木長凳的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

遇見亞洲12座教堂：建築師帶你閱讀神聖空間

為了解決木長凳的問題，作者王裕華蔡清徽 這樣論述：

看見亞洲教堂的宣教血淚史　體悟神聖空間的場所精神 　　卸下宗派的束縛　感受屬靈的召喚 　　在空間中遇見神聖，在靜默下聆聽聖音 　　撼動人心的教堂建築，絕無僅有的閱讀體驗 　　跨世紀的歷史痕跡，物換星移的世代交替，人與物會改變，但教堂的精神和信仰的真諦將永遠留存。在神聖的教堂空間裡，沉澱心境，聆聽心靈對話，感受宗教的氛圍，發現建築藝術與人類情感的連結。 　　本書帶您漫遊臺灣、日本、新加坡、香港、南韓、菲律賓等最具代表性的教堂建築，菁寮聖十字架天主堂、臺神學院禮拜堂、臺東白冷會天主堂、聖瑪利亞主教座堂、聖保祿天主堂、小坡天主堂、聖安德烈座堂、聖瑪利亞天使教堂、聖約翰座堂、明洞主教座堂、薩朗教

堂、聖奧斯定教堂，並同場加映聖安瑟倫天主堂、聖巴斯弟盎聖殿。 　　以精闢的文字介紹十二座亞洲知名教堂，搭配精選教堂內部及外觀的照片、3D金屬等角透視圖和建築平面圖、教堂建築師的生平介紹，宏觀掌握每座教堂的建築精髓。透過專業建築師的導覽與解讀，搭配《聖經》經文，讓讀者全面感受教堂的深度、廣度和真諦。 　　認識教堂，更同時認識自己的文化處境！ 專文推薦 　　高德隆蒙席　教廷大使館代辦 　　蔡麗貞　臺灣中華福音神學院院長 　　黃旭榮　校園書房出版社總編輯 　　林承曄　日華國際旅社總經理 　　謝榮生　中華基督教長老會臺北信友堂牧師 作者簡介 王裕華 　　自詡為「清教徒建築師」。臺北大稻

埕出生，在古蹟林立的磚瓦建築氛圍裡，從小就期望自己成為空間雕塑的「建築師」。 　　國立成功大學建築學士，哈佛大學都市設計碩士，於哈佛求學期間受洗成為基督徒，與同班同學的蔡清徽相遇、相知，並攜手返臺從事建築專業領域與教會的服事工作。 　　現為三大聯合建築師事務所合夥建築師，臺灣科技大學建築系兼任專家級副教授。曾參與宏盛帝寶、皇翔御琚、臺南夢時代購物中心、分別位於臺汽北站及士林官邸二座萬麗酒店（Renaissance Hotel）等數個跨國合作的設計工作，致力於打造優質住宅與時尚商業購物空間。 蔡清徽 　　出生於臺北東區眷村旁的嘉義人，中學前移居星國並於該地受洗歸主，爾後十四年間長居海外。

　　康乃爾大學建築學士，哈佛大學都市設計碩士，與夫君相識於哈佛，畢業後雙雙返臺，於建築設計、都市設計及建築不動產財經領域兢兢業業雙職事奉近二十載。 　　曾任臺北101大樓專業處營運長，率領團隊進行綠建築高分認證及獲頒高樓卓越獎。現擔任基督教女青年會（YWCA）臺北女青年會董事、BSF英文查經班主領老師、臺北信友堂管風琴服事。 　　合著《遇見世界十大教堂：建築師帶你閱讀神聖空間》   推薦序 教堂代表的精神傳承與生命故事 推薦序 一首「美善真」的心靈序曲 推薦序 從教堂感受神的愛與溫暖 作者序 感受意義非凡的屬靈閱讀 Prologue Settle Down to F

eel Lectio Divina Part1看見臺灣 01稻穗黃金海中矗立的金字塔教堂--臺南後壁菁寮聖十字架天主堂 菁寮聖十字架天主堂地興建背景 普立茲克建築師--波姆 菁寮聖十字架天主堂的設計 臺南菁寮聖十字架天主堂的屬靈閱讀 02當「中國琉璃瓦」遇見「拉丁十字架」--仰德大道祕境花園的臺灣神學院禮拜堂 建堂背景 臺神禮拜堂本色化的建築嘗試 臺神禮拜堂的屬靈閱讀 03鮮為人知的臺灣後山宣教工廠--白冷會在臺東的三座天主堂：白冷會總會聖堂、小馬天主堂、公東高工聖堂 白冷會歷史 白冷會的宣教神學 白冷會總會聖堂 小馬天主堂 公東高工聖堂 白冷會三座聖堂的屬靈閱讀 Part2眺望日本

