楓葉情的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

書歲月的臉：2019不可思議

為了解決楓葉情的問題，作者林淑如 這樣論述：

集編寫教於一身，長年徜徉於文學世界。文學豐富她的人生，也滋養她身邊的人。 　　◎在臉書裡紀錄各種心動流連的人、事、物，在平凡的點滴中品味人生。 　　◎與你分享生活的美好，也為自己的下半場留下美麗的倩影。 　　◎《明道文藝》24年主編，《全國學生文學獎》20餘屆複審委員的文學人生。 　　文學不老，熱情永駐，不經意間在FB留下許多精彩的散文小品。 　　看一個愛書人如何充實圓滿生活， 　　也體會文學賦予生命的細緻張力。 　 　　2019的不可思議來自8月起一連串的神奇： 　　8/1長榮財經演講會上，偶然邂逅郵輪旅遊達人老黑，促成歲末12月來明道中學三餘讀書會導讀《懶人大旅行》的因緣； 　　

8/3參加婕斯年會抽中頭獎——30萬元的鑲鑽勞力士錶落我家； 　　8/7在轉機的溫哥華機場，認識斐濟女子Samima Rafiq，從此南太平洋的斐濟和和東太平洋的台灣一下子握手了！只要微笑，世界就是你的。 　　10月上旬，在丹佛等候到秋天才盛開兩個星期的白楊樹(Aspen)，翻飛金幣的美景永烙心頭，完成去科州12次，拾掇到秋天最後的一塊拼圖； 　　10/18-19臉書粉絲Kweimam Yang不遠千里，從亞歷桑納州鳳凰城飛到丹佛來看我；她說：這是最靠近妳的距離； 　　10/25-11/5在溫哥華停留的10天都是晴天，據溫哥華頭條新聞:大溫哥華的雨季基本從10月開始，但今年從10/25

-11/8，大溫地區一直沒下雨，是從1945年，同一季節以來，最長的晴天，晴天豈為我設？ 　　接著更多的神奇…… 推薦 　　本書收錄五十七篇推薦序，彷彿走入一片繁花似錦的文字花園，感謝周邊這麼多愛文學的作家、同事、同學、學生、社團及親朋好友……充滿關愛的語言，有你們，眞好！

楓葉情進入發燒排行的影片

1945-2017文化語境下建構的台灣電影美術

為了解決楓葉情的問題，作者陳國傑 這樣論述：

台灣電影在國際影展舞台屢受肯定，象徵台灣電影已建立了具有台灣美學特色的電影美術造型風格。但是，部份電影的成就並不代表電影美術專業的理論成就。台灣電影美術的作品成果與其創作者的研究，長期以來處於被忽視的狀態，這與台灣電影的成長脈絡並不相符，甚至影響並制約了台灣電影的整體發展。事實上，台灣電影美術的歷史是從台灣傳統戲曲佈景逐漸發展成為現今分工齊全的電影主要創作部門，是一項既獨立又須整合的電影專業技術。在幾代電影創作者和電影美術工作者的共同努力下，已經形塑了俱有台灣主體美學特色的美術造型特徵。這使《1945-2017文化語境下建構的台灣電影美術》研究範圍的時間軸向上，存在著非常豐富的造型風貌。加上

「電影美術」有其獨特的具象視覺真實性，在長時間的傳承中不會遭受竄改。以「文化語境」對照台灣「電影美術」的發展，互為經緯文本參照，將可真確交織出台灣歷史發展中被隱蔽的部分。更是歸納台灣電影美術的創作規律和工作者的創作成果，梳理台灣電影美術的發展軌跡與同時間文化語境的相互關聯性，企盼能為往後的台灣電影美術實踐有積極的指導和借鑒作用，不僅挖掘台灣電影美術史料，並記取幾代電影美術工作者創作中的經驗與教訓。

生命的吶喊

為了解決楓葉情的問題，作者陳光政 這樣論述：

　　這是一本創作小品，也是作者類自傳式的雜文。全書共收錄近千則，從幼時生活、求學生涯、職場生活、結婚生子、旅遊記趣、退休山林，一一抒發成文，給與讀者想像空間。

瓊瑤電影研究（1965-1983）

為了解決楓葉情的問題，作者陳冠如 這樣論述：

1965年至1983年間，共有五十部瓊瑤電影上映。瓊瑤電影最初產製於國片起飛年代，並非一開始即以談情說愛、脫離現實的姿態被認知，而是在電影文本中，不斷被摻雜譯界台灣、形構女性倫理主體等政治意識形態。同時，作為與國片一起起飛的瓊瑤電影，亦承擔知識份子試圖提升國片地位、主導國片形態的動機。但當1970年代的瓊瑤電影在李行、白景瑞等菁英導演退場，瓊瑤電影成為以瓊瑤個人意志產製後，評論界突出了瓊瑤電影脫離現實之名。這背後一方面指涉了象徵性權力鬥爭的因素，同時亦顯示出，瓊瑤電影的言情，除了政治，亦不斷接受當時文藝評論者所形構的真理、價值評估。因此，瓊瑤的浪漫，在很長的一段時間，一直處於迴繞在寫實語境中

，位於邊緣的現象。但瓊瑤電影興起的時間點，外在有冷戰體制，內在有黨國權力的監控，同時，那也是人民在美援及黨國意識下，開始接收及想像現代性的年代，因此，在這曾經的電影盛世裡，流動著極其複雜的情感結構，它不但有屬於社會性的國家教條，亦有在私人性的個人情感張揚下，反映一代人對於物質、情感心靈的某種匱乏與求索的想望。本文試圖從跨地性、政治性、現代性去考究瓊瑤電影，而其中大致指涉以下幾個研究面向：瓊瑤電影在1960年代的崛起，其背後的冷戰結構如何造就了瓊瑤電影的跨界？而此跨地性質所引領傳承的版塊又將涉及1930年代上海、1950年代香港的何種電影特色？同時，這場在冷戰下崛起的「熱戀」，在飽含著國家、人民

對現代性的渴求下，現代性與瓊瑤電影文本間，又將隱含怎樣的表述關係？而瓊瑤電影對於台灣現代性歷程，起了怎麼樣的作用？瓊瑤電影歷時十八年，大致而言，本文在各章節多半將將瓊瑤電影區分為1965－1971年、1973－1977年、1977－1983年三個階段做類型特色的討論。時段的區分除了與台灣從農業跨入工業都市化的時間有所應對，同時也與國家、導演、瓊瑤等人分別在不同時期主導瓊瑤電影生產有關。本文以電影社會史視野，關注瓊瑤電影外部的製作、銷售、評價，及電影內部的性別形象、空間特色、明星產製及電影音樂的流變，試圖指出瓊瑤電影的內容與國家語境、時代變遷、社會經濟息息相關，在1960、70年代，它實則牽涉了

冷戰結構下傳媒娛樂的生產，以及接受、再造了現代性的傳播。在本論文中，試圖將瓊瑤電影放回原本的時代背景下去做解讀，除了指出歷時性變遷所形構出的類型特色，及瓊瑤電影與現代性間的關係，同時也關注瓊瑤電影的跨地性生產，盼能以此深化瓊瑤電影的研究範疇。