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愛欲之死

為了解決家庭代工台北的問題，作者韓炳哲 這樣論述：

愛，需要接受自我否定的勇氣，才能發現他者。 然而，我們生活的社會，愈來愈自戀。 在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界， 是他者被剷除，而非自我。 【特別收錄法國哲學家阿蘭·巴迪歐的序文】   　　「愛正在崩壞；在一個充滿無限可能的世界裡，愛卻是不可能的。」   　　哲學家韓炳哲的《愛欲之死》可以說是《倦怠社會》和《透明社會》的延伸，這部關於愛欲的社會病理學作品談的是在「相同者的地獄」裡的人們為什麼失去了愛欲的能力。而其病因就在於「他者性」的消失。──林宏濤／導讀   　　韓炳哲是當今歐洲最廣為閱讀的知名哲學家之一，與馬庫斯‧加布里爾（Markus Gabriel）、阿爾曼‧阿瓦尼斯安

（Armen Avanessian）齊名。《愛欲之死》是德國的暢銷書，作者探討在今日社會裡是什麼威脅了愛及欲望。他認為愛需要接受自我否定的勇氣，才能發現他者。在這個盲目崇拜個人主義、透過科技社交的世界，是他者被剷除，而非自我。在當今愈加自戀的社會，我們開始在「相同者地獄」之內尋求愛與欲望。   　　韓炳哲檢視了愛欲的威脅，旁徵博引，提及馮提爾的《驚悚末日》、華格納的《崔斯坦與伊索德》、《格雷的五十道陰影》、傅柯（尖銳批判他對權力的崇尚）、馬丁‧布伯（Martin Buber）、黑格爾、布希亞（Jean Baudrillard）、福樓拜、羅蘭‧巴特、柏拉圖等。韓炳哲深入思考社會的色情化，展示色情

如何褻瀆了愛欲；討論資本主義拆毀基本差異的問題，以及在今日「倦怠」社會中的愛欲策略。他主張，對愛麻木，便是對思想本身漸漸無感。   　　本書行文簡潔，卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析，分量與煽動性不可小覷。   　　★我們需要再次創造愛？   　　‧導致愛情危機的，不光在於可以選擇的其他對象太多，更在於他者的消亡。他者消失的現象涵蓋當今所有生活領域，並且伴隨自我日漸嚴重的自戀。   　　‧與他者性相比，差異性是一種肯定性（Positivität）。然而，否定性如今正在消失，無處可見，一切全被整平成為一個消費的對象。   　　‧我們生活的社會，如今愈來愈自戀。

性欲（Libido）是首先被投注在自己的主體性上的。自戀不是自愛（Eigenliebe）。自愛的主體為了自己，會與他者明確畫出一條否定的界線。   　　‧反觀自戀的主體，則無法在自己和他者之間清楚界定範圍，與他者之間的界線於是變得模糊。世界只不過是他自身的影子。   　　‧他沒有能力認出他者中的他者性，也沒有能力給予認可。自戀主體唯有能夠認出自己，意義才會存在。他在自己無處不在的影子中翻騰，直到溺死其中。   　　‧憂鬱的功績主體陷入在自己之中，直至淹溺。然而，愛欲能夠使人經歷他者的他者性，帶領人走出自戀地獄。   　　‧在相同者地獄中，無處的他者的出現，也象徵著末日的形式。換句話說，今日只有

末日災變，才能將我們從相同者地獄解放出來，轉向他者；沒錯，那就是救贖。   　　‧愛欲，亦即情欲渴望，征服了憂鬱，將人帶出相同者地獄，引導至無處──也就是引導至完全他者的烏托邦。   本書賣點   　　●作者是歐陸哲學新起之秀，最著名的宣言式著作《倦怠社會》曾翻譯成11國語言。南韓好幾家媒體曾選為2012年最重要書籍。本書行文簡潔，卻不乏深入的洞察。《愛欲之死》作為韓炳哲對現代社會一系列進行式的分析，其分量與煽動性不可小覷。   　　●法國哲學家阿蘭‧巴迪歐（Alain Badiou）專文導讀。   　　●商周出版編輯顧問林宏濤特別撰寫繁體中文版導讀。   名人推薦   　　汪文聖　政大退休兼

