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川端康成掌中小說集2 掌の小説

為了解決帽子店推薦的問題，作者川端康成 這樣論述：

魔術師之花──了解川端文學必讀之作 　　《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集，從他的青年時代，一直創作到晚年，計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊，共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊，構思精巧，點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描，將人們的生老病死、內心世界逐一定格，望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。 　　研究川端文學的學者長谷川泉說：「打開川端文學之門的鑰匙，不是《伊豆的舞孃》，而是《掌中小說》。」川端的文學成就，是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求，也比短篇小說更嚴格，川端在有限的篇幅裡，創造出題材豐富，形式多元的作品，猶如掌中的萬花筒，見其深

厚的功力。 　　川端康成：「我的著作中，最懷念、最喜歡，現在還想送許多人的，其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩，我則是寫掌中小說代替寫詩。」

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戰後台灣高中「國文」課程綱要的演變與爭議（1952-2019）

為了解決帽子店推薦的問題，作者陳柏宇 這樣論述：

　　本文試圖以中華民國於1952年在台灣實施的第一次統編本，至2019年《108課綱》為範圍，討論戰後台灣高中「國文」課程綱要的演變與爭議。中華民國在1945年接收台灣時便推行「去日本化、再中國化」的相關政策，1950年時修訂公民、國文、歷史、地理四個科目，在教育層面模糊「政治中國」與「文化中國」的界線，不斷強調激發「民族精神」，以符合「反共抗俄」國策，是為統編本時期的前置作業。1952年開始由國立編譯館統一出版編輯的統編本，便成為「反共抗俄」國策之下政治正確的產物。統編本從1952年到1999年共實施67年，其中曾發生兩次爭議，分別為1974年監察院糾正周何版教科書去儒家「政治不正確」、王

邦雄質疑1983年陳立夫版中國文化基本教材黨國化「政治不正確」。統編本兩次爭議反映「政治正確」的標準隨著回歸現實、重視鄉土等時代變化，使得「政治中國」逐漸隱沒於「文化中國」之下，且在出現「台灣」視角出現後，讓1980年代成為一個「中國」與「台灣」定位與相關關係模糊的矛盾時代，出現蔣介石與蔣經國被認為是本土作家的言論。2004年11月開始的《95暫綱》由歷史科目開始掀起「去中國化」爭議，並且延燒至已經公布一年的國文科目。「搶救國文教育聯盟」《95暫綱》認為文言文比例由過去65%降至45%；文言文加入本土素材、新文學作品以台灣為主；將必修「中國基本文化教材」更改為選修「論孟選讀」，是民進黨政府「去

中國化」的教育手段，衍生出「降低文言文即為去中國化」的「文白之爭」。其實就柯慶明的解釋，在課綱中語體文並不等於白話文，但在反對《95暫綱》的論述中，語體文被嫁接為白話文學、現代文學，也是往後國文課綱爭論對立「台灣／現代／白話文」與「中國／古典／文言文」的開始，也反映國文教育具有著重「型塑、傳遞文化道統」或是關注「訓練、培養語文能力」兩個不同想像。2017年《108課綱》文白之爭部份繼承《95暫綱》時經典、道統、美學／實用的三角結構；叧一部份「台灣文學學會」認為現代公民需要實用語文、「國語文是我們的屋宇」認為現代公民需要文化經典素養，讓台灣國文科目的討論進展至：「現代公民需要什麼樣的語文教育或文

學教育？」究竟是要著重於延續傳統、經典、文化，或者是偏向實用的讀寫語文能力。由1952年到2019年的台灣高中「國文」課程綱要的演變與爭議可以發現，國文科改革速度雖然緩慢，但確實持續「朝向現代公民」的方向前進。

川端康成掌中小說集1 掌の小説

為了解決帽子店推薦的問題，作者川端康成 這樣論述：

魔術師之花──了解川端文學必讀之作 　　《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集，從他的青年時代，一直創作到晚年，計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊，共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊，構思精巧，點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描，將人們的生老病死、內心世界逐一定格，望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。 　　研究川端文學的學者長谷川泉說：「打開川端文學之門的鑰匙，不是《伊豆的舞孃》，而是《掌中小說》。」川端的文學成就，是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求，也比短篇小說更嚴格，川端在有限的篇幅裡，創造出題材豐富，形式多元的作品，猶如掌中的萬花筒，見其深

厚的功力。 　　川端康成：「我的著作中，最懷念、最喜歡，現在還想送許多人的，其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩，我則是寫掌中小說代替寫詩。」

王聰威小說研究

為了解決帽子店推薦的問題，作者江盈佳 這樣論述：

摘要 由六年級作家組成的新世代小說家，在二十一世紀初崛起於台灣文壇；這批小說家出身文學獎，書寫地方感（sense of place）的小說主題，在成名後發展出各自的小說美學。前行研究多著墨於新世代小說家的新鄉土特質，對此輩小說家的小說美學和藝術承襲忽視不論。筆者試圖分析王聰威的藝術承襲和寫作傾向，藉由對王聰威小說的爬梳整理來釐清此輩作家的世代特徵，並且在前人奠定的論述基礎上進一步探討王聰威的小說美學。王聰威寫作面向橫跨大眾與純文學，而他編輯和作家的雙重身分，賦予他獨特的寫作風格。筆者認為王聰威受外國翻譯文學影響甚深，小說除受法國新小說與村上春樹作品影響，並出現影像性書寫特性，作品呈現封

閉的空間感和對女性視角的關懷，內容著意描寫愛情。王聰威的崛起反應新世代小說家的藝術承襲及發展軌跡，並呈現出此輩作家面臨銷量困境時在寫作上向大眾靠攏的傾向。