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時代的眼光：新光三越創辦人吳東興的百貨布局與服務創新

為了解決中港店的問題，作者吳東興 這樣論述：

他改變了百貨業，也改變了野柳！ 他一手打造新光三越，成為營收800億的百貨霸主， 一手拍攝的女王頭，讓小漁村揚名於世。 　　新光三越創辦人吳東興，自大二起跟在二叔吳火獅身旁學習，從基層專員做起，歷經財務、股市投資與不動產投資的歷練，參與新光人壽、新光百貨育樂、大台北瓦斯等籌備，更擔起新光三越百貨創建與營運。他既是眼光精準的投資者，也是藝術文化的愛好者，一生的足跡輝煌！ 　　他是投資眼光精準的百貨教父，把荒地變黃金 　　吳東興總是先於同業看見地點的商機，早在1980年就看好還是荒地的信義計畫區，2000年開幕的東南亞最大百貨商場台中店，同樣在荒地間拔地而起。他用精準眼光為新光三越選地，用經營

策略成為制勝原因，發展百貨群的手法，讓新光三越百貨版圖達全台三分之一，一路為台灣百貨產業史寫下傲人紀錄。 　　他骨子裡的文化魂，堅持藝術也要生活化 　　吳東興堅持在寸土寸金的百貨商場，打造頂樓文化會館，讓民眾得以就近接觸藝術，從邀約享譽國際的藝術大師辦展，再到史無前例的大型恐龍展，場場轟動的藝術文化展，讓新光三越成為藝術生活化的領導指標。 　　他是攝影鬼才，用一張照片發揮國家級影響力 　　他是攝影鬼才，1961年曾以《森林旋舞曲》拿下台北攝影沙龍年度最佳作品、美國洛杉磯國際沙龍入選等大獎。更用一張女王頭照片，讓野柳小漁村因輿論壓力，從封鎖的軍事管制區開放成觀光勝地，再到現在的國家風景區，用

一張照片，創造國家級影響力。 　　從十七歲開始，在六十年間，將新光三越拓展到全台指標性的龍頭百貨！ 　　一位企業家的奮鬥史，是台灣百貨業發展祕辛，輝煌年代的一則傳奇！ 作者簡介 吳東興 　　吳東興（1939年－2020年8月20日），台灣企業家，新竹市人，新光三越百貨董事長。 　　吳東興是新光集團主要創辦人吳火獅之兄吳金龍的長子。畢業於新竹中學、東吳大學外文系。     1974年新光集團由吳火獅主導成立新光百貨，由吳東興擔任總經理。擔任新光三越百貨與新光三越文教基金會董事長直至病逝。 　　吳東興熱愛攝影，就讀大學時就曾獲得數個攝影比賽獎項，並開辦過個人攝影展。2007年起舉辦「

新光三越國際攝影聯展系列活動」。 　　吳東興於1962年擔任東吳大學攝影社社長時，與攝影記者黃則修進入當時是軍事管制區的野柳風景特定區攝影。同年與黃則修共同舉辦攝影展，並命名「女王頭」等多個野柳地景。讓野柳的地景聞名於台灣，甚至迫使當局開放野柳成為觀光區。 楔子 第一章 投緣──跟著吳火獅開疆拓土 大二參與新光人壽成立大會 全台攻城獵地 第一份薪水一七九二元 第二章 新光育樂百貨──星光閃閃的年代 三十五歲當上總經理 全台最大保齡球館 獅子林影城，上帝也瘋狂！創造高票房 新光超市首創日系規格，遍地開花 自營貿易代理品牌，打穩招商底子 第三章 台日合資新光三越開啟新百貨時代 圓吳火獅

最後遺願 開幕前十天日籍總經理哭了 堅持頂樓文化會館，打開平民藝術風潮 台日文化差異，周三公休一年少五十二天業績 創世界百貨史紀錄！台北站前店、高雄三多店同步開幕 第四章 台中店進入大型店舖經營時代，躍升百貨業龍頭 在荒蕪漫草間打造信義新天地 府城台南，擴展新版圖，台南西門成為東南亞最大購物中心 接手衣蝶百貨四館，全台一年來客數超過一億人 轉型潮流生活文化，高雄左營店與台南小西門吸年輕客 收購大魯閣草衙道購物中心，回歸娛樂零售 第五章 西進大陸一炮而紅，打造全中國營業額最高百貨公司 合資轉獨資，打造現代園林百貨蘇州新光天地 重慶新光天地打造高端品味生活中心 逆風開店，成都店二○一九年底低調

