弦樂器特色的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

柴可夫斯基的悲愴與華麗樂章：《天鵝湖》、《睡美人》、《胡桃鉗》，擺脫單純的娛樂性，展現高度的藝術性，使旋律成為芭蕾舞劇的靈魂

為了解決弦樂器特色的問題，作者李響 這樣論述：

俄國民族音樂與西歐古典音樂的集大成者 民族性╳抒情性╳悲劇性的色彩充斥作品 《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃鉗》 並稱柴可夫斯基三大芭蕾舞劇 　　他，放棄法律，選擇音樂； 　　他，經歷了一場悲劇性的婚姻； 　　他，享受了一段如暖流般的資助； 　　他，最終的死因至今仍是一個謎團。 　　他是──柴可夫斯基！ 　　▎出身貴族，背負期待而生 　　──法律系資優生，卻對音樂情有獨鍾 　　5歲學琴，師從名師。他對音樂極為敏銳，樂聲終日盤桓在腦中揮之不去，家人深知他的音樂天分卻仍要他走法律這條路。從聖彼得堡的「皇家法律學院」到司法部的部長祕書……他最終選擇辭職，投向音樂學院的懷抱！ 　　▎結識

「俄國五人組」，開啟創作生涯 　　──管弦樂幻想序曲《羅密歐與茱麗葉》 　　26歲的他任職於莫斯科音樂學院，經五人組之一的巴拉基列夫建議，他在29歲時創作了這首家喻戶曉的悲劇作品。 　　《羅密歐與茱麗葉幻想序曲》是標題音樂，採用奏鳴曲式作成。以「勞倫斯神父」、「宿仇」、「愛情」為象徵性主題，由序奏部，以單簧管與低音管奏出勞倫斯神父莊重且有讚美詩風格的旋律。第一主題描述兩家族互相仇恨，在街頭爭鬥的情景，以弦樂器與管樂器表現出兩家族短兵相接的情景。第二主題以英國管與中提琴代表男女主角美麗又哀怨的愛情。 　　▎一個如不斷折磨他的噩夢；一個像溫暖安全的避風港 　　──生命中的兩個女人：米露可娃與

梅克夫人 　　一個橫衝莽撞的女學生，突然地闖進了他的世界。她來勢洶洶，瘋狂地示愛，因不忍心傷害一顆年輕、單純的心，他答應與她結婚，但他內心始終不情願，結果他果然後悔不已，甚至企圖自殺……而梅克夫人帶給他無限的支持與依靠，她是他的恩人與資助者，也是他一生的知己，長達13年的書信往來，信件多達一千兩百封，她慷慨地提供了他一年六千盧布的贊助！她成就了他的音樂創作事業，也成為他人生中一道溫暖的光！ 　 　　▎《天鵝湖》、《睡美人》 和 《胡桃鉗》 　　──柴可夫斯基三大芭蕾舞劇 　　•《天鵝湖》 　　於1876年完成，隔年在莫斯科首次公演，但首演反響平平，經過皮提帕等人的修改，於1895年大獲成功

，成為了世界上最有名的芭蕾舞劇。全劇對場景的抒寫、對故事矛盾的推動以及對各角色性格與內心的刻劃入微，具有浪漫與強烈的抒情性。作者將故事與音樂緊密融合，對芭蕾舞劇進行重大改革，成為歷史上一部劃時代的作品。 　　•《睡美人》 　　在1889年完成，隔年首演於聖彼得堡馬林斯基劇院。全劇改編自法國童話《林中睡美人》，充滿歡快綺麗、繽紛的色彩和明快優雅的旋律，這是一部結合了音樂、舞蹈與劇情的芭蕾舞劇。 　　•《胡桃鉗》 　　於1892年作成，改編自《胡桃鉗與老鼠王》，首演於聖彼得堡馬林斯基劇院。全劇組曲共有八首。一開始是輕快靈動的「小序曲」；接著是六首「個性音樂」，包括了第一幕中活潑明快的進行曲，以

及第二幕中優美溫婉的糖梅仙子舞曲、節奏快而激烈的俄羅斯舞曲、咖啡（神祕幽靜的阿拉伯舞曲）、茶（溫文優雅的中國舞曲）和明亮愉快的蘆笛舞曲；最後是熱鬧綺麗的花之圓舞曲。 本書特色 　　本書介紹了柴可夫斯基的故事與重要作品。透過淺顯易懂的語言向讀者緩緩道出他的一生，編者在文中貼心地為讀者說明關於歌劇、奏鳴曲等一些大眾較不甚熟悉的樂曲名稱，幫助讀者快速理解，也藉由本書使讀者認識這位留下許多經典作品的音樂家。

