杉美精靈的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

怪物製造機吉勒摩. 戴托羅【全彩精裝版】：暗黑怪奇電影大師在恐怖與華麗之中的善惡救贖

為了解決杉美精靈的問題，作者IANNATHAN 這樣論述：

「我喜歡的，是用最美的方式呈現絕對恐怖的事」——戴托羅 從奧斯卡贏家《羊男的迷宮》、《水底情深》， 到熱賣大片《地獄怪客》和《環太平洋》 金獎級華麗場景X招牌暗黑風格X當代電影最令人難忘的怪物 認識戴托羅獨一無二的創作過程，別出心裁的主題和電影敘事，無中生有的視覺特效設計   　　收錄最新作品：入圍2022年奧斯卡最佳影片的《夜路》（Nightmare Alley），年底於NETFLIX上映的定格動畫《皮諾丘》（Pinocchio）   　　吉勒摩．戴托羅是當今影壇最具想像力的墨西哥魔法師。不論是機器人大戰怪獸的《環太平洋》、魔幻綺麗的《羊男的迷宮》（在坎城影展獲得至今最長的映後鼓掌時間）

，到暗黑愛情片《腥紅山莊》，他一手打造的奇幻角色和華麗場景，令影迷深深著迷。   　　戴托羅熱愛類型電影。他遊走在恐怖、童話、科幻、羅曼史、黑色電影等不同類型，把觀眾熟悉的傳統加以變化、重新詮釋。即使他的十二部電影各有不同風格，其中都有著文學性的敘述、對人性幽微陰暗處的探索、以及暴力與神話的並置。他的電影企圖讓陌生變得熟悉，讓奇幻更貼近現實。在那些屍體解剖、物種變形、以及擬人機器人的情節裡，戴托羅想問，究竟是什麼讓人類如此魔幻？為什麼最糟糕的怪物永遠都是人？   　　本書按年代呈現戴托羅由影評人、特效化妝師、拍攝電視影集起步，加上編導製作的全方位能力，建立獨樹一幟的電影生涯。作者伊恩·納桑詳細

分析他那些截然不同的作品（還加上一些尚未實現的）；書中除了引用大量的報導、評論與票房資料，搭配彩色劇照，也第一手訪談戴托羅，深入他的成長背景、文藝養分和創作美學。   　　●風格大拼貼：他的鬼故事像是西部片；他華麗的超級英雄冒險，不僅有著民間故事的氣氛，還可能是浪漫劇或黑色電影；他的吸血鬼傳奇藏了家庭劇。無論是怪獸、精靈鬼魂或古老大宅，他的設定總能展露深層情感，並且發揮通俗劇的魔力。   　　●電影類型再定義：戴托羅用獨特的敘事賦予既有的童話、怪獸片、鬼故事新意義（「鬼是被詛咒必須一次又一次重複的悲劇？」）；並設計唯美華麗的視覺效果（以狂暴的紅色加上CGI效果，強化鬼魂抽搐、痛苦的感受）  

　　●獨一無二的怪物設定：戴托羅從小著迷於怪物，他以想像力與藝術長才，創造了無數讓人難忘的奇幻生物，包括《地獄怪客》的奇特生物、《刀鋒戰士２》的變種吸血鬼，《祕密客》的變種大蟑螂。每一個不可思議的生物都先由畫紙到黏土，再進入到數位雕塑，甚至再加上演員實際穿戴表演，最後得以栩栩如生。   　　●華麗的視覺場面：戴托羅除了拍電影，也畫畫、雕刻、編劇、設計電玩遊戲。他不拘泥在電腦科技無中生有的視覺魔幻，而是紮實地融合了極致化妝、藝術造景與攝影手法，創造出數十倍的影像爆發力。   　　●超現實的符號和道具：戴托羅喜歡把日常用品發揮超現實的效果，他特別喜愛巴洛克風格的機械裝置、混濁玻璃罐裡的標本、堆滿古

董和精裝本的老舊房間。這些招牌主題在他的作品裡反覆出現。   　　當戴托羅用孩童的眼睛觀看世界，他看到的是魔法。在溫情與恐怖、奇幻與真實、奇趣和暴力、原創和承襲原典、藝術與商業之間，戴托羅踩著優雅的鋼索上路。   本書特色   　　◆第一本完整介紹吉勒摩．戴托羅創作歷程，涵蓋他投入電影工作38年來的編導製作成果。   　　◆以時間軸順序逐一介紹每部作品，穿插吉勒摩．戴托羅的成長經歷與電影生涯，說明他如何混搭類型，並營造出難忘的視覺效果，橫跨商業與藝術之間。   　　◆超過200張彩圖，涵蓋劇照、片場照，兼及電影史相關資料圖片   　　◆精裝本，內附歷年作品海報拉頁   各界評論   　　「吉勒

