哈利波特魔法覺醒電腦版的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

阿提米斯3：永恆密碼

為了解決哈利波特魔法覺醒電腦版的問題，作者EoinColfer 這樣論述：

美國科技巨頭要置他於死地， 只為了一樣超威的黑科技 　　只有一個人能解開永恆密碼，他成了權力集團緊急追捕的獵物 　　阿提米斯利用手上掌握的精靈科技研發出「C方塊」，這台小小的超級電腦超越了所有人類科技，能讀取任何平台，獲取全世界的機密資訊。他拿這樣發明來威脅美國的一位資訊科技業大亨，卻慘遭算計，不僅C方塊被對方搶走，他的保鑣巴特勒也身受致命傷。 　　情急之下，阿提米斯向亦敵亦友的冬青‧蕭特求助。精靈魔法是救活巴特勒的唯一希望，但這次的魔法治療產生了出乎意料的後果。 　　C方塊能偵測到地下精靈的存在，因此這個裝置落入壞人手中，對精靈族構成了巨大威脅。阿提米斯必須和冬青聯手把C方塊奪回

來。但精靈族再也不能容忍阿提米斯，提出了最令他為難的條件。 　　另一方面，那個美國大亨也並非等閒之輩。他跟芝加哥黑幫掛鉤，幹盡壞事，執法單位卻抓不到他一絲把柄。他有世界頂尖的研發團隊幫他拆解C方塊的祕密，他的企業總部擁有軍方也比不上的嚴密安全設施。 　　為對付這樣的敵手，阿提米斯構思了一個絕頂巧妙的行動計畫。可是，這個人已經打敗了阿提米斯一次，難道不會再打敗他第二次？ 系列特色 　　■    施展大膽智謀，激發鬥智快感 　　■    言語機鋒你來我往，人物對話如伶俐的戲劇台詞 　　■    荒誕笑料挑動你的爆笑神經 　　■    戰鬥力爆表，動作場面無敵強勁 　　■    充滿新奇酷炫

的科技想像 　　■    重新詮釋西洋精靈，創造出活力十足的精靈世界 　　■    到世界各地出任務（台北也是其中一站！） 榮耀記錄 　　★    全系列榮獲︰英國圖書獎「年度童書」、WH史密斯圖書獎「讀者票選年度童書」、《童書中心告示牌月刊》藍絲帶獎、紐澤西「花園州青少年圖書獎」、愛爾蘭童書協會「年度優選圖書」、英國BBC「The Big Read大閱讀」Top100、惠特貝瑞圖書獎「年度最佳童書獎」決選入圍……等二十多項歐美圖書大獎。 　　★    《阿提米斯》上市後立即在歐美引起極大的迴響，與《哈利波特》展開長達六年之久的纏鬥，在各大排行榜屢屢超過《哈利波特》系列。 　　★  

 全系列銷量超過兩千萬本，被譯為40種語言，為史上最暢銷青少年小說之    一。 　　★    長年高踞英國亞馬遜青少年科幻小說排行榜第1名。 　　★    英國Puffin出版社70周年最受歡迎出版品，打敗《夏綠蒂的網》和《巧克力夢工廠》。 　　★    長年攻占全美各大暢銷書榜：紐約時報、Amazon、出版人週刊、今日美國報、美國書商協會。 　　★    迪士尼電影2019旋風上映，英國授勳大導演肯尼斯‧布萊納執導，《哈利波特：鳳凰會的密令》麥可‧戈登伯格編劇。 媒體盛讚 　　靈活的文筆、連珠炮般的對話和賣弄聰明的滑稽，保證讓讀者熬夜讀完才罷休。──出版人週刊★星號書評 　　