開出 第六章 在斜槓的興趣中，體會經營之道   楔子　　 　　新光三越即將迎來三十周年，從一號南西店至今在台灣展店十五家、中國三家，版圖拓展過程中歷經台灣經濟奇蹟出口貿易額高峰期、全面進入電腦時代、與現今5G數位時代，宛如一部台灣百貨發展史；在台灣，新光三越百貨連鎖服務網絡十五店、二十館超過二十年穩居百貨市場龍頭，展店數與年營業額均在市場擁有一席之地，市占率近二五％，合作廠商兩千多家，營業總面積超過一二○萬平方米，每年吸引超過一億人次的顧客造訪。 　　新光三越百貨二○一七年起納入轉投資高雄草衙道購物中心，從主力物販零售擴充更多娛樂如保齡球館、球場等體驗零售，業界都說新光三越跨足育樂

，事實上，早在四十四年前、七○年代至八○年代的新光百貨育樂時代，就是先從育樂型的保齡球館發想，所以我才以「新光百貨育樂公司」命名啟動新光體系百貨事業，當年的台灣甫歷經一九七三年（民國六十二年）全球第一次石油危機，原物料全數上漲，也波及到大宗物資黃豆、小麥、玉米等起漲，甚至更爆發衛生紙、油、鹽等大漲；最近二年來衛生紙要漲三成，台灣民眾搶買衛生紙還上了BBC頭版頭，事實上在四十多年前就發生一波，當時五月花衛生紙一箱三十六包就漲了近一四％，民眾也是搶成一團，所幸時任行政院長蔣經國與經濟部長孫運璿即時撐住，物價雖漲，但也突顯人民物質需求渴望迎來巨大轉變，隔年新光百貨育樂公司風光開幕，更成為百貨零售業界

耀眼新星。 　　一九八九年（民國七十八年）台灣新光集團與日本三越集團共同成立新光三越百貨，當時台日合資百貨只有SOGO百貨等（現僅授權招牌），其餘在台灣還有永琦百貨、漢神百貨、大立百貨等也都只有日本百貨技術輸出，日本三越集團至今持股四三％，歷經三十年台、日共治沒有改變，且成為業界目前唯一一家台、日合資百貨集團；新光三越首家店─台北南西店於一九九一年（民國八十年）十月誕生，緊鄰當年台灣最繁華的中山北路、迪化街，風潮延續至台北車站、西門町，甚至因新光三越開幕而蔚為新興的南西商圈，一度超越當時外地人最愛的西門町商圈。 　　新光三越首號店南西店以建立「台灣最高品質的世界感、知、禮百貨」自許，在開店

過一年就獲利，經營團隊再接再厲，於一九九三年（民國八十二年）十二月二十三日同日開出高雄三多店與台北站前店，創世界百貨業界新紀錄，即使已過三十年的今天仍無人能破，當時因為要趕南、北兩店開幕式，日本三越集團社長在我陪同下還特別搭乘飛機南、北趕場。 　　二○○○年（民國八十九年）新光三越進駐台中七期重劃區，也是新光三越積累自有資產的開端，台中港店不但開啟新光三越進入大型店舖經營的里程碑，且迅速帶動七期重劃區的繁榮發展，營運第三年起即締造年營業額百億元佳績，更讓台中中港店在中部百貨市場獨占鰲頭，蟬連數年百貨地王、至今更是全台最賺錢的百貨公司。 　　新光三越自一九九七年（民國八十六年）起即於現在房價

最高台北信義商圈階段性打造「信義新天地」，為新光三越追求創新與突破的代表作；從一九九七年A11開幕、二○○二年A8開幕、二○○三年A9開幕到二○○五年開出A4，以一年開一店速度打造出新購物群體驗，以串連空橋的水平式購物中心概念，建構完整的十三個業種商品線，掀起「信義商圈」從無到有的繁榮盛況，後續商辦、百貨商場爭相崛起，讓信義計畫區成為全球百貨密度最高的城市商圈，更成為全世界人士來台必訪景點之一。 　　「創造商圈」成了新光三越成功展店的最佳指標，也因為新光三越團隊具備豐富的展店經驗及創意生活提案，讓新光三越所到之處皆能以完善規劃及獨具特色的各項服務吸引人潮聚集，「人潮即是錢潮」這在日本經濟學作

家大前研一口中就是零售成功王道，而從台北南西、台南西門、台中七期重劃到信義新天地皆是創造商圈的成功實例，很多人問我如何精準獵地，讓它從無到有到繁華，我個人信念還是以「從無」的重劃區著手，最有機會造就成功案例，畢竟從飽和商圈要殺出一條血路不容易。 　　我在百貨業界算是「老百貨人」，新光三越邁入三十個年頭，日本三越過往三十多年以來歷經至少十個社長更換，甚至其中還有三越與伊勢丹合併後的三越伊勢丹集團的組織變動，但至今日方的投資不變，這也凸顯與日方的合作的堅定建構在經營團隊的能力與誠信，當然在數位化時代來臨，電商零售衝擊世代，新光三越團隊也在積極在創新與轉變。像是二○一○年起，在台灣重劃地區愈來愈少

