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論盡科學：從日常科學到超次元探索的不思議之旅(增訂版)

為了解決加 裝高音喇叭的問題，作者李逆熵 這樣論述：

　　暢銷科普知識讀本 　　[增訂版] 　　・有甚麼疾病比武漢肺炎更可怕？ 　　・日常應用的消毒方法知道多少？   　　～ 有好奇心，就有偉大發明！～ 　　既近看日常生活，也放眼天高地厚， 　　探索科學發明如何令人類生活日益文明進步， 　　同時探問若人類要持續生存不致滅絕，科學的應用應如何繼續走下去？   　　日常的科學知識，即使與人們生活息息相關，卻往往給人過於嚴肅和專門的印象，令人望而卻步……著名科普作家李逆熵多年來都努力不懈，致力打破此悶局，將科學知識的樂趣，以生動活潑的形式帶到普羅大眾中去。這本《論盡科學》，正是李氏這方面的結集成果。   　　從「為甚麼飛機能夠衝上雲霄？」、「無線電

波對人體有害嗎？」這些平凡卻關乎日常生活的提問，到「秦始皇為甚麼不可能吃過番薯？」、「為何我們找不到彩虹的落腳處？」等趣怪疑問，再到「假如明天外星人便降落地球我們怎麼辦？」、「超次元空間真的存在嗎？」這些匪夷所思的奧秘，本書為你打開通向科學知識的大門，進入科學的奇妙世界！   得獎紀錄   　　・「2019年香港出版雙年獎-出版獎」 　　・入圍「第30屆中學生好書龍虎榜」50本書目

加 裝高音喇叭進入發燒排行的影片

使用層級分析法探討設計智慧喇叭的評估模式

為了解決加 裝高音喇叭的問題，作者夏榮顯 這樣論述：

　　智慧喇叭是當今在消費電子市場中增長最快的智慧型裝置之一，也是繼智慧型手機以及智慧型手錶之後的一大亮點，它也是同時擁有通訊與家電元素的智慧裝置，對於研發製造商來說是個不可多得的機會，可以同時橫跨兩個產品的領域，潛在的獲利能力不可小覷。本研究透過整合消費者需求、使用者需求理論以及產品設計經驗，發展出五大構面，分別為造型要素、造型意象、吸引力、附加價值、功能屬性，來探討設計智慧喇叭的評估模式。　　本研究問卷發放對象為消費性電子產業界中具備研發、計畫、管理相關背景之16位專家。利用層級分析法 (AHP) ，評估智慧喇叭的設計架構，構面之間與準則之間的權重關係，判斷智慧喇叭設計要素優先發展的順序。

　　本研究結果得知五大構面中以功能屬性為優先發展之重點項目。五大構面底下準則之優先發展的設計要素分述如後：一、造型要素構面下為組成形式；二、造型意象為科技感；三、吸引力構面下為語意性的吸引力；四、附加價值構面下為流行文化；五、功能屬性為高音質音樂撥放。本研究結果可為智慧喇叭設計的評估發展提供未來方向。

紅塵藍夢

為了解決加 裝高音喇叭的問題，作者侯澗平 這樣論述：

　　博客思出版社出版《紅塵藍夢》一部劃時代的小說 　　大時代的無奈，小人物的掙扎！ ──《紅塵藍夢》 　　《紅塵藍夢》這本小說，述說著無法動搖的時代盲從，是要從眾順勢捨卻身命，追尋一個超脫的靈魂；還是拋卻人性真心縱身合流，委身苟活，看大時代的無奈，小人物的掙扎！ 　　小說情節動人，文字洗煉。在大時代下潮流中，記錄江南古城的紅塵舊事。 　　這本《紅塵藍夢》以一個知識份子家庭的變遷為主線，縱橫全書，知青輟學、喪父失母的悲慟、愛戀的壓抑、思想禁錮的苦悶與社會巨變下無知盲從冤屈生靈的各個面相。同時，展示了廣闊的社會場景，深度的歷史蘊含、樸質的生活習俗，生命高於革命的價值取向。 　　紅紅的塵

囂藍藍的夢，幾多風雨，幾多愛恨！翻開書，那是一段優美、雋永、動人，令人感傷又不忍回味的歲月。 　　博客思出版社出書信箱[email protected]  

論布洛赫「猶太系列」中的猶太精神象徵：以大提琴與管弦樂團的希伯來狂想曲《所羅門王》為例

為了解決加 裝高音喇叭的問題，作者林怡彣 這樣論述：

布洛赫(Ernest Bloch, 1880-1959)的「猶太系列」(Jewish Cycle)係為一連貫七首作品的統稱，包括了人聲、室內樂與管弦樂作品，從1912年起，布洛赫便因為自己猶太人身份的覺醒，以及在信仰上的經驗歷程，進入了為期四年的「猶太系列」之創作，並將一些具有猶太精神象徵的元素置入樂曲當中，這些元素包括了作曲家慣用的平行四、五度音程；以猶太人傳統調式所構成的旋律、平行和弦材料所構成的和聲、各式音階材料、以布洛赫節奏(Bloch Rhythm)模仿希伯來語的重音特性、仿羊角號(Shofar)音色、裝飾性的即興風格等，透過運用這些元素，使得抽象的精神概念可以具體地表現。1916

年之後的布洛赫，也試圖嘗試在其音樂作品中，加入其他當時二十世紀的創作潮流，但是內心仍然不忘他身為猶太人的血統，在他中期和後期的作品，還是可以窺見他對猶太素材的應用，只是不及「猶太系列」的連貫和典型。布洛赫對於猶太相關素材的使用，並非直接將材料置入作品，而是將已經內化過的材料，以自己心目中的形象認定加以改變，再加以象徵性地表達其寓意，這些內化過的材料，大多數都是布洛赫幼年時期，從父親口中傳唱聽來的，或是在猶太會堂參加聚會時，所聽到的音樂記憶，故這七首「猶太系列」，在音程旋律、節奏、和聲的表現上，均有類似的共同特徵。而「猶太系列」的最後一部作品：《為大提琴與大型管弦樂團的希伯來狂想曲─所羅門王》(

Schelomo, Rhapsodie Hébraïque for Cello Solo and Large Orchestra)，就是布洛赫在研讀《舊約聖經》中的〈傳道書〉時，由於受到經文啟發，之後醞釀以音樂來揣摩，進而產出的作品，當中對於人物、情境、角色的模擬，布洛赫均透過音程、音階、節奏、配器等創作技法來呈現，同時還落實了他心目中的猶太精神象徵。概觀布洛赫的「猶太系列」，「七」這個在《聖經》中象徵工作完成與完美的數字，透過《為大提琴與大型管弦樂團的希伯來狂想曲─所羅門王》這首作品，來做為「猶太系列」的最終表述，顯示出他在信仰經驗上與作品的關聯性，意表神與人的聯合，也展現出作曲家在特定的一

段創作期間，付諸於猶太精神象徵所耕耘的成果，這首作品除了是布洛赫最廣為人知的作品以外，也可以說是他在個人創作生涯中，將猶太象徵元素的構思，落實得最為完整的一部作品。