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巴西：被殖民掠奪的熱帶天堂，以狂歡掩飾創傷的森巴王國

為了解決新天堂樂園音樂的問題，作者LiliaMoritzSchwarcz 這樣論述：

巴西國內暢銷話題鉅作 《泰晤士報》、《金融時報》年度好書 透過認識拉丁美洲，改變觀看世界的視角！   巴西，世界第五大國、拉美最大經濟體， 以足球、咖啡、嘉年華聞名於世，  它是熱情舞動著森巴的南美巨人， 卻也是飽受殖民暴力創傷的混血兒。 奴隸制帶來的遺毒滲透其文化基因，成為民主發展的絆腳石， 使它成為一位步履維艱的巨人……   　　一個守望著奇蹟和救世主的國家， 　　從16世紀到現代，南美巨人500年傳記   　　巴西名列金磚五國之一，物產豐沛，經濟成長備受矚目，然而，它也是一個充滿矛盾的國家：龐大的天然資源與積重難返的腐敗；非比尋常的財富與赤貧；美麗的沙灘與暴力蹂躪的貧民窟。巴西展現無

與倫比的壯麗和雄偉，也目擊最可怕的殘暴統治。對白種殖民者而言，巴西的機會似乎永無止境；對移入的黑奴而言，巴西是人間煉獄。在外人的想像中，巴西是耀眼、富有魅力的地方，然而大部分面向仍然不為人知。   　　本書是不同凡響的嘗試，由兩位首屈一指的巴西女性學者執筆，是結合歷史、人類學、政治學和經濟學，具原創性的學術研究，描繪巴西豐富、混雜而戲劇性的歷史，重新建構這個國族史詩般的故事，呈現這個幅員遼闊的國家，自歐洲人於16世紀抵達並展開殖民，至21世紀為民主而奮戰，所面臨各種勢不可擋的多元化與艱鉅任務。而巴西迄今尚未完成這些任務，仍處於嚴酷的試煉中。   獲獎紀錄   　　《泰晤士報》2018年度好書

　　《金融時報》2018年度好書   國內專家推薦   　　陳韻如（國立臺北大學社會學系副教授） 　　湯熙勇（中央研究院人文社會科學研究中心兼任研究員） 　　鍾秀梅（國立成功大學台灣文學系教授） 　　（依姓氏筆劃排序） 　　 　　在外人看來巴西這國家是如此複雜、矛盾：擁有豐富的天然資源，卻也有聞名世界的貧民窟；伴隨著熱情的嘉年華會是冷酷的犯罪暴力；有最先進的憲法和完善的選舉制度，但政治卻無法穩定。今日的巴西仍舊是個充滿魅力的謎題。 　　本書作者，兩位知名的歷史學家強調歷史並非線性式發展，巴西歷史更不可能如此。她們描繪的巴西經歷過殖民時期的經濟開發，獨立後的君王體制，然後度過了獨裁政權，在進入民

主化和經濟發展之後，卻又陷入政府貪汙，民眾抗議的亂象。 　　有別於過往的書寫方式，本書透過多元的人物和聲音敘述巴西人的集體故事，更指出影響這個國家的重大決策、各項計畫之間的矛盾，以及所帶來的歷史轉折。這是一本史料豐富，而且相當有趣的讀本，讓遠在臺灣的讀者更了解巴西，也拉近了臺灣與拉美的距離。——陳韻如（國立臺北大學社會學系兼任副教授）   　　巴西的種族混合形象塑造過程中，不能不提華人的角色，雖然人數不多，卻是具有某種意義的族群。十九世紀初期，華人攜帶了茶葉栽種的技術，首次受邀進入位於南美洲的巴西，可惜因土壤及氣候不適，未能順利開展。一九六○年代，為開發巴西廣大的土地，巴西政府向包括臺灣在內的