情形下，我們「創造商圈」的機會變少，新光三越進而結合在地交通據點、市集與在地特色創造購物中心百貨型態，高雄左營店就是開啟台灣百貨新里程碑；而二○一三年底台南小西門更以嶄新思維結合潮流、科技、娛樂、美食以及新文創，打造出南台灣潮人新文青最愛新聚點，更帶動台南市走向新文創觀光旅遊領域，如今這波風潮也襲捲全台。 　　二○○六年與中國北京華聯集團合資準備開啟中國版圖，二○○七年北京新光新天地（現更名）開幕成為新光三越赴大陸拓展首家店，至今仍是中國最賺錢的百貨店王，近年更躍升全球百貨店王，只是後來因雙方經營理念不合，在二○一六年新光三越持股全數賣出，為了持續中國投資，後續相中蘇州、重慶、成都等據點，並

於二○一五年新光三越率先以獨資模式在中國蘇州打造出蘇州新光天地，後續更陸續開出重慶、成都等三大店，對新光三越來說，這十年係國際化很重要的一大步，更因此打響新光三越在廣大十三億人口的中國市場知名度，不僅吸引企業來台取經，更有廣大中國消費群來台必逛必買，一度挹注信義、南西、站前店退稅額占比超過一五％。 　　二○一七年入主高雄草衙道購物中心 ，同年八月九日與重慶中渝物業集團合作打造的重慶新光天地開幕，是繼二○一五年新光三越集團獨資於蘇州開出新光天地後 ，第二家在中國的購物中心型百貨商場，是新光三越集團將重慶新光天地獻給三千萬重慶市民最大夢幻樂園，以「玩具故事」、「青春王國」和「森林影院」三大概念區

塊，規劃生活城巿中驚豔的歡樂體驗，並以「湖上冰宮」、「旋轉木馬」、「空中花園」及「電影院」等為城巿地標，規劃五至八樓四個樓層的「天空之城」，一至四樓「百貨世界」地下一樓的「美麗巿場」，提供美好生活的開始。而在重慶新光天地開幕後，二○一九年成都新光天地也登場，從台灣創造商圈到中國創造質感生活城市，新光三越一直備受期待。 第一章　投緣──跟著吳火獅開疆拓土 父親家族發跡源自新竹，父親吳金龍、二叔吳火獅、三叔吳金虎三兄弟出生於新竹東勢，聽父親說，過去先祖來到新竹，一直是一脈單傳，至祖父才打破，育有三子三女，父親排行長男，因家境清苦常隨母肩挑糕餅於市場賣，十四歲就到新竹老協同布行做學徒，一路做到業

務經理，並代父護佑弟妹成長，台灣光復後，因民生匱乏，父親運用業務人脈，與二叔火獅、三叔金虎共創新竹油脂公司，並斥資造船，往返於大陸、日本、台灣之間，從事茶葉、紅糖、麵粉、棉布等民生必需品貿易，兄弟同心協力致力事業，也墊定日後新光企業基礎。 新竹市對我來說有很多記憶，小時候住新竹市區，為了躲空襲，一度搬到鄉下親戚家富岡寄住，讀小學時因家境貧困，那時多數孩子還打赤腳上學，直至小學五、六年級，爸爸才開工廠，日子也開始好過一些，但即使家境不優渥，但父親給我們六個孩子的生活卻是豐裕的，每個孩子都是爸爸努力工作栽培出來的；身為長子、吳家長孫，從小學竹師附小、新竹國中到新竹中學都在新竹，意外的大學落榜才讓我

有機會獨立到台北，大弟後來唸醫學、小弟學會計，我雖身為家中老大，但其實也沒什麼壓力，比較起過去爸爸身為家中長子還要兄代父職，與祖母出門擺攤做生意的歲月，我的童年其實相當幸福的。 當年父親一有積蓄就會置產，且曾自己創業「新龍染織廠」，後來就併到「新光實業」；而二叔吳火獅十七歲時在父親介紹下，進入台北平野布店商行當學徒，因工作勤奮受到老闆小川光定賞識，一九三八年提拔為小川商行總經理，負責棉布批發；在台灣光復後，於迪化街開新光商行買賣布匹、麵粉、茶葉等。