摩的電影總是如夢似幻，令人見證關於自己和身處世界的奇妙故事。」 ----金獎影后凱特·布蘭琪   　　「吉勒摩擅長混合類型，又能以現實作為基底。」 ---- 《法蘭西特派週報》演技派影帝威廉·達佛   　　「吉勒摩以視覺挖掘獸性的長才，是他整體作品的加分關鍵。」 ---- 《地獄怪客》老搭檔朗·帕爾曼   　　「吉勒摩就是能在電影中創造不朽的導演。」 ---- 固定班底、資深演員道格·瓊斯   　　「戴托羅的電影是用佛洛依德混搭史丹．李（Stan Lee）、用布紐爾（Luis Buñuel）混搭哥吉拉、用夏綠蒂．勃朗特（Charlotte Brontë）混搭撒旦、用哥雅（Goya）混搭傅滿洲。

」 ----伊恩·納桑

杉美精靈進入發燒排行的影片

《魔法公主》動畫電影之性別議題及生態女性主義意涵分析

為了解決杉美精靈的問題，作者林季薇 這樣論述：

                 本研究採質性研究的文本分析法，探究動畫電影《魔法公主》中的性別議題以及生態女性主義意涵。《魔法公主》以充滿環境保護敘事聞名，但其在人物角色設定與劇情安排上都呈現了性別議題，並再現了生態女性主義所主張的環境災害與性別、種族、階級的關連。因此該片值得細緻探究，並思考其作為性別教育素材之可能性。                 本研究共有三項發現。首先，本片中的幾位女主角在個性、職業與自我意識上都呈現更多元的樣貌，她們擁有豐沛的情感與情緒，獨立自主且富有戰鬥能量，擺脫女性是第二性的父權設定。但是，部分的劇情依舊呈現傳統的性別刻板印象：本片中的男性仍然被賦予較危險的

任務；還有投觀眾所好的浪漫愛想像也躍然出現在男女主角身上；並且男主角強烈的英雄光環彷彿又鞏固了男強女弱的觀點。第二，本片中再現男性與文明相近、女性與自然的關係親近的描述，但同時也嘗試做出突破。此外，本片所描繪出強烈的文明壓迫自然的敘事，呈現出生態女性主義的論述。最後，本片中呈現許多人類世界掠奪自然資源的內容，再現了不同的階級與種族使用自然資源不均的狀況，以及遭受生態危機時出現程度上的差異，突顯出環境災難加劇對弱勢族群和階級的壓迫。                 綜而言之，本片的確呈現出多元的性別意涵，也再現並超越了較早期的生態女性主義所主張的環境災害與性別之關係。再者，片中亦呈現出在環境災難

中不同的種族、階級所面臨的不同遭遇，因此適合用作介紹生態女性主義的素材。是故，《魔法公主》可作為教師進行性別平等教育的一個參考文本。

瘋狂亞當三部曲(劍羚與秧雞、洪水之年、瘋狂亞當；附新版作者序)

為了解決杉美精靈的問題，作者MargaretAtwood 這樣論述：

「別擔心，一切都在掌握之中。」 「去他的什麼一切？這是一場全球瘟疫！」 在生物技術濫用成災的未來世界，一場起因不明的超級傳染病席捲全球， 所有的科技與工業都陷入癱瘓，人類幾遭滅絕，文明消失殆盡…… 媲美《美麗新世界》、《1984》的反烏托邦新經典 當代文學女王、《使女的故事》作者瑪格麗特．愛特伍 耗時十年，巔峰時期代表作！ 《使女的故事》製作公司 Hulu 即將改編電視影集 新版特別收錄作者序言 　　這故事講的完全是此時此刻。──《每日郵報》 　　《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。――《週日郵報》 　　一部科幻小說的里程碑之作，可媲美《發條橘子》、《美麗新