04以屋頂刻劃「十字架」地景--東京聖瑪利亞主教座堂（Tokyo St.Mary's Cathedral） 關口教會的歷史 建築師丹下健三的都市「機能、結構與象徵」宣言 東京聖瑪利亞主教座堂的屬靈閱讀 05傳統日本建築演繹現代建築的典範--輕井澤聖保祿天主堂（Karuizawa St. Paul's Catholic Church） 聖保祿天主堂的興建背景 安東尼．雷蒙的建築宣言 聖保祿天主堂的設計 同場加映 戰後日本建築銜接國際的典範--東京目黑聖安瑟倫天主堂（Meguro St. Anselm Catholic Church in Tokyo） 區域概況 聖安瑟倫天主堂的興建背景 聖安

瑟倫目黑天主堂的設計 兩棟教堂的屬靈閱讀 Part3凝視新加坡 06教育與希望的庇護所--新加坡「小坡」地區的學院天主堂 緣起 宣教士營造的場所精神 都市再造下屹立不搖的「屬靈場所精神」 07殖民地花園城市藍圖的核心--新加坡聖安德烈座堂（St. Andrew's Cathedral） 新加坡的崛起 聖公會宗與殖民歷史 十九世紀的維多利亞城鎮規畫 聖安德烈座堂的興建歷史 日據時期 座堂的精神 聖安德烈座堂的設計 聖安德烈座堂的屬靈閱讀 08以「生」和「死」為焦點對話的--新加坡聖瑪利亞天使教堂（St. Mary of the Angels Church） 聖瑪利亞天使教堂的歷史 方濟會的

宗教精神理念 教堂的精神 聖瑪利亞天使教堂全區的設計 聖瑪利亞天使教堂的內部設計重點 聖瑪利亞天使教堂的屬靈閱讀 Part4探詢香港 09從帝國座堂擁抱普世教會--香港聖公會聖約翰座堂（St. John's Cathedral） 香港聖約翰座堂的歷史 香港基督宗教的發展 座堂的精神 聖約翰堂的設計 聖約翰座堂的屬靈閱讀 Part5走訪南韓 10山丘上的庇護所--首爾「明洞主教座堂」（Myeong-dong Cathedral） 明洞天主堂的歷史 座堂的精神 天主堂的配置和設計 明洞天主堂的屬靈閱讀 11推動全球宣教的「江南風潮」--薩朗「愛」教堂（SaRang Church） 韓國基督教

與長老宗近代的發展 薩朗「愛」教堂歷史 教堂的精神 薩朗「愛」教堂的設計 薩朗「愛」教堂的屬靈閱讀 Part6徜徉菲律賓 12戰火中倖存的世界級遺跡--聖奧斯定聖殿（San Augustine Minor Basilica） 王城區的規劃 王城區的歷史 聖奧斯定聖殿的歷史 聖奧斯定聖殿的設計 聖奧斯定教堂的屬靈閱讀 同場加映 另類的鋼構哥德風--馬尼拉聖巴斯弟盎聖殿（San Sebastian Basilica） 天主教與菲律賓的殖民歷史 馬尼拉的都市規劃 聖巴斯弟盎聖殿的歷史 聖殿的精神 聖巴斯弟盎聖殿的設計 聖巴斯弟盎聖殿的屬靈閱讀 註釋   推薦序 教堂代表的精神傳承與生命

故事 臺灣中華福音神學院院長　蔡麗貞 　　文化氛圍濃厚的古典都市設計，往往以教堂或市政大廳為核心地標，筆者旅遊時皆以參觀教堂或博物館為優先行程。但有幾次按照地圖仍找不到地標的經驗，沿途詢問路人，彷彿仍在尋覓灰飛煙滅的古代迷宮，如十八世紀時，英國布里斯托（Bristle）戶外布道運動發跡地的約翰衛斯理教堂（John Wesley's Chapel）；以及十九世紀，上海天主教的徐家匯教堂。後者曾經是小型天主教區，設有修院、天主堂、天文臺、工廠、孤兒院、圖書館，宛如迷你的梵蒂岡。但兩間風華一時的教堂，竟然都淹沒在群聚的高樓大廈中，似乎已被世人遺忘。可見能夠屹立長存的不只是建築的造型，而是其所代表

