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器子小姐(「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世)

為了解決拐的造詞的問題，作者HoshiShinichi 這樣論述：

不到2,000字、銷售超過2,550,000冊的跨世紀傳奇極短篇 「極短篇小說之神」星新一自選50篇最強名作集 繁體中文版首度出版 作品收錄於日美韓台等多國教科書、讀者不分男女老少、跨世代國民作家 翻譯超過20國語言  跨越文化隔閡的現代《伊索寓言》 風行逾半世紀  數度改編為魅惑人心的影劇作品 楊照｜專文導讀  吳季倫｜譯者序   ★〈器子小姐〉──一部傳奇極短篇★ 1958年──發表於同人誌《宇宙塵》引發讀者迴響，數月後再次刊載於商業雜誌《寶石》推理雜誌。 1961年──以《人造美人》之名，與其他三十部精湛極短篇由新潮社首度出版成書。 1962年──以《人造美人》與入圍日本推理作家

協會獎。 1963年──翻譯為英文版刊登於美國科幻雜誌《奇科幻小說雜誌》（The Magazine of Fantasy & Science Fiction）。 1965年──手塚治虫的漫畫《W3》出現與「器子」同名一角。 1971年──重新以《器子小姐》之名，由作家自選一共五十部極短篇再次出版。首刷達三萬冊。 2008年──日本NHK電視台改編為「星新一極短篇」真人動畫電視劇，獲獎無數。 2022年──日本NHK電視台改編為真人電視劇「星新一不思議不思議短篇劇場」。由水原希子飾演「器子小姐」一角。   ★作家自述──最強五十部短篇自選★  星新一如此說： 「本書的另一項特色，就是

在挑選作品時特意考量了多樣性。 有些具有推理性質，有些帶有科幻風格， 甚至呈現出不同的奇幻氛圍、寓言情感乃至於童話色彩。 這些都是我有興趣的寫作領域。或許不妨說， 正是這一本書將我──一個名叫星新一的古怪作家──形塑為極短篇的完成體。」 ★誰是星新一？──十張稿紙創造一個獨特宇宙★ ◎素有「極短篇小說之神」、「日本科幻小說先驅者」的星新一，畢生擅長極短篇，累積超過千部名作，作品廣為流傳，翻譯為超過二十國語言。 ◎作品堅持使用老少咸宜的常用漢字，排除指涉特定時代的設定與性愛或凶殺的情節，創造獨具透明感、超越時空的世界觀。他的小說平均僅使用十張四百字稿紙的篇幅，便能打造獨樹一格的宇宙，突破各年

齡層、跨越性別國籍等藩籬，深獲廣大讀者喜愛。由於簡練雋永的特質，又有「小說中的俳句」之讚譽。 ◎作品具有濃厚寓言特質，星新一也自稱自己的作品為「現代《伊索寓言》」，觀點理性透視事物本質，評論家淺羽通明曾認為其作品具備「無論什麼時代都通用的、對普遍人性的批評」。 ◎「漫畫之神」手塚治虫在作品中用同名角色向他致敬，《日本沉沒》作者小松左京對他甘拜下風，《盜夢偵探》原著小說作者筒井康隆自稱永遠對他感到驚奇，晚年的谷崎潤一郎對他的作品愛不釋手，評論家大森望更稱他的名作〈器子小姐〉為「日本最重要的一部極短篇」，甚至啟發了人工智慧的發明。 ◎他的極短篇小說多次改編為電視劇、真人動畫、漫畫、落語，其中包含浦

澤直樹的漫畫作品，及日本最受歡迎長壽系列電視劇《世界奇妙物語》、《週刊故事樂園》。 ◎全部著作銷售至少超過三千萬冊，將近七百部作品均翻譯為外文，流傳於全世界。 ◎收錄於日本小學課本，常駐學校、師長、圖書館推薦給國中小學生的必讀書單。 ◎日本經濟新聞社以其名設立「星新一文學獎」鼓勵有志於短篇與科幻寫作的後進。 ▶▶▶〈器子小姐〉──日本史上最重要的一部極短篇 人聲鼎沸的酒吧中，器子小姐憑著姣好容貌吸引許多酒客夜夜上門。誰也不知道她是酒吧老闆精心打造的機器人，只為她千杯不醉的姿態與冷若冰霜的應對而瘋狂。 「妳傷心嗎？」「我傷心。」 「妳是騙我的吧？」「我是騙你的。」 「世上再沒有和妳一樣絕情的

