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這兩本書分別來自潮浪文化 和圓神所出版 。

國立臺南藝術大學 動畫藝術與影像美學研究所 孫松榮所指導 張岑豪的 「失敗者」的藝術?論蘇育賢的「反」藝術實踐,及其對黃華成的再詮釋 (2018),提出塑膠脆化還原關鍵因素是什麼,來自於《劇場》、黃華成、蘇育賢、《先知》、反劇。

而第二篇論文國立嘉義大學 食品科學系研究所 翁義銘所指導 鄭湘穎的 以不同酚類化合物與二羧酸製備玉米蛋白/幾丁聚醣 複合膜之物化特性 (2013),提出因為有 幾丁聚醣、玉米蛋白、複合膜、二羧酸、酚類化合物的重點而找出了 塑膠脆化還原的解答。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了塑膠脆化還原,大家也想知道這些:

低——大衛.鮑伊的柏林蛻變:華麗搖滾落幕後的真實身影,轉型關鍵時期深度全解析

為了解決塑膠脆化還原的問題,作者HugoWilcken 這樣論述:

「我住遍了全世界,我離開了每一個地方。」 ——《低》,大衛.鮑伊 |鮑伊告別華麗時期,開啟搖滾新頁經典之作| 台灣首本剖析大衛.鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈,重回柏林三部曲現場,搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛.鮑伊柏林時期珍貴剪影●    ●亞馬遜讀者4.7星高分評價,鐵粉必收專書!   ●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊     |本書看點|   ★從幕前到幕後最完整的全面記錄   ★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳   ★

與美國搖滾巨星伊吉.帕普的精彩交鋒   二〇一六年,傳奇搖滾巨星大衛.鮑伊從人生舞臺謝幕登出,告別地球,全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作,身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格,勇於挑戰打破各種框架,百變形象深入人心,更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格,影響許多世代。鮑伊過世當天,德國外交部甚至發推特感謝:「再見了,大衛.鮑伊,你現在也成了英雄,謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」   有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度,本書從大衛.鮑伊人生最關鍵的轉型時期,也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲,《「英雄」》的專

輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌,而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中,作者雨果.威爾肯從大衛.鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳,勾勒出他在柏林的轉變歷程。   柏林影響與樂風轉變   鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功,生活在家族精神分裂症病史的陰影下,過度壓力卻讓他迷失自我,陷入毒癮。在此時,他選擇前往柏林,決心戒毒,卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口,更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍,當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響,鮑伊打造出全新的音樂作品,自此開啟了個人及時代的新頁。   冷戰時

期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作?他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風?與好友伊吉.帕普激盪出何種火花?雨果.威爾肯在書中透過多方訪談資料,重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩.伊諾等的交往合作記錄,彷彿還原現場,活靈活現,如同紀錄片般迷人。   樂評書的寫作標準   全書也針對曲目逐一剖析,包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮,不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解,也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果.威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺,有

讀者形容,「這本書為這類書籍設下了標準,應該成為同系列的寫作模式」。透過本書,我們也將展開一場紙上行旅,共同體驗搖滾巨星的蛻變。     |重點摘錄|   ❖伊吉.帕普和大衛.鮑伊的情誼❖   「《低》是在《白痴》之後錄製的,但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯,但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目,最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏.希柏   「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺,但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧,鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷,行動迅速,非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快,否則,那會變成誰的專輯?」——

歌手伊吉.帕普   ❖柏林圍牆旁的錄音室❖   錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡,我們可以看到柏林圍牆,也可以看到圍牆的另一邊,越過鐵絲網,看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡,他們會看向主控室,看著我們工作,因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天,我們問工程師,整天被警衛盯著看,會不會覺得不舒服;他們很容易就能從東邊對我們開槍,就是那麼近,如果望遠瞄準器夠好的話,他們便可以射中我們。他說,過一陣子就會習慣了,然後轉過身來,拿了一盞頂燈對著衛兵,伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』,我們說,因為我們快嚇死了!」——唱片製作人托尼.維斯康蒂   