的精神傳承與生命故事，如新加坡聖若瑟學院創辦人布爾神父所言：「缺乏學院精神的教堂，如同缺乏子孫的國王。」本書的定位顯然聚焦在這塊屬靈遺產的經營，作者文筆流暢，每章都細數家珍地勾畫各教堂的屬靈故事，令人著迷。 　　作者伉儷由《遇見世界十大教堂》處女作到《遇見亞洲12座教堂》的家鄉風味，背後肯定有動人的心情轉折故事。基督信仰不是亞洲人的本土宗教，卻在異地開展絢麗奇葩。映照歐美的教會滄桑史，亞洲的教堂又增添離鄉背井的宣教士與母國差會的互動紀錄，以及和亞洲建築人才攜手合作，鋪設獨具風味的神聖空間，兼具造就亞洲信徒眼界開闊、靈命進深的學苑。 　　本書編排以臺灣本島起始，「看見臺灣」的標題令人想起教育

臺灣人，珍惜美麗寶島好山好水的環境保護者齊柏林先生。最令我青睞的是公東高工聖堂，外表古樸簡約，卻蘊藏豐富的精神內涵，粗曠的原木長凳椅與天花板，不規則彩色玻璃所穿透的光線，隱約之間透露神可畏的臨在。原來本島海岸山脈旁，還有躋身進入世界文化遺產的寶貝，何等雀躍！ 　　至於袖珍城邦國新加坡的教堂也占了三分之一篇幅，作者中學教育曾受惠於斯，想來也是心存感恩回饋之情。第八章新加坡聖瑪利亞天使教堂「以『生』和『死』為焦點對話」的標題頗為吸睛，基督教會正是服務信眾一生重要階段的各種需求，舉凡嬰孩洗、婚禮與追思禮等，也引導聖徒憧憬未來天國的美境。 　　邀請看官細細享受這場朝聖饗宴，深願聆聽十二座教堂的空間

聖音之餘，滿心顧惜亞洲的世界遺產，並由衷感謝宣教士終其一生深入耕耘之功。 一首「美真善」的心靈序曲 校園書房出版社總編輯　黃旭榮 　　基督教《新約聖經》的《馬可福音》中，記載了一則故事。受難日的前兩天，耶穌在一個人家裡作客吃飯，「有一個女人拿著一玉瓶至貴的真哪噠香膏來，打破玉瓶，把膏澆在耶穌的頭上。有幾個人心中很不喜悅，說：『何用這樣枉費香膏呢？這香膏可以賣三十多兩銀子賙濟窮人。』他們就向那女人生氣。耶穌說：『由她吧！為什麼難為她呢？她在我身上做的是一件美事，因為常有窮人和你們同在，要向他們行善隨時都可以；只是你們不常有我。她所作的，是盡她所能的；她是為我安葬的事把香膏預先澆在我身上。我

實在告訴你們，普天之下，無論在什麼地方傳這福音，都要述說這女人所作的，以為紀念。』」（14：3-9） 　　福音書的作者故意將這則故事，夾帶在猶太教高層欲謀害耶穌和猶大出賣耶穌的中間，就更能突顯這個女人的「美」，男人們都在做他們認為的「真」與「善」（賙濟窮人），我想這女人的美，不在她的慷慨（三十多兩銀子）、勇敢（這是男人的場子），她應該也不知道耶穌就快走上十字架，而是只有她注意到耶穌的憂傷，只有她同理耶穌的心，以祂為中心，想盡辦法要使她的主喜悅——這是人性之美。 　　整本《新約聖經》唯獨這一件美事，是耶穌要人無論到哪裡都要訴說的。 　　人們習慣說「真善美」，但也許耶穌在暗示「美善真」是更好的

次序。 　　基督教相信壯麗的世界是上帝所創造，上帝一定很愛美，而人是按著上帝的形象被塑造出來，理當是最愛美的一種存在。我服務的出版社，除了出版書籍外，也發行雜誌，希望能推動上帝的美學，一方面把雜誌編得精美，另一方面也努力尋找美學家用文章、相機說美畫美。前年因為《遇見世界十大教堂》這本書，偶然認識王裕華、蔡清徽長老夫婦，後來因為美學專欄的作家都暫時停筆，我和責編試著向裕華夫婦邀稿，他們邀請我們到101大樓見面商談，原來清徽任職於大樓裡。面談當天，我們發現這對夫婦在各自的專業上都具備深厚的學養，不但事業有成，為人也非常謙卑，信仰也十分虔敬，當下相談甚歡，我們也順利邀到稿。裕華夫婦在百忙中幾乎每兩