弦樂器特色進入發燒排行的影片

大廣弦運用於歌仔戲音樂之研究－以民權歌劇團 《孟姜女》為例

為了解決弦樂器特色的問題，作者翁德倫 這樣論述：

傳統歌仔戲音樂中，有所謂的「四大件」樂器，如殻仔弦、大廣弦、三弦、品仔（笛子），其中大廣弦佔領著相當重要的地位，是歌仔戲音樂風格的關鍵樂器。然而當今歌仔戲文場伴奏中，多半以胡琴為主，大廣弦僅為特定曲調所使用樂器，進而當代的研究中較少針對大廣弦做深入探討。本次研究針對大廣弦樂器特色，扣緊歌仔戲展演的發展歷史，進行探討與解析，了解大廣弦的表演特質。再加上筆者特與民間樂師的學習四年，剖析大廣弦在文場演奏之角色與功能，進而分析大廣弦的演奏技巧與運用。最後以「民權歌劇團」《孟姜女》一劇作為劇目依據，分析探討該劇曲調內容，是在何種的故事脈絡與曲調情節上用大廣弦演奏，同時記錄整理民間樂師的大廣弦演奏技巧。

供歌仔戲音樂研究者參考，提供學習大廣弦的演奏能夠有所幫助。

永不放棄的~聽障音樂家：即便失去耳朵聽力，依然用心、身體傾聽全世界

為了解決弦樂器特色的問題，作者ShannonStocker 這樣論述：

葛萊美雙冠王、英國女王授予名譽勳位 世界級打擊樂獨奏家——依芙琳•葛蘭妮（Evelyn Glennie）真實故事 父母一定要送給孩子看的一本書！   　　一本不可思議、充滿力量的圖畫書傳記， 　　講述了依芙琳‧葛蘭妮的真實故事， 　　——她是世界上第一位全職打擊樂聽障獨奏家！   　　「不行，你辦不到。」大家都這麼說。 　　但是，依芙琳‧葛蘭妮知道自己辦得到， 　　她已找到自己獨特的聆聽方式。   　　自從依芙琳‧葛蘭妮聽到第一個音符，音樂就牢牢抓住她的心。 　　8歲那年，依芙琳不用看譜就能彈鋼琴， 　　10歲時她會吹單簧管，但是，她的耳神經此時卻開始退化…… 　　大家都說，一個聽障女孩永

遠不可能成為音樂家。   　　依芙琳雖然耳朵聽不見，卻透過身體感覺聲音振動， 　　她全身像變成一隻大耳朵，用身體「聽見」音樂。 　　依芙琳‧葛蘭妮學會以全新方式聆聽，世界也開始聆聽她的音樂！   　　【一分鐘認識依芙琳‧葛蘭妮】 　　★ 20世紀第一位全職的敲擊樂聽障獨奏家 　　★ 1993年被授予英國皇家官佐級優異勳章(OBE) 　　★ 1998年獲得兩座葛萊美獎，迄今累積上百座國際獎項 　　★ 獲得英國 15 所大學的榮譽博士學位 　　★ 敲擊樂藝術協會名人堂成員 　　★《美國音樂》雜誌2002年評選的年度最佳獨奏家 　　★ 紀錄片《乘著聲音旅行》（Touch the Sound）主角 　

　★ 2009年應邀來台灣「國際聽障奧運會」演奏 　　★ 2011年再次受邀台灣「NSO名家與探索系列」演奏 　　★ 2012倫敦奧運開幕式演出   　　其他相關訊息請詳見依芙琳‧葛蘭妮相關網頁── 　　♪依芙琳官網：www.evelyn.co.uk 　　♪激勵人心的TED演講中文版：tw.voicetube.com/videos/33223   　　【編輯小語】即使全世界都不相信，也要相信自己      　　依芙琳的故事告訴我們，誰說，沒有聽覺就不能演奏樂器或玩音樂呢？我們的身體，可以發出各種聲音，就是最好的樂器！依芙琳從小到大的經歷，就是一場探索聲音的旅程。她充分運用身體對音樂節拍的振動，

