小提琴中提琴差別的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

古典音樂的101個問題

為了解決小提琴中提琴差別的問題，作者AnnetteKreutziger-Herr、WinfriedBonig 這樣論述：

　　以前記錄音樂的方式和現今一樣嗎？國歌是一種藝術嗎？有專為女人和男人設計的樂器嗎？所有星球都在唱歌嗎？何時的音樂算是古音樂呢？何時的音樂算是創新的呢？音樂是一種普遍性的語言嗎？如果您是一直以來想要了解古典音樂的基本知識，但是到目前為止卻又不敢發問的人，推薦您閱讀這本書！本書包含了有時候並不是那麼容易回答的簡單問題──還有以明瞭到令人驚異的方式來回答的困難問題。本書邀請您走進古典音樂的世界，它將改變您對古典音樂的注意、激勵您去傾聽古典音樂，以及喚起您對古典音樂的好奇心。畢竟就像維克多．雨果曾經寫過的一句話一樣：音樂是「會思考的聲響」。 　　想把無邊無際的古典音樂主題縮減到剩一百零一個問題，

似乎是不太可能的事。音樂是屬於人類的主題，但卻複雜到連外星人也感到困惑不解，如果外星人發現音樂不僅只具體地在歌劇院內與他國來訪時演奏，或在電梯、MP3播放器以及教堂鐘聲中響起，而是也被人私底下哼唱著的話，他們可能會把人類視為更難以理解的生物。音樂甚至也無形地存在於人類腦中，而地球，正是道道地地的音樂星球！ 　　正因如此而有了一連串的問題：為什麼地球上所有的民族都能發展出各自的音樂文化，但並不是所有的文化都發明了輪子？真有所謂好音樂和壞音樂之分嗎──抑或這個問題可以用另一種方式來呈現？藝術性的音樂要比娛樂性的音樂更重要嗎？中世紀的音樂和我們有關係嗎？「維也納樂派」是一所學校？歌劇有何魅力？音樂是

一種商品還是文化資產？口耳相傳的音樂、記錄在紙上的音樂或是錄音儲存下來的音樂，這三者間是否存在著差別？ 　　親愛的讀者，最具建設性的挑戰是猜測出您的疑問，再根據我們所知以及評斷來回答這些問題。我們希望這本書不只能反映出作者的專業知識，也能呈現出作者對於這些豐富主題的熱忱。有關這一百零一個主題的討論既熱烈又富教育意義，非常值得透過個別的文章來呈現，比科隆音樂學院的討論課程還要精彩。──前言 作者簡介 安妮特．克洛茲格─海兒（Annette Kreutziger-Herr） 　　科隆音樂學院教授，教授文化學和音樂學。 溫弗里德．博尼格（Winfried Bonig） 　　科隆音樂學院管風琴教授，科

隆大教堂管風琴師。

小提琴中提琴差別進入發燒排行的影片

漢斯．西特《中提琴協奏曲作品編號六十八》之 研究與詮釋

為了解決小提琴中提琴差別的問題，作者蘇千茵 這樣論述：

漢斯．西特(Hans Sitt, 1850-1922)是 19 世紀末浪漫晚期的作曲家，留下的相關生平資料並不多，甚至他的學生都比他還要有名，因此在研究上，較難得知其當初寫作曲目的背景及理由。而作為一位優秀的指導者，在西特的《中提琴學校》中，西特寫下了詳細的學習經驗，針對個別技法例如：分弓、連弓、頓弓、音階等記錄了練習重點，也在此書中提到小提琴與中提琴的差別，因此本研究將以此書中西特的經驗描述，作為練習本論文曲目（簡稱作品六十八）時的重點參考資料。本論文一共以五個章節來討論漢斯．西特《中提琴協奏曲作品編號六十八》，使用中提琴與鋼琴合作的樂譜版本，第一章講解研究方法與目的，第二章介紹作曲家生平

