台灣古典音樂網的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

動漫電玩音樂創作套書(共三冊)：電玩遊戲音樂創作法+圖解動漫音樂創作法+圖解音效入門

為了解決台灣古典音樂網的問題，作者WinifredPhillips 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《電玩遊戲音樂創作法：音樂人跨足遊戲作曲‧配樂的第一本書》 電玩音樂界超級巨星、《刺客教條》金獎遊戲作曲家 教你全方位進入遊戲音樂，創作沈浸感十足、效果驚艷，音樂一下立即緒湧澎湃的遊戲作曲配樂門道 遊戲音樂讓人為之瘋狂、永誌不忘的背後，到底具有什麼樣的魔力？ 音樂如何完美融入遊戲、創造次方，成為膾炙人口的音樂神作？ 遊戲的互動特性及玩家主動傾注的情感，使電玩配樂有別於影視配樂，具有獨特的要訣與操作考量。本書從創作角度切入，深入講解遊戲機制如何引發玩家興致、分析玩家性格、以及遊戲音樂扮演的角色與各階段需求，從中開展出重要的作曲觀念，可行方向和具體做法，並且說明遊戲產業

的各個面向，包括開發團隊架構 、設計文件、腳本與概念藝術 、軟硬體設備與自我經營等，音樂理論╳實務經驗╳音樂案例三位一體，作曲者可從中獲得深刻啟發、灌注飽滿的創作能量。 專業推薦 周志華｜ 遊戲‧戲劇配樂家   代表作為《仙劍奇俠傳》、《古劍奇譚》、HBO《戒指流浪記》、Netflix《雙城故事》 林奕汎｜《最終幻想》、《王國之心》遊戲音樂製作經理 / 《刺客教條》全球巡迴首席指揮長暨總監 官大為｜ 鋼琴家 / 作曲家 / 演講者 / 好和弦 NiceChord.com 創辦人 虞敦華｜作曲家 / 聲音設計 / 解謎冒險遊戲《Carto》配樂音效 / Game Audio Taiwan 社群

總籌 曾志豪、吳欣叡、甯承信｜ 大宇資訊 巢穴音樂工作室、《仙劍奇俠傳》、《軒轅劍》配樂製作團隊 本書特色 ◉ 按照遊戲類型、玩家性格、遊戲進展，引導作曲者做出適當的音樂選擇 ◉ 從音樂主題的設定 → 全域及關卡音樂的考量 →到音效應用，建構層次飽滿的音樂織體 ◉ 剖析逾 30 款電玩音樂手法：最終幻想、刺客教條、 惡靈古堡、失憶症、星海爭霸、駭客任務、俠盜獵車手等 ◉ 兼顧音樂創作面與工作技術面，資料蒐集、技能養成、及團隊工作要訣 冊二《圖解動漫音樂創作法：曲式構成＋和弦進行＋表現手法，徹底解說一聽癡迷的魔性祕密！》 麵包超人、機動戰士鋼彈UC、新世紀福音戰士、魯邦三世、化物語、七龍

珠、惡之華、科學超電磁砲，一次學會八部人氣動漫音樂掀起中毒狂潮的細膩手法 不是樂曲本身、也不是演唱歌手，動漫歌曲為表現動漫作品而生，抓住聽眾目光的方式迥異於你的想像！ 本書將首度揭開動漫音樂深植人心的祕密，深入探究曲式構成、和弦進行、旋律、節奏、曲調及各種音樂技巧等。教你掌握動漫音樂另創大路的特殊性和發展變化，學會各種不同類型的作曲方法，領悟跨界創作竅門。 本書特色 深入剖析貼合動漫作品世界觀和形象的音樂手法 全曲曲式構成、和弦進行及段落角色，到音樂表現要領完整解說 以譜例+音樂示範點出重點特徵，易讀好懂且便於重現活用 涵蓋各種動漫類型的作曲理論與實務 專業推薦 Hoskey 動漫遊戲

音樂製作人 余竑龍 紅龍製樂負責人、音樂製作人 張衞帆 狂想音樂製作人 楊文祥 雷亞遊戲資深音效設計師;前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 薛忠銘 知名音樂製作人、臺北城市科技大學流行音樂事業系主任   冊三《圖解音效入門：影視、動畫、遊戲場景聲音特效製作法》 情境分析×聲音設定×加工修飾 好懂好玩好操作，35種特效一次學起來！ 聽起來就是自自然然！ 最厲害的音效是，配上畫面後完全不會引起注意 「架空」、「虛構」、「科幻」類型的作品，適合使用合成器製造聲音，表現非現實的效果；寫實類的作品，以收錄實際存在的聲音做為素材，最能呈現真實感。不論哪一種，都需要搭配影像情境做後製加工，聲音效果才能與

畫面相融無間、毫無違和。 本書為日本第一線遊戲電玩作品的專業音效設計者綜整分享多年背景音樂和音效設計製作的實戰經驗法則。讓你可以step by step學會基礎音效製作原理、技巧和訣竅，更能從中衍生更多音效的可能性。 【專業推薦】 （依姓氏筆劃排列） Frank／DigiLog聲響實驗室創辦人 楊文祥／雷亞遊戲資深音效設計師；前大宇資訊、遊戲橘子、IGG音效師 影製所 DC FILM SCHOOL／專業製作社群 【本書特色】 ‧合成器＋收音兩大音效製作法，必備技巧一次掌握 ‧設定範例＋功能操作示範＋效果加工，步驟說明深入淺出 ‧環境音、擬音、效果音，各類型聲音設計模式，應用廣泛 ‧隨書附錄

