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這兩本書分別來自台灣電力股份有限公司 和易博士出版社所出版 。

國立臺灣藝術大學 多媒體動畫藝術學系動畫藝術碩士班 劉家伶所指導 林長信的 複合媒材動畫《SNAP》之創作論述 (2021),提出彩藝包裝股份有限公司關鍵因素是什麼,來自於速食文化、複合媒材動畫、非線性敘事。

而第二篇論文萬能科技大學 經營管理研究所在職專班 蘇俊雄所指導 葉高沂的 地方創生型國民旅遊消費動機之探討 (2021),提出因為有 地方創生、國民旅遊、旅遊動機的重點而找出了 彩藝包裝股份有限公司的解答。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了彩藝包裝股份有限公司,大家也想知道這些:

台電2023「一起來!動物同樂繪」桌曆

為了解決彩藝包裝股份有限公司的問題,作者台灣電力公司 這樣論述:

  攜手10位臺灣×日本新生代插畫家 首創紀錄   2023年台電桌曆從生態共融出發,以「一起來!動物同樂繪」為題,讓棲息在台電電力場域的12種動物躍升主角,更首次聯手10位臺灣與日本新生代插畫家,包含臺灣你好工作室、森酪梨、草棉谷、兒童島、Axxy Cool、Beta、Danny、San,以及日本永見円、Partner Publicity,用獨特的視角與構圖,打造12種截然不同的插畫設計,描繪台電守護動物與自然共生的多年成果,搭配有感的短文案,創造繪本般的翻閱體驗。   此次視覺企劃由寅辰公司統籌,邀集跨國、跨域的團隊共同打造台電年度桌曆,網羅擅⻑描繪動物的插畫家,在

保留本身獨特的畫風下,橫跨幻想、寫實與藝術的構圖內涵,創造出12幅各具特色的插畫,還能細賞畫作豐富細緻的筆觸,感受融入時空與季節調色的風景變幻,讓每個月都是值得收藏的一幅創作。雙色交錯的桌曆格線延伸自插畫色彩,除保留功能性亦兼具和諧美感,將桌曆擺在家中,手寫的記事空間將填滿與家人聯繫情感的溫馨筆跡。   一份桌曆、十位插畫家、一次性收藏國內外插畫家的作品,同時每月都隱藏兔年小巧思,也歡迎大家找找插畫家精心設計的小彩蛋,讓動物在兔年陪你跳躍框架、自在過日子。

複合媒材動畫《SNAP》之創作論述

為了解決彩藝包裝股份有限公司的問題,作者林長信 這樣論述:

因著科技的進步以及資訊爆炸,加上速食文化的影響日漸加增,社會上愈來愈看重產值及效率,而這樣高效率的社會環境也造成了諸多的心理壓力,出現了許多值得探討的現象與議題。本創作利用2D動畫、3D動畫以及實拍影片複合媒材的方式來呈現這個現象,並使用非線性敘事加強給大眾的印象,最後運用科幻與手繪的美術風格去進一步加強視覺效果。本論文在文獻探討中,把非線性敘事做出了結構分類,這樣的分類有助於本創作之快速應用,並能使編劇的思路更清晰。而複合媒材的眾多文獻顯示,2D動畫、3D動畫以及實拍影片在複合的使用上因為都是影像類的媒材,在製作流程上相似,能彌補互相的短處,而這三者搭配出來的影像也產生新的藝術價值。最後利

用Cyberpunk其科幻的背景強調資訊與步調的快速;利用複合媒材代表不同的世界以及各角色心境狀態,並加強影像表現抓住觀眾;非線性的敘事手法強化速食社會的混亂、現實及人們內心的狀態及壓力,加強觀眾對此議題的關注。本創作期望提供對非線性敘事以及複合媒材研究領域有興趣的動畫創作者參考,在美術上的嘗試也企盼能帶給其他創作者之啟發。

歐文紋飾經典╳現代創作實務套書(共三冊):紋飾法則+中國紋飾法則+圖解圖樣設計

為了解決彩藝包裝股份有限公司的問題,作者OwenJones 這樣論述:

從東、西方古今藝術品中錘煉而成的創作原則 裝飾紋樣與印花設計領域 必不可少的理論和實務著作   1856年於倫敦出版問世的《紋飾法則》(The Grammar of Ornament)被譽為英國美術工藝運動先鋒(Arts & Crafts Movement)鉅作。本書收錄一百幅精美的彩色圖版,旨在引領讀者深入觀摩東西方幾千年文化底蘊下最具代表性的裝飾藝術(decorative art)典範與應用方法。作者費盡苦心搜羅,橫跨廣袤土地與時間長河所梳理出的設計進程,為後世打通一條清晰的設計思路。 爾後,瓊斯終其一生耕耘裝飾藝術之研究。他於1867 年親筆將晚清因戰亂流傳至西方的中國工藝