及其重要作品呈列，第三章分析此曲之結構以及與練習曲之比較，第四章透過筆者自身經驗及上述研究過程所得出的詮釋方法，最後第五章則是結論。

舒曼100首經典創作及其故事(附1CD)

為了解決小提琴中提琴差別的問題，作者顏涵銳暨高談音樂編輯小組 這樣論述：

「舒曼年」閱讀舒曼右手為文、左手寫樂------解讀舒曼的音樂密碼 　　舒曼是自學而成的天才型音樂家，畢生為音樂奮鬥、努力　　但命運之神似乎不怎麼照顧他　　在他創作顛峰之際，竟因精神崩潰而中止了音樂之路　　而天才與瘋狂，似乎正足以說明他的音樂：天使之音與魔鬼之樂。 　　今年是舒曼誕生200年紀念年　　本書選取 100 首舒曼最具代表性的作品　　涵括民謠小品、舞曲、聲樂曲、器樂曲、協奏曲、交響曲等　　展現舒曼的所有創作元素，也顯示了他的整個創作歷程　　經由曲目的解說引導，讀者可以輕鬆地進入舒曼的創作世界 　　本書選取了 100 首舒曼最具代表性的作品，分別代表了他各個時期的創作風格。 　　例

如：作品編號Op.6的《大衛聯盟舞曲》是舒曼早期的樂曲，為其創作中最能吐露他內心世界，把他情緒擺盪和分裂性格紀錄得最翔實的一部作品，日後他的精神分裂，甚至也可以在此作中嗅到一點痕跡。此曲的構成，一開始舒曼就很自覺地知道自己要呈現極端對立的性格，因此在寫作上是毫不掩飾，這樣的作法被當時的人視為一種濱臨瘋狂的性格。也因為在當時還沒有人寫出這樣不管調性、節奏和曲趣前後對比都這麼大的組曲，所已頗引人注意。 　　另如：作品編號Op.16的《克萊斯勒魂》，是他鋼琴獨奏作品中的偉大代表作。舒曼在一八三九年時曾經回顧自己從作品十五到二十的作品，他自承，裡頭他最喜歡的就是《克萊斯勒魂》一曲。此曲是舒曼所有作品中

樂思最跳動不羈，宛如神來之筆的作品。此曲中經常出現不可預期的樂想，在音樂史上堪稱一絕，即使思想如舒曼這般非線性的人，終生也沒有再寫出這麼超脫的作品了。 　　還有：作品編號Op.97的《降Ｅ大調第三號交響曲》，與他的另三首交響曲，至今都是德奧交響曲目中的核心作品。雖然自浪漫派以來，對於舒曼配器法的疑問一直不減，甚至有包括馬勒在內等後世作曲家，對於舒曼交響曲或協奏曲的配器感到不滿意，而逕行加以重新配器的處理，但是，基本上這套曲目是德國管弦樂團技術和美學的重要依賴，也是德國人的驕傲，勢必會永遠被歌頌的。而在這四首交響曲中，又以第三號交響曲「萊茵」在舒曼生命中佔有最具代表性的地位。 　　可以說，這一百

首作品具現了舒曼的所有創作元素，也顯示了他的整個創作歷程，經由曲目的解說引導，讀者可以輕鬆地進入舒曼的創作世界。 【隨書贈送財團法人奇美文化基金會贊助之舒曼∕布拉姆斯CD】 　　指揮∕麥家樂 MAK Ka-Lok　　俄羅斯佛羅內斯國家交響樂團Voronezh State Symphony Orchestra 　　曲目： 　　舒曼.................................................　　1. 夢幻曲 選自《兒時情景》 2’56　　2.  a小調鋼琴協奏曲 第一樂章 15’00　　3. 幻想曲  Fantasiestuck Op.73-1  3’02　　

