梅艷芳男友的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

梅艷芳男友的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦香港電影評論學會,卓男寫的 群芳譜:當代香港電影女星 和林夕的 曾經(四輯)都 可以從中找到所需的評價。

另外網站梅艷芳情路不順遇渣男9段愛情坦言畢生無悔只虧欠這一人也說明:... 梅艷芳與英國劍橋大學高材生Paul交往,傳〈親密愛人〉是屬於這位圈外人男友的歌,可惜交往1年就分手,2001年梅艷芳受訪,透露自己30歲時曾有機會步上 ...

這兩本書分別來自三聯 和所出版 。

國立交通大學 社會與文化研究所 劉紀蕙所指導 許建聰的 香港八十年代的文化戀物:以梅艷芳現象為例 (2018),提出梅艷芳男友關鍵因素是什麼,來自於梅艷芳、戀物、欲望、焦慮、替代、本土、九七回歸、明星接受、分裂、身分認同。

最後網站中國女遊客普吉島飯店墜樓亡「男友」稱兩度尋死:抓到腿沒救下則補充:泰國普吉島一豪華五星級酒店,日前傳出中國女遊客墜樓身亡事件。當地媒體報導,飯店人員稱死者獨自入住,但一名自稱是女子男友的...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了梅艷芳男友,大家也想知道這些:

群芳譜:當代香港電影女星

為了解決梅艷芳男友的問題,作者香港電影評論學會,卓男 這樣論述:

由影評人執筆, 為香港女星繪出個人肖像, 呈現眾星繁花似錦的集體景象。   七十年代香港電影新舊交替,新浪潮之後更冒起了新一代的女星群。當中有實力派、女神、性感尤物、打女、樂壇天后、玉女、女笑匠、壞女孩、恐怖女王等,為八九十年代香港電影的黃金年代,添上豐富的色彩。   本書以不同角度評析四十三位有地位的當代香港電影女星,透視女星的身形外貌、性格特質、演技造詣,結合個人經歷、合作導演、時代精神等,投射為銀幕上教人心動神馳的聲色光影形象。  

香港八十年代的文化戀物:以梅艷芳現象為例

為了解決梅艷芳男友的問題,作者許建聰 這樣論述:

懷舊,是主體在現時的社會秩序裡無法達成身分認同時,便轉而往後看,以追尋「快樂記憶」的普遍性心理結構。然而,如何懷怎樣的舊,就是不同文化語境之下產生出來的特殊欲望形態。筆者發現,近年香港媒體呈現出來的懷舊對象都朝向八零年代曾在香港,以及東亞地域紅極一時的明星,以他們作為可供欲望之物,百變女星梅艷芳是其中一個典型例子。二零零三年後,大眾論述賦予梅艷芳香港精神的價值,把它形塑成「香港的女兒」。本文並無意否定梅艷芳在香港的代表性及文化上的意義,然而,若只按今天的某種文化論述,刻意將歌手的形象固定化,而忽略了其在特定脈絡之下跟社會建制、受眾主體以及明星文本三者之間在共構中產生出來的動能,那明星的意義就

只能是一種拜物式的標記,或成為懷舊熱潮下的空洞能指。因此,本論文試圖把梅艷芳文本視為一種動態,意義非一的物,重新審視它如何在八零年代的語境下被生產,以及它如何產生多層次的意義。本論文的工作有三:第一,本論文將以梅艷芳的表演以及媒體對她的報導作為研究材料,剖析梅艷芳文本的特色。第二,本論文認為對明星的形塑無法脫離歷史情境。因此,本文將追問八零年代香港在一個社會脈絡下,梅艷芳出現這樣的想像形態﹖第三,對明星的認同不只來自商品外部的「奇觀」特質,它必定連結著主體的驅力。因此,本論文以為有必要借用戀物的論述,分析主體在身分問題上的內在經驗與梅艷芳文本的關係,並試圖從中發現香港身分認同與身分認同之外的雜

音。

曾經(四輯)

為了解決梅艷芳男友的問題,作者林夕 這樣論述:

這是你所熟悉的林夕,你所愛的林夕 現在我們可能是這樣看林夕的:  他是神,改變了許多歌手的人生,隻手撐起流行音樂半邊天。  他的詞,如夢幻泡影,如露如電,我們藉之橫渡愛情末日,  霧色迷離中想起冰封在寒武紀的那顆淚滴,故事從那時開始。   故事開始時,林夕還是個初出社會的年輕人,還寄宿在大學宿舍。  他談戀愛,也失戀、看電影、行過香港大街小巷,  開始寫歌詞和專欄,為生活拚搏。   這裡的文字是林夕歌詞的前世。  他談愛情裡的暗湧,寫小王子是如何變成阿修羅。  他如何將一則又一則的流言錘鍊成傳奇,讓情人的眼淚都變成詩。   林夕  我們這世代最迷離的夢  時間讓一切變美,曾經的風景總是翩翩。