滑稽、動作和智謀的迷人結合。──星期日泰晤士報 　　如電磁石般緊攫讀者的心，直到讀完最後一字。──獨立報 　　每個孩子都會想要的聖誕禮物。──衛報 　　《永恆密碼》即將席捲全世界。──Funday Times 　　歐因‧科弗文筆暢快、刺激有勁，讓我的十一歲孩子在一天內就快速讀完，然後在班上傳閱。兩週內，他因為把我的試閱本借給迫不及待的朋友而收集到三十四包糖果。──每日郵報 　　充滿懸疑、滑稽及科弗招牌的無忌憚妙語。《永恆密碼》不會讓廣大的阿提米斯粉絲失望。──倫敦標準晚報 　　好萊塢風格的情節、喜劇演員般的配角，還有狡詐的計謀。──星期日先驅報  

哈利波特魔法覺醒電腦版進入發燒排行的影片

不同涉入程度對小說改編手遊的沉浸感、課金意願關聯性之研究──以哈利波特魔法覺醒為例

為了解決哈利波特魔法覺醒電腦版的問題，作者羅雅齡 這樣論述：

　　本研究旨於探討原著涉入程度對其改編遊戲的沉浸感和課金意願之間是否存在正向影響關係。隨著智慧行動設備的普及化，以手機為載體的應用遊戲市場也逐漸發展出具相當規模的客群，其商機吸引更多遊戲業者投入於手機遊戲的開發。以既有文本授權IP改編的遊戲可以藉其本身名氣給遊戲帶來關注度吸引原著支持者遊玩，同時藉由將原作的完整世界觀融入遊戲體驗提升玩家的沉浸感，是許多業者在研發手機遊戲時會考慮的選項。然而目前國內關於改編手遊的研究並不多，儘管其他領域有研究曾證實消費者對產品的涉入程度會影響其忠誠度、使用體驗及產品銷量，但是現有的研究尚無法直接驗證玩家對原著的涉入程度是否影響其在改編遊戲中消費的意向和遊玩體驗

。本研究以近年發行的小說改編手遊『哈利波特：魔法覺醒』的玩家為例，探討原著涉入程度與改編遊戲玩家的課金意願及沉浸感之間是否存在因果關係，最終再根據受試者的背景變項進行分析比對，增加小說改編手遊的研究數據以支持未來業者對改編遊戲的開發。研究採用問卷調查法的方式進行，期間共計回收681份有效問卷。根據統計結果顯示玩家的原著涉入程度越高，遊玩其改編手機遊戲的沉浸感也會越高；玩家遊玩小說改編手機遊戲的沉浸感越高，玩家的課金意願也會越高。然而玩家本身的涉入程度高低，並不會影響他們遊玩手機遊戲時的課金意願。另外小說改編手遊的沉浸感可能會受到性別所影響，小說改編手遊的課金意願則可能受到年齡、每日遊玩時長以及

目前課金總額。

服裝設計之路：世界級金獎服裝設計如何深入人物靈魂，透過色彩、質地和服裝線條，打造動人的角色

為了解決哈利波特魔法覺醒電腦版的問題，作者黛博拉‧納都曼‧蘭迪斯 這樣論述：

為電影角色塑造風格的幕後功臣，就是服裝設計師。 　　 　　電影服裝是劇情呈現的元素之一， 　　服裝設計師必須深入角色靈魂，找出人物的本質， 　　並根據角色在故事中的發展弧線來設計戲服， 　　讓戲服成為演員的一部分。 　　 　　服裝的色彩、質地與線條，能傳達演員在每個場景的狀態或情緒， 　　服裝設計師透過演員創造出來的，可說是動態的藝術。 　　 　　「服裝是一面畫布，我將它包在演員身上，然後再揭露它。」 　　──茱莉・薇絲（《美國心玫瑰情》、《揮灑烈愛》、《請來參加我的告別式》服裝設計師）　　 　　 　　這是第一本專門談論「電影服裝設計」的專業書籍， 　　作者訪談16位世界頂尖電影服裝設計師

