書法裱框方式的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦MaryBeard寫的 【遇見文明典藏套書】人們如何觀看?+文化如何交流? 和的 敦煌卷子(全套6冊)都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自聯經出版公司 和聯經出版公司所出版 。
大葉大學 設計暨藝術學院碩士在職專班 謝昆恭所指導 陳立文的 相對論-陳立文篆刻創作論述 (2015),提出書法裱框方式關鍵因素是什麼,來自於篆刻、相對、《道德經》。
而第二篇論文國立高雄師範大學 國文學系 林文欽所指導 陳郁環的 《周易》直觀美學思維研究─以中國書畫作品為例 (2013),提出因為有 周易、直觀美學、周易美學、中國書畫的重點而找出了 書法裱框方式的解答。
【遇見文明典藏套書】人們如何觀看?+文化如何交流?
為了解決書法裱框方式 的問題,作者MaryBeard 這樣論述:
BBC同名紀錄片《遇見文明》集結成書。 這部2018年由BBC製作的藝術歷史系列電視紀錄片,由瑪麗.畢爾德、西蒙.夏瑪、大衛.歐盧索加共同主持,涵蓋六個大陸,三十一個國家,超過五百件藝術品。 若想了解文明,就必須知道從古至今人們怎麼觀看自己,如何塑造神祉。 用全新視角觀賞藝術作品,探討地理大發現以來,殖民者與被殖民者的文化交流與衝突。 ▍《人們如何觀看?:世界藝術史中的人與神》 「文明」這個概念在歷史上始終備受爭論,甚至為此引發戰爭。在這些爭議的核心存在著一個大問題,那就是人們──從史前到今天──怎樣描繪自己與他者(包括人與神)。著名歷史學家瑪莉.畢爾德在此探索
創作者怎樣塑造藝術,而藝術又是怎樣塑造創作者。我們怎樣觀看這些圖像?為什麼它們有時如此充滿爭議? 第一章〈我們如何觀看〉 歷史上某些最早的藝術作品如何呈現人體?而過去某種呈現人體的特殊方式,又是如何在今天依舊影響西方人看待自己文化與其他文化的態度?除了製作圖像的藝術家,那些使用這些圖像、觀看並詮釋這些圖像的人們,他們是如何觀看? 古老奧梅克的石人頭、古希臘的人體雕像、埃及木乃伊棺木畫像、秦始皇的兵馬俑大軍、巨型法老王坐像、禁忌的裸體阿芙洛蒂雕像、《美景宮的阿波羅》、《垂死的高盧人》銅像…… 第二章〈信仰之眼〉 宗教一直是藝術創作的題材來源,但要讓天國在人間現形絕
非易事。所有的宗教都必須處理偶像崇拜和破除偶像的問題,既製作藝術又摧毀藝術,透過〈信仰之眼〉,我們該如何理解這一切? 阿旃陀洞窟壁畫、聖維塔教堂馬賽克、亭托雷多的《耶穌被釘十字架》、塞維亞的流淚聖母像、藍色清真寺中的書法、「破除偶像」後的伊利主教座堂、帕德嫩神廟…… ▍《文化如何交流?:世界藝術史中的全球化》 過去人們曾普遍相信文明是單一的,是從唯一一個來源傳播到世界某些地方的現象,這個信念如今也一樣問題百出。為了替歐洲發展海外帝國時進行的殖民冒險背書,各國都聲稱自己投身於一場偉大的「文明教化」事業,以此合理化自己對其他民族的統治。或許「文明」這個概念裡面唯一可肯定的,就是
「文明」的對立面「野蠻」是有害的。 藝術傑作──無論是掠奪所得或是創作成果──都是我們理解歷史的關鍵。 第一章〈最早的接觸〉,帶我們探索大航海時代,當文明初次相遇,當時的藝術會受到什麼影響。毫無疑問這是一段征服與摧毀的時代,也是一段彼此好奇、全球貿易與思想交流的時代。 西非的「貝南青銅」、日本畫家狩野內膳的「南蠻屏風」、維梅爾的《窗邊讀信少女》、佐法尼的《鬥雞賽》、阿茲特克畫家的《佛羅倫丁手抄本》…… 第二章〈進步觀信仰〉,讓我們看到工業革命改變了世界,它影響了全球每一片土地、每一個文明。從英國密德蘭地區的棉織廠開始,我們看到拿破崙征服埃及,也看到美洲原住民與