中港店進入發燒排行的影片

電子商務對零售不動產價值的影響

為了解決中港店的問題，作者李秈鮮 這樣論述：

近年來，電子商務呈現出飛速發展的趨勢，同時也成為實體零售商們，特別是百貨公司業，亟待解決的經營困境，因此本研究之目的有三，一是了解過去專家學者對於電子商務與零售業及零售不動產三者間關係的看法，二是探究電子商務可能對零售不動產價值的影響及因素，三是了解電子商務與零售業不動產價值間之影響關係，以做為零售不動產經營者與相關業者等參考。為滿足研究目的，本研究選擇可透過內部整合能力改變現狀的百貨公司作為研究對象，並以半結構化訪談及個案研究法作為研究方法，參考過往學者的文獻擬定訪談大綱，再將訪談結果和二手資料彙整進行個案情境模擬分析，以了解電子商務對百貨公司不動產收益價值之影響。本研究發現電子商務對百貨

公司的不動產收益價值的影響有兩種，一種是外部電子商務的競爭所帶來的負面影響，一種則是電子商務與百貨公司互補所帶來的正面影響。就如同受訪對象們的看法，電子商務與百貨公司間不只是競爭關係，更可以達到互助互益，在個案情境模擬分析可以看出，假設百貨公司增加或強化電子商務渠道的情境下，透過直接資本化法估計的百貨公司不動產收益價值有所成長，反映出電子商務與百貨公司合作能夠增加收益，為百貨公司帶來正面的影響。因此本研究建議零售不動產經營者可以選擇在電子商務上增加與消費者互動的渠道，形成實體零售與電子商務融合的全渠道模式，以應對電子商務競爭、替代所帶來負面影響。

Via的動物祕密生活：用一枝筆述說的動物話畫，從基本沾水筆技巧到打造歐系插畫風格

為了解決中港店的問題，作者Via Fang 這樣論述：

千言萬語道不盡的絕妙動物話畫 用一張畫說一個故事的技法 讓BBC也好奇出動專訪 　　人氣新生代旅英插畫家Via Fang首度出擊 　　埋藏在畫作中的沾水筆技巧、風格  一次公開 　　用眼神、動作、衣著打造貓頭鷹、樹懶、熊貓的祕密生活 　　並收錄Via歷年精彩重要作品 各章簡介 　　在這本書裡，將介紹Via一直以來運用的沾水筆技巧，以及這些年累積的不同作品。共分為6章，裡頭除了許多各式各樣的練習，也會介紹發想過程與創作背後的趣話。 　　CHAPTER 1  從最基礎的沾水筆用具、怎麼用交叉線條打造光影效果，以及基礎的草圖技巧講起，萬事起頭難，先掌握好基本功接下來才能走得順。 　　CHA

PTER 2  正式進入沾水筆創作，設計了6個運用不同技巧的練習，從一隻完整的貓頭鷹開始，到沾水筆搭配水彩的創作，最後還有用滴管來作畫的部分。 　　CHAPTER 3  精選Via去年《去你的貓頭鷹》畫展，看看用單一主題（貓頭鷹）來創作，會出現多少種可能性；另一方面也選出幾種稍微進階一些的畫作來剖析、練習。 　　CHAPTER 4  以「時尚」為主題，試試如何將已經呈現既定印象的時裝，與幾乎不可能穿上這些服飾的動物結合。 　　CHAPTER 5  重頭戲《動物肖像畫》系列，完整收錄了這系列的所有畫作，包含罕見的創作前試作，以及2017年為此系列畫的新作。 　　CHAPTER 6  介紹

運用鋼筆的創作，與沾水筆不同，鋼筆的線條更加靈動，也適合外出創作。 　　有時候彷彿能聽見花栗鼠竊竊私語  山獅有點急躁地來回踱步 　　貓頭鷹偶爾擺頭270度  其他時候都直勾勾盯著你瞧 　　你知道牠們身上都帶了一個不為人知的祕密 　　你想讓這些動物從腦海裡解放 　　「畫吧。」「畫吧。」 　　收攏好畫箱 一篇篇動物話畫即將在你筆下綻放 　　Via Fang擅長創作以動物為主題的畫作，並非純素描，也不是單純的擬人化，她把歷史與細節考究當作風味佐料，畫出青蛙鐵匠、氂牛軍官、羅馬尼亞山羊公主等一幅幅悠遠的動物肖像畫，彷彿牠們存在在某個時空中，而她只是應邀前去話畫。這種特殊的表達方式也因次備受矚目

，並獲選為當年蘇格蘭藝術大學畢業總展的代表作（蘇格蘭區的各個藝術大學在畢業季會聯合選出一個畢業展主視覺，競爭激烈），也引起BBC注意，特別前來專訪。畢業後也擔任愛丁堡大學駐校藝術家，協助評選作品、授課等。 　　本書不僅收錄Via歷年來精彩畫作，包括大獲好評的動物肖像畫系列，也包含近年來鮮明有趣的創作，像是沾水筆與水彩的結合、動物加上時裝的fashion創作等；更完整呈現台灣插畫市場中少見的沾水筆技法，沾水筆在使用上較為麻煩，一般插畫家常用代針筆取代，但沾水筆細膩如蝕刻版畫般的筆觸，每一個線段的細緻收尾所營造的風格，難以替代。Via以多年作畫及授課經驗，將沾水筆技巧一個步驟一個步驟地清楚呈現，