❖大衛.鮑伊的柏林生活❖   鮑伊不再把頭髮染成橘色,還留起了小鬍子,並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝,儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣,在床上躺到下午,然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐,接著走到錄音室,並經常在那裡徹夜工作。當時,他也沉迷於日間的娛樂,包括在咖啡館閒晃,並與伊吉和可可一起騎著自行車,在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感,有些時候,我們三個人會跳上汽車,像瘋了一樣開車穿過東德,然後駛入黑森林,在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者,我們會在冬天的日子裡,在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方

有一個玻璃屋頂,四周被樹木包圍著,依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」(摘自大衛.鮑伊雜誌訪談)   ❖鮑伊的柏林繆思❖   他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館,但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆(Dahlem)的「橋社」博物館,該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登(Dresden)的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折,有著明顯的哲學聯繫,也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式,它並非透過事件,而是透過情緒來反映生活,」鮑伊在2001年說,「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦   小樹(StreetVoice 音樂頻道總監)   四分衛

阿山   回聲樂團   李明璁(社會學家、作家)   林查拉(造次映畫總監)   阿凱(1976樂團主唱)   馬世芳(廣播人、作家)   馬欣(作家)   張鐵志(搖滾作家)   梁浩軒(策展人)   陳珊妮(音樂創作人)   陳德政(作家)   楊久穎(譯者、文字工作者)   廖偉棠(詩人、評論人)    熊一蘋(作家)   (按姓名筆劃排序) 狂推分享   就麻瓜角度,這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言,這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹(StreetVoice 音樂頻道總監)   千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛.鮑伊」生平事蹟和樂評資

訊,這樣其實不夠硬派,也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入,重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節,彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑,重新理解這位偉大藝術家,翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景;重聽的每個音符,也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁(社會學家、作家)    大衛.鮑伊和大師布萊恩.伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」,是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說:大衛.鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲,而且直到生命的終點,仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳(廣播人、作家)

  大衛鮑伊不只是音樂巨人,更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號,且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始,音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格.星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術,解鎖了世人的盲點,作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點,更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球,是個體的寂寞,也是對迷失群體的呼喚。——馬欣(作家)   大衛.鮑伊是通往外星世界的指路人,是讓所有怪胎感到不孤單的英雄,不斷自我創造的神祕之獸,是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——

張鐵志(搖滾作家,著有《未來還沒被書寫:搖滾樂及其所創造的》)   我「見過」大衛.鮑伊兩次。一次是倫敦之行,來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地,站在Ward's Heddon Street studio外,見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行,由V&A策展的《David Bowie Is》,見到湯姆少校(Major Tom)漂浮在外太空,臉龐掛上閃電符號的鮑伊,呼喊著~~呼喊著。這是第三次,我又「見過」大衛鮑伊了,在讀完本書之後,見證那神奇的藝術家。——梁浩軒(策展人)   一如鮑伊在專輯裡唱著的:「我住遍了全世界,我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次

過場,也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達,沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣,用一張如此美麗的專輯,創造出如此陰鬱的內在宇宙,就像巔峰過後的感覺,一切都在倒退,一切都在下沉。——陳德政(作家)   透過本書,我們能從中看到大衛.鮑伊在自律/自毀之中的擺盪,在創作上的有所為與有所不為,以及那種在飽受壓力(包括離婚官司、精神狀態不穩定等等)的掙扎之下,冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎(譯者、文字工作者)   有那麼多個大衛.·鮑伊,以至於他被稱爲「搖滾變色龍」,事實上角色分裂是西方詩歌傳統,分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛.鮑伊」,

鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己,音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由,他只是在做大衛.鮑伊,無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠(詩人、評論人)  佳評如潮    資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足,這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》   這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版:他們欣賞那些獨特的設計及創意,還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌   才華洋溢,每本都是真愛。——NME雜誌   想把某張專輯做到無所不知嗎?來試試這套書。——Pitchfork雜誌   大衛.鮑伊的專輯《低》

發行於1977年,可謂是這位歌手/演員/音樂家/偶像的靈思巔峰,但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果.威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷,以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家,或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說,本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰,而雨果.威爾肯的書,將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社(Drastic Plastic Press)   讀者盛讚   《低》是大衛.鮑伊發行專輯中

