台北酷課雲台北教師e學院的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

電影劇本《渴望愛》之創作論述

為了解決台北酷課雲台北教師e學院的問題，作者方濟龍 這樣論述：

古今中外，地震一直是無可避免地存在我們的身邊，作為渺小的人類，地震一直像是揮之不去的夢靨，好比九二一地震作為台灣人的集體記憶，研究資料甚多，然而市面上的影視作品卻著墨甚少—尤其是商業電影類，鮮少直接利用這個素材進行完整創作。本研究創作《渴望愛》電影劇本是個關於對父親存有偏見的兒子，心裡卻是始終渴求著父愛，在面對地震後天崩地裂的局面中，重新認識彼此的故事。主角是我自身的投射，我希望能在英雄追尋自我的的旅程中，也同樣地重新檢視我自己的內心對父親的態度。本研究創作主要是以三幕劇為基礎。首先我參照美國編劇理論學者Christopher Vogler所提倡的「卡爾˙榮格角色原型」（The Archet

ypes of Carl Gustav Jung）來形塑我的登場角色。接著依循美國編劇電影理論家Blake Snyder所創的十五個劇本節拍，更加細分整部戲劇的衝突過程，希望透過符合科學化且具商業價值的編劇理論基礎去創作電影劇本，達成好萊塢或是美式電影中最強調的「高概念」與「普世價值」。最後參照美國電影藝術與科學學院（奧斯卡）所主辦的劇本比賽「美國電影藝術與科學學院尼科爾獎學金」格式來完成本創作劇本的分場對白本。

台灣電影明星之塑造(1949-1987)

為了解決台北酷課雲台北教師e學院的問題，作者陳景峰 這樣論述：

本論文〈台灣電影明星之塑造（19945-1987）〉，試圖以戰後台灣電影明星塑造的歷程，來探討官方電影政策「電化教育」對於電影產業的影響，與民眾如何透過商業消費的方式，來反應官方操控電影製播的感受。論文中從國府電影文化政策的源起，與戰後台灣電影產業壟斷過程開始論述，而後探討如何能在迎合民眾需求的市場機制下，又可發揮電影宣傳黨國政策的情況下，形塑出戰後台灣電影明星的形象。論文主要分為四章，是依循－起、承、轉、合的論述方式，將國府管理電影產業的態度，與台灣民眾觀影行為的趨向，作一參和式的研究比較，分析在官民的不同的需求面下，如何形塑出戰後台灣電影明星的形象。因此第一章，企圖透過「比較史學」的研究

方法，分列日軍、共黨、國府三方在中日戰爭期間，其電影宣傳工作的利弊得失。以此來突顯國府電影經營的困境，以致來台後殷鑑過往，採取獨佔電影產業的舉措。第二章採取「史料實證」的方式，透過「教育部第二檔案館」的檔案資料與「國民黨文工會」的檔案，論證戰後國府壟斷台灣電影市場，與施行「電化教育」制度的過程。第三章是論文研究的重心，針對明星塑造的方式與階段進行剖析論述。其中參酌「影視史學」、「文化研究」、「新文化史」的學科理論，與「口述歷史」的訪問資料，試圖以民眾的觀點，由下而上探討普羅大眾對電影文化的需求與認知。這是研究台灣電影明星形象塑造中，必須進一步延伸研究的重點。第四章主要是以報章雜誌《聯合報》、《

民生報》、《銀色世界》、《今日電影》與《影響》等文獻的記載，來呈現經官方與民眾相互認可下，台灣電影明星經塑造後的形象表現。論文中所欲強調的是台灣電影明星的塑造，是民間與政府對於文化認知，相互磨合與各取所需的結果。因為電影產業的經營，是必須依靠觀眾的商業消費，所以明星螢幕形象的塑造，必須貼近台灣庶民文化的特色。但一向將電影視為宣傳教化工具的國府，如何參照瓊瑤電影劇本中的角色，與電影導演配合政令下，將所塑造的明星形象，能夠強化官方的文化意志，且能迎合商業市場需求，是本論文論述的主軸。