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國立政治大學 傳播學院傳播碩士學位學程 陳儒修所指導 吳奕均的 青燈下的女鬼:姚鳳磐恐怖電影主題分析 (2017),提出瀑布電影台南關鍵因素是什麼,來自於姚鳳磐、恐怖電影、閹割焦慮、泛靈論、恐怖谷。

而第二篇論文中國文化大學 中國文學系 唐翼明、宋如珊所指導 葉錦霞的 李銳作品研究 (2013),提出因為有 敘事技巧、先鋒文學、新歷史小說、人文精神、知青文學的重點而找出了 瀑布電影台南的解答。

最後網站「瀑布」奪金馬獎最佳劇情長片鍾孟宏願年年拍電影[影] - 中央社則補充:第58屆金馬獎27日晚間舉行頒獎典禮,最佳劇情片由金馬執委會主席李安頒給「瀑布」。導演鍾孟宏表示,這個獎項像是告訴他未來可以繼續拍電影,「我希望 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了瀑布電影台南,大家也想知道這些:

未來的光陰:給台灣新電影四十年的備忘錄

為了解決瀑布電影台南的問題,作者林松輝,孫松榮 這樣論述:

台灣新電影四十年之際,十四位作者,二十則給未來世代的觀影備忘錄。   台灣新電影——台灣電影史上眾聲喧嘩、光芒四射的時代。這場電影運動一般被認定始於一九八二年的《光陰的故事》,如今四十年過去了,多年來被視為過去式的「故事」仍繼續發揮影響力,而仿若停留在歷史性的「光陰」更超越時空限制,來到此時此刻,迎臨不遠未來。   本書錨定的時空以新電影為起始座標,透過二十篇專文共構另種時間軸,溯及五〇年代如《王哥柳哥遊台灣》,游移八〇年代的《風櫃來的人》與九〇年代的《超級大國民》,延伸至千禧年後的《停車》、《孤味》及《瀑布》等片。空間軸則橫跨台灣、香港、中國、東南亞、法國等地,藉由二十個全新的關鍵字

拋開純粹致敬或緬懷的「新電影已死」,以「超越」新電影為核心概念,且增補過往論述中尚未完整的文化史、社會史、藝術跨界、國際連結面向,乃至缺席的歷史文本。   由十四位作者與四十載光影之間的跨世代對話,提出詮釋「光陰」的關鍵思索,辯證新電影在當代影史中的另類評論潛能,以此作為備忘,回應仍持續生成的「新電影精神」。 本書特色   ★ 第一本改寫、補述與重寫台灣新電影的專書   ★ 以紀念新電影四十年之名,行超越新電影之實的「跨世代」歷史書寫   ★ 二十個關鍵字X新電影研究的新方向 各界好評   「這本書的二十個從前罕被論及的新電影面向及其延伸效應,我讀得津津有味,隨之翻騰起諸多塞在儲藏室

角落的記憶細節」——鴻鴻(詩人、劇場及電影編導)   「這本專書的重要貢獻之一,就是將學術研究的分析洞見,以評論的篇幅和更為可讀的文字加以呈現」——迷走(《新電影之死》共同編者)   「這本書有很強烈的自覺,並不是把台灣新電影當作憑悼的古蹟,對它的論述,與其說是『回到過去』,毋寧說更是『回到現在』,甚至『回到未來』」——張亦絢(作家、《FA電影欣賞》專欄作者)   「讓新電影的定義開放,使其重新成為思辨的材料,將它看成產生不同連結的接合處,或許這是四十年後重訪這段歷史,能夠重新於已經固化的歷史結構裡,找回一些紛擾、雜音與挑釁。」——張世倫(藝評人、影像史研究者) 專文推薦   詩人、

劇場及電影編導    鴻鴻   《新電影之死》共同編者    迷走   作家、《FA電影欣賞》專欄作者    張亦絢   藝評人、影像史研究者    張世倫 跨世代推薦   攝影師、國立臺北藝術大學兼任講師    劉振祥   樂工    林強   紀錄片導演    蕭菊貞   國家電影及視聽文化中心執行長    王君琦   演員    莫子儀   馬來西亞電影人    張吉安   《毋甘願的電影史》作者    蘇致亨

青燈下的女鬼:姚鳳磐恐怖電影主題分析

為了解決瀑布電影台南的問題,作者吳奕均 這樣論述:

活躍於1970年代的台灣導演姚鳳磐,以恐怖電影奠定穩固的地位,並贏得「鬼片之王」的稱譽,他營造的女鬼形象具有強烈個人風格,也形塑了當時台灣社會對於鬼魂的集體想像。不過,研究姚鳳磐恐怖電影的專論,至今仍付之闕如。本研究以21部姚鳳磐恐怖電影為樣本,從恐怖符號、角色設計,探討閹割焦慮之隱喻;從場面調度、情節安排,闡述其泛靈論的觀點;並解釋它如何以人體變異特效,建立了uncanny恐怖風格。根據研究發現,姚鳳磐導演在創作時,陷入「憐女」與「厭女」的兩難;姚氏鬼片表達「以人為本」的哲學精神;並為觀眾帶來「認知模糊」的uncanny恐怖感。

李銳作品研究

為了解決瀑布電影台南的問題,作者葉錦霞 這樣論述:

李銳(Li Rui)於1950年出生於北京,經歷中華人民共和國建國後反右、大躍進、文化大革命、改革開放等重要時期。隨著政治運動的開展,家庭背景曾經使他由紅五類至黑五類,在劃清界線與親情牽絆中掙扎;文革中他成為下鄉知青,從都市到黃土高原,他在歷史變革中反思存在的價值。這些經歷、見聞與思考,成為他作品的主題。大陸文學在文革之後蓬勃發展,歷經傷痕、反思、尋根、新寫實、先鋒…等各個時期,但李銳的作品不受文學風潮的影響,他「拒絕合唱」,堅持寫他家族的故事、寫人為歷史的殘酷、寫人的困境、寫自己對生命價值的叩問,他是大陸當代文學中非常重要的作家,但從他的作品中可見他對生命的真誠關懷,及對文學藝術的刻苦追求

,李銳作品中所呈現的思想與藝術價值,是本論文所要探討的主要課題。本論文結構分為八章:第一章說明研究動機與目的、文獻的整理評析,再至研究方法的確立等論文撰寫準備工作。第二章結合李銳的生平,了解其創作歷程。第三章分析李銳小說中的主題,從而剖析李銳對個體生命的關注。第四章以敘事學方法分析小說的藝術技巧,從而瞭解其小說創作模式及發掘作品內涵。第五章分析散文作品中的主題,論述散文中情感思想的內涵,第六章散文藝術技巧與價值,即了解散文書寫之形式風格、及在文學史上文體繼承及堅持人文精神上的價值。第七章李銳作品中的思想,即從李銳的小說與散文中深入探討死亡、歷史、宗教等三大課題,冀能梳理出李銳之思想脈絡。第八章

結論則為研究結果之檢討並提供未來研究發展方向。