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村民刷修補的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦李政青,吳秀雲,涂曉蝶,陳俊文,張筧,葉亞薇,鍾文萍寫的 路在前方:改造23個臺灣公路生活圈 和林思駿的 隱蔽的空間:寶藏巖地方故事集都 可以從中找到所需的評價。

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這兩本書分別來自天下雜誌 和田園城市所出版 。

中國文化大學 中國文學系 陳妙如所指導 陳曉蓁的 六朝志怪筆記中動物故事研究 (2015),提出村民刷修補關鍵因素是什麼,來自於六朝、志怪筆記、動物故事、情節單元、故事類型。

而第二篇論文國立成功大學 台灣文學系 游勝冠所指導 許倍榕的 日治時期台灣的「文學」概念演變 (2014),提出因為有 文學、審美、文學史、文學性、藝術教育的重點而找出了 村民刷修補的解答。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了村民刷修補,大家也想知道這些:

路在前方:改造23個臺灣公路生活圈

為了解決村民刷修補的問題,作者李政青,吳秀雲,涂曉蝶,陳俊文,張筧,葉亞薇,鍾文萍 這樣論述:

  五大生活圈 × 浪漫台三線   用5種道路設計策略,打開臺灣公路新視野   路,是生活的載體,   它串起大城繁華小鄉活力,走至海角遼闊深山秘境,   穿梭在大城小鎭之間,縫合成在地生活圈。   對公路有期待,是因為對生活有期許。   透過傾聽用路人與公路的對話,修繕公路更串連美好生活。   臺灣近年著重地方創生發展,而交通為建設之母,公路是民眾生活之所需、基礎建設不可或缺的重要環節,公路修繕養護也成為均衡城鄉的必要需求。   在行政院國家發展計畫的大方向下,交通部公路總局擔負起「前瞻基礎建設─提升道路品質建設計畫(公路系統)」中的都市計畫區外道路,針對全臺343條公路進行改善,

從地方鄉鎮生活看見道路修繕需求。   因此,這次我們從「生活」出發,運用「公路生活圈」概念,別開生面的從「用路人」的角度,呈現公路修繕的思考與設計。在三百多條公路修繕計畫中,精選出最有代表性與故事性的23條公路修繕路線,其中更特別策畫呈現跨越多個縣市的台3線修繕計畫,全書篇章分為北部、中部、南部、東部及離島生活圈,以鄉鎭為單位,呈現公路為何而修?為誰而修?又如何修?   同時,以「在地需求×公路特色」的交集,歸納成邁向平權、有感設計、風景公路、永續實踐、繁榮創生等5種道路品質提升設計策略,從實地採訪與田調基礎上,看見公路改善前後,對於周遭居民生活的影響,與環境的共存,聽見用路人的實際感受。

  邁向平權  以「均衡區域發展」為訴求   有感設計  以「改善用路人體驗」為目的   風景公路  致力於「提升美學感受」或「滿足休閒需求」   永續實踐  思考「環境永續」   繁榮創生  為「推動在地產業發展」的最後一哩路 名人推薦   謝榮雅 奇想創造公司創辦人   蕭青陽 設計師   黃于玻 觀察家生態顧問有限公司總經理  

六朝志怪筆記中動物故事研究

為了解決村民刷修補的問題,作者陳曉蓁 這樣論述:

自古以來,動物與人之生活息息相關,而六朝志怪筆記盛行,有關動物情節之敘事已可見及,人們口耳相傳的談資、文人耳聞目見而執筆隨錄之文,在傳聞來源及記錄者之地域、背景各異的情形下,使六朝關注於動物敘事之筆記,呈現多樣風貌。本論文以六朝志怪筆記之動物故事為觀察面向,涉及二十五本書目,四百○六則敘事,以「民間故事」角度切入,由「情節單元」及「故事類型」兩方面進行觀察研究,探其意義及價值。論文分八章論述:第壹章緒論;第貳章為六朝志怪筆記動物故事相關書目與情節單元之分析;第叁章、第肆章乃就情節之「奇貌殊能」、「人情互動」方面研探;第伍章就「故事類型」論之,敘六朝志怪筆記動物類型故事;第陸章探六朝志怪筆記動