,我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期,威爾肯這本著作雖然內容並不厚重,但比許多(實際上是所有)重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息,以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊.赫希      我等這本書很久了,沒有失望。書寫鮑伊的相關作品,始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思,從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等,構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲     《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中,作者詳細介紹了專輯的錄音細節,並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的

前期準備工作,從鮑伊的上一張專輯開始,甚至也介紹到了鮑伊與伊吉.帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊,文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克.阿沃利奧            這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析,我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利       這本書為這類書籍設下了標準,應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始,詳細描述了早期的創作過程,記錄鮑伊如何與伊吉.帕普合作並激盪火花,以及前期的創意工作伙伴,製作人的加入,直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述,也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一

段合唱,掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的,作者專注於藝術家創作歌曲時的生活,以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法,整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說,這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安    我對這個類型的書有些期望:對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎;對音樂本身的分析詳盡卻不過分;彷彿像在閱讀藝術家的傳記,至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯,很難從頭到尾都引人入勝,但這本書卻成功做到了。亮點包括:對鮑伊在製作這張專輯時,精神狀態的準確描

述(這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒)。書中也解釋了專輯的影響力何在,甚至是一一逐曲目的逐軌分析:而且毫不冗長也不會淪於無趣(當然,除了忠實粉絲外,或許任何人都沒有太大興趣)。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉,或許很多片段讀來讓你感到熟悉;如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知,那麼這是必讀之書。——讀者威廉.康比 

「失敗者」的藝術?論蘇育賢的「反」藝術實踐,及其對黃華成的再詮釋

為了解決塑膠脆化還原的問題,作者張岑豪 這樣論述:

本文以蘇育賢對黃華成《先知》舞台劇影像化的創作詮釋。討論創作過程中,蘇育賢欲表達的當代對《劇場》「回返」的需求。並推進影像化策略實踐黃華成對《先知》的「反劇」意義。本文首先以現代主義在台灣的發展,定位出《劇場》的時代位置後,接續黃華成在當時代的創作方法與思想,並與蘇育賢自2008年以來的「頓挫」、「匱乏」到《花山牆》以降的創作風格進行對照。理出兩者創作上的互文關係,並由蘇育賢回應六○年代失語徵狀的《先知》、《石膏鑼》,找出一條對「失敗者」價值肯定的創作路徑,以及被壓迫者以「失敗」作為抗爭或逃逸的創作策略。

【限量親簽+親寫印刷信箋】少女的祈禱

為了解決塑膠脆化還原的問題,作者陳雪 這樣論述:

  ★ 限量贈送:「給少女的呢喃」信箋組(12x15.5cm)。是人生的皺褶將作家推往文學之路,陳雪親寫一封給過往10歲少女的信,讓曾經的傷痛終於得以安放。     ★ 小說家陳雪最動人的自傳式散文,從夜市小販、超級業務員,到專業小說家之路,一步一步,被凍結在衣櫥裡驚惶的女孩終於走出黑暗,成為一個說故事的人。     ★ 房慧真專文推薦,簡媜、張曼娟、楊双子、吳曉樂、林立青、林楷倫、DJ JOJO動容分享     我們就這樣搭著那輛破舊的貨車,駝滿貨物,隨著命運漂流,一站熬過一站,一場做過一場。雨天炎天,無論季節如何,夜市裡都有我們一家五口慌亂的身影,在燈海裡泅

泳。     沉重的往事如水,或許一輩子都會在我心裡流淌,然而我知道,隨著這些被寫出的故事,使我成為了一個說故事的人。     童年突逢轉折,驚惶不安的女孩穿梭在夢境與真實、童稚與中年之間,在黑暗中張大眼睛、側耳傾聽,拾取生命中早已碎裂的斑斑往事。     那些曾經被轉化為小說題材隱約書寫過的故鄉、市集、家人、傷害、救贖,那些掙扎、跋涉、爬行、逃亡、追悔,都將透過文字,還原為最真實的血肉。     小說家的文字解除了櫥櫃的封印,喚醒黑暗中的女孩,讓她於文字裡重新成長一次。然後站立地面,腳踏實地,一步一步,一歲一歲,一年一年,從十歲,二十歲,三十歲,四十歲,穿過記

