大藝術家作曲者的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

大藝術家作曲者的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦林武憲寫的 咱的囡仔歌兒歌繪本套書(三冊):《月光光 踅夜市》+《菜瓜開花》+《山嘛驚寒》 ★七大超值豪華組合:教學引導小冊、兒童美術小冊、作者親錄朗讀音檔兌換卡、全套兒歌臺羅拼音DIY小書、臺語-華語詞彙翻翻卡、刮畫畫紙組★ 和李響的 柴可夫斯基的悲愴與華麗樂章:《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃鉗》,擺脫單純的娛樂性,展現高度的藝術性,使旋律成為芭蕾舞劇的靈魂都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自字畝文化 和崧燁文化所出版 。

國立臺北藝術大學 美術學系碩士在職專班 蘇孟鴻所指導 劉娟秀的 無可名狀的狀態 (2021),提出大藝術家作曲者關鍵因素是什麼,來自於時間、記憶、存在、鄉愁。

而第二篇論文靜宜大學 日本語文學系 邱若山所指導 林夢欣的 大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心― (2021),提出因為有 北原白秋、山田耕筰、西條八十、本居長世、野口雨情、中山晉平、童謡、赤鳥的重點而找出了 大藝術家作曲者的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了大藝術家作曲者,大家也想知道這些:

咱的囡仔歌兒歌繪本套書(三冊):《月光光 踅夜市》+《菜瓜開花》+《山嘛驚寒》 ★七大超值豪華組合:教學引導小冊、兒童美術小冊、作者親錄朗讀音檔兌換卡、全套兒歌臺羅拼音DIY小書、臺語-華語詞彙翻翻卡、刮畫畫紙組★

為了解決大藝術家作曲者的問題,作者林武憲 這樣論述:

★★國寶詩人林武憲 × 繪本阿公鄭明進★★ 本土童書黃金組合,給臺灣囡仔的完美禮物!                      文字與圖像的完美搭配,一場書頁之中的感官饗宴即將展開! 【咱的囡仔歌】兒歌繪本全套三冊 《月光光 踅夜市》+《菜瓜開花》+《山嘛驚寒》 (臺語兒歌繪本2冊 + 華語–臺語雙語版兒歌繪本1冊 + 鄭明進45幅內頁插畫)   資深作家林武憲是好幾個世代師生共同熟悉的作家。他寫的童詩與兒歌,題材生活化,用字淺語化,講究韻腳,富節奏感,深富童趣,具鄉土情懷,因此作品長期收入國小國語課本,是知名的「課本裡的作家」。   這套【咱的囡仔歌】兒歌繪本,是林武憲最新力作。這

個階段的詩人,不論是創作功力抑或是語言掌握,都最為純熟,而童心依然飽滿。這套書是他最重要的作品,也是最精采的作品。   作為長期關注本土教育的耕耘者,林武憲為本土兒童文學、本土語言推廣,寫出這部最重要的作品——咱的囡仔歌,就是希望大人都能用臺語囡仔歌,陪伴孩子認識臺灣的蔬果、節慶、文化;用臺語囡仔歌,陪伴孩子學會更多可在生活中應用的詞彙;用臺語囡仔歌,為孩子營造學習臺語的良好語境!   咱的囡仔歌,閱讀詩歌,學習母語,具有多重優勢:   高水準的囡仔歌,閱讀樂趣十足。臺語專家審定把關,家長、老師可以放心。「繪本阿公」鄭明進的精采插圖助攻,提供視覺盛宴。另有專業臺語教師設計如何用囡仔歌進行臺

語教學教案。     用這套囡仔歌,既可觀摩詩歌文字的巧妙經營、韻腳的精心安排,又可學到許多母語詞彙,還能跟著林武憲老師親自唱念的錄音檔,一首一首念出來,更能跟著鄭明進老師一起玩美術!     【用囡仔歌學習母語好處多】   ★讀囡仔歌玩母語:     囡仔歌用字押韻,有節奏性;想像巧妙,有趣味性;結合唱跳,有遊戲性。  唱念囡仔歌,是親近母語、邊玩邊學的最佳接引方式。   ★感受臺語語境:     三冊繪本共近五十首囡仔歌,題材生活化,寫蔬果、動植物、節慶、親情,用最熟悉的人事物,輕鬆營造生活中的臺語語境,培養孩子的臺語語感。   ★豐富臺語詞彙:   每首囡仔歌用字活潑又淺語化,簡單