人了！」「世上再沒有和我一樣絕情的人了。」 那一夜，沒人知道這樣一段對話令所有人身陷危機…… ▶▶▶〈喂──出來呀──〉──刊登於英語教科書廣受歐美讀者喜愛 突然出現的大洞令村民震驚不已，既無法測量深度，也探勘不到洞中有什麼東西，想要填平它卻怎麼也填不滿。這個無用的大洞該如何產生功能呢？人們開始將想丟棄的物品傾倒入洞──待銷毀的機密文件、街頭無名屍、核廢料……這個神祕的洞穴就這樣無言地接納人們想要排除的一切事物。結局深富警世意味，彷彿為消費主義當道的今世敲醒一記警鐘。 ▶▶▶〈我是殺手唷〉──最常獲改編為電視劇的一篇 面對著自稱是殺手，卻又不是來取自己性命的陌生女子，男人百思不得其解。這位

「殺手」打包票可以除掉他的眼中釘，手法絕對自然不啟人疑竇，事後付款，而且──絕對能夠成功。男人雖然心生懷疑，卻也忍不住想起一位仇敵，打算與魔鬼交易……簡練清淡的筆觸、日常平凡的故事背景，使結局衝擊力倍增。 最初寫下〈器子小姐〉的星新一，自己也不曾預料從此將立足於文壇，從企業家之子搖身變為職業作家，而這部作品會在日後獲得「日本最重要的一部極短篇」之美譽。〈器子小姐〉初次發表後不久，即獲江戶川亂步邀約轉載於其主編雜誌，此後數十年內幾度與其他作品集結成書，不僅為經典長銷書，更多次改編為教人驚異的影劇作品。   除代表作〈器子小姐〉外，本書一共收錄星新一自選五十篇極短篇代表作，從直批消費主義的〈喂─

─出來呀──〉、主角遭陌生人買凶追殺的「當代怪談」〈包圍〉、故事直至最後一行才猛烈翻轉的〈溽暑〉，到曾經入圍直木賞的〈生活維護部〉、〈綁架〉，五十部作品跨越科幻、推理、幻想、怪談等文類藩籬，皆力透紙背，直視人心本質。星新一雖被尊稱為「日本科幻作家之先驅」，其實最喜歡自稱「寓言作家」，從其意味深長的精巧寓言中，讀者可以一窺人類存在之荒誕本質，挖掘現實世界的各種矛盾。星新一「永不過時」的小說世界永遠圍繞著一個哲學核心──存在必然就是一種自我扞格，荒謬即是現實世界的同義詞。 「篇幅長度類近於掌中小說，星新一卻有著和川端康成完全不同的寫作來歷與關懷。首先，他所受的文學影響，主要來自戰後的美國，尤其

是美國一度當令流行的科幻小說，相對和日本傳統文學，甚至和日本戰前的「私小說」、「自然主義」、「浪漫主義」等等都沒有直接的干涉。說星新一代表了戰後刻意脫離傳統，擁抱當下，同時肯定美國文化的價值，甚至積極看向未來的態度，應不為過。」──楊照 「星新一所鍾愛的極短篇小說文體，不僅是他個人的寫作風格，實際上亦映照出其成書於一九七○年代日本消費社會的面向。隨著大眾消費時代的來臨，順應潮流的各種商品開發製造成為日本社會一股銳不可當的趨勢。受薪族群人數暴增，通勤時間愈加冗長，在那個掌上型遊戲機還沒有進入大眾視野、輕巧的行動電話也尚未面世的時代，攜帶方便的口袋書正是消遣調劑的最佳文化商品。書冊的小而美進一步

延伸至文體的小而美，於是篇幅簡潔的極短篇小說，也就順理成章地成了搭乘電車時排遣枯燥煩悶的首選讀物。」──吳季倫 ▶▶▶麥田日文經典書系：「幡」 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品

上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的

個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。   日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。   觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。   ▶▶▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學

獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四隻瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺作 高村光太郎《智惠子抄》：日本現代詩歌史上最暢銷的作品.作家松浦彌太郎讚譽.全新中譯本 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品 尾崎紅葉《金色夜叉

》：三島由紀夫讚譽劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」 石川達三《活著的兵士》：一部動搖國家尊嚴的事件級小說‧半藤一利譽為「夢幻名作」之人性墮落寫真 林芙美子《浮雲》：備受川端康成推崇的女流文學第一人‧林芙美子放浪人生最終長篇巨獻 井伏鱒二《黑雨》：太宰治文學啟蒙恩師井伏鱒二至高傑作・原爆書寫最具代表性的一部殘酷手記・繁體中文譯本首度問世 星新一《器子小姐》：「極短篇小說之神」星新一最膾炙人口的跨世紀傳奇名作・繁體中文譯本首度問世 幸田露伴《五重塔》（即將推出）  

