中提琴著名演奏家的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

浪漫音樂詩人舒曼與他光輝卻坎坷的人生：《蝴蝶》、《春天交響曲》、《桃金娘》，以文字結合音符，帶來一首首如詩如花的愛之詩篇

為了解決中提琴著名演奏家的問題，作者景作人,音渭 這樣論述：

浪漫主義音樂成熟時期代表人物之一 《狂歡節》╳《童年情景》╳《交響練習曲》 用盡一生燃燒對音樂的熱情， 他的為人和作品如細膩溫潤的潺潺流水 　　他以一枝筆撼動樂壇， 　　他逃離法律系投向藝術的懷抱， 　　他發現了尚未雕琢的璞玉布拉姆斯， 　　他是浪漫的音樂詩人──舒曼 　　▎幸福而短暫的童年，夢想與現實的兩難 　　──在音樂和法律系間的拉扯 　　童年的舒曼優游於文學與父親的陪伴之中，父親的去世讓他一夕之間長大。夢想在現實面前脆弱得不堪一擊，母親的期望如高聳佇立的圍牆，舒曼做出最無力的吶喊，他無法改變這一切……法律成為唯一的選項，但他無比渴望藝術的洗禮，他以謊言蒙蔽母親雙眼，背地裡沉浸

其中無法自拔，他在日復一日的愧疚和快樂之間盤旋。 　　▎拜師學藝之路，武藝盡廢的鋼琴人生 　　──右手盡廢，開啟作曲家的生涯 　　「高齡」二十歲的舒曼，在萊比錫與名師維克學琴。同齡的莫札特已譜出三十首交響曲、十一部歌劇，名聞遐邇、人人稱羨。而舒曼才剛剛開始！為了精進琴藝成為音樂家，他異想天開設計一個特殊裝置，沒想到卻毀掉手指！這斷送了他的鋼琴之路，但他對音樂的熱情卻絲毫未減，他要成為作曲家！ 　　▎無蕩氣迴腸、卻刻骨銘心的愛情故事 　　──克拉拉和舒曼，山盟海誓，私訂終身 　　天才鋼琴少女與溫柔大哥哥的初遇！在維克家學琴的舒曼和克拉拉成為競爭對手，而他們的緣分不只如此。穿越茫茫人海，歷經時

間的長流，他們是命中注定的戀人，卻遭維克大力反對，甚至要斷絕父女關係！於是，他們在不被祝福之下成婚…… 　　▎早期作品《蝴蝶》組曲 　　──文學的啟蒙者尚．保爾．里克特 　　二十歲時的舒曼，以尚．保爾的小說《年少氣盛的歲月》中的假面舞會為題材，是一組由十二段小品組成的鋼琴曲，十二首曲目中的人名都是小說中人物的名字。音樂是快慢不等的三拍子，整體上是假面舞會熱鬧、生動的氣氛。有些段落輕盈飄動，如同蝴蝶翻飛。最後一段舒曼以獨特的漸弱手法，就像是描寫舞會散場後，在黑暗中漸漸翩然消隱的蝴蝶。 　　◎作品呈現如詩般的音樂特色：結合文字、詩與音樂的情感！ 　　▎結婚時期作品《春天交響曲》 　　──如詩

如花的愛之詩篇 　　新婚生活後一年，他受阿道夫．貝特格創作的詩歌《春天──愛情之旋律》啟發。舒曼賦予這首交響曲浪漫而歡快的氣息，充斥著春日的歡樂與清新飽滿的精神。第一樂章，是春天的氣息；第二樂章，架構清晰、緩慢而富有田園詩意；第三樂章，是明朗歡快的詼諧色彩；最後一個樂章，是一派燕舞鶯歌、春光明媚的繁榮景象。 　　著名音樂學家H•克萊瑪曾高度評價《春天交響曲》的引子是「整個交響樂王國中最光輝的一角。」 　　◎作品映照舒曼婚後心靈的新生，他彷彿脫胎換骨，創造了事業上的春天！ 　　★史稱1841年為舒曼的「交響樂年」★ 　　▎ 創辦《新音樂雜誌》 　　──奠定舒曼音樂評論家的地位 　　二十三