、易記,讓孩子的臺語詞彙量,快速累積、豐富起來。   ★雙語版有妙用:   多數孩子都需要從華語來學習臺語,因而有《山嘛驚寒》這本非常特別的雙語版,同一首囡仔歌,作者寫了臺語版和華語版,透過文字、詞彙巧妙轉換,且均能押韻,充分展現語言轉換的巧思,營造出極大的趣味性與遊戲性,讓孩子可以對照著讀,領略語文的靈活奧妙,體會其中的「同」與「不同」。   【專家審定把關】   ★臺語校訂 周美香:   曾任閩南語教材主編、本土語文專任輔導員,閩南語教學年資二十年以上。   ★臺語標音 陳建中:   著有臺語字型研究專文,臺文字型愛好者。   ★教案設計 阿東的哩哩叩叩版主阿東(吳建東):   從

事臺語教學及臺語文相關工作。   【彩蛋1 ~~ 兒童美術小冊】   ★美術別冊《讀囡仔歌.玩美術》:   《咱的囡仔歌》不但可以用來學臺語,還能跟著「繪本阿公」鄭明進老師一起玩美術!這套書的彩蛋之1是附加一本美術別冊。這是「繪本阿公」的紙上美術教室,由「繪本阿公」親自解說,讓我們更能細細欣賞他以多元媒材、多元技法繪製的插畫,感受到畫家時時捕捉生活美感的獨特視角與無敵的創意與童心。   ★歡迎大顯身手,一起玩:   小冊各篇都安排了可以操作的小提示,最後還有「大顯身手」欄位,配合不同主題,動手創作,跟著「繪本阿公」一起玩美術!      【彩蛋2 ~~ 教學引導小冊】   ★教學別冊《讀囡

仔歌.玩母語》:   如何運用這三冊囡仔歌,陪伴孩子學習臺語呢?這套書的彩蛋之2是附加一本教學別冊《讀囡仔歌.玩臺語》,提供母語教學指引與輔助。   ★認識作家與作品:   作者在教學別冊中分享創作過程與理念,解說創作靈感,以及如何透過囡仔歌特有的文短、押韻、遊戲性質,結合孩子最熟悉的注音符號,以最輕鬆的方式引領孩子進入臺語的世界。   ★教學活動與教案設計示例:   作者建議可以透過角色扮演、創意發想、對答遊戲等,陪伴孩子共讀;並以實際情境舉例、文化知識補充,細細解說教學時的準備方向。並有臺語教師設計教學教案示例,供教師參考或直接運用於課堂。   ★注音符號與臺羅拼音對照表:   提供

全書語詞的注音符號與臺羅拼音對照表,方便各種拼音使用。      ◆本套書採注音標音系統,不熟悉英文、羅馬拼音的小讀者也能輕鬆學臺語!   ◆配合本土語列入中小學必修新政策,輔助學習最生動活潑的讀物   ◆特邀波隆那插畫獎入選畫家──陳怡今──設計封面   ☆=套書專屬.七大超值豪華組合.一次收齊=☆   1.精裝繪本三冊   《月光光 踅夜市》(臺語)+《菜瓜開花》(臺語)+《山嘛驚寒》(臺語華語雙語版)。   2.別冊Ⅰ【兒童美術小冊】《讀囡仔歌.玩美術》    3.別冊Ⅱ【教學引導小冊】《讀囡仔歌.玩臺語》(含教案示例)   4.臺語朗讀音檔兌換卡   作者親自錄製教念全部近五十

首囡仔歌,可以跟著作者一起念囡仔歌學臺語。透過輕鬆聆聽,熟悉了就會說了。   5.臺羅拼音對照DIY小書   貼心附上套書三冊完整內容的臺羅拼音對照版,方便習慣臺羅拼音系統者使用;特別設計成小書的版型,按照書腰上的步驟動手做,就能DIY做出自己的臺羅拼音小書!   6.臺語–華語 詞彙翻翻卡   精選套書中三十組臺語詞彙,製作成詞彙翻翻卡:正面臺語、背面華語,透過小遊戲增進詞彙量,也適合在閱讀完本套書後挑戰自己,達成滿點成就感!   7.特別加贈:刮畫畫紙2 張(約13.5*20cm)   鄭明進老師在書中運用「刮畫」技法繪製的插畫很精采。歡迎一起動手創作屬於自己的刮畫,訓練肢體協調與感

