張國榮作曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

別人的歌+我的詞

為了解決張國榮作曲的問題，作者林夕 這樣論述：

　　《別人的歌》，既是林夕出道時寫的一首流行歌的名字，以此為書命名，不但概括了書中文章的主題，是那些寫於年青時代，多年前有關歌詞、歌曲、樂壇的，時間使一切變得好奇妙。林夕說這批文章比較特別，都是在『講流行曲的是非、講歌詞創作的閒話，入行幾年後幾乎沒寫過寫歌的一切。難得，所以有價值。』 　　再者，當寫關於寫歌詞的一些雜事，因為時代久遠，說著的，寫下的，彷彿都是別人的歌。如同他的自述： 　　「今日的我重遇當年的我，換了一個人似的，說是別人的歌太傳神了。」 　　誠如序中寫道：「張愛玲說過，忙著談戀愛，就沒空戀愛，忙著寫歌詞，就沒時間也沒心情講歌詞。比如寫小說的人，很少會說寫

小說之道，太理性的腦袋，孕育不了自然順產的生命；想太多寫太多構思橋段的竅門，作品也會流於機械化，缺少靈氣。至少，為了保持傲嬌孤冷有型的形象，還是少說為妙。」 　　一個寫了三十多年歌詞的詞人，現在還很努力地寫；在『我的詞』這章裡，回顧自己寫的一批國語歌詞；林夕說文章「是超越旋律，在歌詞未曾盡情處追加：延伸、補白、聯想、註釋、眉批，我手眉批自己的詞，這舉動未必絕後，肯定空前。」。 　　本書更難能可貴的是，還刊有林夕那些年，寫在原稿紙上的歌詞手稿多幅。 　　不敢說，這是林夕寫歌詞的唯一，但，編入書的，仍然可貴。

張國榮作曲進入發燒排行的影片

論台灣流行音樂偶像團體：小虎隊

為了解決張國榮作曲的問題，作者李依娟 這樣論述：

台灣大環境在解嚴之後大眾娛樂文化日趨活躍，1980年代末，受到日本偶像「少年隊」影響，台灣偶像團體紛紛崛起，在華語流行歌壇形成一股新氣象，打著俊男美女清新、健康、活潑形象，歌藝與才能不再是首要條件，曲風訴求與校園歌曲時期出現了明顯的差異性，流行音樂不再只著重於聽覺饗宴，在視覺上也更加豐富變化，團體組合的表演形式，確實於台灣流行音樂發展歷程中有其明顯的發展脈絡與軌跡可循。「小虎隊」為流行樂壇第一個少男偶像團體組合的成功案例，所引領的潮流不僅影響其他團體的興起，歌迷擁戴與追逐，成為台灣華語歌壇新時代的重要指標。本論文以「小虎隊」偶像團體為例，由發行的十張音樂專輯中，擇其受歡迎六首曲目做為歌曲的分

析樣本，與所蒐集資料整合論述其成功之因，期盼能解析此偶像團體之現象。

永遠的哥哥張國榮

為了解決張國榮作曲的問題，作者JuSungChul 這樣論述：

　　★全彩精裝典藏版！韓國yes24網路書店讀者近滿分好評！ 　　★收錄逾200張珍貴照片及王家衛、吳宇森、狄龍、譚家明等人之採訪內容。 　　★知名電影記者朱晟徹，以電影與張國榮曾合作之人員一同緬懷傳奇巨星張國榮。 　　最絢爛的煙火，最堅強的泡沫── 　　永遠的哥哥，張國榮。 　　▍多希望幕永不落下──探尋張國榮的始與終，撫摸他留下的每一處痕跡。 　　「張國榮走後，香港電影圈從正方形變成了三角形。」──吳宇森導演 　　2003年4月1日，香港電影失去了重要的一部分； 　　他的離世，象徵著一個時代的落幕。 　　張國榮（1956年9月12日－2003年4月1日）為香港

