感情現代詩的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

感情現代詩的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦川端康成寫的 川端康成掌中小說集2 掌の小説 和川端康成的 川端康成掌中小說集1 掌の小説都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自聯合文學 和聯合文學所出版 。

國立清華大學 中國語文學系所 丁威仁所指導 陳秋明的 竹塹文學獎兒童詩得獎作品研究 (2021),提出感情現代詩關鍵因素是什麼,來自於竹塹文學獎、兒童詩、評審機制、兒童詩教學、地景書寫。

而第二篇論文國立政治大學 中國文學系 蔡瑜、廖棟樑所指導 葉汝駿的 中國古典詩歌篇製原理研究——以近體詩為中心 (2021),提出因為有 篇製、原理、近體詩、中國古典詩歌、格律、文體、結構的重點而找出了 感情現代詩的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了感情現代詩,大家也想知道這些:

川端康成掌中小說集2 掌の小説

為了解決感情現代詩的問題,作者川端康成 這樣論述:

魔術師之花──了解川端文學必讀之作   《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集,從他的青年時代,一直創作到晚年,計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊,共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊,構思精巧,點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描,將人們的生老病死、內心世界逐一定格,望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。   研究川端文學的學者長谷川泉說:「打開川端文學之門的鑰匙,不是《伊豆的舞孃》,而是《掌中小說》。」川端的文學成就,是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求,也比短篇小說更嚴格,川端在有限的篇幅裡,創造出題材豐富,形式多元的作品,猶如掌中的萬花筒,見其深

厚的功力。   川端康成:「我的著作中,最懷念、最喜歡,現在還想送許多人的,其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩,我則是寫掌中小說代替寫詩。」

感情現代詩進入發燒排行的影片

本集主題:「大師致敬詩歌」新專輯介紹

訪問:黃安祖

本張專輯改編的台灣大師詩人包括:余光中、鄭愁予、周夢蝶、陳義芝及陳克華。為了擴大視野並增加驚喜度,安祖跳出華語現代文學的範疇,選擇中國古代詩仙李白、民初浪漫詩人徐志摩,及十七世紀義大利歌劇大師賈科莫·普契尼(Giacomo Puccini)的詠嘆調。並跟隨英語音樂市場的做法,將四首歌製作成remix版本,讓大家能欣賞同一首歌的不同風格詮釋。

首推單曲改編自余光中大師的詩作《與永恆拔河》,安祖以70年代民歌的飄逸脫俗風格為此詩譜曲,並以他獨特的溫暖風格,注入略帶滄桑的低沉磁嗓音,詮釋演唱此曲,此單曲於2018初發行時,首週進入中國QQ音樂榜第34名,成功將現代詩打入流行音樂市場,廣受好評,受人間衛視新聞報導為:「將文學打入流行音樂市場的傑作。」

單曲《為了下一次的重逢》改編自陳義芝大師的同名散文作品,由安祖同時掛名作詞人,一起創作本曲的歌詞。此曲敘述陳義芝之子去加拿大求學,不幸車禍喪生,陳所歷經的精神掙扎旅程。黃安祖將此散文之文字改編為歌詞,譜成一首旋律優美又充滿惆悵的深情之歌,並以誠懇及情感飽滿的歌聲來詮釋此曲,獨立音樂人龍奇弘擔任編曲及製作,他採用優雅的鋼琴彈奏與戲劇性的大提琴間奏,凸顯歌曲中澎博洶湧的感情。

單曲《沉淪》改編自前衛風格及性愛題材享譽的詩人陳克華,將一首關於生存意義的哲學詩作,改編為歐風電音曲,風格黑暗、科幻、瘋狂、迷惘。大師陳克華並獻聲加入合唱。本單曲的製作人為新生代鬼才音樂人郭冠鑫 ,為此曲打造一首風格截然不同,抒情氛圍的「雨滴」 remix,由安祖獨唱。此單曲於今年初發行時,以前衛、歐洲電音風格獲得聽眾讚譽,成功將「以詩入歌」從民歌帶到2020年電音風格。