任教授 　　林宏濤　商周出版編輯顧問 　　耿一偉　台北藝術大學戲劇系兼任助理教授 　　馬欣　作家 　　劉維公　東吳大學社會學系副教授 　　蔡慶樺　作家 　　鄭志成　東海大學社會學系副教授 　　蕭育和　科技部人社中心博士級研究員 　　推薦 　　（以姓氏筆畫排列）

家庭代工台北進入發燒排行的影片

東勢的創新小農:高接梨社區的社會誌

為了解決家庭代工台北的問題，作者林淳華 這樣論述：

關於小農的研究文獻中，缺乏創新能力似乎是小農的普遍特徵，但我們觀察到在東勢高接梨發展成重要經濟作物的過程中，具有創意的梨農開發的特用農具，是該產業興起、茁壯的重要條件。本文嘗試回答小農在高接梨的農具創新中所扮演的角色、創新的社會脈絡，以及這些創新與農業勞動力的交互作用。 本文發現：共同祭祀、崇尚讀書和勤儉原則等客家文化特色，以及隨著戰後工業化而興起的商業活動，都為小農的創新提供有利的條件。各種農具的開發不僅是解決了擴大生產規模和提升水果品質等經濟問題，同時是為了解決家庭關係、改善勞動條件等生活品質的問題。 此外，新農具的出現也對農業勞動力造成衝擊，而勞動力的改變也刺激農具

的創新：安全接刀發明之後，女工取代嫁接師傅；沾蠟機出現後，使得農業勞動可在夜間居家進行，進而形成以親屬網絡為基礎的勞動組織；套袋和噴槍的出現，則使得高齡人口重新納入農業勞動。 本文提出，東勢高接梨的創新受惠於三個歷史偶然性。第一個是1977年的戒嚴時期氛圍造就任務取向的果農研究班，該研究班的運作形式契合技術創新的重要條件；第二個是1980年代工廠外移，留鄉女工轉為梨園女工而成為產業因農具創新進入擴張期亟需的重要勞動力；第三個是本世紀初大量婚姻移民進入梨園工作，填補了本地農村女子外移都市所留下的農業勞動力缺口。這三個歷史偶然性，形塑了小農創新的特殊樣態。

榮格的30個夢：心靈大師的自我療癒

為了解決家庭代工台北的問題，作者李孟潮 這樣論述：

　　我們看到的是花，它會消失，而根，卻一直在。 　　──卡爾．榮格 　　榮格的思想之所以深邃迷人，在於它跨越了心理學與靈性科學，為價值迷失、人心虛空的當代照見一種心靈尋根的情懷。本書透過榮格的三十個夢境，解析榮格其人其事，將他一生的歷程娓娓道來，深入淺出地呈現出一代心靈大師的思想底蘊，不僅是領略榮格學說最佳的入門讀本，也幫助我們經由榮格的夢學探索自身，反思生命。 　　領略大師思想，最好的方式就是從他的生命故事去體會。本書作者李孟潮文采斐然，不從理論入手，而是一面說著榮格的故事，一面剖析榮格與你我共有的內在真實。他筆下的榮格曾有過學渣恐懼，曾經是情場渣男，與父母的關係更糾

結到老。這位眾人仰望的心靈開拓者，其實一生受苦於空虛迷惘，心靈湧動著暗黑力量，但他勇於面對，踏上無人走過的蹊徑展開自我療癒，鼓舞著後繼的人。 　　李孟潮說，榮格之所以沒身不殆，死而不亡，是因為他象徵著追尋靈魂的現代人，也象徵受傷的療癒者。榮格始終沒有超凡脫俗，也正因此，他為凡庸的我們帶來信心和勇氣，讓我們得以在夢境與幻想中，為失根的心靈找到來自靈魂原鄉的成長力量。 本書特色 　　★由30個夢境串成的生命故事，領略榮格的必備讀本 　　★史無前例，以榮格理論寫榮格，以榮格夢學解其夢 　　★融入社會觀察，對照當代文化，撫慰失根空虛的心靈 　　★實用的夢境記錄與解析示範，洞悉心靈原鄉的成長能量