覺統合,激發躍躍欲試的藝術創作魂! 本書特色   ▍中小學全面實施本土語言課程的慶祝之作!   教育部自111學年度起,於高中以下學校全面實施本土語言課程,中小學亟需優質本土語言學習教材與教學引導。本套書推出時機,正逢全國中小學每週至少一堂本土語言課程的學年開始,提供教師與家長最佳選擇!      ▍三堂最實用、符合課綱核心素養的教案示例!     【教學引導小冊】《讀囡仔歌.玩臺語》,特邀教育現場本土語教師、臺語文推廣粉專「阿東的哩哩叩叩」版主阿東,設計三堂最實用、符合課綱核心素養的教案示例,方便學校教師參考,或即刻運用在本土語課程中!   ▍用注音學臺語,語言學習不會「隔層山」!  

 現行本土臺語教材雖然因排版、推廣的便利性,多以羅馬拼音居多,但是對於尚不熟悉英文字母與發音的學童來說,要弄懂羅馬拼音才能拼誦,無異增加學習時的阻礙。   本套書採用注音符號進行標音,只要有注音符號的基礎就能自然發音,是輔助本土語學習的絕佳利器!   套書另附臺羅拼音對照DIY小書,同步提供習慣臺羅拼音的讀者方便對照,雙向學習最全面!   兩位在地深耕數十年、最具代表性的資深兒童文學工作者   反璞歸真、玩心大開之作,   最輕鬆的臺語入門讀物、最完整的多元運用素材,   有趣實用又具收藏價值,絕對值得擁有! 各界大力推薦   方耀乾 臺中教育大學臺灣語文學系特聘教授   吳  晟 詩人

、臺灣文學作家與教育工作者   呂美親 臺灣師範大學臺灣語文學系助理教授   阿東的哩哩叩叩 臺語文社群專頁推廣、小學臺語教師   李公元 宜蘭縣岳明國中小教師   林秀珊 臺語、音樂教育工作者   林佳怡 臺灣母語聯盟理事   何信翰 臺中教育大學臺灣語文學系副教授   周見信 臺東大學兒童文學博士   周美香 前彰化縣本土語文輔導團專任輔導員,本書臺語校訂者   洪福田 版畫藝術家   許建崑 中華民國兒童文學學會理事長   黃震南 本土語文教師、藏書家   鄭順聰 作家   賴嘉綾 作家、繪本評論人   (依首字筆畫排序) 各界推薦語   「《咱的囡仔歌》既能學習臺語又能增進音樂、美

術素養,是學習臺語極佳的繪本。」──方耀乾(臺中教育大學臺灣語文學系特聘教授)   「武憲老師的華臺雙語兒歌(囡仔歌)簡單、趣味、閣活潑,真適合小朋友來學習;明進老師的插圖色彩明朗,尪仔古錐。兩位國寶級阿公為咱出菜上桌囉 ! 真誠豐沛喔 !」──周美香(前彰化縣本土語文輔導團專任輔導員、臺中教育大學語教系兼任助理教授)   「心適的圖,有想像力的詩。」──何信翰(臺中教育大學臺灣語文學系副教授)   「語教專家阿憲老師與童心畫家阿進老師的世紀聯手,賞心悅目的傑作!」──許建崑(中華民國兒童文學學會理事長)   「讀古錐閣媠氣的詩,佮囡仔做伙學臺語。」──林佳怡(臺灣母語聯盟理事、民視「

講台語當著時」主講)   「想想這是一位九十歲的老前輩,站著一筆一筆畫出來的童謠圖畫書,就讓人內心激動、滿滿感動啊!鄭老師的圖,自由自在、無拘無束,拼貼、線畫、塗彩……各種技法,隨意捻來運用自如,讓觀賞者可以無壓力的隨興品味,充滿歡喜;武憲老師的臺語童謠,更是濃濃臺灣味的美麗展現,趣味十足、感情豐沛,好圖加上好童謠,是一次非常珍貴的黃金組合!」──李公元(宜蘭縣岳明國中小教師)   「從現在開始認真做一個臺灣囡仔,大家一起完成更美好的臺灣。」──賴嘉綾(作家、繪本評論人)   「語言的多元,是這塊土地的大範。」──洪福田(版畫藝術家)   「林武憲老師饒富趣味的文句,會讓人不自覺唸出聲