流行音樂界和影壇的傳奇巨星及標誌性人物，亦為華人流行文化中最具影響力的人物之一。身兼歌手、作曲家、作詞家、演員與導演等身分的張國榮，為演藝圈多棲發展且最具代表性的藝人之一，他於藝術領域的卓越成就為華人世界帶來深遠且強大的影響，於2010年獲選為CNN「過去五十年聞名全球的五大指標音樂人」與「史上最偉大的25位亞洲演員」。 　　熱愛且孰悉香港電影的韓國知名電影記者朱晟徹，將從業逾20年間數十次訪港追尋張國榮足跡的珍貴資訊、曾與張國榮合作且關係密切的相關人員訪談，與張國榮的音樂、電影作品交織並串起張國榮的一生。作者在此過程中「學會了如何道再見」，完成此部對哥哥張國榮的致敬之作。本書透過12個關鍵

字帶領讀者重返80年代，追憶張國榮的生活、愛情、電影、歌曲，以及種種幕後鮮少人知的細節。 　　▍追憶「永遠的哥哥，張國榮」，他們說── 　　吳宇森導演： 　　「在《英雄本色2》裡可以看見子傑的葬禮和畫的遺照。雖然不是照片，但當時的張國榮看到自己的遺照是什麼心情呢？這麼多年過去了，每次想起那時候，我都覺得很對不起他。」 　　李仁港導演： 　　「我原本是一個偏好快剪輯的人，但張國榮是那種靜靜地看著，也會覺得很美好的人。所以我沒分鏡，就讓鏡頭一直跟隨著他。」 　　譚家明導演： 　　「剪輯《阿飛正傳》時，我徹底被張國榮的演技震懾住了。我似乎明白了為什麼王家衛會被他迷住。」 　　狄龍： 　　「

過去從來沒有人誇獎過我的演技，但大家在看過《英雄本色》之後，都對我的演技給予了好評。這都要歸功於國榮。」 　　成龍： 　　「哀而不悲，張國榮在我面前一直都是個笑容滿面的弟弟。」 名人推薦 　　【眾多名人懷念推薦】 　　一頁華爾滋 Kristin（影評） 　　范俊奇（馬來西亞作家、《鏤空與浮雕》與《鏤空與浮雕II》作者） 　　重點就在括號裡（影劇評論粉專） 　　鄧九雲（演員、作家） 　　趙又萱（少女Ａ）（作家、編輯） 　　聞天祥（臺北金馬影展執行委員會執行長） 　　盧建彰（導演、作家） 　　藍祖蔚（國家電影及視聽文化中心董事長） 　　【眾多國際好評推薦】 　　「我沒有重複寫同一個人的

習慣——特別是被我鏤空與浮雕過的那些人。我總是覺得，既然鏤空的是他們的歲月與經歷，浮雕的是他們的風華與滄桑，一次，其實已經太足夠。但張國榮恐怕是個例外。不論自己重新再寫，抑或別人用心在寫，讀到Leslie，都是一種沈重的安慰——雖然我一度懷疑，他的離去，多少帶著賭氣的成分。讀韓國電影記者朱晟徹寫張國榮，讀到的是他的誠懇與恭敬，循著張國榮活過的軌跡，一一尋訪，細細緬懷，讓張國榮在日漸沒落的香港，驕縱而自負地，再encore一次。」──范俊奇（馬來西亞作家、《鏤空與浮雕》與《鏤空與浮雕II》作者）。 　　「轉眼十年，張國榮與詹姆斯．狄恩（James Dean）一起成為了象徵永恆青春的代名詞。假使

帶領我們回憶張國榮的人是朱晟徹，那便大可放心地跟隨他，我欣然地與他一起踏上這場追憶張國榮的旅程。」── 柳承完 《柏林諜變》電影導演 　　「即使時隔多年，張國榮和香港似乎依然存在於我們的心中。朱晟徹如考古學家般探訪了那些街頭小巷，小心翼翼地清去記憶的灰塵，向我們展示出一層層仍舊牽動人心的思念之情。」── 卞英朱 《火車》電影導演 　　「對於一遍又一遍觀看《英雄本色》長大的我而言，張國榮就是香港電影。香港電影專家朱晟徹四處奔走收集資料，帶我們回顧張國榮過去的時光。想你，張國榮。」── 李勇周 《初戀築夢101》電影導演 　　「本書中常常會看到私人的情感，以及聞所未聞過的故事。只有真心喜愛香

