大地藝術家的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

2014高永隆作品集：穿越 Through

為了解決大地藝術家的問題，作者高永隆 這樣論述：

　　本書輯錄103年5月31日至6月18日於臺中市大墩文化中心展出「穿越－高永隆膠彩個展」之氣勢磅礡的聖山、氣象萬千的瀑布系列等精彩作品，呈現形象被理想化的大地，藝術家靈魂背碰觸的悸動與對天地無言的敬畏與讚頌，充滿欣喜與希望，是令人耳目一新的創作專輯。

大地藝術家進入發燒排行的影片

偽裝紋理－陳彥彰繪畫創作論述

為了解決大地藝術家的問題，作者陳彥彰 這樣論述：

本系列創作的核心，主要圍繞在鋁箔、光影、具體物件中的抽象，表現手法從具象到抽象的過程當中，藉由不斷的放大物件來增強物件抽象；概以講述我們平時在現實生活中所忽略的一些微小細節。本篇論文主要分成五大章進行研究，針對筆者的創作進行研究和論述，通過形式的分析、學理基礎的融合和國內外藝術家的比較，希望對筆者的創作能有更清楚的剖析論述，在創作上也能藉此激發出更多的創意及想法。第一章為緒論，第二章從學理基礎，探討寫實油畫的歷史與轉變、十九世紀攝影術誕生後的照相寫實油畫，到保加利亞裔地景藝術家Christo & Jeanne-Claude的作品中包裹的概念，藉以傳達自我的價值觀；再帶入繪畫與攝影之間的關聯性

，企圖探討其如何轉換為藝術創作的傳達內容，進而表述繪畫形式風格上的創造力。第三、四章重於說明創作理念、繪製作品，以及形式建構的要素。在創作方面，從包覆的概念、具象中的抽象、鋁箔強烈對比的意義等等，強調畫面的整體協調性。最後在第五章中，期望藉著文字與繪畫結合作用，再度拓展自身創作潛能。

弗里德里希

為了解決大地藝術家的問題，作者何政廣 主編 陳英德 張彌彌 這樣論述：

卡斯帕‧大衛‧弗里德里希是德國浪漫主義風景繪畫大家。他的浪漫寫實風格繪畫，顯現出一派寧靜平和的精神性，隱含德國民族的藝術特質。他生長在劇烈變動的時代，充滿著期待與矛盾形成的希望與幻滅，世態牽引著他凝視幻化不拘的世間。他的繪畫主題往往表現出令人意外的創新風貌，例如他的油彩代表作《山上十字架》，顯示出他強烈試圖改變基督宗教慣有的神像學，畫中要素簡化到極限。弗里德里希的繪畫作品，是深具浪漫主義對萬物生命的特有詮釋方式的創作。 浪漫主義風景畫大師——弗里德里希的生涯與藝術 歐洲浪漫主義藝術 德國新古典與浪漫風景畫 德國最大的浪漫主義風景畫家弗里德里希 出生格萊弗斯

瓦德 哥本哈根求學時期 定居藝術之都德累斯頓 開始創作油畫與完成《特辰祭壇畫》 畫作《海濱僧侶》及《橡樹林中的修道院》 雷森格比哥之景，愛國意識之畫與哥特式教堂幻象 娶卡洛琳‧繃麥為妻 畫有人物的風景 陰沉與寧靜和諧之景 超凡與慘烈之景 後期生命，內心與藝術的變化 友人描述、描繪的弗里德里希 同代人談弗里德里希的藝術與後人的再發現 卡斯帕‧大衛‧弗里德里希年譜 卡斯帕‧大衛‧弗里德里希是德國浪漫主義風景繪畫大家。德國風景畫向來受到忽略，但近數十年來因為繪畫史觀的改變，促使德國浪漫主義繪畫受到高度評價，浪漫主義風景繪畫隨