世界》……愛特伍也超越了她自己。──《柯克斯書評》 　　★《紐約時報》、《華盛頓郵報》最受注目好書 　　★2003年布克獎決選入圍、2003年英國柑橘文學獎提名 　　★2011年都柏林文學獎入圍 　　★2013年美國好讀網 Goodreads 讀者票選年度最佳科幻小說 　　★2014年《衛報》、《環球郵報》、《基督科學箴言報》、NPR 年度好書 　　★2015年國際 IMPAC 都柏林文學獎決選入圍 　　在近未來的世界，文明極度發展，世界被一些彼此競爭的高科技生物公司所控制，它們開發各種免疫和抗病毒藥物，在動物身上進行基因嫁接試驗，以培育供人類移植用的器官，甚至蓄意研發病毒，然後再提供藥品

以牟取暴利。 　　在網路色情和電腦遊戲中長大的「克雷科」，是一個危險的天才，大學畢業後在一家大公司主持一個研發長生不老藥物的項目，也許是出於對人類墮落的絕望，克雷科在藥物中暗藏了一種病毒，當克雷科所設計的病毒大爆發如洪水來襲後，幾乎毀掉地球上所有的人類，一處處廢墟重新為植物覆蓋，新種生物恣意橫行。人類在騷亂中走向毀滅，只留下克雷科兒時的朋友「雪人」在世界的廢墟上孤獨地生活著。 　　劫難後的荒涼世界裡，作為克雷科設計的新人類的「牧羊人」，「雪人」只能靠在垃圾堆中尋找衣食生存，還要小心防備器官豬、狗狼之類人造動物的攻擊。但最讓他不安的還是如何去應對那群天真懵懂的「克雷科人」：好奇心是否會驅使他

們重演人類的歷史呢？ 　　故事在第一部《劍羚與秧雞》（又譯：《末世男女》）畫下尾聲，到了第二部《洪水之年》轉至完全不同的視角，原來人類並未完全毀滅，除了「雪人」之外，倖存的人類還有「上帝之園丁會」的成員。那場被稱為「無水之洪」的大瘟疫發生之前，領袖「亞當一」仿效諾亞方舟，致力保全所有生命，建立了「屋頂崖伊甸園」，試圖找出新的烏托邦，但他們也只能眼睜睜看著毀滅降臨。幸運存活的人，孤伶伶面對這個世界，曾為園丁的桃碧，試圖以書寫抵抗死之欲望，並漸漸找到其他倖存者芮恩，背景性格完全不同的兩名女子，各自在命運牽引下加入早已預言毀滅終將到來的園丁會。究竟她們眼中的末日為何種樣貌？而當那時刻來臨時，她們又

會以什麼方式面對？ 　　前兩部故事以不同的人物視角，描寫同一段時間發生的事件，第三部《瘋狂亞當》又另起爐灶，以另一個角度來回顧整場毀滅的始末，並述說末日之後發生的事件。小說中透過園丁會重要成員澤伯的回憶，讀者再度看見整場毀滅的另一片拼圖。 　　桃碧、芮恩在一場搏鬥中救了重傷的「雪人」吉米，他們與克雷科人一起來到遺跡公園裡的泥草屋，等待去搜尋其他倖存的人類回來。克雷科人不明白發生什麼事情，興致勃勃地要求桃碧告訴他們所有的事情。所以，桃碧開始述說亞當與澤伯的故事，還有創造他們的克雷科的故事。但是為了生存，他們必須回到一切開始之處──天塘計畫圓頂屋，也因此與器官豬結盟，展開孤注一擲的最後冒險。

　　在這令人驚嘆的三部曲小說中，愛特伍再次將我們帶入了一個既熟悉又超出我們想像的近未來世界。愛特伍以她一貫犀利敏銳的筆觸、豐富多元的敘事策略，呈現了一個令人震撼的荒誕世界，反思人類對自然的破壞，更深入挖掘了兩性、自然與文化之間的衝突，以及一個秩序崩壞的世界中人類的生存危機。這三部曲以瘟疫和基因工程塑造的黑暗未來為背景，將我們從世界的盡頭，帶至一個勇敢的新起點。 　　◎反烏托邦的預言家，當代文學活生生的傳奇 　　近幾年由於《使女的故事》影集熱播，瑪格麗特．愛特伍的反烏托邦預言式小說，再次獲得世人的關注，由於川普當選後的效應，掀起了有史以來最熱烈的反應與迴響。愛特伍筆下的世界常常在多年後實現，