個月就完成一篇稿件，也接受我們的建議，開始介紹臺灣的教堂，果然獲得讀者的共鳴，除了建築專業的精彩解說，更下了許多功夫介紹教堂背後感人的宣教故事，讓雜誌增色不少，專欄更是深受喜愛和歡迎。 　　很高興第二本書即將出版，不僅臺灣，還含括日本、新加坡、香港、南韓、菲律賓的特色教堂，本人很榮幸，也很樂意推薦這本「美善真」的《遇見亞洲12座教堂》。 從教堂感受神的愛與溫暖 中華基督教長老會臺北信友堂牧師　謝榮生 　　欣聞裕華和清徽長老夫婦將要出版《遇見亞洲12座教堂》，離首本著作《遇見世界十大教堂》已過三年，引頸企盼。 　　《遇見世界十大教堂》中古典的教堂，我參觀過巴黎聖母院、羅馬聖彼得大教堂，

還有旁邊的西斯汀教堂。現代教堂則參觀過美國加州的水晶教堂，其他的大教堂還有待機會前往。 　　此次《遇見亞洲12座教堂》中，有幸造訪過陽明山臺灣神學院禮拜堂、臺東的小馬天主堂、公東高工聖堂、日本輕井澤聖保祿天主堂，以及新加坡聖安德列座堂。 　　當年內人於臺灣神學院音樂系授課，常有機會前往嶺頭並徘徊於教堂附近，這座與我同齡的中西式混合風格的教堂建築，令人印象深刻。教堂裡的管風琴同樣吸引目光，將近一百二十年的高齡，經宣教師引入臺灣，四十年前裝置於禮拜堂內，並使用至今。 　　「海岸山脈的瑞士人」和「公東的教堂」讓我認識了「白冷外方傳教會」，這群遠自瑞士的天主教宣教師，傳福音、建教堂、設醫院、辦學

校、建立社會福利機構，他們已是臺東歷史人文中不可缺少的瑰寶。我雖不懂建築和藝術，但駐足於這些極簡的教堂內，還是讓我感受到上帝對這塊土地和百姓所散發出濃濃的愛。 　　2017年8月，我們夫婦有機會待在羅馬五天，參觀了羅馬的四大聖殿：聖彼得大教堂、城外聖保羅大教堂、拉特朗聖約翰教堂和聖母大教堂。也參觀了據說是使徒保羅最後被囚和砍頭殉道的三泉隱修院。 　　聖彼得大教堂和城外聖保羅大教堂的位置，是他們殉道後安葬的地點，和特拉朗聖約翰教堂均始建於四世紀初，由歸信耶穌基督的君士坦丁大帝命令或贊助興建。聖母大教堂則於四世紀中期，由當時的教皇利伯略興建。這四座教堂經過千百年來的改建或重建，歷經無數建築師和

設計師，集眾人之智慧和藝術才華，方能呈現現今的風格樣貌，展現人神相會之所。 　　世界十大教堂，建築的宏偉、藝術的絢爛、上帝的榮耀、人對神的敬拜和教會二千的歷史。亞洲十二座教堂，又感受神的愛與溫暖、十字架救贖的親切與臨在，歷代福音廣傳的恩典和使萬民作主門徒的應許。心中浮現這樣的祝福：「神愛世人，甚至將祂的獨生子賜給他們，叫一切信祂的，不致滅亡，反得永生。」（約翰福音3：16）。 01稻穗黃金海中矗立的金字塔教堂 臺南後壁菁寮聖十字架天主堂 如同沙漠中的金字塔，又如同海市蜃樓般飄浮在稻穗黃金海之上，這角錐建築群體深深吸引著我們，吸引著兩位建築旅人的目光。很少人會專程開車到訪臺南後壁，只為看一

座教堂；但一路驅車於臺南後壁的田間小路，追逐著獨特出眾的地標性聖天主堂，有種超現實的魔幻感，仿彿有股無法形容的吸引力，帶領人們進入另一個神聖國度。在平坦的嘉南平原上，很難想像有一座低矮的教堂建築，居然可以藉由高聳的金字塔造型，瞬間提升它的存在感！這種標誌鮮明、猶如紀念館（monument）的地標性設計手法，著實讓周遭的居民，在廣闊的稻田裡，不知不覺被它強烈的角錐體造型所吸引，也順勢帶領人們「舉目望天」，一同望向金字塔尖頂所指向的「救贖之路」。 菁寮聖十字架天主堂的興建背景 臺南菁寮聖十字架天主堂興建於1955～1960年間，發起人是德國方濟會的楊森神父（Father Eric Jansen），

