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無固定音高打擊樂器的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包
無固定音高打擊樂器的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦高松華寫的 Finale實用寶典（Windows版） 和（英）吉納維芙·赫斯比的 我的第一本樂器書（第2版）都 可以從中找到所需的評價。
另外網站三角鐵也說明：三角鐵三角鐵屬於無調的打擊樂器，是沒有固定音高的打擊樂器。三角鐵是用鋼條彎成三角形的打擊樂器， 有一角開口，目的是防止它發出任何特異的音高，當使用鐵棒敲擊 ...
這兩本書分別來自北京航空航天大學 和北京科學技術所出版 。
國立臺灣藝術大學 音樂學系 鍾耀光所指導 葉威的 二十一世紀小鼓獨奏曲的創作特色與發展 （2018），提出無固定音高打擊樂器關鍵因素是什麼，來自於小鼓、幼苗、趣克、冒險、點擊演說、轉向。
而第二篇論文國立高雄師範大學 音樂學系 張育瑛所指導 李璧如的 人聲元素在擊樂獨奏作品中的運用－以《接觸》與《歪詩》為例 （2011），提出因為有 葛洛波卡、阿貝爾吉斯、接觸、歪詩、人聲、劇場元素的重點而找出了 無固定音高打擊樂器的解答。
最後網站鍾琴樂器（打擊樂器分爲哪兩個主要的大類？ - 董乐器則補充：打擊樂器 也叫“敲擊樂器”，是指敲打樂器本體而發出聲音的鍾琴樂器。其中有些是有固定音高的打擊樂器，如雲鑼、編鍾等；其它還有一些無固定音高的打擊 ...
Finale實用寶典（Windows版）
為了解決無固定音高打擊樂器 的問題，作者高松華 這樣論述：
Finale實用寶典 本書介紹計算機音樂打譜軟體Finale的應用。書中的部分疑難樂譜製作內容在國內第一次講解，並第一次將300多種打擊樂名翻譯成中文，同時列出Finale特有樂器字元輸入鍵表格等，對從初學打譜到專業打譜都具有一定的實用價值。由於國內使用的計算機主要是PC機種，本書只介紹Finale for Windows的操作，不介紹Finale for Macintosh的使用。 本書的讀者物件為各年齡層、不同音樂專業且識五線譜的音樂愛好者、中小學及幼兒音樂教師、各音樂類院校師生、表演團體的樂務、作曲家、編曲家和五線譜出版者等。 高松華 作曲家，中國音樂學院
教授、碩士研究生導師，中國音樂家協會會員，中國民族管弦樂學會會員，中國華星藝術教育聯盟顧問，世界華人女作曲家聯誼會顧問。1985年以全優成績獲得作曲專業學士學位後，曾任中國廣電部中央電視臺文藝中心原創音樂部門負責人。1993年獲東京藝術大學日本國作曲專業zui高學位後回國，在中國音樂學院任教至今。 創作交響詩/管弦樂7部，協奏曲5部，交響合唱組曲、民族管弦樂、室內樂、聲樂作品、影視音樂、廣播劇、舞劇和電子音樂等作品百余部，曾多次在國內外作曲比賽中獲獎。音樂打譜軟體Finale的quan威中文教程編著者，並參與多版Finale漢化程式的製作等。其簡歷被國內外多部音樂文化藝術名人詞典收錄。
第一章 譜面顯示的相關操作1 1.1譜面的放大與縮小2 1.2按比例調出譜面的尺寸2 1.3樂譜顯示的樣式4 1.4工作室頁面顯示5 1.5查看編輯中的頁面6 1.6查看編輯中的聲部7 1.7查看編輯中的總譜8 1.8設置開機顯示的預設值9 第二章 五線樂譜製作的相關操作11 2.1依嚮導開始新樂譜製作12 2.2借助樂譜範本選取新譜紙16 2.3自製範本譜紙的存儲與調用18 2.4調取軟體預製的譜紙與樣曲20 2.5Fiale的預製工作表23 2.6總譜中聲部的插入與刪減26 2.7五線譜的隱藏與顯示30 2.8隱藏頁面內分聲部行的五線32 2.9隱藏總譜中整個聲部的五