港電影的人才能呼喚出那些電影的名字，因而可以感受到那份「暫時忘卻」且「剛剛找回」的愛。」── 鄭成日 韓國影評人、《黑色咖啡館》電影導演 　　「當我輕聲呼喚張國榮這三個字的瞬間，十幾歲時不懂事且令人難為情的回憶便湧上心頭。他吃過的巧克力、風度翩翩的瀏海、穿著內衣站在電風扇前跳舞的小房間，以及身披長長的大衣走過燈光斑駁的夜路，回憶起的一切都讓我心痛。永遠不會老去的他封存了我十幾歲時的記憶。」── 李允正 《咖啡王子1號店》PD 　　「回首過去沉迷於香港電影的日子，我和朱晟徹都覺得自己欠了香港電影很多東西，心情也莫名地感傷了起來。他的文字就像在與好朋友聊天一樣，會讓人下意識地頻頻點頭，並喃喃自

語道：『對喔、沒錯、是啊、就是這樣。』」── 金慶珠 詩人、劇作家

虞姬‧程蝶衣‧張國榮—電影《霸王別姬》的觀看政治與性別寓言

為了解決張國榮作曲的問題，作者陳勁甫 這樣論述：

摘 要 本文認為從〈史記‧項羽本紀〉、李碧華《霸王別姬》到陳凱歌的電影改編，不僅在歷史文本、小說文本、影像文本之間具有互文性，同時也是演員張國榮自身生命文本的縮影。在文本、電影與張國榮之間，構成了中國／香港、中國／日本、段小樓／程蝶衣、陽具／閹割等等，種種自我／他者、主體／客體的相互牽制、欲望與認同。本文即試圖分析《霸王別姬》中個體和集體的「觀看」，及裡頭阡陌交錯的觀看「位置」，詮釋《霸王別姬》中的國族創傷、性別閹割，並延伸到電影靈魂人物張國榮的生命；試圖勾勒虞姬──程蝶衣──張國榮「從一而終」的延異過程，觀察《霸王別姬》如何是張國榮傳奇般生命的寓言。 本文首先分析在文化中國的

大一統幻想中，《霸王別姬》如何使香港成為電影文本中「不在」的「在場」。我們可以見到在小說與電影中，程蝶衣相對於日本帝國主義、中國共產主義等，被高度形塑為「陰性化客體」，並在陽性與陰性的相對位置中成為被欲望與箝制的對象。而在族裔和政治的陽具父權的規訓下，導演陳凱歌卻透過鏡頭的「同情之眼」，讓觀眾以「後見之明」審視日本與共產黨的殘酷與無情；並藉由隱喻的手法，將同被陰性化的香港隱匿其中。第二部分，則回到對於角色 個體的討論，分析失去主體性的程蝶衣，如何藉由他者的觀看不斷地建構自我。基於拉岡的「鏡像」理論，本節細讀小說與電影文本的隱喻象徵：手指、鏡子、觀音等，觀察經歷閹割創傷的程蝶衣，如何在分裂的自我

／虞姬／男同性戀等間尋求自我認同。最後，則是討論演員張國榮。在《霸王別姬》中，程蝶衣藉由不斷「回望」重演虞姬之歷史；而在現實裡，張國榮亦以「回首」姿態，實踐《霸王別姬》中虞姬與程蝶衣無法逃脫的命運：自刎。不斷被觀眾／粉絲所「凝視」的張國榮，亦經歷自我認同之分裂，從戲裡到戲外，皆構成了充滿意義，且又耐人尋味的巧合。