和樂器因共振而產生的頻率，藉此捕捉生活中聲音的小變化，也震撼著我們一般人的感官體驗。      　　在《乘著聲音旅行》(Touch the Sound : A Sound Journey with Evelyn Glennie) 紀錄片中，場景是在紐約的中央車站大廳，洶湧的人潮聽見鼓棒連續擊出的聲音，漸漸的放慢腳步，車站彷彿變成行動演奏廳，大家邊聽音樂、邊談論著這場突如其來的演奏會，最後給予依芙琳熱情的掌聲。      　　繪本《永不放棄的～聽障音樂家》描述了依芙琳「學會傾聽」的真實故事，也提醒著我們，用心傾聽內心的聲音，並勇敢堅定的往自己的目標邁進，在全世界都不相信時仍要相信自己。   　　

六大領域分類：情緒、社會 　　六大核心素養分類：覺知辨識、表達溝通、想像創造 　　閱讀關鍵字：聲音、音樂、傾聽、夢想、傳記、真實故事、勵志   本書特色   　　★勵志類傳記繪本，圖文引人入勝，值得給孩子看的好書。 　　★主角因為失聰被名校拒於門外，最後順利入校，且因為傑出的音樂成就，被授予英國皇家爵級騎士司令勳章(DBE)，真實歷程激勵人心。 　　★各大國際媒體、書評、讀者感動推薦！   名人推薦   　　♬專文導讀 　　李貞慧  繪本閱讀推廣人   　　♬動感推薦 　　呂  玟  世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　吳珮菁  朱宗慶打擊樂隊資深團員‧國立臺北藝術大學副教授 　　孫名箴 

東海大學音樂學系助理教授 　　（以上依姓氏筆畫排序）   好評推薦   　　國內溫馨推薦   　　♪葛蘭妮藝術家的音樂極具感染力，她的表演也深具舞臺魅力，由於先天的障礙讓她的學習歷程要比一般人努力。本書除了傳達「天下無難事，只怕有心人」的寓意，更鼓勵大家勇敢追夢！——呂玟  世新大學廣播電視電影學系助理教授   　　♪依芙琳的生命是一趟聆聽之旅，她重新定義聽覺這個感官；她用全身去感受及投入音樂，它的層次與細節往往超乎想像，果然曲徑通幽處，有更美好的風景。——吳珮菁  國立臺北藝術大學音樂學院擊樂組副教授   　　♪藉由擊樂家葛蘭妮的傳記故事闡述如何用心傾聽、感受聲音的振動及美好，並且在全世界都

說不可能時仍然相信自己。色彩繽紛之畫面搭配淺顯易懂的文字，是本適合親子共讀的好書。——孫名箴  東海大學音樂學系助理教授   　　國際享譽推薦   　　♬來自各界書評 　　♩「容光煥發。」——《出版商周刊》( Publishers Weekly )   　　♩「聽障打擊樂手依芙琳‧葛蘭妮的生活在這本充滿活力的圖畫書傳記中翩翩起舞和旋轉，非常適合小學讀者學習音樂和迷人的女性。這不僅僅是一個克服殘疾歧視的故事——史塔克捕捉到了藝術家需要做自己的一些事情，無論能力如何。鬱鬱蔥蔥的筆觸、精緻的人物肖像和溫暖的色彩使這成為一個值得探索的美麗標題，豐富的文字和甜美的作者註解確保了依芙琳‧葛蘭妮的故事將對讀

者產生影響，特別是對於希望感受音樂而不僅僅是聽到它的音樂讀者。」 ——《學校圖書館雜誌》( School Library Journal )   　　♩「甜美而富有教育意義，一本引人入勝、充滿愛的傳記。」——《柯克斯書評》( Kirkus )   　　♩「依芙琳‧葛蘭妮不僅挑戰了打擊樂手的傳統角色，還挑戰了聽音樂的意義。抒情的文字充滿活力的色彩漩渦貫穿始終，喚起了伊芙琳身體所感受到的聲音，以及她創造的優美音樂作為回報。」——《書單雜誌》( Booklist )   　　♩「引人入勝的文字和生動的插圖，有效地使用顏色、圖案和動作來表現聲音。作者的注釋提供了有關這位非凡音樂家作品的更多訊息。」——