如果不是因為他，就不可能將優秀的德國建築師引進臺灣。回想當時，許多投身中國宣教的外國籍傳教師和天主教神父撤離到臺灣，前進臺灣偏遠的東部及南部，篳路藍縷地建立教會，為這些教堂進行海外募資，楊森神父就是其中之一。他透過新營教區的德籍神父介紹，邀請在德國南部的建築世家「波姆（Bohm）」擔任建築師。整個設計案在海外就已初步完成規劃，再交由臺南當地建築師進行細部執行和施工監造。負責設計的年輕建築師哥特佛伊德．波姆（Gottfried Bohm），當時甫繼承父親的建築師事務所，這棟聖堂除了是他早期的作品外，也是第一件座落在德國以外的作品。從它的設計中，可以感受到波姆對基督教的聖堂建築，有著一份強烈的熱誠

，他企圖藉由簡單的幾何形體，顯露出創造、主宰宇宙萬物的全能上帝。由於聖堂的建築空間和使用機能都十 分單純，建築簇群只包含主要的聖堂、神職人員宿舍和幼兒園三個基本單位，讓波姆在尋求神聖空間獨特的創造性時，擁有極大的發揮空間。

木長凳進入發燒排行的影片

大自然演繹－時尚形象

為了解決木長凳的問題，作者何素貞 這樣論述：

中文摘要本創作研究「自然」轉譯「服裝」的創作，試圖將人與大自然間的關係轉化為服裝的創作脈絡，將自然界的一草一木轉譯、衍生創作手法 。將創作由「自然」中的「黃金比例」以及「仿生論」為基礎，利用服裝創作為媒材進行視覺藝術創作，企圖透過延伸對「服裝」議題的探討，期許將服裝從表層的衣飾描述，延續到更深層的自然與人類精神的交互關係中。作品藉由人體轉譯，表達服裝在於身體與其他元素的互動間，所開展的想像空間與生命意義。呈現的作品集結了身體調性，自然材質的藝術與服裝理性的結構，探索服裝與身體、自然與裝置，極簡與極深交融的生命脈動。本創作將透過：(一)文獻回顧與理論分析；(二)創作實驗；(三)創作與展演三個部

分，進行研究與創作實驗。（一）文獻回顧與理論分析服裝的演進過程與自然材質的演化，藉由時尚設計、裝置藝術、視覺藝術等案例探討 、整理歸納相關手法，並融入自然的藝術理念，與服裝創作作一關連性的連結。（二）創作實驗嘗試將各種不同的大自然材質與手工技法混搭創作，表面肌理材質是表現服裝最重要的建構元素，突破以「布料」為服裝主要創作質材的選擇，材質均由自己親手採摘的大自然素材。創作不再侷限於傳統的布料市場，進而擴大延伸至生活空間的自然景觀。以苔藓類植物、草葉等天然質材為主要創作元素，透過大自然溫度、濕度、時間……等因素變化，表面肌理呈現不同與多元的新面貌。將以不同的思考模式進行轉譯，重新定義創作質材，作品

不受制式想法的約束，將藝術與生命同時融入作品，發展新的創作模式，期許成為一種綜合藝術的呈現。（三）創作與展演藉由裝置以多種角度與媒介傳達作品意象，強調人體曲線與大自然服裝創作間所蘊藏的藝術性，期望喚起觀者對大自然的熱愛與關懷。強調自然生物的美，以「大自然」為創作的原點，透過設計及創意，構築成藝術創作。

洪荒年代（增訂新版）

為了解決木長凳的問題，作者瑪格麗特．愛特伍 這樣論述：

　　一場預謀的瘟疫－－無水之洪－－幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。他／她徘徊在孤獨與絕望、生與死的懸崖上。   　　倖存的人類其實還有「上帝之園丁會」的成員。洪荒發生前，領袖亞當一仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，在生與死之間擺盪的孤舟，終於有了前進的可能。   　　在《洪荒年代》中，瑪格麗特‧愛特伍筆下惡夢般世界裡，揉合悲觀和希望。在霧氣瀰漫，混雜柏油與灰燼的燃燒氣味，黯淡、了無生氣的