壓軸曲《妳給予我所有》,安祖大膽地挑選十七世紀義大利歌劇大師普契尼(Puccini)的詠嘆調《親愛的爸爸》(O mio babbino caro),重新填中文歌詞,翻唱成一首優美動人的華語情歌,證明優美的旋律是不受時空語言限制的。安祖邀請音樂夥伴Syat為此曲進行鋼琴及旋樂的編制,花很多心力,思考需如何改編,才能讓這首歌劇詠嘆調銳變為現代華語歌曲。安祖呈現的,是一首旋律極為優美,歌詞很有故事性,歌聲充滿感情的情歌。

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竹塹文學獎兒童詩得獎作品研究

為了解決感情現代詩的問題,作者陳秋明 這樣論述:

1970年到1990年間是兒童詩發展的黃金時代。本論文以2003年至2020年間新竹市文化局主辦的「竹塹文學獎童詩得獎作品」爲研究對象,梳理得獎作品的文學特色及評審評選的原則,對童詩中的新竹地景書寫情形與新竹地景做分析歸納整理,從其了解竹塹文學獎的精神與內涵。並探討新竹市文化局兒童詩徵選活動,對提升童詩創作的功能和童詩教學的影響,確立兒童詩作品在竹塹文學獎中的文學價值。本論文共分七章,第一章「緒論」說明本研究的動機與目的、方法與步驟等。第二章對「竹塹文學獎兒童詩得獎作品」進行刊載背景探討。接著依詩主題分三章進行文本分析,第三章「竹塹文學獎兒童詩得獎作品」的親情與生活書寫,第四章「竹塹文學獎兒

童詩得獎作品」的地景與飲食書寫,第五章「竹塹文學獎兒童詩得獎作品」的自然與生態書寫。第六章「竹塹文學獎兒童詩得獎作品」的修辭特色。第七章「結論」,總結竹塹文學獎兒童詩得獎作品評審機制、文學特色、童詩獎在教學上的意義。關鍵詞:竹塹文學獎、兒童詩、評審機制、兒童詩教學、地景書寫

川端康成掌中小說集1 掌の小説

為了解決感情現代詩的問題,作者川端康成 這樣論述:

魔術師之花──了解川端文學必讀之作   《掌中小說》是川端康成的極短篇小說合集,從他的青年時代,一直創作到晚年,計有一百二十多篇作品。本書分為1、2冊,共收錄一百一十四篇。這些小說篇幅精鍊,構思精巧,點到為止卻韻味深長。彷彿一張張素描,將人們的生老病死、內心世界逐一定格,望見那些愛戀、幸福、幻想、痛苦與絕望的瞬間。   研究川端文學的學者長谷川泉說:「打開川端文學之門的鑰匙,不是《伊豆的舞孃》,而是《掌中小說》。」川端的文學成就,是先經過掌中小說的奠基、醞釀、發酵而成。極短篇小說的創作要求,也比短篇小說更嚴格,川端在有限的篇幅裡,創造出題材豐富,形式多元的作品,猶如掌中的萬花筒,見其深

厚的功力。   川端康成:「我的著作中,最懷念、最喜歡,現在還想送許多人的,其實是這些掌中小說。這些作品大半是二十幾歲寫的。許多文學家年輕時寫詩,我則是寫掌中小說代替寫詩。」

中國古典詩歌篇製原理研究——以近體詩為中心

為了解決感情現代詩的問題,作者葉汝駿 這樣論述:

「篇製」是詩文作品的章句組織所形成的外在結構形態。凡詩皆有篇製——它是構成詩歌乃至所有文學作品普遍且必備的基礎性形式要素。然而,由於篇製自身屬性、生成過程及表現方式等原因,篇製問題在中國古典詩歌形式的研究中長期受到遮蔽。本書的核心目的即在於揭顯篇製這種實際存在,但又被長期遮蔽的基礎性形式要素的地位與特質,探抉以近體詩為中心的中國古典詩歌篇製隱而未發的詩學原理問題。從構造原理來看,篇製是一個自洽的封閉系統,它由底層的「構件」、中層的「形態」、上層的「格律」三個層級的子系統套疊形成金字塔形的系統架構。其中作為底層系統的構件體系包括「句」、「聯」、「章」、「篇」四個具有套疊關係的層級;中層系統是指