物故事所呈現之民俗信仰與社會現象,研析內在之深層意涵;第柒章述六朝志怪筆記動物故事在後世的流傳與影響;第捌章結論,總結研究成果。

隱蔽的空間:寶藏巖地方故事集

為了解決村民刷修補的問題,作者林思駿 這樣論述:

  收錄113篇故事揭露你從不知道的寶藏巖   ......公館周邊的大學生在吃膩了學校附近餐廳的口味之後,偶爾會來寶村買便當;幾十年前的自來水園區雖然被政府列為軍事重地,但無論是寶藏巖還是公館商圈的孩童們都很愛闖入探險;而同樣和寶藏巖聚落均為法定文化資產的紀州庵,他們的管理者在面對老房子和地方社區的民眾時,又抱持著什麼樣的態度與看法?對於某些在地人來說,寶藏巖可以是老人家周末和牌友打牌的所在,也可以是運動散心的好去處;對於關注文資保存、居住正義和生態環境的地方知識分子而言,寶藏巖更是指標性的存在,它提供了一個讓眾人觀摩學習、反省甚至是批判的場域。     一場以「空間」為題

的地方書寫實驗   集結了各式各樣描述寶藏巖的故事與其說是一段漫長村落生活史的修補還原,不如說這樣的文本累積表現出來的其實是一種「情境式」的空間敘述,讀者可以藉由觀看不同人物對於寶藏巖的感受,加上自己的理解與想像,無論他對於寶藏巖是否熟悉,都可以在閱讀《隱蔽的空間》這本書之後,重新建構一套屬於自己的寶藏巖的模樣。     【備註一】本書故事根據真實的口述訪談重新編寫而成,考量受訪者的生活隱私,部分文章當中提到的人物以化名的方式呈現。   【備註二】全書內容中英對照,讓更多外國朋友得以透過故事認識寶藏巖。   各界推薦(按姓氏筆畫排列)     宋世祥_【百工裡的人

類學家】創辦人   吳光庭_ 國立成功大學建築系教授   吳秉聲_ 國立成功大學建築學系副教授兼博物館館長   李清志_ 都市偵探、實踐大學建築系副教授   李曉雯_ 台北國際藝術村總監   洪伯邑_ 台大地理環境資源學系副教授   凌宗魁_ 建築文資工作者   陳懷萱_【百工裡的人類學家】共同創辦人   康旻杰_ 台大建築與城鄉研究所副教授   詹智雄_ 寶藏巖文化村協會總幹事   榮芳杰_ 清華大學環境與文化資源學系副教授

日治時期台灣的「文學」概念演變

為了解決村民刷修補的問題,作者許倍榕 這樣論述:

本論文探討的,是日本殖民統治時期(1895~1945)台灣社會的「文學」概念變化。由「概念」角度切入,是希望在分析特定文人及著作的文學論、文學觀念之外,也觸及更廣的範圍,即一般而言「文學」是什麼?為什麼?因此將觀察對象擴及言論界與學校教育,探討其中存在哪些概念型塑的要素與過程,曾產生哪些規範或顛覆,而這些關於「文學」的認識,其生成的歷史、政治因素為何。希望由此尋求一個描述文學近代化過程的方法,再思考西歐語言藝術影響下的「近代文學」論述及史觀,分析台灣特有的歷史與文化思想特徵。並且留意統治階層的政治運作,探討寫作與審美的兩面性──作為一種解放力量,同時也是到達主體深層的有效統治。 從

英語、漢語、日語裡,我們看到現代意涵「文學」的形成過程,與人的解放、民族獨立、國家獨立、近代國家體制的整備等緊密相繫。19世紀末淪為日本殖民地的台灣,亦無法脫離這樣的進程,但有其獨自衍生的問題與呈現的活力。日治初期媒體很早就出現西方語言藝術的「文學」概念,約莫1907年台灣漢人知識階層所談的「文學」,開始在傳統的「學問、文章」意涵上產生擴增與變形,形成一種廣狹義並存與調和的概念。但受制殖民地的統治政策,新式學術內含的人本思想與公理世界觀,尚無法生根茁壯並動搖既有秩序。直到1920年前後,新的政治想像才匯聚成帶有挑戰體制意義的文化行動,此思想動態也引燃了新舊文學之爭。 1920年代這種言論環