城市，女子的連結力卻讓故事增添了悲喜交加的力量。 本書特色 　　★繼《末世男女》之後，瑪格麗特‧愛特伍「末世三部曲」第二部《洪荒年代》。 　　★東華大學英美文學創作所教授郭強生專文推薦。 　　★作家珍奈‧溫特森（Jeanette Winterson）、鍾文音，同聲齊讚 　　★HBO與《黑天鵝》導演戴倫•艾洛諾夫斯基合作，即將改編《瘋狂亞當》迷你影集，現正拍攝中 名家好評   　　寓意深遠，想像奔放，文字優美，形式獨特，這就是我喜愛的愛特伍。──鍾文音（名小說家）   　　愛特伍的作品始終描繪並歌頌女性情誼，這樣的友誼不乏嫌隙，經歷競爭和失望後卻是依舊存在，更有寬宏的大度讓小說結局多了希望

。《洪荒年代》真實得令人覺得毛骨悚然。── 珍奈‧溫特森（Jeanette Winterson），《紐約時報》書評   媒體讚譽   　　替未來把脈的任務，就交托給愛特伍吧！──《環球郵報》    　　引人入勝的真誠作品，展現出她在二○○○年《盲眼刺客》中同樣的純粹說書天分。──《紐約時報》   　　始終引發挑釁的作家又一部反烏托邦之作，複雜糾結的角色生活在詭異卻又真實得令人恐慌的未來。──《克科斯評論》   　　奔放的想像力……一部筆鋒強勁、情感洋溢的小說，充滿了見解與巧喻。──《出版人週刊》   　　愛特伍帶著殷切的牽掛與淘氣的幽默，在這本調皮而睿智的反烏托邦小說裡，處處安排了緊張的情節，

故事順著當今生態災難的軌道發展，走上了可能成真的毀滅結局。──《書單》   　　《盲眼刺客》與《使女的故事》的書迷已經知道，這位加拿大現今頂尖的小說家無疑有一手講述動聽故事的好功夫，然而此書也傳達一條嚴肅訊息：看看我們正在對我們世界、自然和自身所做的事情，如果這樣繼續下去……──《華盛頓郵報》   　　《洪荒年代》是如殭屍般的恐怖小說，更蠻勇地連續惡搞現代慣例與制度。這樣可怕的未來或將成真，如果愛特伍也能鼓勵人類提出預防之道，那麼我們要歸功於她的，可遠遠不只是對文學的讚美。──《舊金山記事報》   　　為了所有的物種，愛特伍無畏地尊崇生命的神聖、推崇人類對愛的追尋。──《芝加哥太陽日報》  

　　迷人的《洪荒年代》寫得正是時候！愛特伍打造出如真的未來世界，其中的人類多數近乎野獸，人性尚存者反成了亡命之徒。無論背景為何，愛特伍述說了動人的好故事，懸疑重重，變化莫測。──《今日美國報》   　　愛特伍的創意滿分。無論在任何背景，桃碧、芮恩和失去靈魂的友人亞曼達都是能引發共鳴的角色，而愛特伍將她們放在這樣狂妄的場景：禿鷹如黑傘展開雙翼，去除腎臟是對惡行的懲罰，手鐲以水母製成；我們因此更加喜愛她們。──《費城詢問報》   　　《洪荒年代》自始至終符合了讀者對愛特伍作品的期待，讀來趣味橫生，懸疑連連，滿足了讀者的本能衝動，同時又精妙細緻，保有文學的價值。──《明尼亞波里星壇報》   　　有資

格贏得諾貝爾獎的愛特伍，在《洪荒年代》中展現她驚人非凡的想像力，在具歷史關鍵的全球變遷時代，她提出對社會契約崩潰的看法，以恐怖的故事反映並預言了全球變遷。──《Elle雜誌》   　　這位加拿大大師級的作家以末世啟示女王的姿態逐漸現身，於《洪荒年代》中再次刻畫陰鬱的景象，令讀者得到相當多的啟發。──《美聯社》   　　愛特伍的最新作品充溢著想像，其中描繪的苦難不遜於約伯的苦惱。她的想像雖然晦暗悲觀，但筆下女子的連結力卻讓故事添了喜悲交加的力量。──《時人雜誌》   　　一部具有娛樂、知識和啟發的作品，更可貴的，還激發讀者成為更好的人。──《聖安東尼奧快報》   　　加拿大指標作家愛特伍再度刻畫