東亞國家公開招聘移民，掀起臺灣民眾移民巴西的熱潮。在不同種族參與巴西多元性的農業發展及經貿活動中，臺灣移民的貢獻是相當具體的，包括菇類的生產等。臺灣移民已經成為今日巴西多族群中的一分子。——湯熙勇（中央研究院人文社會科學研究中心兼任研究員）   　　這是一部巴西人的史記；追溯了五個世紀香料、糖業和金屬稀有物奴隸殖民制的悲慘歷史。如此的歷史物質主義，不僅形塑了巴西種族主義的建構，也確定了命定的階級社會關係。儘管巴西人民經歷過眾多「熱帶起義」式的反體制運動，然而，「包法利主義」的民族執念，一而再地讓世襲主義、政治庇護和任人唯親統治集團繼續侵蝕人民民主。不禁要問，這部巴西歷史，不也是眾多第三世界的歷

史嗎？——鍾秀梅（國立成功大學臺灣文學系教授）   媒體讚譽   　　令人回味無窮……蘇瓦茲與史塔寧採用她們所謂的傳記手法，試圖說出巴西人世世代代的集體故事……她們敏銳的洞察力，對殖民地時期與帝國時期的巴西，勾起無限回憶……豐富且趣味盎然。  ──派翠克．威爾肯（Patrick Wilcken），《泰晤士報文學增刊》   　　本書是不經官方授權的傳記，關於一個名叫巴西的複雜角色。作者將這個角色各種不同的面貌很巧妙地結合在一起，這個角色的形成和轉變已超過五百年，而且顯然仍然在發展中。──鮑里斯．福斯托（Boris Fausto），《巴西簡史》作者   　　深思熟慮且深刻的旅程，探究巴西的靈魂……

的確，從本書浮現的巴西，是一種新奇有趣、錯綜複雜、五彩繽紛、自相矛盾且充滿挑戰的有機體；與其說它是政治、文化、與地理的實體，不如說它比較像是活靈活現的人物。──勞倫蒂諾．戈梅斯（Laurentino Gomes），《聖保羅頁報》   　　有一段時日，我們一直很需要一部詳盡的巴西史，細緻入微、扎根於嚴謹的研究；這部作品不僅確認過去五百年的進步，而且在建構完整的社會公民權、政治權與族群公民身分時，坦率處理許多固有的障礙。因此，這兩位最傑出的巴西歷史學家非凡的精心傑作，實際上是很中肯的作品。──肯尼斯．麥克斯韋（Kenneth Maxwell），哈佛大學「大衛洛克菲勒拉丁美洲研究中心」巴西研究計畫創

始人   　　不拘泥於死板的詮釋法、擺脫文牘主義，不在乎讚美或譴責。這是新穎的詮釋敍述體，具有挑戰性，語言直白，沒有一般的學術術語。讀者會認可這個國家，連同它的光明和黑暗，而且受到鼓舞並參與這個國家的建構冒險。──何塞．穆里洛．德卡瓦略（José Murilo de Carvalho），《靈魂的形成：巴西的共和國意象》作者   　　扣人心弦且見解獨到……蘇瓦茲與史塔寧的一大優點乃剖析變遷中的種族認同。──傑夫．戴爾（Geoff Dyer），《金融時報》   　　詳盡且深入的推理……有啟發性、引人入勝，以及首尾一貫的縝密思維。──拉里．羅特（Larry Rohter），《紐約書評》

新天堂樂園音樂進入發燒排行的影片

鄧雨賢及其音樂作品文創商品轉化之研究 (1987-2020)

