中島廚房 意思的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

今晚，敬所有的酒吧

為了解決中島廚房 意思的問題，作者中島らも 這樣論述：

55萬口碑銷售保證、63刷重版出來 吉川英治新人賞受賞作、山本周五郎賞決選作品 日本冒險小說協會特別賞 　　以文學佐酒，敬人生的悲歡。 　　與其悲慘自憐，我情願不省人事。 　　他是日本當世不二的才子 　　廣告、廣播、電視、電影、漫畫、落語，甚至音樂，莫不精通。 　　卻深深陷入迷離酩酊中，最後甚至預言了自己的死亡。 　　他是中島羅門  　　如果這世界沒有酒，那還剩下什麼？  　　難道要我清醒地去面對這煩雜又無聊的醜陋世界。 　　來吧！來吧！舉起你的酒杯。 　　敬我們這荒誕無稽的世界。 　　我一直享受著這類傷口、疾病、不幸等一切。之所以能夠享受它們，說穿了是因為我就像個旁人，抽離開來

觀察自我吧。我看著上演愚行的自己並苦笑。也許我是為了培養對痛苦的耐受性，在無意識之間把自己撕裂成兩個了。 　　這兩個存在痛恨著彼此，唯有爛醉的時候，才能合而為一。只有在兩者彼此融合的時候，才會湧出些許憤怒與悲傷。而除了爛醉以外的時候，我是個只擅長苦笑的、所謂的感情失能者。 　　醉生夢死，或即便辛酸，也要咬牙活下去？ 　　您可曾聽過酗酒者的心聲嗎？ 　　是光怪陸離的社會、不安焦慮的世代，還是無力改變的周遭環境。 獲獎記錄 　　吉川英治新人賞受賞作 　　山本周五郎賞決選作品 　　日本冒險小說協會特別賞 國內外暢銷記錄 　　55萬銷售保證  　　63刷重版出來 名人推薦 　　專文導讀

                 　　詩人、作家、日本文學翻譯家 邱振瑞           　　專文推薦 　　輔仁大學日文語文學系教授兼系主任 橫路啟子

好設計也要有生意

為了解決中島廚房 意思的問題，作者艾德里安．蕭納希、東尼．布魯克 這樣論述：

　　設計人當老闆的第一本書！　　28家頂尖設計工作室 x 　　28種經營夢想的軌跡 x 　　28種經營致勝的Know-How ! 　　深度訪談全球28位工作室創辦人，橫跨多領域，　　經營規模1到100人不說「法則」，談實際打造夢想的經驗提點！ 　　工作室最初如何創業？命名和地點背後隱藏了什麼訊息？怎樣的空間規劃最理想？業務越多員工越多代表越成功？教學和演講對設計實務有影響嗎？要不要收實習生？創意人如何面對管理責任？職務如何分工？怎麼應付財務和法務問題？作品署名要掛工作室還是設計師？受不景氣波及怎麼辦？工作室的理念是什麼？…… 　　這些問題的答案，沒有人比成功的工作室創辦人更瞭解！ 　　◆由工作

室創辦人訪談工作室創辦人　　本書作者東尼．布魯克（Tony Brook）與艾德里安．蕭納希（Adrian Shaughnessy）皆為國際知名的平面設計師兼工作室創辦人，兩人帶領讀者一窺當代頂尖平面設計工作室的內部運作秘辛。透過與各個工作室創辦人的深度訪談，從人事、客戶、財務、空間，到心理、創意、理念、過程等層面，言無不盡。受訪工作室橫跨多領域，規模從1人到100人，展現出特色各異的運作型態、生存樣貌與文化。想成立自己的工作室卻猶豫不決，工作室有問題卻不知如何因應，或者對創意人如何憑工作室打造事業版圖充滿好奇，都可以從書中設計師的經驗之談，找到靈感與指引。 　　◆工作室照片直擊　　本書蒐集豐富