讓讀者不再不知該如何下手，還能學習不同的作畫風格。此外，Via也分享了創作前的發想，這其實是她花費最多時間的部分，平均作畫時間並不長，但發想及查找資料可能得耗時幾個整天。這也正印證了她以畫說故事、以故事作畫的風格。 本書特色 　　初心者 ok！再精進 ok！高手觀摩 ok！ 　　★ 沾水筆：市面上少見的沾水筆插畫教學，從工具介紹、基礎畫法ABC到高階複雜技巧完全掌握。 　　★ 從0開始：從手殘到栩栩如生的動物，從草圖到沾水筆、水彩，詳細步驟解析，跟著就能畫。 　　★ 多媒材導引：每個步驟都有清楚指示，多媒材混合創作時不再鉛筆、沾水筆、水彩傻傻搞不清楚。 　　★ 光源：示範圖清楚標註光源，

打造立體感、景深全靠它。 　　★ 貼心tips：示範中適時加入作者貼心的小訣竅以及提醒，更加明白好懂。 　　★ 作畫趣話：Via多年創作靈感、發想過程首次公開，了解如何打造歐系風格。 名人推薦 　　畫家鄭宏章  專文推薦 　　插畫家川貝母、畫家王傑、作家米果 推薦 作者簡介     Via Fang 　　喜歡畫動物，喜歡用沾水筆作畫。 　　英國愛丁堡大學插畫系碩士，畢業後於愛丁堡大學擔任駐校藝術家。畢業作品《動物肖像畫》（Animalbum）系列被選為蘇格蘭藝術畢業展代表作品，並受BBC專訪報導。曾於英國、美國和台灣舉辦畫展。作品多見於雜誌專欄、報紙、平面廣告、周邊商品。客戶遍及

英國、美國、台灣與日本。 　　2009 　　《Via Fang小插畫展》個展 @Wire破屋／台灣台南 　　2010 　　《Open Day Exhibition》聯展 @愛丁堡大學／英國愛丁堡 　　《Young Cartoonist of the Year Award》聯展 @卡通博物館（Cartoon Museum）／英國倫敦 　　2011 　　《Two in the Bush》聯展 @Forest Café／英國愛丁堡 　　《ECA Degree Show》碩士畢業展 @愛丁堡大學／英國愛丁堡 　　2012 　　《動物肖像畫》（Animalbum）個展 @Golden Hare／英國愛

丁堡 　　《動物肖像畫》（Animalbum）個展 @Under the Stairs／英國愛丁堡 　　《Christmas Exhibition》聯展 @Art Pistol Gallery／英國格拉斯哥（Glasgow） 　　2013 　　《Young Artist Summer Exhibition》聯展 @Kilrie Granary／英國柯科迪（Kirkcaldy） 　　《Christmas Exhibition》聯展 @Art Pistol Gallery／英國格拉斯哥 　　2014 　　《Christmas Exhibition》聯展 @Art Pistol Gallery／英國

格拉斯哥 　　2016 　　《Tell Me More》聯展 @Tell Me More Gallery／美國紐約 　　《去你的貓頭鷹畫展》個展 @林果良品／台灣台北 　　2017 　　《這夏動物趴趴走》聯展 @新光三越百貨 台北南西店、台中中港店、高雄左營店、台南中山店 　　《Via Fang 插畫個展》@圍裙咖啡／台灣台北 CHAPTER 3 文字創作者 方琬庭 　　想要被了解，又不想被看穿，希望在避免過度用腦之餘，能夠創作出讓人不由自主踮起腳尖的東西。目前從事傳播行銷、文字和翻譯工作。 CHAPTER 5 文字創作者 海曼（L. Haiman） 　　在愛丁堡求學、現以倫敦為根據地

的作家。作品散見《The Missing Slate》文學雜誌、短篇小說合集《大蒜與藍寶石》（Garlic and Sapphires）、《二鳥在林》（Two in the Bush）、文學雜誌《Anything, Anymore, Anywhere》。與插畫家Via Fang是長期合作夥伴。 CHAPTER 5 翻譯 吳碩禹 　　臺灣師範大學翻譯研究所博士。英國布里斯托大學英語教學碩士。 　　喜歡翻譯小說，以譯筆輕剖書中人物生命故事中的肌理和溫度。 　　已出版作品包括譯作《五個傷痕》、《微寫作》；翻譯教學著作《英中筆譯1》、《英中筆譯2》及英語教學著作《遜咖日記單字本》系列。