響;鄭明進老師多變的圖像表現,則讓人童心爆發。」──周見信(臺東大學兒童文學博士)   「想欲傳承臺語、保存臺語文化,上蓋重要的就是對囡仔講臺語,拚勢創造臺語友善環境。真歡喜會當讀著林武憲老師的繪本創作,內底有真濟有夠趣味、古錐的圖文,會當予囡仔用臺語的角度來認捌這个世界,用純真的眼光來探索這个環境!」──阿東的哩哩叩叩(臺語文社群專頁推廣、小學臺語教師)

大藝術家作曲者進入發燒排行的影片

春艷、老莫、凱琳、Matt Hsu:台灣嘻哈的icon們與
多才多藝的台裔澳洲作曲家讚頌“新冠時代”的台灣奇蹟
「就當家裡」
一股強強聯手,橫跨太平洋兩大洲的全新勢力即將登場,此陣容包括了:台灣嘻哈界大家耳熟能詳的老莫與春艷、屢獲殊榮的台裔澳籍音樂人Matt Hsu’s Obscure Orchestra以及爵士/R&B新星歌手兼ICRT DJ凱琳Cait Lin。

在這個海外台灣人回家極其不容易的時候,Matt特別想要創作一首描繪“台灣精神”的歌,於是“就當家裡”應運而生。這首歌的主題小從發掘生活周遭的小確幸開始;大至感受臺灣整體的生活型態。在“就當家裡”中,你平常聽過的所有樂器Matt幾乎都用上了!他總計運用了15種管絃樂器打造這首受七零年代西洋靈魂樂啟發的全新創作單曲。

在台灣深耕奉獻於中文饒舌創作以及嘻哈知識教育推廣超過十年的OG級先鋒、資深團體參劈TriPoets的成員老莫已經是在嘻哈圈內人人respect的大前輩。在“就當家裡”中,老莫帶來富有台灣街頭原味的歌詞,引領聽眾穿越島嶼,深入感受其對台灣人生活中不同面向的愛與認同。

台灣嘻哈新浪潮最耀眼的明星之一-春艷自2013年在「Diss RBL」與饒舌巨擘熊仔的一場“切磋”成名之後,致力發行各類領域的創作,如今的他,已是享譽樂壇的新生代表演藝術家。他以帶有些許飄渺與抽象的歌詞、強烈個人風格以及前衛的藝術性演繹來探索台灣人與土地的情感連結。

凱琳 Cait Lin 是近年來在台灣名聲鵲起的新人歌手之一。與Matt一樣出生於澳大利亞的她是名台澳混血兒。凱琳在台灣有著多重身份,首先,她個人是名精通爵士與R&B曲風演唱的歌手;第二,她是爵士樂團"Zy the way中庸"的看板人物;第三,她是春艷Cook The Vibe顏社煮場秀影片中的合音老師;第四,她身兼ICRT的DJ。有賴於擔任首席製作人的凱琳牽線,在“就當家裡”中,我們有幸能看到Matt、老莫、春艷三位才華洋溢藝術家的首次合作。除此之外,她也為此曲找來了能分別代表台灣多元族群的音樂家與聲音。

昆士蘭音樂獎世界音樂類得獎者Matt Hsu aka "Matt Hsu's Obscure Orchestra"是位實驗音樂作曲家。他能演奏多達二十種以上的樂器,此外他也擅長將各類民俗樂器、管絃樂器、以及生活中唾手可得物,以及生活中唾手可得物品發出的聲響編織在一起,譜寫出豐富多彩而匠心獨運的音樂。身為一名"ABT"(Australian-born Taiwanese),Matt從小受澳洲當地獨立音樂、龐克樂與實驗音樂的薰陶,長大後,他成為了全澳洲音樂界最受推崇的實驗音樂作曲家兼社會運動參與者。在跨文化背景成長下的他時常藉由譜寫出在聽覺上超凡脫俗的音樂稱頌多元性與包容性。此外,Matt還擔任自己的17人編制管絃樂團指揮,而被澳洲樂壇比喻為澳洲的Shugo Tokumaru。

