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死亡文化史：唐宋性別與婦女死後解放

為了解決台北 麥田的問題，作者盧建榮 這樣論述：

死亡文化存有豐富的性別文化訊息 夫婦同穴葬？異穴葬？葬祖墳？ 從墓誌中記載的遺言和飾終之典 看性別如何影響喪葬抉擇？   「本土死後世界信仰」與「異邦式死後世界信仰」 鰥夫、寡婦，死後是否選擇相約泉下？   　　本書主題是死亡文化，在方法上運用新文化史「再現」的概念，以記錄拼湊「過去」事件的一小部分。從北魏末到北宋這段六百年的歷史，由於印刷術尚在萌芽，傳世文獻相當有限，虧得當時的人懂得利用石刻技術留下許多石刻史料，這之中墓誌是一大宗。   　　墓誌定型之後，文體多係貴族文學形式，即駢體文，敘事結構也有一定的套式，原是喪家至親好友看過後即被封存於墓中的私密文本。八世紀末葉以降，文體日益傾向散

文化，這與韓愈倡導的古文運動有關，這是本書重大發現之一。墓誌另一演變是從私密性生出公開性一路，此緣於喪家找名家寫誌，而傳抄、出版流通更廣。於是私密性墓誌成為文學革命的場域所在，塵世的文學場域仍是駢文的天下。   　　誌作者為死者生平敘寫的墓誌，再現了瀕死者在臨終場景與探視者互動的狀況，以及交待遺言和飾終之典。東漢以前，中國漢人社會只有一個死後世界，迨進入到五世紀之後的六百年則有兩個死後世界，供瀕死者抉擇。佛教進入中土之後，有愈來愈多人放棄原本固有本土死後世界信仰，改採異邦式、即死後陪侍佛祖的選擇，這對於婦女，特別是守寡有年者，吸引力尤其大，且比男性多得多，這是為何？   　　在唐代，本土死後世

界信仰畢竟仍居主流位置，講究的是夫妻合葬，以女子而論，最起碼要葬到夫家的家族墓園。要是子女依親長遺命，一不葬配偶墓旁、二不葬在家族祖墳所在，便會受到社會輿論壓力，令執行親長遺命的子女左右為難，不知如何是好。女性是否於死後掙脫性別不平等加諸其身的桎梏？   　　編輯說明 　　◎封面圖片：「唐朝仕女圖」，永泰公主陵壁畫。唐中宗第七女李仙蕙（685-701），遭武則天賜死。中宗繼位後，追封永泰公主。公主陵墓宏大，陪葬品豐富，壁畫鮮豔生動。   　　◎本書原名《北魏唐宋死亡文化史》，此為全新修訂版。

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台灣女性的家：家務勞動作為戰時體制下的後援基地 (1937-1945)

為了解決台北 麥田的問題，作者李宜蓁 這樣論述：

本文發現二戰時（1937-1945）臺灣的女性被鼓勵參與戰爭，成為可以保家衛國的存在。雖然當時的女性地位看似提升，卻仍無法脫離家庭的身份任務。本研究取徑於傅柯（Michel Foucault, 1926-1984）的系譜學（genealogy）與治理術（governmentality），從大量檔案中建立國家訓練女性家事背後的權力關係，重新論述臺灣女性、家事與家三者在戰爭中的定位。本文發現「女性做家事」此現象，是國家治理國民生活刻意建構的性別分工意識型態，亦為戰時國家動員女性協助經濟統制的機制。國家也透過此機制掌握非戰場的民生物資資源，同時藉由女性的家事能力確保國民健康。「家」成為國家的戰時後