上述篇製構件所呈現出的「長短」、「齊雜」、「奇偶」與「圖形」等基本形態;至於上層系統,則為分別規範上述篇製構件之形態的四種格律——「篇製律」——「長度節制律」、「均齊整一律」、「奇偶相生律」和「幾何構形律」。中國古典詩歌的篇製系統在運行原理上呈現出鮮明的秩序性、封閉性和歷史性的特點。中國古典詩歌的篇製是一系列主客觀因素綜合作用的產物。其中,生理規律、漢字特性、書寫載體、題材內容等客觀因素構成了篇製這種章句秩序的「前規」。與篇製同為中國古典詩歌三大基本形式要素的對偶與聲音,則為影響篇製的最主要因素。其中對偶從形上的思維層面到形下的技術層面皆深刻形塑了中國古典詩歌的篇製;在聲音規則體系中居於控制性

地位的節律,乃是締造篇製的最重要技術因素,而在南朝興起的聲律又成為了中古時期影響篇製的一種新興的關鍵變量——其直接引起了篇製的律化。至於政治權力的介入,主要表現在科舉試詩制度的建立,這一方面標誌著近體詩篇製系統的最終完型,另一方面也造成了它的僵化並引起了篇製的新變。中國古典詩歌篇製的美感兼具聽覺與視覺兩條表現路徑,然篇製的聽覺美感需依附於詩歌的聲音規則(節律、韻律、聲律)以實現,而訴諸視覺表現的「建築美」實為篇製美感的主要面向。以近體詩為代表的中國古典詩歌的「建築美」講求內部要素的絕對均衡,在外在形狀上也造成了一種精準的、方正的幾何圖形,且在靜態性質和動態發展上皆呈現出一種鮮明的「簡化」趨向。

不過由於中國古典詩歌具有鮮明的「主聲」傳統,故這種「建築美」在古典時代以隱性的表現為主。除了篇製本身所內具的「建築美」,形下的篇製還成為諸如「中和之美」、「雅俗之辨」等其他形上的美學觀念的表現載體。近體詩的篇製系統在完型之後停止了自體演化,然而在廣義的詩歌體裁系統中,一系列對近體詩篇製的解構、分化與重構的進程正在悄然發生。這一進程在前現代時期主要發生於兩個脈絡之中:一是「圖形詩」在「主聲」的詩歌傳統之外建構了一個異質的「主形」傳統;一是作為「詩之苗裔」的詞、曲對近體詩篇製的激進變革。不過上述變革皆發生在中國古典詩歌體裁系統的外圍,近體詩篇製系統本身則始終維繫著高度的穩定性。直到漢語新詩的誕生,

近體詩這一篇製傳統的絕對權力與壟斷地位才被徹底解構。同時篇製作為新詩建設的核心議題,在古與今、中與西的宏大時空對照框架中,以近體詩為中心的篇製傳統之特質與價值也重新受到了反思與估定。要言之,以近體詩為中心的篇製系統並非一種機械的、被動的形式外殼,而是一種有機的、能動的「生命的形式」。藉助本書提出的新型闡釋架構,中國古典詩歌篇製的基本原理得以系統揭顯——遮蔽已久的「篇製律」也得以首次歸納,吾人亦可藉此重新發現、認識和理解篇製這種基礎性形式要素之地位與特質,並認識到篇製看似簡單的表象背後實際蘊藏的豐富性與複雜性。同時,本書開展的中國古典詩歌篇製原理之研究,既是踐行中國古典人文學術「內造建構」之闡釋

進路的嘗試,亦為構建確當的中國文體學的應有之義。