珍藏繪製成平面圖版,並以前作中著名的〈建築暨裝飾的37條造形與色彩基本原則〉逐一分析中國傳統紋飾的設計方法,集結成《中國紋飾法則》(Examples of Chinese Ornament: Selected from Objects in the South Kensington Museum and Other Collections)。書中揭示中國紋飾的元素與構圖,經由中國人獨樹一格的配色,展現優雅恬靜、具皇家風采,又或者奇特而帶有異國情調的多重面貌,重塑了當時西方對中國的既有審美觀。 本書做為裝飾藝術史不朽巨著《紋飾法則》的延續,在歷時十年後,與前作攜手交織出耐人尋味的風格脈絡。作者精

闢的見解,對十九世紀下半葉工藝界,乃至於現代工業設計發展,皆有不可抹滅的重要價值。 《Pattern Design 圖解圖樣設計》為日本設計家藤田伸(Fujita Shin)多年的研究成果。作者在這本向歐文‧瓊斯、拉西涅(Auguste Racinet)、艾雪(M.C. Escher)等大家致敬的技法教學書中,歸納出17種平面對稱群組的國際共通標記(包括平移、鏡射、旋轉、分割的變化式)。透過重複和拼合手法拆解圖樣規律,引發讀者一步步嘗試的樂趣、進而重組出極具現代感的迷人作品。  此一主題珍稀的套書之中,單本有其無與倫比的個性、交互對照又相得益彰。在如今人人都能取得生產工具且科技日新月異的趨勢下

,如能融會貫通書中所提出的創作概念與具體方法,設計者更能奠定自身在市場中不斷推陳出新、屹立不搖的根本之道。   *** 單書介紹 *** 《紋飾法則:奠定當代設計思維的37條造型與色彩基本原則》 英國美術工藝運動 先鋒鉅作 150 年經典重現——重洗時代美學、震撼設計名家觀念 19 種世界紋飾風格——橫亙東西方歷史長河的文物大觀 100 幀彩色圖版——透視令人嘆為觀止的精湛細節 【專業推薦】 國立成功大學建築系 吳光庭教授 國立台灣工藝研究發展中心主任 許耿修 【專文導讀】 國立台灣大學藝術史研究所 施靜菲教授 英國紋飾研究學者 查捷克(Iain Zaczek) 1856年於倫敦初版的《紋

飾法則》是史上第一本蒐羅東西方不同地域、不同時代各民族設計方法的紋飾集成。英國美術工藝運動(Arts & Crafts Movement)先鋒、水晶宮設計總監歐文瓊斯為了端正當代設計中脈絡紊亂的浮濫抄襲風氣,於本書開宗明義提出建築暨裝飾藝術的37條造形與色彩基本原則,分別探討造形元素的協調、構圖和適當比例,以及如何從色彩的平衡和對比中找出強化造形的用色方法,倡導從過往作品中研擬恰當的創作之道——開創了現代設計和色彩理論之先河,影響遍及十九世紀以降的設計名家如工藝運動領袖莫里斯(William Morris)、建築師萊特(Frank Lloyd Wright)、蘇利文(Louis Sul

livan)、柯比意(Le Corbusier)等人,立論一百五十年至今屹立不搖。 書中大量圖文來自瓊斯的異國踏查及其對大量古籍專著的爬梳,他從包羅萬象的歷史文物中粹選出經典之作,編撰成19篇風格獨特的世界紋飾介紹,不僅詳述其整體特色和演繹手法,亦歸納箇中法則並給予優劣評價,藉由100幀匠心獨具的彩色圖版,串起一段清晰具體的裝飾設計史,使讀者更宛如踏上全世界文化遺產的深度之旅。 《中國紋飾法則:從西方當代造形與色彩基本原則,解析中國經典裝飾工藝的設計方法》 世界裝飾經典《紋飾法則》不可或缺的精彩續作 百幅彩色圖版──取材南肯辛頓博物館、放山居珍貴收藏 文字註解說明──涵蓋工匠技法與樣式布

