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跟紐約時尚插畫教授學頂尖創意：從風格建立、品牌經營到國際圖像授權，實踐藝術工作夢想

為了解決如何準備作品集的問題，作者NinaEdwards黃致彰 這樣論述：

　　★紐約普瑞特藝術學院（Pratt Institute）課程主任專文推薦！ 　　★念藝術＝餓死？找對訣竅，你就能兼顧「夢想」與「麵包」 　　★設計人、藝術人必看，文創工作者、時尚工作者更該看 　　★紐約時尚插畫家闖蕩各大領域實戰經驗分享，登上國際舞臺不是夢   　　藝術可以是一門商業嗎？ 　　——當然，而且你就是你自己的精品！   　　資訊流動快速的時代，如何讓自己的作品脫穎而出？持續經營自己的品牌，就是創意工作者的成功關鍵。商業和藝術其實可以和諧共存，除了加強專業技能，也要學會從市場和消費者的角度觀察、思考，找出藝術的商業本質，才能創造更大的價值，讓夢想和熱情得以延續。   　　本書透

過作者在美國時尙廣告、文創界及紐約普瑞特藝術學院（Pratt Institute）的十多年工作教學經驗分享，介紹時尚插畫和設計市場的概念流程、藝術經紀、文創授權等相關知識，並提供實用的全方位職場教戰指南。   　　透過本書，您可以學到： 　　◆創意工作者經營人脈的8大技巧 　　整理並拓展人際網絡，每個人都可能成為你的職涯資產 　　讓別人認識你，以重點化的方式展現你的專業技能 　　參與社交、展現專業，提高人際網絡的品質 　　參加客戶的各種活動，那會是潛在客戶的聚集場所 　　成為別人的貴人，建立正向的人脈交流循環 　　平常就要交際，不要等到跳槽和求職時才開始社交 　　保持動態消息，和過去的客戶、上

司或同事維持聯繫 　　有意義的推薦，並以同樣的方式尋求背書 　　◆成功插畫工作者的6大鐵律 　　不盲從流行畫風，大膽畫出自己內在的聲音 　　除了有藝術性，也要考慮市場接受度 　　要有獨特的點，繪畫風格辨別度高 　　不時觀摩藝術大師和設計師作品，訓練審美能力 　　多看、多臨摹，但不可將他人的繪畫風格當成最終目標 　　維持一定的經濟基礎，並做好兼職的心理準備 　　——以及更多用創意與藝術專業闖蕩各大領域的實用技巧，從準備作品集、有效接觸潛在客戶、如何宣傳作品、如何與客戶溝通、尋找經紀公司、合約談判到常見的著作權與授權問題，如： 　　l   員工繪製產品設計圖，公司是否可以成為著作權人？ 　　l

   出資委託外包繪製產品設計圖，公司是否就是著作權擁有者？ 　　l   插畫家和設計師可否將在前公司完成的著作品放到私人的作品集裡呢？ 　　l   如果我拍了別人的照片，可以使用它授權嗎？ 　　l   在網路平臺上傳圖片後，該網路平臺公司是否即擁有我上傳內容之著作權？   　　本書以專業創意工作者的經驗為出發點，力求達到創意．藝術．商業的鐵三角完美平衡，教導讀者循序漸進地撐起自己的夢想事業版圖，挑戰更高的可能性。   本書特色 　　◎以淺顯易懂的文字、案例、插畫、圖片解説創意．藝術．商業鐵三角完美平衡法則。 　　◎收錄紐約時尚插畫相關系所與重點活動介紹，想出國深造、考察的讀者必讀。 　　◎

特別收錄Nina老師精美時尚插畫彩頁，親眼感受大師風範。 名人推薦 　　游淑靜｜前文化部駐紐約臺北文化中心主任 　　——專文推薦   　　Chris W. Ferrara｜紐約普瑞特藝術學院（Pratt Institute）專業發展學院課程主任 　　GaryTu｜時尚插畫家 　　浿機｜時尚風格家 　　陳均｜前中華民國紡織業拓展會　時裝設計新人獎暨新銳設計師品牌推廣負責人 　　温筱鴻｜台灣服飾設計師協會執行長 　　張道本｜中原大學商業設計系副教授兼系主任 　　張鐸｜快時尚女裝品牌MOMA視覺總監 　　黃莉翔｜中華財經電視臺董事長 　　歐玲瀞｜佳音廣播電臺節目主持人 　　蔡宜錦｜臺南應用科技大