4. 第一號交響曲《春》第二樂章  7’10 　　布拉姆斯..............................................　　5. 降A大調圓舞曲 1’45　　6. 搖籃曲 3’23　　7. 第一號匈牙利舞曲 3’44　　8. 第五號匈牙利舞曲 3’09　　9. 第六號匈牙利舞曲 4’13　　10.《大學慶典》序曲12’02 作者簡介 顏涵銳 　　中原大學建築系、輔仁大學譯研所畢業，曾任滾石唱片古典部副理、誠品音樂古典部資深採購、中國時報古典專欄作者、表演藝術現代音樂專欄作者。 　　著作有《非主流古典CD》(世界文物)、《蕭邦一百名曲》(高談文化)等，譯作有《噬憶之

鯊》(商周)、《黑暗中的天籟：波伽利自傳》(先覺)。

《新版篠崎小提琴教本》、Essential Elements Violin及Strictly Strings Violin之內容分析與比較

為了解決小提琴中提琴差別的問題，作者林偉彬 這樣論述：

本研究以內容分析法探討三套初階小提琴教材之教材內容，包括《新版篠崎小提琴教本》、Essential Elements小提琴教材以及Strictly Strings小提琴教材。研究者運用自編之類目表作為分析工具，分別從「樂曲類型」、「演奏技巧」以及「音樂理論」三個面向來探討教材內容，得出以下之結論：1. 就「練習性」樂曲而言，三套教材中以《新版篠崎小提琴教本》最重視「音階琶音」及「練習曲」類型之樂曲，以Essential Elements小提琴教材最重視「技巧練習」及「節奏練習」類型之樂曲；而Strictly Strings小提琴教材則囊括所有類型之「練習性」樂曲。就「表現性」樂曲而言，

《新版篠崎小提琴教本》較重視樂曲長度較長之「創作曲」類型之樂曲，Essential Elements小提琴教材較重視「民謠童謠」類型之樂曲，而 Strictly Strings小提琴教材則同等重視「民謠童謠」及「創作曲」類型之樂曲。2. 就「演奏技巧」而言，《新版篠崎小提琴教本》之教材內容涵蓋完整之「右手技巧」及「左手技巧」，包括最多種類的「斷奏」、「跳奏」、「裝飾音」技巧以及系統性規劃之「第二把位」至「第七把位」教學內容。Essential Elements小提琴教材缺少「弓段位置」、「持續音奏法」及「裝飾音」之教學內容，不過具備系統性規劃之「第二把位」及「第三把位」教學內容。Stri

ctly Strings小提琴教材亦具備完整之「右手技巧」及「左手技巧」，不過缺乏固定把位練習之教學單元。3. 就「音樂理論」而言，三套教材之樂曲皆涵蓋「音程」、「音名與唱名」、「拍子計數」、「力度術語」、「速度術語」以及「風格術語」之教學內容。三套教材內出現次數最多之拍號皆為“”，出現次數最多之節奏型皆為“”，出現次數最多之前三種調性皆為“C大調”、“G大調”及“D大調”。《新版篠崎小提琴教本》以“C大調”作為入門樂曲之調性，使用「唱名」教學，樂曲內容涵蓋種類豐富之「速度術語」及「風格術語」。Essential Elements小提琴教材以及Strictly Strings小提

琴教材皆以“Ｄ大調”作為入門樂曲之調性，皆使用「音名」教學。Essential Elements小提琴教材最重視「拍子計數」之教學內容，不過「風格術語」之數量及種類明顯少於其他兩套教材。4. 三套教材中，《新版篠崎小提琴教本》能夠提供最完善之技巧訓練，並且最注重樂曲之音樂表現。5. Essential Elements小提琴教材以及Strictly Strings小提琴教材之編排方式頗為類似，皆具有清晰易懂、主題明確的優點。兩者差別在於Essential Elements小提琴教材更注重節奏訓練，編排方式更符合循序漸進之原則；Strictly Strings小提琴教材之教學內容更為

全面完整。