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這兩本書分別來自國立臺灣大學出版中心 和遠景所出版 。
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台灣文學英譯叢刊(No. 46)：台灣當代詩專輯
為了解決小美容 刮 痕 的問題，作者 這樣論述：
This issue contains the verse of twenty-four poets. From 1924, when Hsieh Chun-mu first published four “Poems in Imitation,” the development of new poetry in Taiwan has a history of almost one hundred years. The roots of new poetry in Taiwan with its “twin flower bulbs,” to use the phr
ase coined by Chen Chien-wu, has now bloomed and borne fruit. It manifests diversified themes, and places great stress on both artistic expression and social concern. It recognizes globalization as the major trend of the times, and maintains a dynamic balance between nativist consciousness and the e
nsibilities of the Chinese cultural diaspora. Taiwan literature and its new poetry written in Chinese should have a place in the Chinese world community,as well as in the history of world literature. Limited by the space allowed for the journal, we could only select works related to “local” and “quo
tidian” writing. Yet we hope to observe through these works the manner in which the unique charm and gracefulness of contemporary poetry from Taiwan has blossomed in the garden of world literature. 這一專輯精選具有代表性的詩人二十四家。 從1924年謝春木發表「詩的模仿」四首算起，台灣新詩的發展也有將近一百年的歷史。新詩「兩個球根」在台灣已經開花結果，呈現出主題多元，
創作藝術與關懷現實並重，面對全球化的時代趨勢，保持本土意識與文化離散互相呼應和抗衡。台灣文學和以華文創作的新詩，不僅在華人世界，甚至在世界文學的大花園裡，都應該占有一席之地。我們出版這一專輯，收到篇幅的限制，只能以「地方與日常」選錄相關詩作，藉以展現台灣當代詩在世界花園裡一枝獨秀的風姿。
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本集主題： #繪畫展 #陳昱凱專訪
這集除了專訪藝術家陳昱凱外，還邀請到金車文藝中心 #藝術企劃林肯華來介紹。
▲在精緻完美的畫作中，找到一點破壞的刺激。
▲描繪記憶中的探索經驗，創造出奇幻而鮮明的宇宙觀。
▲當形式成為形狀 藝術探險家陳昱凱挑戰平面繪畫的可能
藝術家陳昱凱幼時因家庭影響，開始接受美術教育的學習，從國小美術班一路的念上來，多年來的術科練習也讓他學會了一技之長，進而擔任美術教師，在美術教學的過程中，也讓陳昱凱體認到台灣術科環境的侷限，使得美術學習相當的定型。由於從小就在術科體制下成長，陳昱凱也培養出紮實的繪畫基礎，「這時，就會容易沉醉在這種“畫的很不錯”的狀態裡。」他很快地發現到，自己的創作無法到達一個極限。「會畫畫的人太多了！你會想知道跟這麼多人競爭，自己追求的是甚麼？」如此的疑惑一直到升上研究所時，終於出現一絲曙光。
▲經歷過車禍的繪畫作品 意外造成不可思議的美感
陳昱凱的創作動機來自生活中的發現，在他就讀國北教研究所時，曾於某一次的創作評鑑前出了車禍，他的畫作被數輛汽車輾壓過，因造成畫面中多處的破損，原本以絕對輪廓線展現的木支架，變成一種破裂而不完整的狀態。當時，評鑑的徐文瑞教授曾對他說：這組畫作遭遇到一些破壞，我們因此可以得知；「作品是可以像人一樣去經驗事情的！」，意外造成另一種美感的展現，那樣不明確的邊界，也在視覺上提供了一種曖昧、模糊不清的語法。