， 　　深入介紹他們的養成背景、設計哲學與專業知識。 　　這些設計師也無私分享了如何建立團隊、根據預算工作， 　　以及如何與美術總監、演員和導演合作等實務經驗。例如： 　　 　　・《窗外有藍天》的珍妮‧畢芳在進行設計前先熟讀劇本，讓每個角色在她腦海裡栩栩如生。她的靈感來源包括：老照片、肖像畫和版畫、大英博物館收藏品，以及布料行。 　　 　　・《亞歷山大帝》的珍妮‧畢芳在電影開拍前才接下服裝設計工作，當時她連亞歷山大是羅馬人或希臘人都搞不清楚。十一個星期後，她設計了數千多件戲服，而且幾乎所有服飾都由她的團隊裁製而成。 　　 　　・在《謎霧莊園》裡，角色梅波只有一套一九三○年代的古著晚禮服，因此在

十週的拍攝期裡，裁縫師每天都要修補這件飽經折磨的禮服。 　　 　　・拍攝《超人》時，依芳‧布蕾克採用當時最新推出的萊卡布料，從奧地利進行特別染色，並配合飛行訂作重量不同的披風。沒想到飾演超人的李維一緊張就會狂冒汗，在萊卡布料上出現汗漬，因此服裝設計團隊必須經常用吹風機吹乾他的腋窩。 　　 　　・《神鬼認證4》讓服裝設計師雪伊‧康莉芙感到恐懼的原因是：兩位主角沒有很多換裝機會；許多角色都是匿名低調的祕密情報員──這個特性與設計師的工作完全背道而馳。 　　 　　・琳蒂‧漢明設計《黑暗騎士》的小丑時，靈感來源包括：漫畫或圖文小說的小丑早期形象、龐克樂手、新浪漫主義及各式型男造型、法蘭西斯‧培根的畫作

，以及亞歷山大‧麥昆與薇薇安‧威絲特伍德的時尚風格。 　　 　　・喬安娜‧裘絲頓為《威探闖通關》裡的潔西卡兔及真人演員和設計造型。她以麗泰‧海華絲在《巧婦姬黛》的造型為基礎，為潔西卡兔設計了一件超火辣的螢光粉亮片禮服。她說：「這件禮服的每個設計細節都與地心引力相悖，如果是給真人穿，絕對無法做出來。潔西卡兔也是世上最配合的女演員。」 　　 　　・茱蒂安娜・瑪可芙斯基擊敗許多知名英國服裝設計，成為《哈利波特:神秘的魔法石》的設計師。她與J.K.羅琳碰面時，只帶了一些圖片，詢問書中角色的問題：「飛行老師胡奇夫人，我覺得她就像我們念小學時有點男人婆的體育老師。」羅琳說：「你說的沒錯。」 　　 　　・《

受難記：最後的激情》是非常難以重現的世界，因為找不到巴勒斯坦平民及古巴勒斯坦生活的圖像參考資料。莫利吉歐・米南諾提說：「我開始閱讀書籍，試圖理解當時的色彩以及染料的製作步驟。這是一部難度很高的電影，準備時間很短，而且我還得為耶穌定裝，我的天！」 　　★本書深入訪談的服裝設計師： 　　1. 珍妮‧畢芳（Jenny Beavan／英國）： 　　《歐洲人》（1979）、《波士頓人》（1984）、《窗外有藍天》（1985）、《此情可問天》（1992）、《長日將盡》（1993）、《理性與感性》（1995）、《迷霧莊園》（2001）、《亞歷山大帝》（2004）、《福爾摩斯》（2009）、《王者之聲：宣

戰時刻》（2010）、《瘋狂麥斯：憤怒道》（2015）、《救命解藥》（2016）。 　　2. 依芳‧布蕾克（Yvonne Blake／英國）： 　　《血肉長城》（1966）、《荒唐妙探》（1966）、《俄宮秘史》1971）、《萬世巨星》（1973）、《豪情三劍客》（1973）、《四劍俠之劍客群英會》（1974）、《超人》（1978）、《超人續集》（1980）、《羅賓漢與瑪莉安》（1976）、《美夢成真》（1998）、《哥雅畫作下的女孩》（2006）、《聖徒秘錄》（2011）。 　　3. 馬克‧布里吉（Mark Bridges／美國）： 　　《賭國驚爆》（1996）、《不羈夜》（1997）、