人們因此更擔心她小說中的反烏托邦世界成為現實。《瘋狂亞當三部曲》小說中全球瘟疫後的末日世界，再次提醒人類科技之中潛藏的危險，《週日郵報》評論說：「《瘋狂亞當三部曲》，證實了愛特伍在全球浩劫預言家中的首席地位。」 　　愛特伍雖然已經年過八十，但熱愛嘗試新事物，創作文類範圍廣泛，從科幻小說到推理小說，甚至連簡短的「推特小說」都難不倒她，經常利用推特與書迷互動、討論文學、針對議題發表看法，也曾經上「美國版批踢踢」Reddit 論壇聊天，即時回答讀者問題。她甚至還跨入圖像小說領域，創造出超級英雄角色。 　　蘇格蘭藝術家凱蒂．派特森（Katie Paterson）在2014年發起「未來圖書館計畫」，

每年向一位文學家邀書，但書稿會封存在挪威的奧斯陸圖書館，直到一百年後才出版。為了確保屆時仍有充足的木料印製這些作品，該計畫在奧斯陸種下一千株雲杉樹幼苗，成為一百年後最佳印刷原料。由於愛特伍作品的特性，她成為第一位受邀的作者，交出了一部名為《草寫月》（Scribbler Moon）的作品，將由奧斯陸圖書館封存一世紀，預計2114年出版。在那之前，沒有人能閱讀這部小說，也沒有人知道那是一部百年後的預言，或是關於我們這個時代的記憶與見證。 　　愛特伍從1961年出版第一部作品以來，筆耕不輟，至今已發表六十多部作品，並囊括全球各大文學獎項，包括兩次布克獎、亞瑟．克拉克獎、星雲獎、加拿大總督獎、卡夫卡

獎、阿斯圖里亞斯女親王獎以及美國國家書評人協會獎等等，近年則是最熱門的諾貝爾文學獎候選人，堪稱當代文學女王。 　　◎《瘋狂亞當三部曲》是科幻小說嗎？ 　　雖然本套小說在科幻小說界的文學成就極高，但愛特伍並不認為她的小說能夠歸類為傳統科幻小說，而是屬於「推想小說」（speculative fiction），她在作者序中說：「……和《使女的故事》一樣，繼承了歐威爾《1984》的風格，而非如H·G·威爾斯筆下的傳統科幻小說如《世界大戰》。故事中沒有星際旅行，沒有瞬間移動，也沒有火星人。也如同《使女的故事》，它所創造的一切，皆是我們已經發明或正在發明的東西。每一部小說都是以『如果』起頭，接著闡述它的

原則。《劍羚與秧雞》的『如果』很簡單：『如果我們繼續走我們正在走的路，那會怎麼樣？』斜坡有多滑？我們的得救之道是什麼？誰有意志來阻止我們？我們是否能夠靠著生物工程逃脫我們似乎已經啟動的大災難？」 　　推想小說最早可追溯到古希臘的文學作品，但在1947年，科幻小說家海萊因才首次使用「推想小說」一詞。在二十世紀末，該術語在很大程度上只與科幻小說流派相關，因為科幻小說是一種廣泛帶有推想元素的小說類別。海萊因說：「推想小說關注的不是科學或技術，而是人類對科學或技術造成的新情況的反應，推想小說強調的是人類而不是技術問題。」 　　愛特伍將推想小說定義為涉及社會中尚未出現，但具有潛在可能的事件的文學。一

般來說推想小說雖然有非現實事物，但在故事內仍追求邏輯合理性，總是帶有「如果……會怎樣？」的假設，是對當前社會的假設性改變和推演。有些作家認為各種更專門的分類要求太多，例如科幻作品追求科學合理性、奇幻總是要有魔法和想像生物，這影響了創作自由，因此他們偏好「推想小說」這個分類。 名人推薦 　　專文導讀： 　　中央研究院歐美研究所特聘研究員 單德興 　　中國醫藥大學通識教育中心副教授 郭欣茹 　　共同推薦： 　　馮品佳｜交通大學外文系終身講座教授、醫療人文跨領域研究中心主任 　　伍軒宏｜文學評論者、作家 　　李屏瑤｜作家 　　紀大偉｜作家、學者 　　郭強生｜作家、學者 　　陳栢青｜作家 　　駱

以軍｜作家 媒體評論 　　名家好評 　　欣賞瑪格麗特．愛特伍作品的道路無限寬廣……各種力量、各種慈愛、各種多元。每當想到她的作品，又想到她寫作上的天分與成就，我就有點喘不過氣來。──艾莉絲．孟若（加拿大小說家，諾貝爾文學獎得主） 　　瑪格麗特．愛特伍是安靜版的異國舞者瑪塔．哈里，神祕而暴戾的姿態……她就像把自己釘在這過度乾淨而和諧的世界面前的縱火犯。──麥可．翁達傑（加拿大小說家、詩人，布克獎得主） 　　愛特伍是詩人，在她快速、明確又充滿貪婪渴望的篇章中，很少有一個句子是沒有作用的。──約翰．厄普代克（美國小說家、詩人，普利茲文學獎得主） 　　愛特伍是當今世上最重要的英語系作家。──

