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抽象表現主義畫家的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包
抽象表現主義畫家的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦林慧如寫的 嬰兒塗鴉：培養聰明大腦的方法Toddler Scribbles 和申恩．史諾的 雜牌軍也可以是夢幻團隊：找出最佳選項、促進彼此包容、激發合作感動力的八道魔法都 可以從中找到所需的評價。
另外網站抽象表現主義 - 中文百科知識也說明：抽象表現主義 （Abstract Expression）又稱抽象主義，或抽象派。二戰後直到20世紀60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運用在美國藝術上，是在1946年由藝術 ...
這兩本書分別來自林慧如 和遠流所出版 。
東海大學 美術學系 林文海所指導 高鮮的 心･境･景－高鮮創作論述 （2020），提出抽象表現主義畫家關鍵因素是什麼，來自於表現主義、抽象表現主義、心、境、景。
而第二篇論文國立臺灣藝術大學 戲劇學系表演藝術碩士班 陳慧珊所指導 劉筱君的 從表現主義論當代舞蹈之創演美學──以《毛月亮》、《極相林》為例 （2020），提出因為有 表現主義、當代舞蹈、《毛月亮》、《極相林》的重點而找出了 抽象表現主義畫家的解答。
最後網站畫家內心的投射－表現主義（experssionism）則補充：德國表現主義是20世紀初，最先流行於德國，後來傳到法國、奧地利、 ... 作品表達內心情感，忽略形式上的真實感，作品常常表現出扭曲線條、抽象形體➝ ...
嬰兒塗鴉：培養聰明大腦的方法Toddler Scribbles
為了解決抽象表現主義畫家 的問題，作者林慧如 這樣論述：
第一本介紹嬰兒塗鴉的專書。 第一本介紹嬰兒塗鴉的專書。塗鴉刺激大腦內神經元數量、突觸聯結，「用進退廢」的情況就像似一個小型迴圈，嬰兒越塗鴉，越刺激神經元和突觸，助益大腦的發展。適當且具效益的塗鴉增進嬰兒的智力表現，參照動物實驗可達15%以上，這讓孩子未來的學習更順利。書中介紹鏡像神經元(mirror neuron)，並藉著它的機制引導嬰兒塗鴉。由於人類生命初期的可塑性最大，在3歲的關鍵期來臨之前，掌握時效性讓嬰兒塗鴉提升孩子智力的最大進步。書中的文字主要是作者長久以來的研究，和許多孩子的真實成長內容。推廣嬰兒塗鴉，提升兒童大腦發展是本書的目的。 本書獲得2020年財團法
人國家文化藝術基金會視覺藝術類的出版補助。
心･境･景－高鮮創作論述
為了解決抽象表現主義畫家 的問題，作者高鮮 這樣論述：
藝術創作是運用材料的特性，透過顏料的流動讓形狀、顏色、點、線、面產生變化的方式來呈現。在創作過程中以自然生活的體驗，將存在腦海中的記憶，由內在情感的表現轉化成為心中的風景，呈現內心真實的感受而創作，有時也以「無所為而為」的方式不設立場，視當時的心境來創作。 抽象表現方法主要是用半自動性技法，運用自然奔放的筆觸，採取色調對比強烈，來表達內心的感觸，非直接真實描繪自然景物。表現主義畫家保羅克利、抽象表現主義畫家德.庫寧、波洛克、戈爾基等認為藝術家不受限於具象或特定的風格，以自己的感觸、情感去補捉瞬間的印象、情緒，這三者的畫風，給予我許多啟示。 本論述第一章從對繪畫的興趣及研究動
機、研究目的，不僅對眼前的實物而畫，同時不設目標在理性與感性之間找尋靈感 ，有時候不問畫什麼?只用實際感覺。第二章文獻探討表現主義、抽象表現主義的差異及學理依據。第三章創作形式含媒材應用、技法表現與心、境、景的結合，詮釋個人繪畫作品從接近寫實，之後偏向抽象表現的歷程。第四章作品分析，第五章結論。
雜牌軍也可以是夢幻團隊：找出最佳選項、促進彼此包容、激發合作感動力的八道魔法
為了解決抽象表現主義畫家 的問題，作者申恩．史諾 這樣論述：