的圖片資料，除了受訪工作室的空間及作品照片，在「工作室群像」單元，更精選全球多家平面設計工作室的圖像，包括當代的工作室，以及設計史上的知名工作室，全書猶如一趟工作室參訪之旅，充分滿足讀者的好奇與想像。 　　◆不可不知的工作室營運要項　　無償比稿或景氣衰退的因應之道為何？除了家具、照明、設備等硬體配置，是否曾想過過整潔、廚房、音樂播放，甚至接待訪客等日常事務的影響？這些都是建構工作室文化不可忽略的事項。本書最末的「工作室情報蒐集」單元，簡要提點三十七項關鍵營運條目，是超實用的工作室求生指南。 作者簡介 東尼．布魯克（Tony Brook） 　　備受尊崇的平面設計師，1992年於倫敦創立Spin設

計公司，擔任創意總監。Spin是一家跨領域的創新設計工作室，客戶包括第四頻道（Channel 4）、耐吉運動用品與現代藝術中心（ICA），得獎無數。Spin廣受好評的出版品，皆由布魯克設計、編輯與出版。他是國際平面設計聯盟（AGI）英國分會的會長，也是知名的平面設計作品收藏家，並在全球各地演講。 艾德里安．蕭納希（Adrian Shaughnessy） 　　Intro設計工作室的共同創辦人，2003年離開成為獨立藝術指導與作家。曾撰寫、編輯、設計過許多書籍，包括《如何成為頂尖設計師》（How to be a Graphic Designer Without Losing Your Soul），

《設計師求生實用指南》（Graphic Design: A User’s Manual），文見各大重要設計雜誌，同時也為全球最多人點閱的設計部落格「設計觀察家」（Design Observer）撰稿。2006至2009年，蕭納希擔任《Varoom》插畫雜誌的創刊主編，另外主持電台節目《廣播談平面設計》（Graphic Design on the Radio）。他經常演講，接受電視與廣播節目訪問。 序－工作室．白日夢班．伯斯（Ben Bos）引言－平面設計工作室三要素：房產、心理、創意艾德里安．蕭納希（Adrian Shaughnessy）I－平面設計工作室Q&AA Practice for

Everyday Life 日常生活設計工作室｜英國Kirsty Carter柯絲蒂．卡特Atelier David Smith 大衛史密斯工作室｜愛爾蘭David Smith大衛．史密斯Bibliotheque 圖書館設計公司｜英國Tim Beard堤姆．貝爾德Jon Jeffrey強．傑佛瑞Mason Wells梅森．威爾斯Build 建造平面設計公司｜英國Michael C. Place麥克．普雷斯Nicola Place妮可拉．普雷斯Coast 海岸工作室｜比利時Frederic Vanhorenbeke費德列克．凡霍倫貝克Doyle Partners 道爾聯合工作室｜美國Stephe

n Doyle史蒂芬．道爾Edenspiekermann 史畢克曼工作室｜德國∕荷蘭Erik Spiekermann艾瑞克．史畢克曼Experimental Jetset 實驗闊佬平面設計工作室｜荷蘭Marieke Stolk馬里克．斯多克Danny van den Dungen丹尼．凡登東根Erwin Brinkers爾文．布林克斯Fuel 燃料設計工作室｜英國Damon Murray戴蒙．莫瑞Stephen Sorrell史蒂芬．索瑞爾Inkahoots 印加叫囂設計工作室  ｜澳洲Jason Grant傑森．葛蘭特Robyn McDonald羅賓．麥唐諾Lehni-Trub 雷尼－楚布工

作室｜瑞士Urs Lehni烏爾斯．雷尼Lex Trub雷克斯．楚布Marian Bantjes 瑪莉安．班堤耶斯｜加拿大Marian Bantjes瑪莉安．班堤耶斯Milton Glaser, Inc. 米爾頓．葛雷瑟公司｜美國 Milton Glaser米爾頓．葛雷瑟Mucho許多平面設計工作室｜西班牙Pablo Juncadella帕布羅．榮卡德亞Marc Catala馬克．卡塔拉Nakajima Design 中島設計｜日本Hideki Nakajima中島英樹Non-Format 無格式設計｜英∕美Jon Forss強．福爾斯Kjell Ekhorn齊耶爾．艾克霍恩Pentagram