歲的舒曼，創辦《新音樂雜誌》，反對當時許多保守而平庸的樂曲，舒曼等人的理念是創作一本具有實質內容的音樂雜誌，試圖引領與介紹「何謂音樂的本質與品味」，且透過客觀與如實犀利的筆觸作樂評。 　　他的評論使許多當代的新興音樂家嶄露頭角，如：蕭邦、布拉姆斯等音樂家，舒曼相當推崇蕭邦，他曾說蕭邦的作品「溫暖、嫻靜、熱情、高貴」。 本書特色 　　本書介紹了音樂詩人舒曼的生平故事及重要作品。舒曼的浪漫實踐在對文學、對人的感情與對音樂之愛，對文學的想像、敏銳的藝術眼光、含蓄的表達與詩化的音樂語言，讓他的作品充滿詩意。本書作者以平易近人的口吻，向讀者娓娓道來舒曼的精彩人生。  

中提琴著名演奏家進入發燒排行的影片

何定蕊雙簧管獨奏會樂曲解說

為了解決中提琴著名演奏家的問題，作者何定蕊 這樣論述：

此解說報告為民國一○九年五月二十八日何定蕊雙簧管獨奏會之樂曲解說。此場音樂會曲目涵蓋四個不同時期的作品，包含巴洛克時期、古典時期、浪漫時期與二十世紀時期，曲目皆為雙簧管重要經典作品。艾曼紐．巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach, 1714-1788）所創作的《G小調奏鳴曲，給雙簧管與數字低音，作品一三五》（Sonate G-Moll für Oboe und Basso Continuo, Wq 135），為其早期作品，樂曲富有朝氣且充滿活力。莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791）的《F大調四重奏，給雙簧管、小提琴、中提琴與大提琴，

作品三七○》（Quartett F-Dur für Oboe, Violine, Viola und Violoncello, KV 370）是寫給當時著名的雙簧管演奏家拉姆（Friedrich Ramm, 1744-1813）的作品。聖桑（Camille Saint-Saëns, 1835-1921）所創作的《奏鳴曲，給雙簧管與鋼琴，作品一六六》（Sonate pour Hautbois et Piano, Opus 166），是他於生平最後一年為三種木管樂器所創作之奏鳴曲的其中一首。杜悌尤（Henri Dutilleux, 1916-2013）所創作的《奏鳴曲，給雙簧管與鋼琴》（Sonat

e pour Hautbois et Piano），是他早期受巴黎音樂院委託創作的一首考試曲。此篇報告將分別介紹四首作品之作曲家生平、創作背景與樂曲解說。

布拉姆斯的叛逆傲骨：《德意志安魂曲》、《c小調第一交響曲》、《匈牙利舞曲》，自由卻孤獨的主流反叛者

為了解決中提琴著名演奏家的問題，作者景作人,音渭 這樣論述：

橫眉冷對千夫所指的孤獨主流反叛者 舊制新樂的完美結合╳齊名貝多芬的浪漫主義泰斗   　　純音樂的捍衛者──最偉大的象徵本該純粹 　　當樂壇領袖相繼將音樂的觸角伸到文學、哲學等其他領域，試圖創造出包羅萬象的藝術，布拉姆斯卻挺身而出捍衛古典純音樂的內容與曲式傳統，破除駁雜又表面的形式，專注讓音樂煥發出純粹的美好與光輝。   　　▎《德意志安魂曲》 　　（A German Requiem, to Words of the Holy Scriptures, Op. 45） 　　──為母而生，悲美的祭奠，奠定曲壇地位之作   　　故鄉最讓他牽掛的溫暖港灣，他的母親，逝世了。   　　不忍放下失去溫度