為了解決新天堂樂園音樂的問題，作者鄧心柔 這樣論述：

以鄧雨賢及其音樂作品為核心， 所進行之文創轉化與加值活動不勝枚舉然而根據觀察，參與鄧雨賢紀念音樂會或相關活動之民眾年齡層平均對偏高且以藝術創作者及其品的文轉化 ，多集中於畫家、雕塑等音樂為核心者則相對較 少，而商品類型亦不見多元限制了音樂家及其作在未來發展的可能性。在這樣的背景之下，本研究著重於吸引各年齡層族群深入鄧雨賢及其音樂作品、 開拓鄧雨賢及其音樂作品文創商轉化，並瞭解以家為核心的發展方式探討內容包括：一、吸引各年齡層族群深入鄧雨賢及其音樂作品；二開拓音樂作品文創轉化形式；三、探討以家為核心的加值方。經由獻分析法及焦點團體訪談法，並針對解嚴後至今（ 1987-2020）相關文創商品進行

整理與分 ）相關文創商品進行整理與分 析，整理出本研究之結論： 一、 鄧雨賢之作品已然為臺灣在地記憶連結符號；二政府推動本土文化之積極性須加強；三、現代音樂潮流轉變對年輕世產生影響，並提出建議：一、教育政策與生活經驗造成年輕世代對鄧雨賢及其音樂的疏離，府應由上至下推動臺灣本土文化；二、鄧雨賢及其音樂作品目前大多以展覽／會形式呈現，需要不同領域與技術的跨界合作；三、期許設立鄧雨賢紀念館成為臺灣人民終身教育，與記憶共鳴係推動音樂家文創加值的核心平台。

橘色惡魔的弱弱指導法：由弱者指導弱者，才能孕育出不可動搖的堅強實力

為了解決新天堂樂園音樂的問題，作者田中宏幸 這樣論述：

　　京都橘高中管樂社傳奇顧問 23 年帶隊經驗淬鍊而成，培育年輕人才和團隊的關鍵核心！ 　　── 不可思議！平凡高中生感動全世界 ── 　　★ 2022 雙十國慶驚喜來台！引發橘色惡魔旋風 　　★ 美國玫瑰花車遊行！日本唯一且二度受邀參加 　　★ 擄獲全球觀眾目光！亞特蘭大奧運會、迪士尼樂園耶誕遊行、夏威夷交流演奏…… 　　★ 全日本行進樂隊大賽！金牌常勝軍 　　★ 活力出演！福山雅治〈甲子園〉MV、「一億人的爆笑大質問！管樂之旅」（日本電視台）、「同學表演秀」（NHK 教育台）、「好孩子俱樂部」（MBS 每日放送）…… 　　★ YouTube 影片總觀看次數破億！ 　　

★《吹響吧！上低音號》行進管樂強校「立華高中」（水色惡魔）原型   　　── 實力最堅強 & 超人氣的行進樂隊 ── 　　「啊！就是那個京都橘」「簡直跟運動沒兩樣！」 　　「他們居然含著樂器跳舞！如果是我，一定會撞斷牙齒。」 　　「京都橘的演奏會讓人聽完之後還有熱情留在心裡，實在不可思議。」 　　「其他學校的學生只有在樂器離開嘴巴的那一瞬間擠出笑容，但京都橘的學生卻可以在演奏的同時，上半部表情還帶著笑意。」 　　無論在哪裡演奏，總會聽到來自觀眾的各種感動，甚至是驚訝的迴響， 　　這，究竟是如何達成的呢？   　　── 帶領橘色惡魔走出低潮的「弱弱指導法」 ── 　　成立於 1961

年的京都橘高中管樂社，自 1996～1998 連續三年大滿貫寫下創社以來最佳成績後，此後皆未能晉級全國大賽。直到 2007 年才重返榮耀，連續數年晉級全國大賽並屢屢獲獎。   　　不教導、不下指令、不接近、不過問，竟能造就京都橘成為日本行進管樂強隊！ 　　裝聾作啞的指導方式所建立的弱弱指導，之後達成了怎麼樣的效果？ 　　橘色惡魔敗部復活的經過又是如何？   　　❶ 「不教導的指導法」　←　培養個人自律 　　❷ 由弱者教導弱者的「弱弱指導法」　←　培養團體自律 　　當團體產生自律，就能帶動個人的自律，產生成長的正向循環！   　　── 橘色惡魔不為人知的這些那些 ── 　　＊眾所期待的人氣演出曲