之受到重視。風景畫的對象是有生命的大地，藝術家以最深沉的目光描繪山谷、岩壁、湖泊、沼澤、平原和花草植物，觀察強烈、無限相互交錯的大地生命活動，創作出具有特殊性格與表現大地生命的浪漫主義風景畫，刻畫出萬象繽紛的生命體。弗里德里希的繪畫作品，即是如此深具浪漫主義對萬物生命的特有詮釋方式的創作。 弗里德里希1774年9月5日出生于波羅的海沿岸的瑞典領地（現屬德國）的港都格萊弗斯瓦德。家族是新教徒，父親經營肥皂制造。小時候，母親、弟弟即死去。1794年進入丹麥的哥本哈根美術學校，1798年移居德累斯頓。以德國北方為中心的旅行作畫，確立了他獨具一格的風景畫。1816年他成為德累斯頓皇家美術學院

會員。1818年結婚，1835年61歲時，腦出血引起手足不自由，其後即無法從事油彩畫的創作。1840年5月7日去世，享年66歲。 弗里德里希的面孔蓄著金色落腮胡，身材瘦削，操著濃厚的低地德語，令人望而生畏。然而，他的浪漫寫實風格繪畫，卻顯出一派寧靜平和的精神性，隱含德國民族的藝術特質。弗里德里希和他同時代的許多德國哲學家、詩人以及音樂家如黑格爾、貝多芬、謝林、施萊格爾兄弟一樣，都生長在劇烈變動的時代，充滿著期待與矛盾形成的希望與幻滅，世態牽引著他們凝視幻化不拘的世間。弗里德里希的繪畫主題因而往往表現出令人意外的創新風貌。例如他的油彩代表作《山上十字架》，顯示出他強烈試圖改變基督宗教慣

有的神像學，以太陽光芒象征著神，豎立十字架的岩石表示堅定的信仰，橡樹表示投射到十字架上的信仰，意味人類的希望，畫中的要素簡化到極限。這種表現手法也影響了後代的畫家。 弗里德里希的名畫可舉出《橡樹林的修道院》、《孤獨之樹》、《生命三階段》、《窗邊女子》、《帆船上》等。《帆船上》畫出側斜的船桅，船身畫得細膩逼真，霞光下遠方浮現宏偉建築，雲彩變化多端，空氣感十足，船上人物載浮載沉，使人感到一種詭異的不安定感。《窗邊女子》描繪“後姿的人物畫”，在幾何學的窗邊暗褐室內，畫中女性倚窗眺望明亮的戶外景色．反映希求精神的解放。畫中場景為面向德累斯頓近郊易北河的畫家自己的住家。《生命三階段》是他晚期的

代表作，像是自己生命的寓言，以幼年、中年和老年的人物投射出生命的象征性，畫中出現瑞典國旗，顯示一種希望（瑞典是拿破侖稱霸歐洲時足以抗拒人侵的國家），圖中的老人即是畫家自己，雖然夕陽西下，卻對新時代充滴了無限的憧憬。弗里德里希作品的靜謐美感與對自然的細膩寫實，就可從這幅畫充分感受到。

土素材應用於國小中年級視覺藝術教學之研究 --以新竹縣新埔國小為例

為了解決大地藝術家的問題，作者蔡孟芳 這樣論述：

摘要本研究旨在探討如何將土素材教學運用於國小四年級視覺藝術課程。本研究目的有三：一、探討土素材的特性與藝術表現。二、建構以土素材為主題的視覺藝術統整課程模式。三、經由教學活動之實施，進行教學設計之實際驗證，探討課程之適用性。期望以教學研究之結果，作為國小中年級視覺藝術課程教學之參考。本研究透過蒐集相關文獻、行動研究、訪談、參考觀察者與指導教授意見並統整學生學習心得自評單、教學日誌等資料進行分析與檢討。本研究結論如下：一、在土素材的特性與藝術表現探討方面：課程連結神話的土、自然的土、藝術的土與鄉土生活的土，透過體驗活動，有助於建構知識的學習。二、在以土素材為主題的視覺藝術統整課程模式方面：透過

蒐集文獻、行動研究，土素材視覺藝術課程與自然、綜合活動等領域統整更能達成教學效果。三、在土素材運用於視覺藝術課程適用與否方面：課程能掌握認知技能情意等層面，融入中年級視覺藝術課程，符合學生身心發展，學生接受度高；多樣的發展活動提升創作學習效能，既符合學生生活經驗，又可衍生其他教育價值，是具體可行的的課程。最後本研究依據研究結果，針對課程設計、教學實施、對個人、學校、與後續研究者提出建議。