感動推薦 　　王浩威／作家、精神科醫師、榮格分析師 　　呂旭亞／榮格分析師 　　洪素珍／台北教育大學心理與諮商學系副教授 　　陳宏儒／文心診所、心蘊心理諮商所諮商心理師 　　劉慧卿／精神科醫師、宏慈療養院院長 　　鐘  穎／諮商心理師、愛智者書窩主持人 　　蘇絢慧／諮商心理師、作家 　　蘇益賢／臨床心理師、初色心理治療所副所長 　　（依姓氏筆畫排列） 　　本書透過三十個夢來理解榮格的一生，等於是用榮格的理論來寫榮格的心理傳記，這不只是世界不同語言有關榮格的上百本傳記恐怕不曾有過，甚至在其他心理學家的傳記裡，也相當不容易見到。──王浩威 　　榮格學者李孟潮把分析的利劍指向自己本門宗師，將

榮格ㄧ生的故事展演成一個精彩的個案分析，觀點直白、大膽又創意滿滿，絕對值得一讀。──呂旭亞 　　本書是現代描寫榮格與他的心理學最令人讚嘆的作品，是現代人探尋內在心靈不可忽略的書籍。──蘇絢慧 　　研究學科，是科學人的職志。與天地相親，是文人的情懷。而治療師就是入情入理、應時應地、洞察生命。閱讀此書，感受到作者在科學、人文和治療三方面交織呈顯的圓滿。──劉慧卿 　　夢詮釋的原則之一是，若能收集夢主的數個連續夢境再予以詮釋，會更能理解個別夢境當中的個別象徵在連續夢境脈絡下的意涵。本書帶給我們一個機會，以榮格的夢學說來看榮格之夢，以懂榮格其人。──陳宏儒 　　我毫不懷疑這本作品會成為所有榮格

學習者的案頭書。能看見榮格在國內傳記學上的缺漏被如此完整地補足，我的心中的某個遺憾似乎也跟著一起消退。──鐘穎 　　在作者李孟潮醫師筆下，榮格彷彿走出教科書一般，變得更為真實與完整。──蘇益賢

臺灣美術、設計與包浩斯的交會-以顏水龍的創作和教學為例

為了解決家庭代工台北的問題，作者葉思佑 這樣論述：

本研究以顏水龍(1903-1997)的創作與教學為例，從中考察其作品風格與教 育理念中吸收包浩斯元素與理念的過程。由於顏水龍個人的藝術學習歷程較為複 雜，地域上，觸及臺灣、日本，與法國;時間軸上，橫跨戰前的日治時期到戰後 臺灣，這期間臺灣的美術教育也產生轉變，從日治時期的圖案畫課程，僅以圖像 方法學為導向;到戰後專門美術科系的成立，以培育藝術家為導向，體現出臺灣 美術教育的流變。在 1950 年代美援的協助下，中國生產力中心以及臺灣手工業推廣中心等機 構成立後，諸多的外國學者專家前往臺灣，他們帶來美術設計、工業設計等新知， 促使藝術家開始注意到設計的重要性，與此同時，亦孕育著臺灣在 1960

年代， 設計科系的作興，以及相關刊物的出版。此階段可謂美術領域跨度到設計領域的 轉換期，基於這個轉換，筆者以包浩斯在臺灣的影響作為角度，進行探討，觀看 包浩斯在此時期與臺灣美術、設計的交會。其中，以顏水龍作為包浩斯的導入者之一，作為整個研究架構的核心，有別 於建築史，而是加入美術史的角度，整理包浩斯何時，且如何傳入臺灣，以及 1960 年代前後，臺灣的藝術界到設計界如何理解包浩斯，作為撰述脈絡。並透過戰後， 顏水龍作為畫家、廣告設計家、工藝家、教育家等多重身份，成為不可多得的人 才，原以純美術為目的而推廣手工藝之美的他，在戰後政策的驅動下，轉而推動 具有實業性的工藝品，此過程中，他應用包浩斯

的元素與理念，不僅在圖像作品 與產品製作中呈現，亦在課堂中教授包浩斯概念。從中可一探，顏水龍作為包浩 斯的傳布者，以及包浩斯理念在臺灣的實踐。