潔玫．葛瑞爾（Germaine Greer，澳洲學者、作家） 　　媒體讚譽 　　一部科幻小說的里程碑之作，可媲美《發條橘子》、《美麗新世界》……愛特伍也超越了她自己。──《柯克斯書評》 　　愛特伍再次進化，從她筆下活靈活現的角色到緊張激昂劇情──戰鬥、監視、網路駭客、謀殺、以及性慾的張力。最有共鳴的就是艾特伍創造了一個生動的世界，不但科學上有根據、有改造基礎、也能進化，而進化的動力不只是必要的繁殖功能，還有那深入細胞底層，對故事性的渴望。這是一系列別出心裁、睿智機警的三部曲，最後光芒萬丈的大結局，關於人的狂妄、堅忍、愛，以及生命的崇高與頑強。──《書單》 　 　　壯闊而大膽……愛特伍超越歐

威爾了！──《紐約客》 　　一部爆出火花的作品……愛特伍是我們這個時代中最具野心的作家。──《衛報》 　　用本世代恐懼燃起的火……奇蹟似地在幽默、暴力、美之間找到平衡。──《紐約時報書評》 　　一連串冷面、黑色、嘲諷的笑聲……年度最讓人驚異的小說。──《經濟學人》 　　奔放的想像力……一部筆鋒強勁、情感洋溢的小說，充滿了見解與巧喻。──《出版人週刊》 　　替未來把脈的任務，就交托給愛特伍吧！──《環球郵報》     　　《盲眼刺客》與《使女的故事》的書迷已經知道，這位加拿大現今頂尖的小說家無疑有一手講述動聽故事的好功夫，然而此書也傳達一條嚴肅訊息：看看我們正在對我們世界、自然和自身

所做的事情，如果這樣繼續下去……──《華盛頓郵報》 　　為了所有的物種，愛特伍無畏地尊崇生命的神聖、推崇人類對愛的追尋。──《芝加哥太陽日報》 　　愛特伍的最新作品充溢著想像，其中描繪的苦難不遜於約伯的苦惱。她的想像雖然晦暗悲觀，但筆下女子的連結力卻讓故事添了喜悲交加的力量。──《時人雜誌》 　　一部具有娛樂、知識和啟發的作品，更可貴的，還激發讀者成為更好的人。──《聖安東尼奧快報》 　　加拿大指標作家愛特伍再度刻畫了不遠卻令人心驚的未來，在那裡，拯救世界的最佳之道恐怕是大屠殺。──《女士雜誌》 　　小說大師瑪格麗特．愛特伍大筆一揮。──《O，歐普拉雜誌》 　　愛特伍從社會科學角度

最深刻剖析的作品……對近在眼前的未來描繪得非常寫實。──《紐約雜誌》 　　愛特伍對近未來一場全球浩劫的觀點令人頭皮發麻，既風趣、又感人，而且，是的，非常恐怖。──《華盛頓郵報》 　　冷冽而幽默……愛特伍語氣的運用無比精準，除了那能將任何浩劫粉飾太平的虛偽語言，還有不顧周圍警告無視災難前兆的傲慢……──《華爾街日報》 　　耗時十年、反烏托邦的諷刺長篇鉅作來到最高潮，滿載著冒險與謎團。──《舊金山新聞》 　　愛特伍的想像宇宙讓這個系列的書成為大作，這是烏托邦的終結，但還是好玩。──《洛杉磯時報》 　　瑪格麗特．愛特伍也具有好作家的輕盈腳步，她能在筆下角色之間自由舞蹈……很動人，也很有趣…

…──《週日獨立報》 　　一次難以忘懷、毫無保留的勝利……冷面笑匠的機智、知識分子的憤怒、以及感官的臨場感……愛特伍小說的註冊商標──從小說中浩劫前的篇章就已經充滿旺盛的創造力。──《週日泰晤士報》 　　作者在最後一部展現出她特有的酷勁、學識淵博的嘲諷，但也有末世生活的真實投入。愛特伍的創作令人懷念起莎士比亞的晚期喜劇，她的機智與黑色幽默混合著對人類掙扎的慈悲溫柔……既然世上所有一切都已被破壞或者已經壞掉，本小說的形式運用精彩，就像萬花筒裡滾動的玻璃珠、或是複雜電腦遊戲中的畫素，就像直接從那片混沌中複製而來一樣。然而，在那顯而易見的混亂之後，愛特伍這位魔術師始終掌握著全局，用她的敘事技巧變