推薦序 前言 如何使用本書 CHAPTER 1 動物畫師先修班 1-1 沾水筆基礎工具 1-2 用細密的交叉線條來表現光影 1-3 動物輪廓草圖技巧 CHAPTER 2 動物們的美好生活想像 2-1 貓頭鷹 2-2 如果在冬夜，一隻熊貓 2-3 經濟艙的深度巴哥睡眠 2-4 穿無袖襯衫的貓 2-5 水豚專用湯 2-6 鍾愛復古髮帶的刺蝟小姐 CHAPTER 3 去你的貓頭鷹 3-1週而復始 Monday Morning 3-2 服務生貓頭鷹 3-3 聖誕貓頭鷹 3-4 傳令兵貓頭鷹 CHAPTER 4決戰伸展台 4-1 復古褲裝貓頭鷹 4-2 厭倦黑白配的國王企鵝 4-3 詩

意刺繡夾克的樹懶阿飛 CHAPTER 5 動物肖像畫 5-1 維多利亞版的靜坐蜜月 CHAPTER 6 流暢連貫的寫意鋼筆創作 6-1 貓頭鷹鋼筆速寫 6-2 皇冠柯基速寫 推薦序 　　多年前，在朋友的推薦下，畫室來了個小女生，帶著羞怯而倔強的眼神，在母親的陪伴下來到畫室。Via的母親說他們剛剛搬了家，如果Via想學畫，必須自己搭一小時車程到台南來。對於一個十三歲的小女孩，我有點不放心地問：「你願意嗎？每個星期獨自搭車來？」從她堅毅的眼神與用力的點頭下，我們開始了基礎的繪畫課程。 　　 　　她是一個安靜的孩子，在畫室裡她總是聽多於說。含蓄而堅定的表達總讓我覺得她的思想超齡了。即使上了

中學在沉重的課業壓力下，她也鮮少請假；即使在學校曾與師長對畫作的看法不同，對繪畫的熱情從未消退。在經常性的討論中，我說：「要堅信藝術創作有自己的看法最重要，我支持妳，加油！」 　　在英國求學期間，Via回來度假時也會到畫室探望我們，說起在學校學習的情形，眼裡閃爍著光芒—那是自由高飛的快樂。她畫動物，畫裡的動物都有細膩情感特質。我特別喜歡她可以做出如版畫般的線條，精緻卻不矯飾；端莊又有趣的造型，始終保持幽默感。藝術表現的風格來自對生命與生活態度的法。 　　祝福Via在生命的過程中永遠保有對藝術最初的憧憬與永恆的熱情。   鄭宏章 2017 前言 　　插畫到底是什麼呢？在愛丁堡大學攻讀碩士

的時候，教授的一番話讓我明白純藝術與插畫的區別，純藝術在畫面或表現上可以手法抽象，但插畫卻要能用畫面傳遞些什麼，讓觀者了解明白，或是用主人翁的眼神、動作來說一個故事。 　　2003年，在我稚嫩的高中時期，不經意被變色龍的照片迷住，進而創作了第一張插畫「公主」，那是第一次我嘗試用畫筆說故事，也從此打開了「動物話畫」的大門，一路走來，幾乎沒有停下來的時候，最後從興趣轉變成我的終身志業。 　　動物對我來說是很特別的存在，光看著動物就覺得很幸福，我喜歡看著牠們的表情和動作，去幻想牠們在自己世界裡的角色。我常會邊盯著動物照片看邊不自覺地傻笑，動物獨特的美讓我深深著迷，像中蠱一樣想統統畫出來，尤其是生

活周遭愈不容易見到、接觸到的動物，就愈想畫。 　　常有人問我靈感從何而來，老實說我不知道那應該是什麼。對我來說，大概就是在某個時候，突然意識到我想要畫些什麼，在拿起筆實際畫下來以前的那個畫面吧。有時候我懷疑，這些動物根本就是從牠們的世界直接走進我腦袋裡，絮叨著要把牠們的故事畫下來，而我不過是聽從了牠們的請求。 　　這大概也是我為什麼總是用寫實的方式來創作吧，人類總是喜歡把自己的情緒投射在動物身上，但那並不是動物真實的面貌，牠們有自己獨有的神態與溝通，所以我並不喜歡替動物加上人類的表情，讓牠們本色演出就足夠了。 　　為了更精確地傳達動物的神情，我不時會去特別研究某種動物在生氣或開心時，臉部

肌肉、眼神或身體動作會出現什麼變化。通常會先從眼睛著手畫，動物眼神能表現出我想要的情緒時，才會接著把整張圖畫完，不然就揉掉重來。 　　不過，我們人類難免還是會在動物臉上找到某些共鳴，比如說貓頭鷹為了利於在夜間捕食而演化出的一雙大眼睛，在我們看來像是驚訝的表情，或是有些貓頭鷹眼睛上方兩道看似立起來的眉毛，在我們眼中像是生氣的模樣，但其實只是天生毛色如此。該怎麼解讀這些來自遠方的動物朋友心情好壞，沒有標準答案，我把這個想像空間留給觀看者。 　　動物肖像畫 　　這種表現方式在我最重要、也最著名的《動物肖像畫》(Animalbum)系列創作中，淋漓盡致地發揮了一回。《動物肖像畫》系列是我在愛丁堡