線35 2.10單線打擊樂譜的調製36 2.11聲部樂器的改換38 2.12總譜中聲部的重排40 2.13同聲部中途樂器的改換41 2.14移調樂器的變更43 2.15聲部名稱的編輯與調製46 2.16五線的放大與縮小50 2.17五線粗細的調製52 2.18五線間距的編輯與設定54 2.19聲部組括弧的添加與刪除59 2.20聲部組括弧的編輯與修改62 2.21總譜系統分隔符號的添加70 2.22總譜系統分隔符號的編輯與刪除74 第三章 特殊樂譜77 3.1TAB譜78 3.2日式連橫TAB譜的編制82 3.3TAB譜和五線譜間距一致的調整84 3.4讓TAB譜表的整個聲部顯示85 3.5
TAB譜的簡單輸入87 3.6用簡易輸入法製作TAB譜88 3.7用快速輸入法製作TAB譜89 3.8TAB譜的編輯與修正90 3.9和絃品格號符的左右移動91 3.10給品格號符頭加圈92 3.11TAB譜其他符頭的製作94 3.12TAB譜的泛音記號98 第四章 打擊樂譜103 4.1Fiale中打擊樂器的分類104 4.2PitchedPercussio部分所包含樂器104 4.3Fiale中的鼓和組鼓109 4.4用簡易輸入法輸入組鼓符117 4.5用快速輸入法輸入組鼓符119 4.6用MIDI鍵盤輸入組鼓符120 4.7確認鼓組的MIDI音色和編號123 4.8打擊樂符頭標記位置的
編輯126 4.9組鼓聲部的播放130 4.10播放設備的選擇134 4.11播放的速度和風格136 4.12樂譜中速度標記的添置137 4.13播放速度的漸變138 4.14無音高打擊樂涉及的樂器140 4.15Fiale打擊樂相關的字元清單147 4.16Fiale打擊樂字元的應用153 第五章 調與調號159 5.1調的變換160 5.2小節中途的換調161 5.3顯示與隱藏行末的轉調提示163 5.4強制在曲中顯示調號166 5.5隱藏首行之後的調號167 5.6去除轉調記號前的還原記號168 5.7轉調小節處的雙小節線169 5.8不用調號而用臨時記號的顯示170 5.9同曲非同調
的製作173 5.10只移動音符和調號的轉調174 5.11更改或添加移調樂器176 5.12MIDI鍵盤輸入中變化音的指定179 5.13用同調與原調寫總譜181 5.14十二音作品創作變調樂器的處理183 5.15法式轉調提示還原號的放置185 5.16有調與無調打擊樂聲部的混用188 5.17非調性音樂關係的記號標記191 5.18非常規調號製作的舉例193 第六章 節拍與拍號的相關操作197 6.1拍號的輸入198 6.2混合拍子的輸入200 6.3弱起小節的製作或刪除201 6.4拍號4/4、2/2及其簡寫203 6.5顯示與隱藏行末的提示拍號204 6.6特定拍號的指定206 6
.7末尾不完全小節的製作208 6.8用點線分割混合拍子210 6.9雙點線小節線的製作213 6.10擴大拍號的製作A217 6.11擴大拍號的製作B222 6.12擴大拍號的製作C226 6.13散板拍號的製作232 6.14無節拍號樂譜234 6.15引子段落的拍號238 6.16華彩樂段的拍號和小節號241 6.17華彩樂段的節拍與拍號246 6.18依據拍號修整休止符的幅寬250 6.19同曲非同拍號的製作253 第七章 音符與休止符的輸入257 7.1用電腦自身鍵盤的簡易輸入258 7.2音高的輸入258 7.3音符和休止符時值的輸入259 7.4雙音和多音的輸入263 7.5變
音記號的輸入264 7.6重升與重降音記號的輸入265 7.7還原音記號的輸入265 7.8三連音的輸入266 7.9多連音的輸入267 7.10多聲部的輸入269 7.11裝飾音的輸入271 7.12音符的刪除272 7.13同音與異名音的處理274 7.14改變符尾的朝向276 7.15延音連線277 7.16連線的製作278 7.17延音連線和連音線的翻轉279 7.18音符與休止符的隱藏與顯示280 7.19簡易輸入的游標移動282 7.20簡易輸入的MIDI鍵盤使用283 7.21簡易輸入用鍵鍵位圖285 7.22快速音符與休止符的輸入290 7.23音符時值與音高的鍵位292 7.