憶的河,勇渡險灘,抵達彼岸。     活過慌亂的年少,撐過驚惶的年輕,熬過動盪的中年,來到真實的歲數,真正地成熟。   動容推薦     ▏小說家復刻場景的能力令人驚嘆,像照相機般的瞬間記憶能力,陳雪有一雙令人羨慕的眼睛,這雙眼睛在《少女的祈禱》裡不是她習用的寫小說全知的上帝視角,而是一雙人類學家的眼睛,喧囂熱鬧的八○年代成了陳雪的絕佳田野,她在其中採集素材,除了以擅長的說故事能力驅動,將萬花筒下繽紛的舊世界細筆描繪、拓樸出來,亦見功力。——房慧真     ▏不管是小說或散文,陳雪的創作有種迷魅的氣息,令人忍不住閱讀下去,想要沉浸其中,那些細節與結構,熨貼著讀者心

靈,也撩動著隱隱的不安。——張曼娟     ▏每個創作者心底都有一座迷宮,所有的書寫都是為了找到出口。《少女的祈禱》真摯記述迷走軌跡,以無比的耐性嘗試企及迷宮核心——那麼,陳雪找到迷宮的出口了嗎?這個問題,我沒有答案。可以確知的是,全書縱橫來去的迷走軌跡,宛如筆畫一筆一筆地勾勒了作家陳雪的誕生,其坦白誠懇令人折服,其迷惘痛苦使人捫心。《少女的祈禱》作為一道敞開的迷宮入口,毫無疑問是認識陳雪不可繞過的一部散文集。——楊双子     ▏臺灣的市場夜市給人的印象多半是新鮮實惠,充滿美食小吃,生猛而有力的喊賣,平價而實惠的享受,所有人都負擔得起,能夠在裡面滿足生活的需求。   只是

對於夜市裡的人來說,如何在其中「補貨」,用一臺車打包所有家當,盡力地求取空間,撐起一個家,卻很難描述那裡的人情世故,那種期待著孩子可以離開市場,卻又在我成年以後,工作求職不順時,跟我說「乾脆回來擺個攤,賣點小東西」的關心和提醒。   讀完這本書以後,我不知道怎麼描述,但我覺得自己的心裡被塞得滿滿的,想起好多好多人,好多好多過去看過的場景,而且開始懷念起自己還小的時候。   我覺得這本書很好,好像把我拉回一段一段過去在市場裡面,什麼都懵懵懂懂,在攤位上晃頭晃腦的時光。——林立青     ▏有沒有貼在門板偷聽的經驗?有沒有貼在門板講話給別人聽的經驗?作者與讀者之間隔了道多厚的門,在

雙方不同的聽覺與話語之間,完全不能交流的經驗有好些,但陳雪輕聲對著門板說,清楚猶如耳語。我在她的世界遊迴,家族、愛情、寫作三者交錯乘以自己與陳雪,不斷疑問又共感地不斷解答。作為讀者的我與陳雪的那道門,只有耳膜的厚度,或說,只剩我的耳膜與輕如雪聲的悄悄話,卻清楚入心。——林楷倫

以不同酚類化合物與二羧酸製備玉米蛋白/幾丁聚醣 複合膜之物化特性

為了解決塑膠脆化還原的問題,作者鄭湘穎 這樣論述:

本研究使用玉米蛋白 (zein) 作為可食性膜之基質,其具有良好的成膜性與水氣阻隔性,然而易碎易脆的特性會限制玉米蛋白可食性膜之開發與應用,因此利用添加不同濃度之酚類化合物 (phenolic compounds) 製備玉米蛋白可食性膜,可有效改善其延展性並賦予玉米蛋白可食性膜抗氧化活性。本研究所使用的另一種可食性材料為幾丁聚醣 (chitosan),幾丁聚醣本身具有抑菌效果製成可食性膜後為透明淡黃色,但成膜之機械強度稍嫌不足。利用二羧酸 (dicarboxylic acids) 製備有機酸溶液並做為幾丁聚醣之溶劑,由於二羧酸與幾丁聚醣會形成類似交聯之結構,因而可增強幾丁聚醣可食性膜之機械強