出各種後現代式的歡樂音符。──《獨立報》 　　絕對是成功之作。──《週日獨立報》 　　這本小說會唱歌……密切地關注細節、語言、人們心中所想的一切：愛、失去、日子必須繼續的必須，無論發生甚麼。 ──《邁阿密先鋒報》 　　有一點趣味、甚至是可愛，但這樣黑暗絕望地看著我們的未來──一個被摧殘殆盡的世界，起因是我們身邊正在發生的潮流與趨勢，用想像力、創造力、智慧以及歡樂的天賦，緊密地包裹在一起，也許未來還是有點希望的。──《明尼亞波利斯星論壇報》 　　絕妙地為近未來人類浩劫寓言三部曲畫下句點。──Adam Roberts 《衛報》年度好書 　　意味深長、冷眼旁觀，但又滿載了各種童話故事般的巧

思，在你放下書之後又過了很久，《瘋狂亞當》依然在你眼前揮之不去。──NPR 　　很少有作家能夠創造這樣的一個世界，如此兇狠地迷人，如此有趣，如此豐富──很諷刺地──充滿生命力。《瘋狂亞當》是神話與故事無盡力量的終極凱歌，而正如同所有最敏銳的未來主義視角，這個故事講得完全是此時此刻。──Hephzibah Anderson《每日郵報》 　　如果今年夏天你想完全投入逃避主義，瑪格麗特．愛特伍的粉絲，《瘋狂亞當》不會讓你失望。──《Woman's Way》 雜誌 　　在愛特伍的筆下，世界大多是蒼涼而恐怖的，但她用幽默感平衡場面……《瘋狂亞當》令人印象深刻，因為它在虛構情境中搬演了從口述到筆記歷

史的轉變──在一個以神話與偽神組成的世界裡……《瘋狂亞當》是一名長期雕琢功力的顛覆分子作家的野性之作。──《TLS》 　　花了十年才誕生的作品，但等待是值得的……瑪格麗特．愛特伍近來的小說，不但成就了近未來反烏托邦中最慘烈的預言，也將我們引誘進入全新的存在主義恐怖中。──John Burnside 《紐約時報》 　　愛特伍的《瘋狂亞當》科幻三部曲最終回證實了她在全球浩劫預言家中的首席地位……非常令人興奮的作品……這本書巧妙地激發了一場末世文明，針對科學以及宗教的本質，提出令人深思的問題。──Anthony Gardner 《週日郵報》 　　絕妙地為近未來人類浩劫寓言三部曲畫下句點。──A

dam Roberts 《衛報》年度好書  

運用幼兒遊戲式課程提升身體動作之行動研究

為了解決杉美精靈的問題，作者鄭伊吟 這樣論述：

運用「幼兒園教保活動課程大綱統整性教保活動課程規劃工具」設計符合六大領域能力之幼兒遊戲式身體動作相關課程內容，紀錄教學歷程、幼兒學習評量、觀察紀錄、教學省思加以分析學習成效。研究目的包含：(一)探究遊戲式身體動作課程教學歷程中的問題與解決策略(二)探究實施遊戲式身體動作課程的幼兒學習表現。方法:本研究運用行動研究法，以幼兒園大中小混齡班一班，4-6歲幼兒，人數為30位幼兒，設計四週每週三次之主題課程，共計12次，每次實施40分鐘。資料以質性分析為主，幼兒學習成效的檢核評量則以描述性統計來輔佐分析。本研究結果如下：(一)教學現場的突發狀況不確定性高，運用教師的角色的調整、由幼兒設計安全距離的規

則、尋求特教領域的師資協助，減少教學現場上遇到的問題。(二)與幼兒、家長和協同老師間建立良好溝通，透過協同老師的協助、教學紀錄的反思、請家長們協助安全意識的建立提升幼兒的課程參與度。(三)幼兒對操作性動作技能經驗不足運用遊戲的變化吸引幼兒學習興趣、事先規劃多種備案、以幼兒的生活經驗與生活素材提高幼兒的學習興趣，解決學習表現之困境(四)幼兒身體動作的表現透過使用統整性教保活動課程規劃工具，讓幼兒展現出不同的能力，運用幼兒教學評量之評量表，教師提升客觀評量幼兒的能力。