24延音連線、連線與符點的輸入292 7.25符點的輸入與刪除294 7.26音符與休止符的刪除294 7.27臨時記號的輸入295 7.28三連音和多連音的輸入296 7.29符尾的簡單編輯297 7.30音符的插入297 7.31非MIDI鍵盤的多音輸入或刪除298 7.32快速輸入的MIDI鍵盤使用299 7.33快速輸入專用鍵位圖300 第八章 音符與休止符的相關操作303 8.1對已輸入音符與休止符時值的更改304 8.2合併複聲部層相同節拍位置的休止符305 8.3自動調整休止符的上下位置307 8.4自動插入休止符309 8.5移調311 8.6音符時值的縮放317 8.7音符
尺寸的縮放318 8.8用彩色符頭顯示324 8.9使用音名和唱名符頭325 8.10只顯示音符的符頭或符尾326 8.11TAB譜數字元頭的縮放與編輯330 8.12音符與符頭的其他變更335 8.13去除音符的加線339 8.14符尾的上下翻轉或固定340 8.15特殊符頭的符尾調整341 8.16符尾長度與角度的編輯344 8.17以拍為單位相連橫符尾的編輯348 8.18十六分音符以上橫符尾的編輯350 8.19依據歌詞編輯符尾352 8.20橫符尾跨小節的製作354 8.21跨頁面橫符尾的製作A（室內樂）355 8.22跨頁面橫符尾的製作B（管弦樂）358 8.23跨五線行橫符尾的製
作361 8.24複製和多重粘貼366 8.25指定內容的複製369 8.26聲部層的複製或移動371 8.27兩個樂譜檔之間的複製374 8.28指定內容的刪除375 8.29非同時值3連音的製作377 8.30批量去除3連音的數字378 8.31枝杈符尾的製作380 8.32弦樂泛音的製作384 8.331/4微分音記號的添加389 8.34振（顫）音的製作395 8.35跨五線的振（顫）音的製作397 8.36豎琴刮（滑）音的製作A402 8.37豎琴刮（滑）音的製作B405 8.38豎琴刮（滑）音的製作C408 第九章 歌詞輸入的相關操作411 9.1直接往樂譜上輸入歌詞412 9.
2通過滑鼠按一下輸入歌詞413 9.3特殊字元的輸入414 9.4對已輸入歌詞的修改417 9.5歌詞的刪除418 9.6歌詞音引線的編輯419 9.7歌詞窗口簡介421 9.8歌詞位置的垂直調整422 9.9歌詞位置的水準調整424 9.10更改和指定歌詞的字體428 9.11歌詞段落號的自動插入432 9.12歌詞段落號的手動輸入433 9.13多段歌詞中的括弧使用435 9.14歌詞的複製437 9.15歌詞的匯出439 第十章 Fialeversio25簡介443 10.1啟動視窗的介面變化444 10.2五線總譜中的聲部重排444 10.3符頭的更換446 10.4樂譜圖片輸出中的
漢字449 10.5同一調性輸入省去了8度移譜450 10.6Fialeversio25工具和麵板的圖示和圖形452 附錄455 Ⅰ.我與Fiale打譜軟體456 Ⅱ.示例曲譜459 Ⅲ.Fiale2014相關的快速鍵操作471 後記505 參考文獻507
二十一世紀小鼓獨奏曲的創作特色與發展
為了解決無固定音高打擊樂器 的問題，作者葉威 這樣論述：