五角設計公司｜美國Paula Scher寶拉．歇爾Practise 練習平面設計工作室｜英國James Goggin詹姆斯．高金R2平面設計工作室｜葡萄牙Liza Ramalho莉莎．蘭馬賀Artur Rebelo亞圖．李貝羅Research Studios 研究工作室｜英國Neville Brody奈威．布羅迪ShaughnessyWorks 蕭納希工作室｜英國Adrian Shaughnessy艾德里安．蕭納希Spin 旋轉設計公司｜英國Tony Brook東尼．布魯克Surface 外觀設計公司｜德國Markus Weisbeck馬庫斯．威斯貝克Tassinari/Vetta 塔辛納里

∕維塔工作室｜義大利Leonardo Sonnoli李奧納多．桑諾里Thirst 渴望設計公司｜美國Rick Valicenti瑞克．瓦利桑堤Universal Everything 宇宙萬物設計工作室   ｜英國Matt Pyke馬特．派克 Walker Art Center 沃克藝術中心｜美國Andrew Blauvelt安德魯．布羅維特 4Creative 第四頻道創意工作室｜英國Brett Foraker布雷特．佛瑞克II－工作室群像 III－工作室情報蒐集 1存檔  2設計獎參賽計畫  3預算  4整潔  5裁切區  6設計網站 7 僱用合約  8請客  9設備  10家具  11找

客戶  12收費  13環保議題  14待客之道  15職務說明與職稱  16廚房  17法務  18圖書室  19照明  20會議室  21音樂  22非營利∕公益案件  23合夥協議  24媒體曝光  25專業顧問  26房地產  27景氣衰退  28標誌  29軟體  30空間規劃  31說明印刷詳情  32分段付款  33工作室名稱與識別  34條款與條件  35時程表  36訓練  37無償比稿∕免費試作案件 序 工作室．白日夢 　　班．伯斯是荷蘭Total Design（全方位設計公司）的第一位員工，後來擔任這間知名工作室的創意總監，任職長達二十八年。他曾贏得無數國際獎項，並在

歐美、以色列、日本演講與教學。伯斯撰有數本著作，包括與妻子愛莉（Elly）合寫的《國際平面設計聯盟：一九五○年後的平面設計》（AGI: Graphic Design since 1950）。 　　「Alleen is maar alleen」是一句荷蘭文，意思是說，孤單可能是寂寞的，「就是獨來獨往而已」。早期的平面設計靠單打獨鬥，時至今日，依然有獨行俠能做出很好的作品，在我們這一行占有部分利基市場，例如字體與書籍設計師，或專門設計墓石與碑文字體的人。設計鈔票通常只需一名有才華的人即可，如需使用較困難的技術，就必須和印刷專業人員合作。 　　工作室得靠團隊才能運作。首先，你需要各種能力均衡得宜，不

能只靠男性氣概或女性氣質彼此競爭個不停。真正的領導者（而非獨裁者）最受歡迎。別低估了氣氛，亦即男女職員的良好組合所營造的人性價值。互相尊重是基本條件。 　　設計師是設計師，但設計經理人是另一種人。一旦工作室成員的人數超過足球場上一支球隊的出賽人數，不應該讓領導的設計師被迫遠離他所熱愛、擅長的專業。相反地，設計經理人的（暫時？）出現能讓他喘口氣。經理人要善體人意，能和敏感的半藝術家相處。 　　我從一九五○年代就一直觀察設計團隊的環境，有些成功，有些失敗。我看過剛從最好的設計學校摘下的綻放花朵，心甘情願成為奴隸之一，被喚作「他們最有名的新銳設計師」。我曾在倫敦市郊的布羅姆利市（Bromley）的雷