《心靈角落》（1999）、《戀愛雞尾酒》（2002）、《街頭痞子》（2002）、《偷天換日》（2003）、《心靈偵探社》（2004）、《黑金企業》（2007）、《燃燒鬥魂》（2010）、《愛上草食男》（2010）、《大藝術家》（2011）、《世紀教主》（2012）、《派特的幸福劇本》（2012）、《怒海劫》（2013）、《性本惡》（2014）、《格雷的五十道陰影》（2015）。 　　傳奇大師  達尼洛・杜納蒂（Danilo Donati／義大利） 　　4. 雪伊‧康莉芙（Shay Cunliffe／英國）： 　　《鐵窗外的春天》（1984）、《叛魔者》（1987）、《人鼠之間》（1992）

、《熱淚傷痕》（1995）、《法網邊緣》（1998）、《真情快譯通》（2004）、《婆家就是你家》（2005）、《神鬼認證：最後通牒》（2007）、《2012》（2009）、《他其實沒那麼喜歡妳》（2009）、《姊姊的守護者》（2009）、《愛在心裡怎知道》（2010）、《鯨奇之旅》（2012）、《全家就是米家》（2013）、《危機解密》（2013）、《換命法則》（2015）、《沉默的雙眼》（2015）、《為了與你相遇》（2017）。 　　5. 莎朗‧戴維絲（Sharen Davis／美國）： 　　《密西西比風情畫》（1991）、《藍衣魔鬼》（1995）、《怪醫杜立德》（1998）、《隨身變

2：我們才是一家人》（2000）、《衝出逆境》（2002）、《即時追捕》（2003）、《雷之心靈傳奇》（2004）、《夢幻女郎》（2006）、《當幸福來敲門》（2006）、《激辯風雲》（2007）、《七生有幸》（2008）、《奪天書》（2010）、《姊妹》（2011）、《決殺令》（2012）、《哥吉拉》（2014）、《激樂人心》（2016）、《絕地7騎士》（2016）、《心靈圍籬》（2016）。 　　6. 琳蒂‧漢明（Lindy Hemming／英國）： 　　《你是我今生的新娘》（1994）、《黃金眼》（1995）、《酣歌暢戲》（1999）、《古墓奇兵》（2001）、《哈利波特：消失的密室》

（2002）、《開戰時刻》（2005）、《皇家賭場》（2006）、《黑暗騎士》（2008）、《超世紀封神榜》（2010）、《黑暗騎士：黎明昇起》（2012）、《柏靈頓：熊愛趴趴走》（2014）、《神力女超人》（2017） 。 　　傳奇大師  伊莉莎白‧哈芬登（Elizabeth Haffenden／英國） 　　7. 喬安娜‧裘絲頓（Joanna Johnston／英國）： 　　《威探闖通關》（1988）、《捉神弄鬼》（1992）、《阿甘正傳》（1994）、《搶救雷恩大兵》（1998）、《靈異第六感》（1999）、《驚心動魄》（2000）、《非關男孩》（2002）、《北極特快車》（2004）

、《行動代號:華爾奇麗亞》（2008）、《慕尼黑》（2005）、《戰馬》（2011）、《林肯》（2012）、《傑克：巨人戰記》（2012）、《不可能的任務：失控國度》（2015）、《紳士密令》（2015）、《吹夢巨人》（2016）、《同盟鶼鰈》（2016）。 　　8. 麥克‧卡普蘭（Michael Kaplan／美國）： 　　《刀鋒戰士》（1982）、《閃舞》（1983）、《線索》（1985）、《商場鬧雙胞》（1988）、《瘋狂聖誕假期》（1989）、《火線追緝令》（1995）、《鬥陣俱樂部》（1999）、《珍珠港》（2001）、《史密斯夫婦》（2005）、《星際爭霸戰》（2009）、《不可