「我是一個喜歡探險的人！」熱愛台灣土地的陳昱凱，時常經由旅行激發創作靈感，從陳昱凱的作品中，我們看到相當奇幻色彩的構圖搭上鮮豔的色調，最獨特的是；每一件作品都有著大膽又奇妙的拼接造型；彷彿讓他的創作賦予了鮮明的生命力！就如同藝術家本人一樣；十分具有冒險犯難精神的陳昱凱，不僅熱愛大自然、經常與朋友上山下海，更對神秘的古老文明有著濃厚的興趣。
▲熱愛神秘古老文明 創作出奇幻冒險色彩的獨特畫風
從《成為形式的形狀》系列作中，你會發現；放射性光線構圖頻繁出現，源自於陳昱凱就讀文化大學時期，曾探訪過鮮為人知的凱達格蘭遺跡，該遺跡呈現人為堆疊的金字塔造型，不禁讓他想起；古早原住民的壁畫中出現的光環，這讓他的更加地心神嚮往！但並不是每個歷史悠久的神秘古蹟都令他感興趣，陳昱凱也表示：過去曾遊歷擁有豐富故事性的吳哥窟，「只有再揭開神秘面紗的那一瞬間，最迷人。」，因為湧入大量的觀光群，古蹟被當地觀光業包裝好，也遺失了原來純粹的面貌。
「過去我花了十幾年的時間，都在畫好一個畫面。」一次的意外經驗；讓陳昱凱下了一個決定：將推翻以往的模式—創作重啟！「藝術家要重頭開始創作；根源就要自己去選擇，決定要使用甚麼樣的媒材。」他認真的說道：假設今天畫一張50號的畫布，在這個50號之前，都是幕後的人幫你處理好的；購買了那畫布，只有畫面是你自己能決定的，即使訂製不同的畫布尺寸，也還是在別人限制的規格之下進行創作。
在回想創作之中，陳昱凱曾受過國北教姚瑞中教授的影響，也讓他漸漸對自己在創作上有所期許。從形式上開始嘗試不同的呈現，他使用方便取得的木材拾獲物，木材因其便於切割與造型的特性，是相當適合的媒材。他嘗試混合、再創造的手法來表現材質架構。拾獲物本身有其必然的造成因素，因此具有物品不可選擇的獨特性，經過再造之後，使其成為三度空間的實存狀態，探討材質架構、空間之間的對話。
▲以拾獲物拼組作品 渾然天成的特異造型
此次的作品架構上，陳昱凱拼裝出特異的具體造型，來表現不完整的外型，這樣的不規則型體；有別於一般平面繪畫的方框支架，能製造出空間的缺口；作為一種視覺上的填空效果。他也保留物品本身的不完整，這種不完整的狀態指示著過去，同時刺激著視覺的強度。技法上他堅持以手工性的方式，表達出人的氣息以及留存個人的感情痕跡，如刮除、壓平、與重疊等手法，結合個人美感經驗與幻想空間的融合。展出時將作品本身置於展場、甚至是倚牆而置，他也試圖挑戰觀者慣性的觀看方式。
作品圖像之間不求連續性的發展，陳昱凱在創作時去創造出來，這些是特定的產物，無需去回溯自身或任何規則之上，當下反應就已經確立，在創作過程中「只要求自己」的實踐當下。他也希望：能讓大眾觀看的當下，感受到視網膜震撼，任憑身體體驗、經驗；「從這麼多精緻完美的作品中，找到一點破壞的刺激。」
▲十分熱愛探索的陳昱凱，與其創作般；有著奇幻冒險的色彩。
陳昱凱簡歷：
學歷－
2014 中國文化大學美術學系 畢業
2014 國立台北教育大學 藝術與造型設計學系 研究所
經歷：
2016年 桃源創作獎 首獎 桃園展演中心
2016年《仙渡莊計畫II：想像的地理中心》 大舟造船廠
2016年 台灣當代一年展 台北圓山花博爭艷館
2015年 台灣藝術家博覽會 台北圓山花博爭艷館
2015年 台灣國展油畫比賽得獎作品展 台灣藝術研究院
2014年 第七屆金車青年油畫獎暨歷屆首獎者創作聯展 金車文藝中心
2014年 【Archetype開箱進廠】聯展 Archetype Factory 原行廠域
2013年 POLYPHONIC五人創作展 優米胡椒 台北
策展單位粉絲頁： 金車文藝中心（承德館）
展出日期：2016/09/03-2017/01/08
開放時間：每日11:00-18:00（周一休館）
金車南京館地址：台北市承德路三段131號4樓
追光勇士
為了解決小美容 刮 痕 的問題，作者嚴榮宗 這樣論述：
一段與生命拔河，激勵人心的生命故事； 一個突破自我，實踐理想，追尋「希望之光」的耀眼人生。 自幼罹患小兒麻痺，在中學時放棄讀書夢，繼承家業當鎖匠，憑藉著過人的決心與精湛的技術，博得「開鎖之父」之美名，桃李滿天下；秉持著正直的心與永不放棄的態度，獲得一生摯愛的芳心，一路攜手前行；靠著天才般的敏銳度以及對色彩光影的執著，學畫短短五年時光，便榮獲加拿大畫家聯盟肯定，頒予SFCA大師級畫家肯定。 他，是嚴榮宗，一個出身貧窮、滿身病痛的弱勢者，即使病魔糾纏，面臨「肌肉、大小腦萎縮」的絕境，他也絕不退卻，他的生命故事，將成為世人的榜樣，成為永恆的「追光勇士」。 名家強力推薦 邱
英美（專欄作家）、侯友宜（新北市副市長）、孫越（知名演員，慈善身義工）、張俊傑（前國立藝術教育館館長）、歐陽龍（台北市議員）、謝文苑（前中央警官大學開鎖教官）、謝文憲（知名講師、暢銷作家） 編輯的話 如果今天遇見一位罹患小兒麻痺且只有國中畢業學歷的人，你會預設他是怎樣的人生？也許在你充滿憐憫想像的同時，他正追著光，在生命的畫布上灑落繽紛的色彩！ 而在本書中，作者分享了他的真實故事，有不為人知的軟弱、生活的徬徨、經濟的壓力、追愛的迷惘、藝術創作的掙扎；這不僅是一本自傳性質的圖文書，而是如何正視生命，在樂觀、勇敢、感恩、堅毅、奉獻與愛中，成為不倒勇士的指南！ 你可以在他的文字中
體會到溫柔的內心，在畫作中看到追光的勇氣，在篆刻中見識刻劃未來的堅毅；而無畏的大勇，也存在你的內心！