什麼是團隊合作最困難的事？ 為什麼多數團隊到頭來不是分手就是面臨拆夥？ 為什麼只有少數團隊能夠創造令人驚艷的突破？ 研究和統計數據都明白顯示，個人的表現一向比他在團體中還要好；但卻有少數團隊推翻這樣的定律。即使是拼拼湊湊的雜牌軍，也能共同做出一番精彩事業，遠超過個別團員之所能。 本書將破解夢幻團隊的密碼。申恩．史諾發現成員的組成需具備多樣性，能集思廣益，還會透過遊戲使團隊包容群體衝突。團隊中存在少數的挑釁者，能刺激團隊的思考過程，雖然偶爾會冒出一些餿主意，但由於團隊擁有超常目標，團員也有智謙的涵養，所以不至於分崩離析；只要有正面的社會互動──如擁抱、親切仁慈的行為以
及動人的故事，讓大腦分泌催產素，就能融化內外團體之間的分歧而攜手合作，成為真正所向披靡的夢幻團隊。 申恩．史諾以其豐富的科學知識與商業背景，廣泛收集歷史與社會事件，以及商界合作案例，並佐以神經科學與心理學的分析，解釋為什麼有些團隊只能勉強應付眼前的挑戰，有些卻能扭轉乾坤締造新猷──這將改變我們對人、對社會進步和對分工合作的看法。 好評推薦 來自各界的夢幻推薦： 「本書完美闡釋了最佳隊伍的關鍵特色。」──巴蒂爾（Shane Battier），NBA冠軍隊球員，現任熱火籃球發展分析部負責人 「思路清晰、文詞優美的作家，不用陳腔濫調，或堆砌商管術語。」──《紐約時報》
「史諾以卓越的能力把複雜的概念化為易於應用的人生課程。難怪他被稱為新的葛拉威爾。」──《影響者》雜誌（The Influencers） 「這就像波洛克(Pollock，抽象表現主義畫家)的畫，它看起來很混亂。身為人類，我們想要避免衝突。我們之間的緊張關係使我們變得更好，但要讓它正確的發揮作用卻很吃力──這就是我為這本書感到興奮的原因。」──艾倫．沃爾頓（Aaron Walton）。運動員、模特兒，沃爾頓艾薩克森廣告公司合夥創辦人 「探究合作，突破真正人性科學的探險。」──查爾斯．杜希格（Charles Duhigg），普立茲獎得主，《為什麼我們這樣生活，那樣工作？》作者
「不只是每一位領導人該讀的書，而且是這世界本身現在亟需的訊息。」──亞當．博朗（Adam Braun），「鉛筆的承諾」基金會和 MissionU計畫創辦人
從表現主義論當代舞蹈之創演美學──以《毛月亮》、《極相林》為例
為了解決抽象表現主義畫家 的問題，作者劉筱君 這樣論述：
舞蹈包含了音樂的聽覺及視覺的畫面，它以人的身體為表現媒介，是時間與空間的綜合藝術。當代舞蹈在舞臺表演形式多樣化，各個方面都可以自由的改變，不再強烈要求動作的一致性，可融合各種舞蹈元素，舞蹈作品不再單單只是肢體的動作表現。因應現今科技進步，資訊的傳遞快速，在當代舞蹈作品中的素材運用也跟著多樣化，如何運用及選擇以表達編創者所想傳達之意念是很重要的，在選擇的過程中亦不能失去人類肢體最純粹的美感，舞蹈是表現自己的一種語言，目的在於將人的內在情緒和意象傳達給觀眾。「表現主義」萌芽於二十世紀初的德國繪畫界，著重內心之感受，注重個人風格，其表現手法誇張，經常運用扭曲、變形之手法進行創作。鄭宗龍的《毛月亮》
和何曉玫的《極相林》作品中都在探尋人的內心本質之部分；《毛月亮》藉由現今社會科技帶給人類之影響，運用巨型LED螢幕與原始之身體狀態進行對比，透過許多視覺之畫面去營造兩者狀態之差別，進而去挖掘內心的野性、自然的律動；《極相林》在探討生命不同的可能性，將生命這件事化為最小分子，並將人體進行重新拆解、拼貼，讓身體進行各種不同的變形、扭曲，回歸最單純之狀態。研究者將從表現主義之視角及精神去探究這兩齣舞蹈作品。本研究為質性研究，首先透過文獻資料分析法，蒐集相關文獻資料後，梳理出表現主義之背景及其在繪畫、音樂、舞蹈所造成之影響，接者針對《毛月亮》和《極相林》兩齣舞蹈作品進行創演理念及手法分析，並運用表現主
義之視角切入進行探究，探討作品中視覺畫面、肢體動覺及舞作精神。期盼本研究能提供舞蹈教育、舞作詮釋以及舞作分析等各方面舞蹈學術研究上能有另一面向之討論觀點及文獻。