範本音效，參照練習初學者也能輕鬆重製

台灣古典音樂網進入發燒排行的影片

陳美瑊小提琴碩士獨奏音樂會

為了解決台灣古典音樂網的問題，作者陳美瑊 這樣論述：

本論文包含兩部分：筆者演出《畢業音樂會》和為《演奏音樂會》曲目所撰寫之樂曲解說。 《演奏音樂會》演出曲目包含：巴哈《第一號A小調協奏曲‧作品1041》、莫扎特《G大調小提琴奏鳴曲‧作品301》、德弗札克《為小提琴和鋼琴而寫的四首浪漫小品，作品編號75第一首樂曲》、德佛扎克《G大調小提琴小奏鳴曲‧作品100》。

聽見音樂的靈魂：作曲家帶你聽懂西方古典音樂的演變和故事

為了解決台灣古典音樂網的問題，作者揚‧斯沃福德 這樣論述：

★Amazon讀者四星半好評推薦 ★讓作曲家、音樂史專家，帶你聽出音樂的真正魅力 　　如果教你從音樂史上最著名、最重要的交響樂開始聽古典音樂，那是教科書。 　　如果教你從作曲家的個性、擅長的音樂特色開始聽古典音樂，就是這本書了！ 　　古典音樂有著極為豐富的聲響表現力，是各時代作曲家，為了擴展音樂表現人類情緒的能力，而不斷演變成今日的規模。這本古典音樂史，就是以人類在音樂中展現的情緒或感受為主軸，並結合作者本身的作曲專業知識說明，讓你即能欣賞每個時代重要作曲家的音樂特色，又能了解那些作品在音樂史上為什麼具有重要的地位。 　　如果你是資深樂迷，這本書會帶你從不同的角度欣賞音樂；如果你才開

始學習聆聽古典音樂，這本書會帶你聽見音樂真正的靈魂。 名人推薦 　　專文推薦 　　焦元溥　倫敦國王學院音樂學博士 　　楊忠衡　廣藝基金會執行長 　　黃裕昌　Muzik主筆 　　專業審訂 　　呂岱衛　資深音樂工作者 好評推薦 　　幾乎涵蓋了所有愛樂者應該具備的知識，連最讓人頭痛的、如何解釋巴赫被人誤譯為「平均律」的作品其實是「不平均律」，「調律」究竟有何玄奧，什麼是賦格、奏鳴曲式、調性與無調性，音列與序列又是什麼……他都寫得清晰易懂，好像解釋它們本來就很簡單一樣。——焦元溥　倫敦國王學院音樂學博士 　　由於作者能三言兩語直指核心，關鍵點上一針見血的精準批註，在遍覽名曲的資深樂迷內心深

處，往往激起空谷迴音的共鳴。有些聆樂多年積累的疑惑，或是潛意識裡無法言傳的心得，都因作者率直的詮解，而得到一夕開悟，或是拍案叫絕的暢快。——楊忠衡　廣藝基金會執行長 　　本書最後一個章節「現代主義及其後」，即探討二十與二十一世紀音樂之篇幅，占了書中極重的比例，這絕對是這本書最具可讀性的高潮。——黃裕昌　Muzik主筆 　　揚‧斯沃福德的一本力作。他先前的著作多半都是傳記，這一本則是揭露他自己的人生。他的人生旅程，是在探索音樂對他個人的意義。這本書也讓身為音樂同行的我們，想起成為音樂人的初衷。——萊奧納‧史拉特金　底特律交響樂團指揮暨音樂總監 　　揚‧斯沃福德在這本書完成了一項艱鉅的任務：

以文字表達音樂的精髓。他以一篇篇的短文，翔實介紹作曲家與音樂作品，更重要的是，你會想馬上聽聽他所介紹的音樂。——伊曼紐‧艾克斯　鋼琴家 　　謙卑不藏私的揚‧斯沃福德為我們開啟了古典音樂的大門，鼓勵我們用心體會古典音樂激盪出的情緒。他讓我們明白，原來我們都有鑑賞最偉大的音樂藝術的能力，也指引我們從正確的方向開始。——泰德‧利比　《給全國公共廣播電台聽眾的古典音樂百科全書》作者 　　這是一本古典音樂的入門書，任何人不分老幼，只要想了解古典音樂，又還沒遇到斯沃福德教授這樣的良師，就不該錯過這本書。這本書應該是每一間學校的指定閱讀教材！——約翰‧歐康諾　獲獎鋼琴師，愛爾蘭王家音樂學院前任院長 　

　對揚‧斯沃福德來說，音樂不是枯燥的理性思考，而是一種情感的歷程，體驗人類心靈的每一種感受。下次去聽交響樂演奏，記得帶上這本書，趁燈光還沒變暗以前趕緊翻看，斯沃福德能帶領你領會他深愛的音樂的內涵與深度。——伊莉莎白‧朗黛　《大作曲家的私密人生》作者 　　斯沃福德本身也是第一等的作曲家與傳記作者，看完這一本，我們再也不用看其他的音樂書籍了。只要聽音樂就行了！——克里斯‧萊頓　開放資源電台主持人

威廉・吉洛克為兒童之鋼琴作品詮釋研究

為了解決台灣古典音樂網的問題，作者髙野紗里 這樣論述：

威廉．吉洛克(William L. Gillock / 1917-1993)是美國作曲家及音樂教育家。因他的作品旋律非常優美，而獲得「音樂教育界的舒伯特」之美譽。本論文從分析吉洛克的創作背景及為兒童的鋼琴作品與教材中，研究他的教育理念、鋼琴作品之演奏詮釋概念，期能提升鋼琴學習者的興趣與演奏能力。