目〈Sing, Sing, Sing〉，只要「咚咚咚咚咚」的鼓聲一下，現場就會洋溢一股「來囉來囉，終於來了！」的氣氛…… 　　＊京都橘核心肌群訓練：樂器拿好、一腳垂直舉起、另一腳站穩，演奏三分鐘，汗水和淚水交織而成的傳奇訓練…… 　　＊每當參加過「銅管博覽會」之後，管樂社社員的膚色全都變成了紅通通的番茄，一眼就可認出校園裡的橘色惡魔…… 　　＊面對學弟妹發起謀反、不合作運動，甚至拒絕跟學長姊同台，社長哭喊著「我沒有資格當社長」…… 　　＊努力到不能再努力了，卻仍面臨瓶頸，強勢回歸全國金牌的這條路走得好艱辛啊！ 　　＊流傳在社團裡的無聊規矩超繁瑣，每屆社員都希望刪改得更簡單，但 23年

來，沒有必要的規定還是像雜草一樣不斷冒出來…… 各界好評推薦 　　范家銘　擔任建中樂旗隊指導老師近 20 年、現為臺大翻譯所副教授 　　林義淳　建國中學樂旗隊室外行進教練 　　賴聖沂　北一女中樂隊行進教練 　　李宛軒　Facebook 社團「國高中學習討論群」創辦人 　　蔡淇華　惠文高中圖書館主任、作家 　　日本的高中社團是培養「職人精神」的搖籃，其中「行進樂隊」這個場域最能見證他們如何習得職人精神。建中樂旗隊有幸在國際比賽中，數次近距離觀摩日本高中行進樂隊的表演與練習日常，他們反覆練習的耐心、對細節的要求，以及強大的氣場與能量，著實震懾人心。「橘色惡魔」的故事，不僅讓建中樂旗隊反思自己

「臻於完美，止於至善」的隊伍精神，田中老師「以學生為本」的教育理念及「自主自律」的管理方法，更值得我們借鏡。── 范家銘　擔任建中樂旗隊指導老師近 20 年、現為臺大翻譯所副教授 　　十年前第一次在 YouTube 上看到京都橘邊跳舞邊演奏的影片時，腦中浮現的第一個想法是：「不愧是日本的高中生呀！」本書由京都橘管樂社的顧問帶領大家，一窺日本頂尖樂隊的教育文化，書中提及的理念例如「身為老師重要的是讓學生從社團經驗中成長」、「鍛鍊成員的自主性很重要」，以及面對不同狀況的應對方法都讓人看得津津有味，同時也看到傳統強隊也有遇到困難的時刻。讀著書中描寫的故事，彷彿回到高中加入樂隊的歲月，同時體會練習的

辛苦以及表演的美好，推薦給大家！── 林義淳　建國中學樂旗隊室外行進教練 　　作者以樸實的日常故事，讓讀者得以瞭解京都橘不同於「橘色惡魔」的樣貌。他提出的「不教導的指導法」或是「弱弱指導法」，皆是強調學生溝通、解決問題的能力及自主性，這是求學階段在社團才能學習到的核心能力，也與我這幾年的教學經驗不謀而合。讀完本書覺得意猶未盡，無論你是行進樂隊的一員，還是對這支傳奇隊伍有興趣的朋友，我都十分推薦這本書！── 賴聖沂　北一女中樂隊行進教練 　　看到橘色惡魔能夠相互鼓勵、一起成長，著實讓我非常感動！一直以來都很喜歡這種互動模式。書中提及的「弱弱指導法」，讓我聯想到目前經營管理的40萬人社群──國