紐西蘭毛利人的悲慘境遇。 德拉克洛瓦的《阿爾及利亞女人》、透納的「黑鄉」伍斯特郡風景畫、描繪美洲大陸的敘事畫《帝國之路》、凱特林的「印地安畫廊」、攝影發明後的巴黎街景、世博會的「活人展品」、畢卡索的《亞維儂的女人》…… 大衛.歐盧索加帶領讀者走過千山萬水,將那些連接各個文化的共享的歷史串連起來。 本書特色 BBC同名紀錄片《遇見文明》是2018年由BBC製作的藝術歷史系列電視紀錄片,由瑪麗.畢爾德、西蒙.夏瑪、大衛.歐盧索加共同主持,涵蓋六個大陸,三十一個國家,超過五百件藝術品。 名人推薦 尤芷薇 前華文媒體駐印度記者 吳宜蓉 Special教師獎得
主/作家 邱建一 藝術史學者 林秋芳 輔仁大學博物館學研究所教授兼校史室主任 林瑞昌 吉光旅遊總經理 好評推薦 「讀者會很高興由這位聰明、睿智的畢爾德帶領……她的每一本作品都精采有趣而發人深省。」——《舊金山紀事報》 「一本內容紮實的小書……畢爾德將焦點從西方歐洲往外推展,詳實地調查探討從埃及到中國、猶太教到基督教、古代到現代的藝術,強調觀者的角色勝過創作者的動機……推薦給所有想用全新觀點探討宗教、藝術與歷史的讀者。」——《Booklist》書評 「這位聲名卓著的作者瑪莉.畢爾德再次出手,這一次是關於藝術,以及人們的反應,跨越千百年的時間與千萬里的空
間。」——《科克斯評論》 「歐盧索加是位機智又富創意的敘事者,對歷史充滿熱情,具有獨特的優雅魅力。」——《衛報》 「字句流暢易懂又簡單清楚……是一本可讀性很高又引人入勝的書。」——《星期日泰晤士報》 「沒有任何一本書,可以把這一段長期被忽略或否定的英國歷史,解釋得如此清楚、全面,讓讀者融會貫通。歐盧索加絕對是一位優秀的導覽員。」——亞當.霍奇希爾德(Adam Hochschild),著有《利奧波德二世的鬼魂》
相對論-陳立文篆刻創作論述
為了解決書法裱框方式 的問題,作者陳立文 這樣論述:
萬事萬物以一基礎點觀看,皆有相對性的存在。現在創作媒材種類日新月異,藝術工作者以不同技巧、形式來表達內心,建立自己獨立的風格。就製作材料、表現方式及對象進行相對性的體驗創作。筆者以老子《道德經》為創作內容,以石章為創作材料,擷取「有」與「無」、「美」與「惡」、「黑」與「白」等論點,以「相對」作創作基礎概念,從構思到作品輸出,呼應自己的價值觀,展開一系列創作研究。連結筆者對《道德經》哲理之人生體悟,進行不同形式創作實踐。論述分為四個創作系列,分別為:書寫上相對;空間布局相對;刀法上相對;輸出方式相對。此一篆刻創作以相對作為變化形式,進行書寫字體、線條、印面布局、執刀、行刀、刀法、裱褙、簡裱、絹
印、熱轉印等不同形式之創作。透過書畫篆刻美學、老子和相關資料的研究,以「相對」概念,作為創作思考,突顯出日常生活中相對的觀點,沒有絕對,去除框架,堅定自己的創作思路,探索篆刻發展的可能性。關鍵字:篆刻、相對、《道德經》
敦煌卷子(全套6冊)
為了解決書法裱框方式 的問題,作者 這樣論述:
喚醒絕世瑰寶 敦煌文獻修復再現 國家圖書館特聘國寶級修復大師與古紙專家,歷經二階段文獻修復作業,採用最小干預與可逆 性的現代修護原則,進行局部性的修復作業,讓珍貴的敦煌文獻綻放新生命。 鑑定、考證與出版 敦煌文獻的最後一塊拼圖 由方廣錩教授整理編目,全套六冊,總字數77萬字,經卷均以手書摹抄寫,包括經鈔、經論疏釋、淨土信仰、密教、佛教戒律、歌讚、禮文、講經文、押座文、設難文、木捺佛像、白畫、道教經典、官文書、私文書等,有經名家鑑賞、裝裱、題跋、鈐印者,充分展現豐富的收藏史及美術史。是研究中國中古時期宗教、思想、經濟、政治、社會工藝……的極珍貴
資料,敘錄則記錄保存狀況、紙質特徵、紙數、行字數等,析究文獻之內容原典,依據文獻特性重新編目落號,為研究者提供資料運用之便利。 《敦煌卷子》的獨特價值有: 一、文物研究價值 《敦煌卷子》共抄寫207個文獻。年代涵蓋從東晉到北宋初年,體現了敦煌卷子各時代從用紙、裝幀工藝,乃至題記、印章、雜寫的多種表現形態。 二、文獻研究價值 《敦煌卷子》收錄了3件道教文獻,另有三階教經卷殘卷、部派佛教戒律、禪宗資料等,共19號為無傳世文本,且至今仍未有錄文及研究者,是值得研究者進一步發掘的寶藏。 三、文字研究價值 除了透過墨跡探討書
法風格的藝術性,更能清楚反映這段時間中國文字形態的演化歷史,並提供從事研究的第一手資料。 四、日本寫經 《敦煌卷子》收入日本寫經7號8件。提供了珍貴的資料,可謂日本書道文化發展之見證。
《周易》直觀美學思維研究─以中國書畫作品為例
為了解決書法裱框方式 的問題,作者陳郁環 這樣論述:
摘 要《周易》所涵蓋的思想廣泛多元,其中包括直觀體悟、陰陽剛柔、擬物制象、時空觀念及卦爻象位等哲學思想內涵,由此衍生出了豐富且具有中國特色的美學思維,並奠定了中國傳統審美觀念。本研究以《周易》直觀美學思維的哲學思想作為寫作之基礎,深入探討在《周易》中所蘊含的美學意涵及其在中國書畫藝術上的影響。論文章節共分為七章。第一章緒論。陳述研究動機、文獻回顧、研究範圍,及研究方法。第二章直觀體悟思維的美學根據。第一節以直觀體悟與立象盡意為題,說明聖人取象的方法及六十四卦之相關例證。第二節以設卦觀象與象事知器為題,討論聖人觀物取象的美學意涵,並舉例在中國書畫中的相關作品。第三節以彰往知來與微顯闡幽為
題,探討《周易》中的「辭」、「變」、「象」、「占」。第三章陰陽和諧的美學原理。第一節陰陽和諧、保合太和,論述太極分化與陰陽合抱的對立卻統一的矛盾和諧關係。第二節剛柔相推、變在其中,藉中國書畫中的相關作品,應證《周易》的美學意涵。第三節陰陽對稱、虛實相應,探討《周易》的虛實觀念在中國繪畫藝術中的影響。第四章時空觀念思維的美感創造(上)。第一節從方圓關係的美學互動探析方圓本質的美學觀念,及在書畫藝術中的方圓變化。第二節俯仰自得的空間意識。首先是從視覺角度去感受空間意識,其次是以空間意識表現動態時間,以及從有限畫面表達無限空間。第五章時空觀念思維的美感創造(下)。第一節先介紹卦爻象位的排列美學,及其
推衍互動的關係。再從六十四卦看其中的排列變化。第二節是書畫章法結構的安排。先從變化與和諧來看書畫的布白,再從平正與一致來看書法的結構,其中又包括了結構的鬆緊調整及結構的欹側變化。第六章飾終返素思維的裝飾美學。第一節以剛柔交錯的自然本體,探討文質交互的文飾美學。第二節從天文變化的陰陽本質論述變化之道。第三節文飾合宜的美學素養,及其在書畫框裱上的運用。第四節以素為本的美學原則。第五節飾終返素的美學特徵。第七章結論。總結本文並闡述《周易》在中國書畫藝術上之應用,及其在文化上的美學價值。