境的出現,除了由下而上的變革衝動,也與日本在台約三十年的統治策略變化有關。考察當時殖民地的統治階層,1910年代,作為「藝術」領域的「文學」被放入體制教育內,其實與殖民者開始思索更細緻的德育有關。從培養「高尚情操、品味」及灌輸式的鑑賞觀點,到配合時代風潮納入「自由表現」的教育,台灣人學童逐步接受在日本本土被作為培育「忠君愛國的臣民+文明國的自主之民」的「文學」教育,被期許成為一個「自發」認同與配合國家的「自由個體」。觀察1920年代已降的公學校教育,可以看到官方「文學」是一個具有高度包容力與調節性的概念,其關注所有人類課題,鼓勵一種「超越」的觀點與處世態度。這種教育試圖培育「無害」的自由個體,

通過審美活動,養成人的自發性道德約束,引導學生成為現行秩序最堅定的維護者。 從這個強調「自由個體」、「自由表現」的「文學」裡,我們可以看到「文學」作為一種到達主體深層的有效統治,但也看到其蘊含解放能量的另一面。從當時在台日人的「文學界」形成,我們看到文人對「近代」矛盾的懷疑與批判。進而在自由主義、民本主義興起的時代,部分知識人開始試圖修補「文學」與現實社會漸行漸遠的藝術觀。1920年代後半左翼運動潮流裡,更能看到對既有美學標準、優劣階序的批判言論。然而在台日人這種激進的政治思想與脫逸官方意識型態的「文學」,約莫1930年代中期就被壓抑下來。相對於此,仍有基本權利問題未克服的台灣人,無法那麼

快遁離到「純粹」或「輕快」的藝術路線。 在台灣漢人社會裡,以對抗傳統秩序與殖民體制之姿躍起的「新文學」,從一開始就是兼及作者課題(個體的表現自由)與讀者課題(實現人人都能自由表現的公平社會)的概念。但不能忽略的是,台灣人對於「文學」近代化的認識與經驗,最日常的影響,是來自殖民者的語言、教育及言論機關。因此在這個具解放理想的運動裡,始終存在通過審美,被自然而然內化的統治階級意識形態。這種兩面性,明顯呈現在1930年代台灣人對於「文學」、「文學性」的思索與辯論裡。 不過,這種公開的「文學」概念競爭,到戰爭期不復存在。除了言論壓抑,此時期國家通過大規模「審美化」的操作,試圖喚起民眾自發支持戰

爭。文學也作為精神動員工具,被國家納入一元組織。但面對「國家(日本)中心」的官方期待,部分台灣人作家時而出現「聚焦錯誤」的傾向,以不犯規的言語,強調文學的普遍通則。此舉引來的撻伐與中傷,顯示某種與國家政策產生衝突與拉扯的力量,存在於這些文學論的事實,同時也看到在戰爭期,作家的「表現自由」之最後防線所在。由此來看,戰爭期驗示了所謂文學自律說的多面性,亦即相對於民間反對運動,或相對於國家操作,兩種性質迥異的立場,這是我們今天談論「文學」概念與文學自主性時,不能忽略的重要對照。 本研究除了具體呈現「文學」概念的歷史可變性,也希望重新思考圍繞「文學」、「文學性」等用語的規範,及其內含的主流與非主流

的價值觀。並對幾個既有的文學史敘述模式提出商榷,例如廣義文學(寫作)與狹義文學(語言藝術)實非對立、「舊→新」的關係,在承載新的世界觀、反抗體制力量上(例如要求言論自由、表現自由),它們都曾扮演激進或反動的角色。由此重新思考「文學」近代化過程,「語言藝術」的出現,並非這個過程的全部,而它也不是一個可以被單面視為解放、進步的象徵。此外,「形式╱內容」、「技巧╱思想」、「文學性╱社會性」、「文學性╱ 政治性」這類對立結構也應該被解放。而重新思考各種文化行動、文字表現,其實際服務的對象是誰?是否曾在什麼環節上,突破了「陳規」,抵制統治階層的干涉與壓抑,提出新的價值。