高中學習討論群，社群核心宗旨即是期盼大家在此互相學習，一起成長！這正是弱者指導弱者的實踐。社群裡會有許多學生願意主動指導、分享自己的經驗給學弟妹或同儕，受指導的一方不但能學會新事物，指導者也能藉此提升自我，習得之知識經由表達過後，變得更熟悉了！這部分與書中提到的概念不謀而合，讓我十分驚喜，也相當認同這樣的理念。── 李宛軒Facebook 社團「國高中學習討論群」創辦人 感動迴響   　　原來京都橘帶著滿滿笑容的演出是這樣誕生的！ 　　不知道怎麼教小孩的媽媽、因霸凌問題所苦的校方人士、苦於創造力不足的學會、無法挽回景氣的政府…… 　　不論是哪一種人，相信讀完此書後都能解決以上這些煩惱。201

8 年在玫瑰花車遊行中感動全世界的京都橘高中行進樂隊，原來關鍵字就在於「弱弱」與「哲學」！── 武田邦彥　教授 　 　　所以我們才能那麼努力（淚） 　　在田中老師的指導之下，三年內我們不斷思考「怎麼樣才能做得更好」。直到現在，當時的所有回憶和社團內結交的好友，都是無可取代的人生至寶！── 荷拉學姊（朝田比奈香　小姐）  

張徐展《紙人展》系列作品之藝術精神研究——兼談與尼采存在哲學之關聯

為了解決新天堂樂園音樂的問題，作者吳書媛 這樣論述：

動畫對於張徐展而言，是與這個荒唐又沈悶的社會重新連結的方式之一。個體在面對大環境下的不安無處發洩，便只能逃脫到夢境裡，因此創作對於張徐展而言就是建構一個烏托邦，擅長以魔幻的手法帶領觀眾用不同的角度觀看，創作中處處可見怪誕、詭譎的風格，在如夢如幻的錄像裡做自己的主人，然後對世態的謬態進行揶揄。本研究將以張徐展從2013-2017年開始製作的《紙人展》系列錄像為研究目標。由於《紙人展》系列錄像可說是張徐展創作歷程中一個重要的轉折點，將他的早期手繪動畫與近期紙偶動畫區分開來。同時，因為他的紙偶錄像裝置在當代錄像藝術中獨樹一格，因此《紙人展》系列裝置錄像不論是對於張徐展本人抑或是在當代錄像藝術都具有

其重要性。筆者認為不論以紙紮作為影像的素材亦或作品核心要傳達的內容皆與生死衰亡以及人生的茫然感有關，這些議題與存在主義所追尋的個人價值是可以連結起來的。筆者以文獻作為基礎，再藉由實際觀展與訪談更了解《紙人展》這個系列錄像，經由符號學解構《紙人展》紙偶錄像的影像內容，接著探討其表現形式，最後以尼采的存在美學切入，對作品進行分析。本文以色彩、時間、音樂、空間等不同面向，分析《紙人展》系列錄像的表現手法，發現張徐展藉由紙偶身上的色彩，轉化糊紙品的形象，並透過大面積的場景顏色與燈光的搭配，塑造出不同的情境；而動態影像的循環播放或是片段性影像的呈現，也強化了錄像物件的美學以及作品與觀者之間的互動；此外，

錄像裡頭的音樂以及作品以不同的敘事手法在空間呈現，也是張徐展錄像創作中，很重要的一環。《紙人展》系列錄像的每件作品，張徐展都為其搭配上各自專屬的曲調，重現出每個空間的家族回憶；並在作品展出時，透過不同的空間投射與媒介之間的轉換，帶給觀者不同的觀看經驗。最後，本文以尼采的藝術審美觀點分析《紙人展》，筆者認為張徐展的紙偶錄像不僅體現了日神阿波羅的造型藝術之美與酒神戴奧尼索斯的肢體生命力，更重要的是，展現了酒神在面對悲劇時死而復生的精神與振作，並帶出光明的面向。