能的任務:鬼影行動》（2011）、《闇黑無界：星際爭霸戰》（2013）、《冬季奇蹟》（2014）、《星際大戰7：原力覺醒》（2015）、《火線掏寶》（2016）、《星際大戰8：最後的絕地武士》（暫譯, 2017）。 　　9. 茱蒂安娜‧瑪可芙斯基（Judianna Makovsky／美國）： 　　《石花園》（1987）、《飛進未來》（1988）、《小公主》（1995）、《致命的快感》（1995）、《魔鬼代言人》（1997）、《歡樂谷》（1998）、《重返榮耀》（2000）、《哈利波特：神秘的魔法石》（2001）、《奔騰年代》（2003）、《國家寶藏》（2004）、《X戰警:最後戰役》（200

6）、《國家寶藏:古籍秘辛》（2007）、《降世神通：最後的氣宗》（2010）、《非法入侵》（2011）、《飢餓遊戲》（2012）、《聽說愛情回來過》（2013）、《美國隊長2：酷寒戰士》（2014）、《美國隊長3：英雄內戰》（2016）、《星際異攻隊2》（2017）。 　　傳奇大師  強．路易斯（Jean Louis／法國、美國） 　　10. 莫利吉歐‧米南諾提（Maurizio Millenotti／義大利）： 　　《親親寶貝》（1982）、《揚帆》（1983）、《月亮的聲音》（1990）、《奧塞羅》（1986）、《建築師之腹》（1987）、《哈姆雷特》（1990）、《受難記：最後的激

情》（2004）、《真愛伴我行》（2000）、《海上鋼琴師》（1998）、《降世錄》（2006）、《戀愛輔導》（2008）、《另一個世界》（2010）、《紙板村落》（2011）、《寂寞拍賣師》（2013）、《西西里的漫長等待》（2015）。 　　11. 艾倫‧蜜洛吉尼克（Ellen Mirojnick／美國）： 　　《致命的吸引力》（1987）、《第六感追緝令》（1992）、《卓別林和他的情人》（1992）、《捍衛戰警》（1994）、《美國舞孃》（1995）、《暗夜獵殺》（1996）、《CIA驚世大行動》（1996）、《星艦戰將》（1997）、《超完美謀殺案》（1998）、《雞尾酒》（199

8）、《出軌》（2002）、《科洛弗檔案》（2008）、《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》（2009）、《華爾街：金錢萬歲》（2010）、《極速快感》（2014）、《如此這般》（2014）、《海邊》（2015）。 。 　　12. 艾姬‧傑拉德‧羅傑斯（Aggie Guerard Rogers／美國）： 　　《美國風情畫》（1973）、《對話》（1974）、《飛越杜鵑窩》（1975）、《天外魔花》（1978）、《星際大戰六部曲：絕地大反攻》（1983）、《人生冒險記》（1985）、《紫色姊妹花》（1985）、《陰間大法師》（1988）、《帥哥嬌娃》（1993）、《絕命追殺令》（1993）、《捍衛正義》

（1999）、《吉屋出租》（2005）、《玩命獵殺》（2008）、《黎奧妮和她的愛人》（2010）、《替身》（2011）、《奧斯卡的一天》（2013）、《死亡倒數》（2016）。 　　傳奇大師  露絲‧莫莉（Ruth Morley／美國） 　　13. 佩妮‧蘿絲（Penny Rose／英國）： 　　《平克佛洛依德之迷牆》（1982）、《阿根廷別為我哭泣》（1996）、《火種》（1981）、《影子大地》（1993）、《窈窕男女》（1994）、《不可能的任務》（1996）、《波斯王子：時之刃》（2010）、《煞不住》（2010）、《神鬼奇航：鬼盜船魔咒》（2003）、《神鬼奇航 2：加勒比海盜