了不遠卻令人心驚的未來，在那裡，拯救世界的最佳之道恐怕是大屠殺。──《女士雜誌》 作者簡介 瑪格麗特‧愛特伍（Margaret Atwood） 　　一九三九年出生於渥太華，加拿大最傑出的小說家、詩人，同時也寫短篇故事、評論、劇本以及創作兒童文學。她已發表四十多部作品，翻譯超過三十五種語言，其中小說《盲眼刺客》獲頒二○○○年布克獎，《雙面葛蕾斯》獲頒加拿大季勒文學獎，並獲義大利最負盛名的蒙德羅文學獎（Premio Mondello）。二○○五年，她獲頒愛丁堡圖書節啟蒙獎（Edinburgh Book Festival Enlightenment），得獎理由是對世界文學與思想的傑出貢獻。二

○○八年，瑪格麗特‧愛特伍獲頒西班牙艾斯杜里亞斯親王文學獎（Prince of Asturias Prize for Literature）。她目前住在多倫多。最新作品是《THE HEART GOES LAST》（2014）。 譯者簡介 呂玉嬋 　　台大外文系畢業，美國耶魯大學藝術史碩士。喜愛戲劇、文學及旅行，譯有《偷書賊》、《第十三個故事》、《債與償》等書。 推薦序 不一樣的愛特伍？ 【東華大學英美文學創作所教授】郭強生   　　瑪格麗特愛特伍又有新作了。從一九七○年代《使女的故事》開始，加拿大籍的愛特伍在英語小說上的成就在在讓人驚豔，她能揉合不同文類的敘事技巧，讓流暢的故事與當

代種種不容忽視的議題攜手聯袂，從女性主義到生態批評，科技到後人類倫理，她都像預言家般，先同儕一步拔得頭籌。   　　熟悉評論思潮與文學書寫脈絡的她，這幾年似乎已坐穩「生態－科幻－女性主義」第一人寶座，成為諾貝爾文學獎呼聲極高的候選人。不像《地海巫師》的作者烏蘇拉勒瑰恩（Ursula K le Guin）已不再有與先前作品齊名的新作，或是高齡八十九始獲諾貝爾獎的朵樂絲萊辛（Doris Lessing）一度心血來潮也以外太空想像為題材，愛特伍的科幻寫作一直持續且成績不凡。但是，她對「科幻小說」一詞加諸其身，始終盡力辯駁，指稱她所寫的是「科推小說」（speculative fiction），而非「科

幻」。根據她的說法，兩者差別在於，「科推」是有根據的推想，甚至合理懷疑這些推想已存在且正在發生中！   　　我們究竟能不能從二○○九年她最新推出的這本《洪荒年代》中，更清楚理解她宣稱的「科推」為何呢？   　　讀完本書，赫然發現這是她先前之作《末世男女》的另一種版本。其聰明處在於，即使你從未讀過前作，《洪荒年代》也可獨立成冊閱讀。基本上講述的是同一段歷史，發生在不曾言明的一個未來末世，但這回是從兩名女性的觀點看這段人類浩劫，而這兩位女性與《末世男女》中兩位男性主角又有著不過於緊密、但互為表裡的牽扯。也就是說，《洪荒年代》既不是《末世男女》的前傳或續集，而是開啟了一個可以永續經營的系列，以同樣的

一個未來設定，每次可以再找出一個不同的觀點，再說一次那個人類已被不知名傳染病近乎滅絕、基因造人成功而將人類取而代之的時代裡的點滴面向。   　　或許，愛特伍下回可以嘗試以黑人或北美原住民為主角？   　　無怪乎愛特伍要強調她寫的不是科幻小說，因為能讓這個故事一再繁衍的重要條件，不是一再翻新的科技奇想，而是一切災難與人類文明的瓦解都似曾相識，不必特別解釋是怎樣的瘟疫，因為我們都已於媒體耳濡目染下熟悉N1H1、禽流感與SARS一旦失控的後果。人造人也不是新鮮話題，除非讀者有興趣閱讀實驗室裡執行的繁複過程。愛特伍的企圖或許仍是在人性的描寫，尤其在《洪荒年代》裡女性意識又再一次浮出，暗喻女性的互助堅忍

才是重新點亮生命意義的力量。人類早已處在水深火熱了，何需科幻來教導？愛特伍彷彿在呼籲。   　　然而，愛特伍的這個「科推」之說，在《洪荒年代》裡留下了許多問號。我不敢說這是她的刻意安排，還是她欲與「科幻」這個隱含次文類、商業的標籤劃清界線時的倉促不周。《洪荒年代》的敘事結構或文字技巧不在話下，是她強調「非科幻」這個自我說明的註腳，留給我們更多討論的空間。   　　科幻小說或許絕大多數不在正統嚴肅文學經典的範疇，但成功之作如赫胥黎的《美麗新世界》、歐威爾的《一九八四》等，都警告了後世一種特定的人類存亡之秋，這些科幻小說的價值建立在提醒我們，用科技打造的烏托邦並非表面如此安全美好。但是愛特伍現在告