拐的造詞進入發燒排行的影片

張翎《勞燕》中歷史與空間建構研究

為了解決拐的造詞的問題，作者盧俞潔 這樣論述：

張翎身為海外移民女作家，於2017年出版的長篇小說《勞燕》，書寫了中國在第二次世界大戰時，「中美特種技術合作所」（Sino-American Special Technical Cooperative Organization，1943年至1946年，後簡稱中美合作所）這一機密型的抗日機構，其成立期間與其後的故事。小說裡透過三名男性角色──美國牧師比利、中國士兵劉兆虎與美國軍官伊恩──以及兩隻狗，作為回憶的主要敘事者，並以女性角色姚歸燕作為其凝視對象，交錯書寫這段由鬼魅話語與報導、書信等史料構築而成的故事。關於中美合作所這一機構，由於在對日抗戰期間始終是機密性質，因此其任務的真實內容，直到戰

爭結束後才撥雲見日，然而因為政治立場的緣故，中美合作所在海峽兩岸有截然不同的形象與說法。在對岸1961年出版，大為通行的《紅岩》這部小說中，中美合作所被描述為監禁、偵查共產黨人為目標的特務機構。《勞燕》作為「中國第一部涉及美國海軍秘密援華使命」的文學作品，與《紅岩》一書顯然構築了全然不同的歷史敘事，更可見作家以書寫建構歷史的意圖。本文以新歷史主義作為主要方法，探究《勞燕》一書中張翎的歷史建構；再以魔幻現實主義、現代主義等視角，探析其鬼魅敘事的手法與意圖，並以人文地理學的視角，進行小說中空間建構的研究。期望從以上的探究過程，以《勞燕》一書，標舉出張翎身為海外華語語系作家的座標地位。

老師的十二樣見面禮(增訂親簽版)：一個小男孩的美國遊學誌

為了解決拐的造詞的問題，作者簡媜 這樣論述：

作者親筆簽名書 開學季書單首選．十五週年全新增訂版 新學期第一堂課你應該知道的事 獻給老師、家長和孩子終身受用的奧妙禮物 　　讓孩子長成你想像不到的樣子 　　簡媜暢銷經典散文《老師的十二樣見面禮》十五週年增訂版 　　★第32屆金鼎獎圖書類「最佳文學類圖書獎」 　　★博客來年度百大暢銷書 　　★金石堂年度風雲人物 　　★亞洲週刊2007年中文十大非小說 　　簡媜深摯、溫暖、幽默的心靈「慢遊」記錄 　　這些東西可能是多餘的。但老師希望當你看到這些東西時，想起他們象徵的訊息。 　　第一件 牙籤。 挑出別人的長處。 　　第二件 橡皮筋。 保持彈性，每件事情都能完成。 　　第三件 OK繃。

恢復別人以及自己受傷的感情。 　　第四件 鉛筆。 寫下你每天的願望。 　　第五件 橡皮擦。 everyone makes mistakes and it is OK. 每個人都會犯錯，沒關係的。 　　第六件 口香糖。 堅持下去就能完成工作。而且當你嘗試時，你會得到樂趣。 　　第七件 棉花球。 提醒你這間教室充滿和善的言語與溫暖的感情。 　　第八件 巧克力。當你沮喪時會讓你舒服些。 　　第九件 面紙。 to remind you to help dry someone's tears. 幫別人擦乾眼淚。 　　第十件 金線。 記得用友情把我們的心綁在一起。 　　十一 銅板。 to remind y

ou that you are valuable and special. 提醒你，你是有價值而且特殊的。 　　十二 救生圈（救生圈形糖果），當你需要談一談時，你可以來找我。 　　作為一個媽媽，誰不希望孩子在新學期開始那天，得到這樣一個裝著十二樣禮物的紙袋呢？ 　　當年那個頭大如丸，出生時折騰簡媜許久的「紅嬰仔」，讓她寫了一部育嬰小史。十年過去，因丈夫的學術交流，帶著孩子（即書中的小男孩「姚頭丸」）遠赴美國科羅拉多州旅居四個月，又激勵簡媜寫下本書。 　　從美國的基礎建設、小學教育看到這個國家重視的品格、價值，流露出對台灣這塊土地因深情而生的怨懟；從異國廚房的「豪華」設備、超市的柴米油鹽，