大學的畢業作品，那時我想像自己是個英國愛德華時期的肖像畫師，上門替來自社會各個階層的動物們作畫，有高貴溫潤的山羊公主殿下、從戰爭中凱旋歸來的蘇格蘭高地氂牛軍官、沒事會做點走私生意的青蛙打鐵匠、初入社交圈的海鷗小姐等。在攝影技術普及之前，肖像畫向來都是「留下人生痕跡」的私人性質畫作，也因為是畫作，更可以仰賴光影、色調、衣著首飾及背景來描繪主角的性格與氣質。在動筆創作這些肖像畫之前，我花了很長時間爬梳資料、研究歷史，當中有些以英國歷史上真實存在的人物為本、有些則以當地的街道名稱命名，牠們所穿的衣服和傢俱擺設都有考究。為了讓這些肖像畫更鮮明飽滿，我與作家海曼(L. Haiman)合作，請她為每幅作品

撰寫短文，更具象地表達肖像畫背後的故事。有些是我面對這些動物客戶的內心感受，有些是我和牠們的對話，有些則是動物喋喋不休的話語。也有例外，青蛙打鐵匠那幅創作就是海曼先想好故事，我才著手下筆畫。而為了呼應蘇格蘭高地氂牛那幅畫作，海曼更是用蘇格蘭當地的語言來寫這則故事。 　　蘇格蘭區的各個藝術大學每年在畢業季都會聯合選出一個畢業展主視覺，競爭相當激烈，大概是這種表達方式比較罕見，《動物肖像畫》系列很榮幸獲選為當年蘇格蘭藝術大學畢業總展的代表作。後來也引起了BBC的注意，特別前來專訪，他們相當好奇我身為一個外國學生，但作品裡卻處處能看到英國當地的環境、人文、歷史留下的影響。 　　一條路畫到醉 　

　畫畫這條讓人捨不得回頭的路，我是在升上國中的那個暑假，跟爸爸媽媽說想去學素描，邁出了第一步。我到今天仍然很訝異，他們當初居然願意冒著小孩將來會當畫家餓死的風險答應我。曾經換過幾個老師，最後在鄭宏章老師的畫室落腳，再也沒有離開過，一直到現在，每次回台灣都還會去鄭老師的畫室短期進修。 　　我對自己的要求有時候多到有點偏執的程度。一開始在基礎還沒打好以前，我幾乎算是限制自己創作，一直強迫練習畫靜物、畫石膏像。當我對磨練過的技巧稍微滿意，開始創作插圖時，已經是到高中美術班了，那時我畫了一隻在尾巴上打著桃紅色蝴蝶結的變色龍，也是我的第一張插畫《公主》。 　　線刻版畫 　　那個時候我常臨摹荷蘭畫家

林布蘭(Rembrandt)的作品，他被譽為光影的魔術師，我處理光影的技巧都是一點一滴從他的畫作中摸索出來的，這也是為什麼我畫的動物看起來每隻都像被打過燈的效果。 　　林布蘭可以說是影響我最深的畫家了，我非常喜歡他的蝕刻版畫(Etching)，卻對版畫這種形式興趣缺缺，最後決定用畫筆來打造近似蝕刻版畫的效果。 　　在我的線刻版畫裡，不可或缺的就是沾水筆，那是構築版畫風格的一大利器。不過一開始都是用方便取得的代針筆來畫圖，直到愛丁堡大學的教授仔細審視過我的畫作之後，建議我改用沾水筆與墨水作畫。起初花了很長時間適應，同一個筆尖在不同的角度下畫出來的線條差異不小、該選擇哪個廠牌的墨水濃度才合適、

該沾多少墨水、如何控制墨水量等，都在一次又一次的嘗試中逐步前進，當然途中也不小心毀了很多習作。 　　不過一旦習慣，立刻就能體會沾水筆帶來的好處。不僅能畫出細緻的線條，在同一個線段中可以畫出粗細差異的效果，墨水的選擇繁多，一筆能畫到黑得發亮，也可以製造濃淡有別的墨色。更能恣意呈現整個畫面，並且會有種掌控筆，而不是被筆掌控的感覺。對我來說，沾水筆是一條不歸路。 　　困境重生的寫意 　　畢業之後，我對沾水筆的熱愛有增無減，瘋狂地畫著交叉線條，整張圖莫名堅持要用黑白交叉線條畫到完，甚至連局部上色也是沾彩色墨水用交叉線條把顏色填入。2014年快結束前，我在生日當天動了右手掌的神經重建手術。術後癒合