的手，滿腔的悲痛化為音符，催生了傳世名作《德意志安魂曲》以悲壯的失落、光輝的安慰與充滿力量的堅定精神讓觀眾留下了深刻印象。親情的高貴與壯美充斥樂句間，更充滿了對生命的禮讚。   　　是年，布拉姆斯35歲，是鷂鷹開始高飛之年。   　　▎《匈牙利舞曲》（Ungarische Tänze） 　　──與異域相遇，迸發音樂活力熱情，音樂更應面向生活   　　春訪布達佩斯，這座「多瑙河明珠」亦將光芒投射至藝術家敏感的心靈。布拉姆斯在此見識了真正的吉普賽音樂，感動與驚奇亦在他的心上筆下凝結成珍珠，巡演大獲成功。其中最知名的是〈F♯小調匈牙利舞曲第5號〉（管弦樂版是g小調）但這是以貝拉‧克勒的查爾達什〈Bá

rtfai emlék〉為基礎創作的，而勃拉姆斯誤將其當成了一首傳統民歌。   　　▎《c小調第一交響曲》（Symphony No. 1 in C minor, Op. 68） 　　──21年苦心創作，走出貝多芬陰影，邁向浪漫主義的輝煌   　　布拉姆斯一直因音樂理念而活在貝多芬（Ludwig van Beethoven）的陰影下。醞釀了21年，《c小調第一交響曲》是他對貝多芬的致敬與挑戰。   　　共有四個樂章：第一樂章矛盾與掙扎、第二樂章悲痛與幻想、第三樂章期待與嚮往與終章歡呼與讚頌。這首曲子是布拉姆斯的理想探求與擺脫痛苦、走向光明的信念，也突顯出貝多芬式「通向鬥爭走向勝利」的英雄性構思對

他的深刻影響。   　　這首曲子從音樂形象、風格特點、結構原則與樂曲內涵等方面，都十分接近貝多芬的古典主義交響樂。然而，其中強大的情感敘述與熾烈的熱情，又與浪漫主義精神相關，並帶有布拉姆斯式的克制。布拉姆斯成功調和了舊曲制與新時代的音樂風格，成為布拉姆斯在曲壇不可撼動的經典。   本書特色   　　本書以生動且故事性強的敘述介紹與巴哈、貝多芬並稱為「三B」的布拉姆斯生平及其重要作品。他用一生的孤獨信奉音樂，終生不婚只為追求更高的藝術境界，稍有不滿意就全部重來，嚴謹讓他能夠駕馭舊曲式，對生活的敏銳感受，讓他能創造出多元的曲風，融合新舊，創造輝煌。

克拉克中提琴奏鳴曲之樂曲分析與演奏詮釋

為了解決中提琴著名演奏家的問題，作者吳依潔 這樣論述：

蕾貝卡．克拉克(Rebecca Clarke, 1886~1979)，是一位跨足後浪漫樂派到現代樂派的英國女性作曲家兼中提琴演奏家。最特別的是，她以中提琴為主，譜寫下許多著名樂曲，如：鋼琴三重奏、中提琴奏鳴曲等。本論文所分析的這首中提琴奏鳴曲，是克拉克匿名使用男性假名安東尼(Antonio Trent)參加著名的庫莉吉作曲比賽(Elizabeth Sprague Coolidge Competition)，獲得評審的青睞與欣賞，與布洛赫(Ernest Bloch, 1880~1959)的組曲(Suite, 1919)並列第一，此後成為讓她聲名遠播的作品。雖然克拉克在二次大戰期間已經被視為英國

最重要的作曲家之一，但她的許多音樂作品並沒有立即被出版，直到後人發現其音樂有著獨特的風格與開創性後，大部分的音樂作品才逐漸受到更多人的欣賞與重視。以下為章節概要簡介： 第一章： 第一節 研究動機與目的：這首奏鳴曲曲式有獨特的結構與特殊的技巧設計，又受印象樂派樂曲風格影響至深，讓筆者萌生探討此曲動機。 第二節 研究內容：探討蕾貝卡ᆞ克拉克之生平背景與時代背景、創作風格，並針對她的中提琴奏鳴曲作深入的分析研究，來作曲式與演奏詮釋方法之討論。 第三節 研究方法：先暸解作曲家當時的時代、音樂背景， 再分析樂曲曲式，接著詮釋樂曲。

第四節 文獻探討：以國家圖書館、國立台北教育大學圖書館、網路資料、外文書籍等資源作為参考依據。 第二章：先介紹浪漫樂派後期音樂風格，再介紹克拉克之生平背景、創作風格與其作品一覽，使讀者能更深入認識。 第三章：樂曲分析 第四章：樂曲詮釋 第五章：結論