文斯本學院（Ravensbourne College）任教三個月。當然，所有女孩都亟欲在幾家高知名度的設計團隊找到第一份工作，願意為它賣命。我也曾贏得其中一項，正是從艾倫手中搶來。早期的Total Design是很好的成長環境，我們確實有過一段美好的時光。 　　同心協力最能催生穩健美麗的作品。讓才華洋溢、聰明絕頂的人彼此互動，是一大優勢，能產生最優秀的設計。最成功的幾家工作室就像磁鐵，能不斷招募到最好的設計師，未曾發生青黃不接的問題。 　　在某家設計公司，合夥人的合約內容一概相同，無論各自團隊的財務績效如何，薪資都一樣。有天，其中一名合夥人得到一項案子，財務報酬可能很高，因此想為自己的團隊改變

薪資均等的規則。他的想法猶如在路邊拋下一枚炸彈。 　　另一家設計公司對於絕佳的科技優勢沾沾自喜，於是驕傲的創意總監犯下可怕的錯誤，認為沒有人的作品能超越他先進的設備，因此無須再僱用有潛力的人才。然而，大家很快迎頭趕上…… 　　還有一家設計工作室找錯設計經理人，他寫了太多無聊的內部通知，身為開會狂的他扼殺了同事的靈魂，以無聊的會議折磨設計師同仁。 　　再看一家跨國設計公司的例子。這個團隊被成功、獎項與榮譽所矇蔽，公司不斷擴張，最後再也找不到任何樂趣，終於只剩垮台一途。 　　或者看看內部沒有任何魅力的事務所：它看起來像是戰前的大型會計事務所。沒錯，辦公室裡有許多電腦，不過，再也無法令客戶或潛在客戶

印象深刻，因為客戶也有這些設備。工作室應該要有空間容納魅力、樂趣與刺激，營造啟迪心智的氣氛，告訴大家設計是一種生活方式。 　　此外，有一次國際平面設計聯盟（Alliance Graphique Internationale）的年會在一家位於市中心的工作室舉行。計程車司機依照地址，把我們載到目的地之後，我們卻一頭霧水，找不到工作室，只看到紐約鬧區裝潢別緻的消防隊。我們不知哪裡搞錯了，只得準備回飯店，這時一個男人從側門出現了。我認識他，他是國際平面設計聯盟成員。 　　然而，接下來要睜大眼睛了。我記得自己走進知名義大利設計師的辦公室。室內令人印象深刻。前門後方的空間十分寬敞，只有一名妝容很美的接待員

坐在寶座上。她後方是一條長長的走道，通往一扇壯觀的大門，門後正是設計師本人的「官署」。一進門，我就對他說怎麼沒看見入口的兩邊的崗哨及旗幟。後來，我參觀了他整間工作室，員工的工作空間是我在這行看過最小的，簡直和兔籠沒兩樣，比全球地皮最貴的東京工作室還狹窄。 　　好的工作室是展現專業自豪的中心所在，同事能夠在此成長，啟發創意，勤勉工作。工作室的作品多半是集體產物，許多團隊成員可在其中找到自己的貢獻。 　　工作室得小心呵護，別搞砸了白日夢，使之淪為夢魘。 班．伯斯（Ben Bos）國際平面設計聯盟（AGI）∕荷蘭設計師協會（BNO）成員 蕭納希工作室Shaughnessy Works成立時間：20

04成員人數：一人加助理地點：英國倫敦www.shaughnessyworks.com艾德里安． 蕭納希（Adrian Shaughnessy）是Intro 工作室的共同創辦人， 二○ ○ 三年離開， 繼續擔任獨立藝術指導、顧問與作家。他曾在This is Real Art（真藝術工作室）當了三年的顧問創意總監，這間工作室由設計人才輪流經營，而非僱用固定的設計師。二○○七年，他成立ShaughnessyWorks，提供顧問、美術指導與編輯等服務，客戶涵蓋多項領域。蕭納希撰寫、編輯與設計過多本書，其中《如何成為頂尖設計師》（How to be a Designer Without Losing