局的客觀評比 基本構圖系統 ── 從造形與配色中拆解風格的規律與奇想 東西交融跡證── 細數羅馬、伊斯蘭、印度與波斯圖像特徵 【專業推薦】 國立台灣大學戲劇學系專任教授 王怡美 印花樂美感生活股份有限公司創意總監 沈奕妤 歐文瓊斯,維多利亞時代最具影響力的英國建築師、設計理論家;為了尋找更具有代表性的當代建築風格,以及端正建築設計的浮濫抄襲問題,啟程考察古典文明所在地,進行廣泛且細膩的裝飾研究,備受西方設計名家如莫里斯、德雷瑟、柯比意、萊特等人所推崇。1867年,他親筆將晚清因戰亂流傳至西方的中國工藝珍藏繪製成平面圖版,再以其著名的〈建築暨裝飾的37條造形與色彩基本原則〉逐一審視。書中揭示

中國紋飾的元素與構圖,經由中國人獨樹一格的配色,展現優雅恬靜、具皇家風采,又或者奇特而帶有異國情調的多重面貌,重塑了當時西方對中國的既有審美觀。 本書做為裝飾藝術史不朽巨著《紋飾法則》的延續,在歷時十年後,與前作兩相對照,鋪陳出耐人尋味的風格脈絡。而瓊斯精闢獨到的設計見解,對十九世紀下半葉英國美術工藝運動,乃至於現代工業設計,更有著不可抹滅的地位與價值。 《Pattern Design圖解圖樣設計》 迷戀古今壁畫、織品、鋪磚中的裝飾圖樣 解開版畫藝術家艾雪、數學家潘洛斯的「重複性」技法 【專文導讀】 Shark Lin/PanSci泛科學專欄作者、數學藝術創作者   【專業推薦】 印花

樂藝術工作室設計總監 沈奕妤 deLightful time美好‧時光品牌總監 陳德禧 實踐大學服裝設計學系副教授 黃莉婷 ㄇㄞˋ點子靈感創意誌編輯群 顏伯文等 「最初只是簡單的圖案,透過重複,完成後竟是如此瑰麗絢爛,讓人無法別開視線。」 打開世界藝術史,裝飾圖樣必然是人類文明史上的璀璨篇章。無需華麗的構成要件,單純的圖案即能有秩序地重複成美麗的裝飾圖樣,有如精密宇宙,深深吸引藝術家與科學家的投入,最為人稱道的便是艾雪(M.C. Escher)和潘洛斯(Roger Penrose),留下許多豐富珍貴的作品。本書作者長期研究、創作、教學裝飾圖樣,以簡單的幾何學知識為線索,拆解重複性圖樣成形的軌

跡,如何造型、鑲嵌、平鋪成面,一步步引領讀者發現裝飾圖樣的秩序與萬千變化。 打開本書,你將學會【圖樣創作的三大法則】    移動規則與重複手法    艾雪鋪磚法的拼合規則    潘洛斯鋪磚法的魅力世界

地方創生型國民旅遊消費動機之探討

為了解決彩藝包裝股份有限公司的問題,作者葉高沂 這樣論述:

地方創生工作近年來為我國重要的發展方針,結合當地文化與生活體驗之旅遊活動,為目前地方創生工作中得以持續注入外在關注並得以建構永續發展機制的契機。本研究擬以消費者之角度進行探討,瞭解消費者願意參與地方創生型的旅遊活動之消費動機,研究中將消費者對於地方創生型旅遊活動之動機分為休閒體驗動機、愉悅享樂動機及文化認同動機加以深入剖析。並透過問卷設計與實證研究,針對不同族群對於此類活動之動機強度進行分析及比較。進而瞭解民眾參與此種旅遊活動之期待。研究結果發現,旅遊者對於地方創生旅遊活動是感到興趣並樂於參與的。在構建地方創生型旅遊活動時,應強調以在地的文化進行旅遊行程設計與包裝,並引進文創產業人才打造獨特

專屬的在地產品,有助於吸引更多遊客認同,創造地方創生永續進行的有效循環。另外在旅遊者考量因素中,以「我在乎旅遊過程中與同行親友互動上的新體驗」題項獲得最高分。換言之地方創生旅遊者若能設計與同行親友共同投入參與的體驗活動,將可獲得旅遊者更多的青睞。地方創生旅遊經營者應該拋除消費者與生產者雙方的買賣關係,透過同理消費者的涉入需求,設計足以營造其專屬的旅遊回憶為主要訴求。本研究針對「地方創生型旅遊活動參與動機」為探討主體,以「休閒體驗動機」、「享樂愉悅動機」及「文化認同動機」三個潛在構面建立之整體探討架構,研究結果發現各假設路徑關連性都達到顯著。代表此概念模型有助於進行相關地方創生旅遊活動參與的探討

。後續研究可針對不同類型的地方創生型活動進行深入的探索,持續為地方創生旅遊的永續推動做出學理上與實務上的貢獻。