《號角雜誌》( The Horn Book )   　　♩「壯觀」  　　它做得非常漂亮。依芙琳‧葛蘭妮是多麼了不起的女人，雪儂‧史塔克在幫助我進入她的世界這方面做得非常出色，加上插圖很壯觀。如果您是有興趣分享克服殘疾的偉大觀點的家長，或正在尋找一本書可以完美融入課程的音樂老師，或是正在尋找一本書能夠體現擬聲詞和抒情語言的英語老師，那麼本書就是您的最佳選擇。（美國讀者 弗吉尼亞‧E‧尼爾）   　　♩「必讀！」  　　這本書從抒情的文字到精美的插圖，美到令人窒息！雪儂‧史塔克講述了令人驚嘆的依芙琳‧葛蘭妮的鼓舞人心的故事，她是一個失去聽力的女孩，以及她成為成功的打擊樂手的旅程。一本關於為夢想而

奮鬥、堅持和克服障礙的充滿心意的書！必讀！（美國讀者 傑斯特羅）   　　♩「精采的傳記」  　　本書是引人入勝且鼓舞人心的讀物，講述了一位從小就熱愛音樂的年輕女士的故事。當她在童年時期聽力受損時，一些人認為她不會、不能、不應該繼續享受和播放音樂——但依芙琳證明他們錯了。本書精細的講述了依芙琳的故事，她與一位善解人意的老師一起探索，她了解了她的身體感知節奏、振動和音樂的多種方式，以及她突破了學校、學院和音樂行業的障礙。憑藉旋轉、漂浮、充滿活力的藝術以及反覆鼓勵讀者「傾聽」，雪儂‧史塔克和黛玟‧哈茲華斯將讀者吸引到一個非常鼓舞人心的真實故事的事實和情感中。（美國讀者）   　　♩「一本美麗而重要

的書！」 　　哇！本書在很多方面都很漂亮。作者雪儂‧史塔克講述了依芙琳‧葛蘭妮的故事，她是一個失去聽力的年輕女孩，她可能有能力繼續播放她生活中不可或缺的音樂。但耳聾並沒有打敗伊芙琳，在一位善良的老師的鼓勵下，她學會了如何透過自己的身體感受節奏。依芙琳的才華和堅持使她成為倫敦著名的皇家音樂學院的第一位失聰學生，打破了許多以前被排除在精英機構之外的音樂家的玻璃天花板。依芙琳成為世界上第一位全職獨奏打擊樂手，重新定義了這一流派。依芙琳的成就為她贏得了許多獎項，並獲得了女王的（當之無愧的）女爵身分！雪儂‧史塔克的作品抒情，讀起來很愉快，與黛玟‧哈茲華斯充滿活力的插圖完美搭配。本書是每個孩子的書架和學校

圖書館收藏的必備品。（美國讀者 親愛的P）   　　♩「多麼美麗的書」 　　我們喜歡本書的一切——從可愛的簡單圖片和鼓舞人心的文字，到在這本可愛的小書的最後等待你的更鼓舞人心的部分（我不會透露，這樣你就可以和我們一樣享受這個小驚喜了）。它廣受推薦，對所有人——年輕讀者和年長讀者，所有年齡和能力的人。這是一本與孩子一起閱讀的好書。我第一次讀它時，讓我哽咽和流淚（我不得不咽回去才能繼續閱讀）。這不是悲傷，而是在某種程度上，一首簡單的曲子和令人驚嘆的歌詞觸動人心。本書一定會打動你，讓你參與其中。作者的偉大安排和訊息，是吸引讀者的好方法。做得好。（英國讀者 強生公司）   　　♩「內容豐富」 　　這是

一本可愛的書，講述了依芙琳‧葛蘭妮夫人的故事，我清楚的記得她第一次成名並出現在當時的許多電視節目中。我記得她是聰明的人，熱情而且非常有才華，這在書中得到了很好的體現，本書插圖很好，色彩豐富，文字簡單，透過部分文本的大寫顯示了很多重點。對於那些熱愛音樂但有障礙需要克服的人來說，這將是一本鼓舞人心的書，無論是聽障還是有其他殘疾。You Tube 最好在給孩子看書之前（或之後）給他們看表演。這個故事講述了她的聽力損失，她發現自己對音樂的熱愛，被錄取學習音樂的困難以及她隨後的成功。我會將它傳遞給我認識的有特殊需要的孩子的家庭，希望他們會喜歡這個故事並受到啟發。（英國讀者 菲奧娜）   　　＊適讀年齡：

附注音，4～8歲親子共讀，8歲以上自己閱讀