Your Soul）銷售超過七萬本。二○○六至二○○九年間，他編輯《Varoom》雜誌。他也為全球最多人閱讀的設計部落格「設計觀察家」撰文。蕭納希在「設計週」（Design Week）網站有一個每月專欄，並主持廣播節目「廣播談平面設計師」（Graphic Design on the Radio）。他經常演講，多次接受廣播與電視訪問。二○○八年，他成為Unit Editions 出版社共同創辦人。以下訪談以電子郵件進行。–– 你曾參與數家工作室的成立，但為了切合本書主旨，讓我們把焦點放在Intro。促使你成立Intro 的原因何在？艾德里安．蕭納希 / 一九八○年代晚期，我與日後的生意夥伴凱蒂．

理查森（Katy Richardson）成為同事，她是設計公司的職員，但不是設計師。那間公司為商業導向，很重視獲利率，為了確保利潤可以犧牲一切。公司要求我們快速進行每項案件，而我們的多數客戶根本不在乎設計品質。這段經歷讓我學到，在經營設計公司時，主要目標不能是賺錢。事實正好相反，為了賺錢，你應該把注意力放在作品。但是這段歷練在我們兩人成立Intro 時很有用。我們總會自問：之前的雇主會怎麼做？然後我們就反其道而行。在不好的工作室學到的，其實和好的工作室一樣多。一旦你開始行動，就沒有所謂的壞工作。–– 所以最初你們便決定要合夥？沒錯，我的事業夥伴凱蒂是個非常聰明的人，擁有我缺乏的一切天份與才能。

她的背景是電影製作，在財務方面很精明，做事有條有理，喜歡做我討厭的事情：營運規劃、會計、行政。她讓我能全心全意投入喜歡的事情，亦即擁有一組創意團隊，並與客戶往來。最重要的關鍵，在於我們兩人都尊重對方做的事情。凱蒂喜歡看到好的創意作品完成，而我在晚上也能睡得安穩，因為知道工作室一切都在穩固的基礎上就緒。我們在工作上相處甚歡，雖然在工作之外各有各的生活。–– 你們一開始就聘僱設計師嗎？我們最初找了一名設計師，但我犯了可怕的錯誤。前公司對待設計師的方式嚇壞我了，所以我客氣對待唯一的設計師。我對他太好了，以致於他就像是個剛出獄的人，太過放縱於自我耽溺，做出許多只顧自己的自私設計。這讓我學到不該怎樣對待

設計師。設計師其實並不需要無限度的自由。如果能明確指出對他們的期望，反而能有最好的回應，而之後也要給予他們尊重、支援與鼓勵，讓他們能夠製作優秀設計。所以我最先做的事情，就是開除唯一的設計師，此舉對我的傷害比對他還大。我感到相當挫折。–– 這是否讓你重新思考僱用與管理設計師的方式？當然。但同時有人給了我一個建議，讓我眼界大開：只僱用比你優秀的人。這對我來說有很大的啟示。我原以為自己得當最厲害的人，其實應該相反才對。工作室得僱用與培養人才，才能成長。我也發現應該要僱用能自動自發的人。如果你得不斷告訴設計師該怎麼做，不僅他們會覺得煩，你也會煩。所以我學著去找能夠自動自發的人，他們會想待在有支援的豐富

環境製作好作品。–– 你對工作室有何理念？我曾懷抱常見的浪漫想法：做出偉大作品、賺進大筆金錢，但現實當然不是如此。實際狀況是工作時間漫長，為了微薄的預算工作，而且一直得提供超值的服務。過了四、五年之後，才總算有理念可談。我希望我們做出的作品，能不落俗套，出人意料。我希望製作不同媒體的作品，這一點在一九九○年代並不普遍。我希望工作室的每個人都能快快樂樂來上班，客戶也喜歡造訪，並贏得其他設計師的敬重。最後，我希望賺到的酬勞，能反映出我們給予客戶的價值，也希望財務穩定。我不喜歡在財務方面冒險，而一旦我開始擔心金錢，就無法好好工作。這些或許稱不上是深奧有智慧的「理念」，卻是我們共同的想法，也是能共同達

成的目標。