》（2006）、《神鬼奇航 3：世界的盡頭》（2007）、《神鬼奇航4：幽靈海》（2011）、《獨行俠》（2013）、《浪人47》（2013）、《神鬼奇航：死無對證》（2017）。 　　14. 茱莉‧薇絲（Julie Weiss／美國）： 　　《八月的鯨》（1987）、《邪惡繼母》（1989）、《鐵木蘭》（1989）、《新鮮人》（1990）、《未來總動員》（1995）、《賭城風情畫》（1998）、《美國心玫瑰情》（1999）、《揮灑烈愛》（2002）、《七夜怪談西洋篇》（2002）、《冰刀雙人組》（2007）、《請來參加我的告別式》（2009）、《上海》（2010）、《奔騰人生》（2010）

、《飯飯之交（2011）、《驚悚大師 : 希區考克》（2012）、《十一月的罪行》（暫譯, 2017）。 　　15. 珍蒂‧葉慈（Janty Yates／英國）： 　　《邊界風雲》（1993）、《山丘上的情人》（1995）、《絕戀》（1996）、《搶翻天》（1999）、《神鬼戰士》（2000）、《戰地有心人》（2001）、《大敵當前》（2001）、《搖擺情事》（2004）、《王者天下》（2005）、《美國黑幫》（2007）、《羅賓漢》（2010）、《普羅米修斯》（2012）、《玩命法則》（2013）、《出埃及記：天地王者》（2014）、《絕地救援》（2015）、《異形：聖約》（2017）。

　　16. 瑪莉‧佐佛絲（Mary Zophres／美國）： 　　《阿呆與阿瓜》（1994）、《冰血暴》（1996）、《哈拉瑪莉》（1998）、《謀殺綠腳趾》（1998）、《挑戰星期天》（1999）、《霹靂高手》（2000）、《幽靈世界》（2001）、《神鬼交鋒》（2002）、《險路勿近》（2007）、《真實的勇氣》（2010）、《鋼鐵人2》（2010）、《星際飆客》（2011）、《平凡人生》（2012）、《風雲男人幫》（2013）、《醉鄉民謠》（2013）、《星際效應》（2014）、《凱薩萬歲》（2016）、《樂來樂愛你》（2016）。 　　傳奇大師  雪莉．羅素（Shirley Rus

sell／英國） 　　★精采語錄： 　　・「我不想在服裝別上『珍妮・畢芳』的品牌，我想設計的服裝是要能最適合演員，以及他在某劇本扮演的角色。服裝應該是輔助演員的表演。⋯⋯如果我真的有任何風格，我希望是『恰當性』。」──珍妮・畢芳 　　・「身為服裝設計師，我會呈現電影設定的時代背景的時尚風格。時尚指的是當時的人平常穿的服飾。由我設計服裝的人物，可從其穿著看出他的社會地位──這句話陳述的除了時代，還有社會學的意味。」──依芳・布蕾克 　　・「我們都不是在真空中工作。我為演員、劇本、導演工作。」──馬克‧布里吉 　　・「我必須在緊湊的畫面中讓觀眾注意到重要的亮點，因為這是服裝的功用：標示時

間、標示人物、引導觀眾注意重點。」──雪伊‧康莉芙 　　・「要為電影做設計，你必須能設想物品在攝影機下的樣子。你不能相信自己的眼睛。設計師必須上課，學習不同電影底片和打光技巧如何影響服裝在螢幕上呈現的模樣。」──莎朗‧戴維絲 　　・「讓人信任你，相信你可在預算內完成。服裝設計師必須讓片廠和製片經理從右腦的感性思考，轉為左腦的理性思考。」──莎朗‧戴維絲 　　・「用服裝塑造角色是最重要的關鍵，過程中必須保持簡潔⋯⋯你要做許多選擇，然後精簡出可定義你塑造之角色的精髓。服裝設計師必須堅守服裝絕對正確的原則。」──麥克‧卡普蘭 　　・「服裝設計師必須了解每位導演及每個電影設計案的需求，因為每個