這首單曲之中的琵琶solo是由在國內音樂界備受肯定的音樂人陳妍心 Sylvie Chen 擔綱演奏,而在結尾出現的族語和台語則是出自馬卡道族靈魂歌手Vita張芮菲和九歲的盧唯誠小朋友。這次單曲發行的視覺呈現來自一堆年輕又很有想法的臺灣夫妻:林嘎嘎與陳幸運所創立的獨立時尚設計品牌Loopy鹿皮。鹿皮的設計範圍涵蓋了繪製圖像、衣著與各式物件,至於鹿皮創作的風格可謂天馬行空,正如她們所說:創作風格有些很鮮豔,有些很簡單。最後,Matt還執導這支單曲的MV,畫面的組成包含了與春艷、老莫、凱琳和妍心的視訊互動以及在疫情爆發以前,Matt在台灣遊玩時拍攝同性婚姻合法化遊行的影像紀錄。

Release date: 2021年5月26日

無可名狀的狀態

為了解決大藝術家作曲者的問題,作者劉娟秀 這樣論述:

「無可名狀的狀態」乃是指一種抽象不易表達出來的鄉愁及記憶。其本質是時間流動下的懸浮或結晶,或是像流淌的水,在繼續蔓延中,且溢出框架。思考到作品的 特性,期能達到更好的表達與溝通,選擇以故事的方式來詮釋,傳統制式的論文框架 則作為背後的參考與支撐。 創作媒材選擇用繪畫、裝置,以及錄像。在繪畫方面,包括人體素描、具象和非 具象繪畫;抽象繪畫過程中的,抹去塗上,身體參與,走走停停,在觀看思量或直覺 帶領中來回往返。這個過程協助我沉澱思考,潛意識能夠自由地表達;作品主題是談 異鄉人存在的感受,選擇用裝置的方式,企圖營造一種孤寂的場域;對於歲月和過往的經歷是抽象的,沒有可觸摸的實體,採用性質相近

的錄像作為表達的媒材;再者作品是源自於記憶的堆疊,因此把經歷過的人、事,物寫成故事,讓文字語言與作品相 互交織滲透,讓形式成為內容,期待此文本成為另一個描繪及觀看的方式。 創作學習過程的思維邏輯訓練,協助了我能夠更客觀地去觀看,不同角度及多面 向的思考,這些成就了更自由寬廣的視野,因此也回報於周遭世界更多的欣賞與感激。

柴可夫斯基的悲愴與華麗樂章:《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃鉗》,擺脫單純的娛樂性,展現高度的藝術性,使旋律成為芭蕾舞劇的靈魂

為了解決大藝術家作曲者的問題,作者李響 這樣論述:

俄國民族音樂與西歐古典音樂的集大成者 民族性╳抒情性╳悲劇性的色彩充斥作品 《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃鉗》 並稱柴可夫斯基三大芭蕾舞劇   他,放棄法律,選擇音樂;   他,經歷了一場悲劇性的婚姻;   他,享受了一段如暖流般的資助;   他,最終的死因至今仍是一個謎團。   他是──柴可夫斯基!   ▎出身貴族,背負期待而生   ──法律系資優生,卻對音樂情有獨鍾   5歲學琴,師從名師。他對音樂極為敏銳,樂聲終日盤桓在腦中揮之不去,家人深知他的音樂天分卻仍要他走法律這條路。從聖彼得堡的「皇家法律學院」到司法部的部長祕書……他最終選擇辭職,投向音樂學院的懷抱!   ▎結識

「俄國五人組」,開啟創作生涯   ──管弦樂幻想序曲《羅密歐與茱麗葉》   26歲的他任職於莫斯科音樂學院,經五人組之一的巴拉基列夫建議,他在29歲時創作了這首家喻戶曉的悲劇作品。   《羅密歐與茱麗葉幻想序曲》是標題音樂,採用奏鳴曲式作成。以「勞倫斯神父」、「宿仇」、「愛情」為象徵性主題,由序奏部,以單簧管與低音管奏出勞倫斯神父莊重且有讚美詩風格的旋律。第一主題描述兩家族互相仇恨,在街頭爭鬥的情景,以弦樂器與管樂器表現出兩家族短兵相接的情景。第二主題以英國管與中提琴代表男女主角美麗又哀怨的愛情。   ▎一個如不斷折磨他的噩夢;一個像溫暖安全的避風港   ──生命中的兩個女人:米露可娃與