學服飾設計管理系副教授兼系主任 　　盧亨如｜臺南應用科技大學全球刺繡研究發展中心主任 　　劉睿龍｜亞洲插畫協會理事長 　　——盛讚推薦（按姓名筆畫排列）   　　Nina是時尚插畫和教育界的靈感動力來源，她慷慨地分享她的技能，同時也致力於幫助藝術創作者推展和保護他們的作品，任何有興趣學習時尚插畫藝術和職場商業運作的人都將受益於Nina的知識和才能。——Chris W. Ferrara／普瑞特藝術學院專業研究學院課程主任   　　在美學經濟越發蓬勃的臺灣市場，其實人才濟濟，也具有國際發展的潛力，然而對於眾多獨立創作者而言，除了人力與資源皆有限，其本身亦缺乏對於行銷包裝、乃至智慧財產權方面系統性的

認識。Nina長久以來對時尚插畫與文創產品授權的著墨、更重要的—如何在廣大的國際市場中行銷自我品牌的know-how—無疑是新銳創作者前進國際舞臺途中必讀的產業聖經！——陳均／前中華民國紡織業拓展會　時裝設計新人獎暨新銳設計師品牌推廣負責人

如何準備作品集進入發燒排行的影片

臺灣報導文學理論批評史研究

為了解決如何準備作品集的問題，作者黃翔 這樣論述：

本研究的主題為台灣報導文學理論批評史研究(The Study of Theories of Reportage in Taiwan)，研究範疇為台灣報導文學發展過程中的，各種理論與批評。研究項目包括理論與批評文章；提出理論批評的重要批評者、時代環境、重大議題、重要事件等。因此本研究將具備兩重框架，一是台灣報導文學理論批評的文類史體系——包括發展過程中的樣貌；目前的整體呈現；二是形成這個體系的進程——包括分期、特質、影響，以及個別批評者，如何建構、發展出個人的批評體系。本研究試圖架構出一般文學批評、文類批評都適用的源流論、文類論、作者論、作品論、創作方法與方法論，以及影響論。源流論部分，涵蓋了

起源論與流變論。文類論部分，涵蓋了文類論、文類殊別優劣論。作者論，包含作者素質論、養成論，作者的實踐論、個別作家論、作家群論等。作品論，則包括，依文體論、依作者論、依文學史階段論、依文學史流派論、依文學史主題論、依文學史思潮論等。創作方法與方法論，包括報導文學如何寫、不能如何寫的敘事規約。影響論部分，包括影響作者論、影響讀者論、影響社會論，以及影響文類論。本研究嘗試觀察，一路以來的批評者，如何逐漸豐富這個理論體系，如何推進理論批評的發展，也釐清理論與台灣報導文學創作之間的特殊關係。以往的研究者，往往以報導文學缺乏理論，來解釋這個文類發展過程中，遭遇的爭議甚至頓挫，本研究發現，上述分項都是台灣報

導文學理論發展過程中，曾經討論過的重要議題。其實，對報導文學發表過理論的批評者，多達數百人次，而且大多是當時的秀異人才，台灣報導文學真的缺乏理論嗎？這麼多的批評中是否可以構築出體系？在體系的建構過程中是否有所不足、或有所矛盾？在體系化的觀察下，如何重新檢視台灣報導文學理論批評的價值？都是本研究探討的問題。依照代表性的批評者、流派；還有重要事件；理論特質；理論影響；以及個別批評者如何建構、發展出個人的批評系統，架構為：1930年代台灣報導文學理論的萌芽——楊逵。1970年代的詮釋與拉鋸——高信疆、《現實的探索》與三場官方文藝座談會。1980年代的體系化與式微說——李瑞騰、林燿德與文訊座談會、鄭明

娳。1990年代的轉折與深化——陳映真、彭家發、須文蔚、兩大報報導文學獎現象。2000年以降的鬆綁與探索——楊素芬、林淇瀁與張堂錡。研究發現包括：一、楊逵的影響應待2001年起論；二、重新評估高信疆的思想底蘊與定位；三、重新檢視《現實的探索》的理論貢獻與內涵；四、重新檢視官方座談會的批評史意義；五、鄭明娳奠定美國新聞學的源流論；六、新新聞學在台灣的「拿來」；七、理論批評與創作的依違；八、想像「理論」的不同路徑等。

這樣準備作品集：設計經紀人專業指點 × 業界精英不藏私分享(數位時代全新修訂版)

為了解決如何準備作品集的問題，作者FigTaylor 這樣論述：

藝術設計排行榜長銷書最新修訂版，所有設計人都該有的一本工具書。市面上唯一教授製作作品集的專書倫敦藝術大學及紐約帕森設計學院教授群好評推薦關於如何準備作品集的一切技巧，盡在《這樣準備作品集！》★全新增修內容：最新的作品集案例，更多數位作品集內容、業界專家語錄及數位媒體個案研究 ★★學會正確解讀客戶需求，製作正中需求的作品集，自眾多競爭者中脫穎而出 ★◆超過200幅案例彩圖 ◆36位業界精英建言◆8種設計相關產業類別需求解析 ◆最新數位媒體個案研究【好評推薦】王明嘉／王明嘉視覺事務所負責人許匡匡／插畫家Soupy Tang湯舒皮／插畫家廖書荻／新銳繪本作家韓豐年／國立臺灣藝術大