延伸出一連串飲食生活的喜怒哀樂；再從湖濱小徑的日常漫步，寫到遼闊的哲學問題，關於生死失去、創傷陰影、工作熱情和生命期許。自稱「不可救藥的散文愛好者」，簡媜的筆調犀利幽默又優美靈動，文字細膩婉約，卻總難掩澎湃熱情。 　　這一趟短期居留伴讀遊學記錄，除了疑問和省思（在那一塊土地成長會不會更好？），簡媜也再次透過書寫充分體現她「將生活的漫天煙塵化為思想朝露」的散文觀。 　　給小朋友、老師與父母 　　即使是一點驚訝一絲遲疑也比麻木沮喪好！──簡媜 　　看到孩子進入一所校園氛圍親切、老師臉上掛著笑容的學校如沐春風（那個裝有十二件禮物的牛皮紙袋讓我眼眶微紅），展現了積極學習與主動閱讀。看到我們一家暫

時脫離令人沮喪不斷紛擾的社會，卸除無力感之後，心情如在桃花源安頓一磚一瓦般愉悅。看到帶一個「家」一起出遊，分工合作，每一件記憶都顯得熱鬧珍貴。看到孩子在溫暖有禮的學校變得溫暖有禮，我們在文明的社會變得文明，處於微笑社會也時時在臉上掛出微笑。 　　於是，我知道這趟旅行最特別是，展現了全家一起出遊的「短期租住」模式──非小留學生或母袋鼠帶小鼠型的移民行動，而是大人小孩共同體驗的「遊學」之旅──遊小學、遊生活、遊山川。旅遊，也是教育與學習的一部分，浸泡於他人社會藉以檢查自己社會之有所不足，或許就是這趟旅行漸漸跨過私體驗界線進入公眾思維之後，不得不負起的任務。 　　我希望這趟旅行中關於小學教育的種

種見聞實錄，能展現異於教育理論的親和力與臨場感，讓「小學部隊」同胞們──包括小朋友、老師與父母──從中獲取活力與熱能，即使是一點驚訝一絲遲疑也比麻木沮喪好。遇事我總想，為什麼別人做得到我做不到？這種想法意謂著還有改革的熱情與學習潛力。借他山之石或許能對照出我們根深柢固的某些觀念不只不是「學習」而是「反學習」，某些填鴨式教育技倆乃過去聯考的餘毒。這些觀念與作為雖然「保證」了孩子在成績單上的數字，卻可能逐步扼殺「閱讀食慾」與「學習的興奮感」使之從小就是個「投機客」──要考的才讀，不考的不讀。最後，變得像大多數的我們一樣：離開學校就不再看書了。 　　最後，我希望 　　每個孩子都喜歡上學，像春風吹來

，每一片樹葉以口哨響應。 　　每位老師教學的青春永駐，即使白髮如霜亦不覺疲倦。 　　那方小小講台是阿拉丁的魔毯，老師帶領一群孩子探索生命意義，遨遊知識殿堂……  

觸及閱聽人：中國獨立電影的發行研究

為了解決拐的造詞的問題，作者袁海濤 這樣論述：

本研究重點考察獨立電影在影展、戲院、流媒體、民間放映和網絡盜版等管道的發行情況，分析其優勢劣勢，探討其傳播的行動者網絡。本研究深度訪談了18位受訪對象，他們分別來自導演、製片、策展、發行等領域。為了補充訪談資料的不足，本研究還結合對歷史文獻資料，包括報刊、雜誌、書籍、期刊、研究報告的分析和梳理。研究發現，早期中國獨立電影市場萎靡，經濟蕭條，中國獨立電影主要是通過半正規和非正規的形式發行影片，而在2012年以後，三大獨立影展逐漸停辦，中國電影市場票房高速增長，獨立電影的子場域逐漸轉變，中國獨立電影通過轉變自身身份，以青年電影、藝術電影的身份認同，缓解與官方的緊張關係，從而獲得正規發行的機會。國

際影展是扶持、推動中國獨立電影創製和發行的重要場域，但近年來，隨著中國經濟的發展，許多扶持基金暫停了對中國獨立電影的扶持，中國上升的製片、發行成本也給予獨立電影創製發行增加了難度。近年來獨立電影在國際市場回報率偏低，更多的獨立電影轉向國內發行，以爭取更大的票房回報。其次，中國流媒體平台暫時無法挑戰傳統產業鏈，以流量為王的價值取向，與獨立電影的價值取向格格不入，獨立電影也無法依靠流媒體平台獲利。最後，票務平台參與電影製作與發行，在根本上改變了電影的發行方式，演算法加劇了市場的集中度，水軍、平台售票、評分、意見領袖、口碑驅動的戲院排片模式，導致戲院發行過於集中，僅有少部分爆款（Blockbuste

rs）影片獲利。盜版穿透版權法和審查機制，並依靠平台技術、社群媒體和支付技術發展出「打賞發行」的模式。