梅克夫人   一個橫衝莽撞的女學生,突然地闖進了他的世界。她來勢洶洶,瘋狂地示愛,因不忍心傷害一顆年輕、單純的心,他答應與她結婚,但他內心始終不情願,結果他果然後悔不已,甚至企圖自殺……而梅克夫人帶給他無限的支持與依靠,她是他的恩人與資助者,也是他一生的知己,長達13年的書信往來,信件多達一千兩百封,她慷慨地提供了他一年六千盧布的贊助!她成就了他的音樂創作事業,也成為他人生中一道溫暖的光!     ▎《天鵝湖》、《睡美人》 和 《胡桃鉗》   ──柴可夫斯基三大芭蕾舞劇   •《天鵝湖》   於1876年完成,隔年在莫斯科首次公演,但首演反響平平,經過皮提帕等人的修改,於1895年大獲成功

,成為了世界上最有名的芭蕾舞劇。全劇對場景的抒寫、對故事矛盾的推動以及對各角色性格與內心的刻劃入微,具有浪漫與強烈的抒情性。作者將故事與音樂緊密融合,對芭蕾舞劇進行重大改革,成為歷史上一部劃時代的作品。   •《睡美人》   在1889年完成,隔年首演於聖彼得堡馬林斯基劇院。全劇改編自法國童話《林中睡美人》,充滿歡快綺麗、繽紛的色彩和明快優雅的旋律,這是一部結合了音樂、舞蹈與劇情的芭蕾舞劇。   •《胡桃鉗》   於1892年作成,改編自《胡桃鉗與老鼠王》,首演於聖彼得堡馬林斯基劇院。全劇組曲共有八首。一開始是輕快靈動的「小序曲」;接著是六首「個性音樂」,包括了第一幕中活潑明快的進行曲,以

及第二幕中優美溫婉的糖梅仙子舞曲、節奏快而激烈的俄羅斯舞曲、咖啡(神祕幽靜的阿拉伯舞曲)、茶(溫文優雅的中國舞曲)和明亮愉快的蘆笛舞曲;最後是熱鬧綺麗的花之圓舞曲。 本書特色   本書介紹了柴可夫斯基的故事與重要作品。透過淺顯易懂的語言向讀者緩緩道出他的一生,編者在文中貼心地為讀者說明關於歌劇、奏鳴曲等一些大眾較不甚熟悉的樂曲名稱,幫助讀者快速理解,也藉由本書使讀者認識這位留下許多經典作品的音樂家。

大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心―

為了解決大藝術家作曲者的問題,作者林夢欣 這樣論述:

隨著時代的推移,「童謠」這個字的意思也跟著有所變化。大正期的日本因為受到了大正民主主義和自由主義的風潮之影響,日本開始尊重及重視兒童的個體及權益。大正7年(1918年)由鈴木三重吉所主導的『赤い鳥』文學運動在當時得到了很多優秀藝術家的支持,盛況空前。大正、昭和前期的日本一流的藝術家們為了兒童竭力的創作了許許多多具藝術性且格調極高、融合了詩及音樂的創作童謠,在當時掀起了一股創作童謠的浪潮。『赤い鳥』雜誌是一本綜合藝術雜誌,它對於兒童的文學、音樂、繪畫、戲劇等面向產生極大的影響。藝術家們依據自己所擁有不同的詩觀及童心觀,且注入了極大的心血,寫出了一首首好的作品。可以說在兒童文學的歷史當中,這個時

代的作品是最豐富、也最引人注目的。『赤い鳥』運動所標榜的藝術童謠不僅在當時引起人們的注目,直到一百年後的今天仍然被傳唱著。從最早期的遊戲童謠(わらべうた)開始,接著是學校所教的「唱歌」、到創作童謠、或者是現今所流行的卡通歌曲等等,每一個時代都有其時代特有的童謠。雖然如此,但永遠不變的是,童謠總是佔據人們心裡最溫暖、最熟悉的那一塊。『赤い鳥』運動它不僅是在日本,而且也是在世界上專為兒童所興起的一次獨一無二的運動。本論文將以此時期的3組最有名的詩人和作曲家的搭檔:北原白秋與山田耕筰、西條八十與本居長世、野口雨情與中山晉平為研究對象,解析他們的童謠的特色、魅力及影響。