案子都是獨特的。設計師需要想像力，以及了解不同觀點看法的能力。」──莫利吉歐‧米南諾提 　　・「我的設計如同建築一般，先將一切鏟除乾淨，不專注於細節。我的感受和雙眼想要看清楚這個角色，強化角色，以最簡潔的形式敘述故事。我以拼貼的方式構築人的外型，最終的結果是簡單、流暢且明亮的。」──艾倫・蜜洛吉尼克 　　・「服裝不該干擾編劇的台詞。」──艾姬・傑拉德・羅傑斯 　　・「單單有天分無法成為好的服裝設計師，關鍵在於你的團隊成員，以及培養默契。」──佩妮‧蘿絲 　　・「擔任服裝設計師時，我必須看清楚我眼前有什麼，我得置身於外，找到字裡行間的意義，了解導演怎麼詮釋劇本，演員想扮演什麼樣的人。⋯⋯

服裝是一面畫布，我將它包在演員身上，然後再揭露它。我還在學習何時才是揭露的時間點。」──茱莉・薇絲 　　・「服裝設計師不可或缺的特質是敏銳的眼光⋯⋯有了眼光，設計師才能掌握到角色的感覺，掌握到感覺後才能理解導演的概念，理解概念後才能捕捉故事的氛圍。」──珍蒂‧葉慈 本書特色 　　‧FilmCraft書系：入圍英國Kraszna-Krausz Book Awards攝影與動態影像書籍大獎（2012）。 　　‧獨家專訪16位世界級頂尖電影服裝設計師，分享他們對於工作的見解，以及靈感來源。 　　‧補充介紹二十世紀5位最偉大服裝設計師的生平事蹟與成就：與費里尼合作長達二十年的達尼洛・杜納蒂；

史詩片大師伊莉莎白・哈芬登；以《安妮霍爾》的服裝引領風潮的露絲・莫莉；獲得十四次奧斯卡提名的強・路易斯；重視歷史服飾風格的雪莉・羅素。 　　‧收錄豐富的視覺資料，提供16位大師從未發表過的繪圖手稿、情緒板（mood board）、幕後照片及概念素材。 名人推薦　 　　 　　──林恒正教授（WSD世界劇場服裝設計金獎、實踐大學時尚設計學系主任） 　　──林璟如（資深劇場服裝設計） 　　──黃文音（電影美術指導/服裝設計） 　　專業推薦 FilmCraft系列，各界好評 　　˙「……這些書精彩且值得一讀。」──STUFF WE LIKE網站 　　˙「……聚焦電影製作的各種技藝，充滿資訊與智

慧。」──MAKING THE MOVIE網站 　　˙「……保證影響你思考電影的方式。」──THE AISLE SEAT網站 　　˙「……提供讀者精彩又內行的見解，也是電影業界人士可以運用在工作上的知識寶庫。」──GONE WITH THE TWINS網站 　　˙「以令人讚歎的視覺形式，提供業界菁英的深度見解。」──MASTERINGFILM網站 　　˙「靈感泉源都裝在此書系裡。」──FILM INTEL網站 　　˙「……深入淺出……電影迷的饗宴。」──《達拉斯新聞》（DALLAS NEWS） 　　˙「……圖文並茂且具突破性的研究…」──電影視野雙月刊（MOVIESCOPE） 　　˙「想從當今

最受尊崇的電影業界人士獲得建議？看FilmCraft系列就對了。這套關於電影製作的最新書籍，透過每個領域備受敬重的專業人士的眼界來看各個主題，視覺設計也相當厲害。」──DIY電影節 　　˙「學生、影癡與任何對服裝設計的世界有興趣者不可或缺的參考指南。」──克里斯．拉佛提（Chris Laverty, 電影服飾網Clothes on Film）