援基地供給人力資源，為日治時期住宅史與軍事動員研究提供另一種討論面向。

尋隱日本：美學評論家與世外隱村的一期一會

為了解決台北 麥田的問題，作者白洲正子 這樣論述：

第二十四屆讀賣文學獎 棲息於深山隱村間，不為人知的日本之魂 日本旅行社競相復刻的旅行路線 長銷數十年的文化紀行經典 誠心推薦── 江明玉　小器生活總監 吳繼文　作家 林承緯　國立台北藝術大學文化資源學院院長 蔡亦竹　實踐大學應用日文系助理教授 謝哲青　作家、知名節目主持人 葉怡蘭　飲食生活作家‧《Yilan美食生活玩家》網站創辦人 不用來到人稱祕境的荒山野嶺，就在主要幹道不遠處，至今仍有堪稱是「世外隱村」，遺世獨立的真空地帶存在，我就喜歡信步走在這種地方。──白洲正子 ◆作者一步一腳印走進隱密山村、日本文化發源地，同時探尋神道與佛教信仰，深入接觸古典民俗之美。 ◆本書附有作者親身採

訪未受世俗干擾的祕境風景照片、日本國家重要文化遺產彩圖，以及路線地圖。 ◆完整呈現「世外隱村」──神仙在冬日的慶典時現身鄉村，跳完鎮魂舞後，就此消失無蹤的深山僻地。 「日本要是有風景學就好了」 作者因為這句話，思考自己一直以來所做的事，不就是這樣的事嗎？因為常常東奔西走，而以「韋馱天阿正」之姿到訪不為人知的角落、用心傾聽大自然說的每一則故事，無意識中將神靈所透露的隻字片語，轉化為長達兩年連載的隨筆，成為一門專屬於白洲正子的風景學。而且愈寫愈長，花上一生的時間也寫不完。 本書初版於一九六九年，時值日本經濟高速發展階段，人心浮躁，人們對於旅遊目的地的選擇也變得跟隨潮流，人們一窩蜂的擠向所謂景點，不

在意眼前的風景和背後的文化。白洲正子因此與《藝術新潮》編輯部合作，走訪村民們保存絕美藝術品的隱匿祕境，旅途中深受古典之美和居於其中悠然脫俗人們的行為所感動，進而寫下了這本隨筆文集。 白洲正子走遍吉野、葛城、伊賀、越前、滋賀等地，拜訪尚未被世俗驚擾的古老村莊、神社古寺，探訪山河風景、聆聽自然的細述，融合所知的日本歷史、傳承與風俗，成為一本只有身兼能樂演員、古董鑑賞家、陶藝家和和服研究家的白洲正子才能寫出的紀行本。她以深厚的文化和美學底蘊，呈現出古老日本優雅而美妙的風景。

裂變的表現性繪畫研究—洪權楷創作論述

為了解決台北 麥田的問題，作者洪權楷 這樣論述：

本創作論述以「裂變的表現性繪畫研究」為主軸，研究對象為筆者2019年至2021年間的個人繪畫創作。從筆者主觀經驗作為此研究發想的啟程構思，透過找尋相關文獻資料進行比對、分析、梳理，進而探究表現主義與新表現主義的外在繪畫特徵和內在精神性，以及「挪用」型式的藝術創作方法；最終結合個人實際創作的實踐資料紀錄，得以完成本篇創作論述研究。本創作論述架構之核心內容為:第一章緒論，包含研究動機與目的、研究範圍與名詞界定、創作研究方式與步驟；第二章學理研究，針對筆者個人創作系列進行學理探討，包括潛在意識的反動精神、不再清晰的界線——複製時代、傳遞轉化的模型——迷因現象；第三章探討與梳理筆者個人主要創作系列之

相關繪畫型式，分為克爾赫納(橋派)的繪畫精神、反對與表現、「挪用」的藝術創作方法分析；第四章個人創作分析與論述，從筆者大學時期開始意識到何謂創作意涵的敘事成為分析起點，接續到研究所階段轉變的心路歷程，最後談論碩士學位畢業個展「在彼岸寫生」的相關內容；第五章結論，對「裂變的表現性繪畫研究」提出三點研究成果，一、具有反動批判精神性，二、具有挪用與拆解性，三、具有個人主觀繪畫意識性，並且重新思考筆者自身未來創作的發展可能。