學圖文傳播藝術學系教授兼系(所)主任(依姓名筆畫排序)　　受完四年大學設計教育，想要找到一個理想的設計工作，你還有「最後一哩」的路要走，而作品集正是你離學前「最後一哩」的作業，也是設計新鮮人進入職場「第一步」的工具，甚至是所有專業設計人必須持續更新和不斷維修的生涯工作。　　本書作者來自英國深厚設計文化和高階設計水平的背景，不只提供歐洲正規作品集製作的實務觀念，也是台灣設計界對作品集的概念、本質、功能、類型等難得的全面性探索機會；書中許多歐、美、澳專業設計人士對作品集的肯切看法，也提供國內設計新鮮人製作作品集時，一個多面相的實務參考資料。　　本書除了教你該收入什麼作品的同時，也告訴你斷捨離的重要

。在吸收作者毫無保留傳授的知識後，還可從寶貴的訪談片段中，直擊業界核心人士的看法。全書包含：◆ 8種設計相關產業類別需求解析　　設計團體｜廣告公司｜報刊業｜書籍出版｜漫畫與圖像小說｜電視與電影｜電玩開發｜卡片設計◆ 36位業界精英建言：英國愛丁堡藝術學院插畫系系主任Jonathan Gibbs｜Conran Octopus藝術總監Jonathan Christie｜Plus et Plus創意總監Judy Wellfare｜藍燈書屋藝術總監Richard Ogle｜《New Scientist》藝術總監Alison Lawn｜Airside公關與新事業部門Anne Brassier｜Sch

wartz Powell Design創意總監Doug Powell｜The Chamber零售顧問Susan Williamson｜Brooklyn Brothers藝術總監Steve Rutterford｜Schwadesign總裁／創辦人／展望主管Josh Silverman｜Fallon藝術總監Dave Day｜Philips, DDB全球創意總監Neil Dawson｜《TimeOut》集團藝術總監 John Oakey｜《 Radio Times》美術副主編Hazel Brown｜The New York Time Style Magazineg攝影副主編Jennifer Past

ore｜書封接案設計師Lucy Bennett｜Scholastic藝術總監Steve Scott｜The Folio Society藝術總監Eleanor Crowe｜漫畫作者／漫畫家／發行人Steven Preston｜漫畫家Boo Cook｜英國中央蘭開夏大學遊戲設計學士與碩士班課程統籌Jim Thompson｜Ewan Searle Studio 創辦合夥人Andy Ewan｜Scholastic 特約設計Joy Monkhouse｜Bartle Bogle Hegarty 藝術主管Mark Reddy｜接案插畫家Ian Bilbey｜接案設計師Josh Keay｜Centaur Me

dia集團藝術總監Colin McHenry｜Design (Public Television) USA副總裁Christopher Pullman｜Purpose Design 創意總監Robert Howsam｜《讀者文摘》藝術總監Martin Colyer｜《Print》藝術總監Kristine DiMatteo｜Art Plus Technology資深設計副總裁Robert Linsky｜《TimeOut》藝術總監Anamaria Stanley｜接案設計師Lance Hidy｜Why Not Associates合夥人／創意總監Andy Altman｜接案品牌顧問Martin V

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邏輯思維課程融入國中國文教學設計之研究

為了解決如何準備作品集的問題，作者黃麗璉 這樣論述：

本研究進行的主要動機是為了落實素養導向教學，增進學生議論文寫作能力並協助學生完成邏輯思維課程的學習遷移，以及增進教學者的跨域整合的教學能力。根據研究動機設計融入邏輯思維課程內容的國文教學方案並探討此教學設計對學生議論文寫作能力的影響。研究者以國中九年級的學生作為研究對象，透過行動研究的方法，使用 Ubd重理解的課程設計模式，在教學課堂上以國文科部定教材為中心進行融入語言推理、謬論、Toulmin論證架構、議論的方法與結構、批判思考的教學活動，引導學生學習運用合乎邏輯的遣詞造句、結構組織以及拓展立意取材的思考模式進行議論文寫作。經過8堂融入教學設計的課程，使用議論文評分表對學生進行教學前後測t

檢定，確立邏輯思維課程融入國文教學設計能增進學生議論文寫作的能力並能改變學生對課程的評價達到學習遷移，而跨域整合的教學設計能精進教師專業能力，此外，本研究所發展的四個融入國文教學設計教案及研究結果所提出的相關建議能提供未來相關教學或研究之參考。