期加上復健，大約有將近一年無法正常使用右手，這段期間我總是不斷跟右手說:「你也只有這時候能休息，等復原後又有得忙了！」 　　到了復健後期，想畫圖的欲望不停冒出來，但用沾水筆畫交叉線條對右手的負擔比較大，於是就開始用水彩來完成上色的部分，也把用沾水筆的範圍縮小，沒想到竟莫名找回高中時畫水彩的熱誠。到2015年右手完全康復後，我已經無法捨棄水彩與沾水筆的組合，更自由、更寫意，也代表了更寬闊的想像空間，與更加天馬行空的樂趣。 　　關於畫作上色的部分，捷克攝影師索德克(Jan Saudek)的作品，給了我許多啟發。他會在拍攝好的黑白底片上，局部用水彩上色。那些在黑白照片上的鮮豔色彩非常吸引我，於是

我在畫出來的假蝕刻版畫上，局部添加鮮豔的顏色。 　　堅持總會迎來天晴 　　離開學校之後，插畫成為維繫生活所需的工作，對剛出道的新人來說，並非所有的時候都能依自己的喜好作畫，不要說主題，連畫風都會被要求改變。因此幾年前我有不少作品，在交稿後都不願用ViaFang這個名字發表，也因為如此，曾經有段時間我很厭惡畫畫，幾乎停筆了快一年。 　　在前幾年，我的畫風對台灣市場來說比較不一樣。也曾經迷惘，是否要改成比較吃香、受歡迎的畫風，那時一位我很尊敬的出版社總編告訴我，要我堅持自己的畫風，不要隨波逐流，後來我才毅然決然推掉很多不喜歡的案子，只做自己喜歡的東西，並且到學校旁的酒吧去兼差貼補生活。 　

　一開始很辛苦，但幾年堅持下來，再加上得獎與媒體的報導，現在來找我的業主，大都是喜歡我的作品才來尋求合作。 　　回想這一路上或許走得磕磕絆絆、跌跌撞撞，但絲毫不減損我對動物的熱愛，以及想把腦海裡不請自來的動物畫下來的衝動。接下來，我將打開奇思妙想的通道，跟著我走進動物的祕密生命，一探究竟吧！ 　　在這本書裡，將介紹我一直以來運用的沾水筆技巧，以及這些年累積的不同作品。共分為6章，裡頭除了許多各式各樣的練習，也會介紹發想過程與創作背後的趣話。 　　CHAPTER1從最基礎的沾水筆用具、怎麼用交叉線條打造光影效果，以及基礎的草圖技巧講起，萬事起頭難，先掌握好基本功接下來才能走得順。CHAPT

ER2就正式進入沾水筆創作，我設計了6個運用不同技巧的練習，從一隻完整的貓頭鷹開始，到沾水筆搭配水彩的創作，最後還有用滴管來作畫的部分。CHAPTER3是精選我去年《去你的貓頭鷹》畫展，看看用單一主題(貓頭鷹)來創作，會出現多少種可能性;另一方面我也選出幾種稍微進階一些的畫作來剖析、練習。CHAPTER4則是以「時尚」為主題，試試如何將已經呈現既定印象的時裝，與幾乎不可能穿上這些服飾的動物結合。CHAPTER5是重頭戲《動物肖像畫》系列，完整收錄了這系列的所有畫作，包含罕見的創作前試作，以及2017年為此系列畫的新作。CHAPTER6，在最後我想介紹運用鋼筆的創作，與沾水筆不同，鋼筆的線條更加

靈動，也適合外出創作。

家電調理機的商業模式探討

為了解決中港店的問題，作者李宗保 這樣論述：

摘要面對市場仿冒和低價的競爭，以生產小家電調理機的企業唯有以創新的商業模式，通過獨特的價值和技術，創造和提供方法，商業也會不斷的推陳出新。本研究藉由商業模式和SOWT模式，分析中尋找機會的優勢，威脅、劣勢，機會來探究調理機的發展，並轉化成具市場價值的商業模式，透過商業模式九宮格，分析其經營策略。本研究主要是分析家電業優勢與劣勢，使用平台整合其優勢，彌補其劣勢，透過SWOT的層層分析，將其優勢、技術、資源整合於創新商業整合平台進行分析及應對策略，逐一相互比對同性質因素，與相關實務驗証。要如何在市場飽和的競爭下，如何利用商業創新整合平台的整合與加盟來應付所有的競爭與生存。透過四家個案公司的問卷與

訪談，整合形成的商業創新整合平台的成功模式，提供自家公司擴展加盟市場之研究與參研。關鍵字：調理機、SWOT分析、創新商業模式、整合平台