訴我們的是，她寫的這些災難雖未發生在眼前，但應該沒人會懷疑它們在未來發生。如果都已是我們聽多看多的「必然災難」，那愛特伍之末日書還有暮鼓晨鐘的效果嗎？   　　書裡有許多的生態災難，如果你是好萊塢影迷，想必倍感熟悉，例如蜜蜂如果絕種？或政府被企業集團所取代？愛特伍的故事發生時代遠在不知名的「洪水二十五年」，但卻是此時2010的我們隨處可見的「科學推想」，這裡頭便產生了一個有趣的弔詭：如果科幻小說是反烏托邦的幻想，那麼愛特伍的科推小說，豈不是在廢墟中建立閱讀 / 書寫樂趣的一種烏托邦？   　　《洪荒年代》裡出現了一個奇怪的宗教團體「園丁會」，全書不斷出現他們領袖人物的佈道與眾園丁們的讚美詩歌，

要不是讀了愛特伍書後的致謝詞，她很高興有作曲家為這些讚美詩譜上了曲，發行了CD，歡迎大家到網路上收聽，我還以為愛特伍是在嘲諷宗教狂熱。顯然她也很愛那些讚美詩。讚美詩CD肯定是不會與科幻小說一同出版的吧？還是說，愛特伍的小說出現了宗教福音伴讀CD，這正是整件事最「科幻」的地方？ 1   桃碧 創園二十五年洪水之年 一大清早，桃碧爬上屋頂看日出。她靠著掃帚柄以保持平衡，因為前些日子電梯壞了，屋子後方的樓梯潮溼滑溜，假使她滑跤一頭栽下，可不會有誰來救她。第一波熱氣來襲時，霧氣從她與棄城之間那片樹林升起。空氣中隱約有種燃燒的味道，一種混著焦糖、柏油與烤肉油臭的氣味，還有下雨過後垃圾場焚火那種夾帶灰

燼的油膩味。遠方棄守的塔樓猶如古老暗礁上的珊瑚，褪色黯然，了無生氣。可是，還是有生命存在的。小鳥的啁啾聲，麻雀，一定是麻雀，牠們細弱的鳥鳴清晰刺耳，彷彿指甲劃過玻璃的聲音，再也沒有任何交通喧鬧聲能淹沒。牠們注意到那片安靜了嗎？發現車輛不見了嗎？如果答案是肯定的，牠們變得更加快樂了嗎？桃碧不知道。桃碧與那些比較激進或可能用藥過量的園丁不同，從來不曾產生能與鳥兒溝通的幻覺。 太陽在東方熠熠生輝，染紅了遠處海洋邊界上的灰藍雲氣。禿鷹棲息在電線桿，展開翅膀讓水分揮發，好像一把把舒展開來的黑傘。牠們一隻接一隻隨上升暖氣流升空，往上盤旋，若是牠們猛然撲身而下，那便表示發現了腐屍。 「園丁會」教過：禿鷹是我

們的朋友，牠們淨化大地，負責分解屍體，是上帝不可或缺的黑暗天使。想想看，要是沒有死亡，那有多麼可怕！ 我還相信這番話嗎？桃碧心裡懷疑。 凡事近看細瞧都是不同的。 屋頂上有幾座花架，上頭的觀賞植物枝葉扶疏，還有兩三張假木長凳。本來有張雞尾酒時間用的遮陽篷，不過已經被風吹走了。桃碧坐到長凳上眺望四周土地。她舉高雙筒望遠鏡，從左邊掃視到右邊。車道：兩側種植的晶玫瑰（lumirose）現在雜亂無序，好像磨損的髮刷，在益發耀眼的光線下，花朵的紫光一點一滴黯淡了。西邊入口的電能外牆，顏色是粉紅泥磚色，紊亂的車輛堵塞在大門外。花床：長滿苦菜與牛蒡，偌大的水葛蛾在上方振翅。噴泉：扇貝形的水池積滿發臭的雨水。停

車場：一輛粉紅色高爾夫球車、兩輛粉紅色「泉馨芳療館」（譯註：原文AnooYoo與A New You諧音諧形，故採用與「全新」諧音之譯名）迷你麵包車，每輛車上都有「眨眼」圖案，那是他們的商標；沿著車道再過去，第四輛迷你麵包車撞上了樹幹，本來有隻手臂懸吊在車窗外，現在已經不見了。