  肉體脆弱,遷離痛苦。寂寞的歲月彷彿很長,八卦流言如雪。  每一篇文字都藏著一隻蝴蝶,轉世便成為我們最愛唱的歌。 《曾經》一套四輯,不分售。四輯輯名分別是:  〈為分手事宜,特此敬告〉  〈如果青春窮途末路〉  〈未著迷便出竅〉  〈當時不只是尋常〉   四輯以精緻書盒包裝  隨書附贈《曾經》專書月曆海報 作者簡介 林夕   發表的第一首作品是鍾鎮濤主唱的「曾經」,從此開啟他填詞寫詞的傳奇生涯。他為王菲、張學友、陳奕迅、楊千樺等天王天后級寫詞。2009年獲得香港樂壇最高的終身榮譽大獎「金針獎」。 傷逝如今每天都聽達明一派的〈傷逝〉,簡明重複的音符,回音校得很大很大,調子很低很低,令我想起痛

苦可以很美麗。聽著,便很想一個人在房中央搔首弄姿,撥理頭髮,找一枝菸來燒,甚至,有吃大麻的衝動。  這樣做,會令本來醜俗的生活顯得美麗。而且還要趁早傷逝傷痛。因為是這個年紀,有什麼真正難堪的痛苦呢?不外是誰令我不快,誰使我流淚,誰阻了我前程,或者想一些死亡的陰暗問題,生活緊迫繁忙但意義短暫簡單。  因為是這個年紀,還可以胡亂哭一陣,把笑聲提高幾度,手腳亂舞,在不適當的時間笑或哭。旁人說是神經有問題,還可以增添美麗的聯想。一切還有年輕可以倚恃。  但一個三四十歲的男人還可以這樣做嗎?他為將禿的頭苦惱。而真正的痛苦都萬分醜陋,不宜觸摸把玩。所以,要趕忙對將逝的年輕傷逝,不然再遲些時間,連傷逝也不再

美麗了。斷章  每當我逗留在屋內太久,便隱約聽見一個女人的呼喊:「你哋走啦,你哋走啦,我又留得住邊個吖。」那女人的聲線像葉德嫻。後來重看〈第八站〉錄影帶,才知道那是葉德嫻盤起雙腳在電車上的內心獨白。  其實還有許許多多餘音,從一齣戲,不知不覺便陰魂不息,附在屋內。  〈夢中人〉的楊雪儀,因男友找得他前生秦朝時代的原配而遭遺棄了,於是立心比一比,古時有人殉愛,今天也就死在心愛的男人面前,還說:「二千年是愛情,八年的也是愛情。」於是,以後有意無意學著那喃喃的語氣:「兩日兩夜寫出來的是好詞,兩小時完工的也可以是好詞。」  恬妞在〈我愛太空人〉向甘國亮讀家書:他教我,感冒可以洗個熱水澡焗汗。而我感冒是

一個月前的事了。  於是,我也覺得,不需要關心我的人生取向宗教觀社會意識,只需要一個知道我昨夜煲了一個靚湯,夾痛了尾指,填了一首好歌的人。就是在這些微絲細眼棉乾絮濕之中,釀出真正的感情。就是要爭這些朝夕,一個星期前的信經已過時,趕不上,不如燒掉算了。  而我無信可讀,只在漫長零碎的說白中斷章,取義。看完胭脂扣從戲院出來  如果不是因為梅艷芳和張國榮,這臨時加開的午夜場,會不會迅速滿瀉?  到處都是人,評論閒談情話耳語,種種聲音湧湧流動。站在其中一角,自然覺得很受用,因為這是周末,應該熱鬧。  唯其如此,這時份,這樣的片種,才會給飢渴的老老少少噬去。全院滿座。  戲很是悲慘,優優柔柔地慘。  而

我奇怪為什麼有那麼多人,在一個興奮的節日時刻,選擇觀看一個女妓女鬼淡淡的情?看他們手腳動作急躁(而銀幕不過閃動了那一點點),戴Swatch,喝可樂(而銀幕上鴉片菸槍,長衫布料,大戲行頭,胭脂扣)。  不過,各有各需要,這個我知道。  戲看完了,竟然是這樣淒涼。  為什麼要等這五十幾年呢?梅艷芳飾演的女鬼如花,原來就為了一個蒼老的道友,一個面皮盡皺的老人,像一張用殘了的草紙。  然畢竟信物不還,是不心息的。正如我們惱了某人,要讓當事人知道惱他,才夠暢快。  散場。  但覺氣息流喘,不知為什麼會有這種悲哀,正如不知為什麼去愛,愛誰,愛那人什麼。  我們一行數人,起立,逍遙離去。  站得最遠的一個,

卻面目呆滯,眼耳口鼻都有點紅。  是的,各有各的需要。他一定需要一些發洩,所以看得感動。  雖然全院滿座,而人人流瀉著不同的反應。不一定要流同樣的淚才可以伴我同行。但我知道,就憑他這一臉眼紅耳熱,這性情,我們在人海裡不會流失,會是好朋友,會快樂,因此也引來不快。