度。並在後續以玉米蛋白與幾丁聚醣製備蛋白質/多醣複合膜,藉由第一部分與第二部份結果篩選後,進行第三部分玉米蛋白/幾丁聚醣複合膜之研究,以開發出兼具蛋白質與多醣類特性之複合膜,並同時具有抗氧化與抑菌之功能性。第一部分之結果顯示玉米蛋白複合膜添加酚類化合物後,對於膜厚度無顯著性影響,但對於水氣穿透速率、機械特性、表面結構、抗氧化活性及色澤皆有顯著性影響。以阿魏酸 (ferulic acid) 添加量達324 mg/g zein時,具有最低之水氣穿透速率,且具有較均一的表面結構,此外對於色澤之影響與其他組別相比差異較小。然而機械特性方面酚類化合物之添加量約達164 mg/g zein時有最高拉伸強度

(tensile strength),其中又以沒食子酸 (gallic acid) 強度最高,且添加劑量達246 mg/g zein顯著改善延展性,此外沒食子酸具有最佳的抗氧化效果。因此在後續製備玉米蛋白/幾丁聚醣複合膜,將採用添加劑量為246 mg/g zein之阿魏酸與沒食子酸來進行研究。第二部分的幾丁聚醣可食性膜之厚度隨二羧酸濃度增加而增加,水氣穿透速率則隨二羧酸濃度增加而下降,且己二酸 (adipic acid) 組別優於琥珀酸 (succinic acid) 組別。然而機械特性方面隨著二羧酸濃度上升最大力量值與拉伸強度有下降的趨勢,最大伸長量則是隨二羧酸濃度增加而增加,且以琥珀酸製

備之幾丁聚醣複合膜具有較佳延展性。抑菌效果則隨作用時間、二羧酸濃度增加而增加,且對於金黃色葡萄球菌抑菌效果較佳。色澤則隨二羧酸濃度上升複合膜明亮度 (L*) 隨之上升,而紅綠值 (a*) 與黃藍值 (b*) 則無明顯的變化。整體結果雖以二羧酸濃度為0.75%有較佳的物化特性,但因容易發生結晶的現象因此在後續製備玉米蛋白/幾丁聚醣複合膜,將採用二羧酸濃度為0.5%之己二酸與琥珀酸來進行研究。第三部分結果顯示二羧酸種類與酚類化合物的添加對於玉米蛋白/幾丁聚醣複合膜之厚度無顯著性影響,但對於水氣穿透速率則有顯著性的影響,且以己二酸添加沒食子酸之複合膜具有最佳水氣阻隔效果。機械特性方面同樣受到二羧酸種

類與酚類化合物的添加有顯著性影響,且以琥珀酸添加阿魏酸之複合膜具有最佳之機械特性。複合膜之抗菌性不受二羧酸之影響,但添加酚類化合物能提升其抑菌效果。抗氧化活性同樣不受二羧酸之影響,且以沒食子酸具有最佳之抗氧化活性。色澤分析中發現添加酚類化合物會使明亮度與黃藍值下降,但對紅綠值無顯著性影響。由上述的結果顯示玉米蛋白/幾丁聚醣複合膜具有兩種可食性材料之優勢,此外結合二羧酸與添加酚類化合物後,可賦予複合膜更佳之物化特性。本研究所製備之複合膜擁有良好的水氣隔絕性且具有一定的機械強度與延展性,同時又具有抗氧化與抗菌性等活性功能,若應用於食品之包覆或披覆,不僅能減緩食品之活性成分的流失,同時可減少食品加工

過程中之抗氧化劑或防腐劑之添加,或是做為其他塑膠材料之內層隔絕可食與不可食之物質接觸,減少有害物質殘留之問題,因此未來可食性膜之應用性將會更為多元化與廣泛。