本研究以探討二十一世紀小鼓獨奏曲為主題，其研究對象及曲目分別為：阿斯克爾・馬松（Askell Masson）的《幼苗》（Kim，2001）、尼古拉斯・馬廷裘（Nicolas Martynciow）的《趣克》（Tchik，2003）、艾利克斯‧格拉斯梅茲（Alexej Gerassimez）的《冒險》（Asventuras，2011）、凱西・肯格羅西 （Casey Cangelosi）的《點擊演說》（Tap Oratory，2015）、吉恩・科什斯基（Gene Koshinski）的《轉向》（Swerve，2016）。本論文旨透過小鼓的歷史與結構的脈絡，進而探討五首當代作品之研究，最後經由五首
作品的研究分析做出結論。全文分為五個章節：第一章為緒論，包含研究動機以及研究範圍與方法；第二章為小鼓的介紹，包含小鼓的歷史、結構與握棒；第三章為二十一世紀小鼓獨奏曲介紹，分別介紹五首作品的作曲家生平、曲目概述、演奏指示與記譜；第四章為二十一世紀小鼓創作特色，分為共同特色與作曲家創意兩個部分；第五章為結論，綜合相關研究後，筆者對於研究結果所作出的歸納與看法。經由分析與探討，本研究發現二十一世紀的小鼓獨奏作品於即興、核心動機、固定節奏、音色及視覺效果有其共通性，以及作曲家創意面的差異，並且依循當代創作的進程思考，「無限可能」是筆者對於小鼓未來發展的預想。
我的第一本樂器書（第2版）
為了解決無固定音高打擊樂器 的問題，作者（英）吉納維芙·赫斯比 這樣論述：
本書由專業古典音樂唱片品牌「拿索斯」（NAXOS）出品，是一本專門寫給孩子們的樂器大書。本書詳細介紹了交響樂家族當中的每一位成員，讓孩子們了解不同樂器的構成、音質與演奏方法、表現效果等。以用「樂器」這一把精巧的鑰匙，為孩子們打開音樂殿堂的大門。吉納維芙·赫斯比（Genevieve Helsby），英國達勒姆大學鋼琴專業碩士，目前在拿索斯圖書公司擔任策划編輯，負責音樂和教育方面的選題。她的《我的*一本古典音樂啟蒙書》受到中國的兒童讀者極大的喜愛。「拿索斯」（NAXOS）是在古典音樂唱片業中極具權*，而且是一個很受推崇的品牌，它隸屬於在業界享有極高威望的古典唱片集團——西曼國際唱片公司（HNH I
NTTERNATIONAL LTD.）。「拿索斯」系列唱片因其的音質及完美地演繹，備受國際權*樂評人及音響界的推崇，該品牌於1997年被評為「1996年*佳古典音樂品牌」。 介紹弦樂器小提琴中提琴大提琴低音提琴豎琴管弦樂隊之外的弦樂器吉他曼陀林木管樂器長笛雙簧管單簧管巴松管薩克斯管管弦樂隊之外的木管樂器豎笛銅管樂器小號長號圓號大號打擊樂器有固定音高的打擊樂器無固定音高的打擊樂器鍵盤樂器羽管鍵琴鋼琴管風琴嗓音電子樂器指揮術語表
人聲元素在擊樂獨奏作品中的運用－以《接觸》與《歪詩》為例
為了解決無固定音高打擊樂器 的問題，作者李璧如 這樣論述：
芬柯．葛洛波卡（Vinko Globokar）是法國當代傑出作曲家，喬治．阿貝爾吉斯（Georges Aperghis）是一位在法國生活、在法國創作的希臘作曲家，他們的作品涵蓋器樂、人聲及大、小型的合奏曲等等。葛洛波卡的《接觸》（Toucher，1973）與阿貝爾吉斯的《歪詩》（Graffitis，1980）同樣都是人聲與打擊樂器相融合的獨奏作品，所呈現出的不僅是一般的音樂演奏，裡面還包含了劇場元素，演奏者的肢體動作、唸誦文字的抑揚頓挫、面部表情也大大影響了演出的效果；兩位作曲家並未在樂譜中以文字規定表演方式，給予了演奏者廣闊的詮釋空間。筆者希冀藉由此論文研究，深入地剖析這兩首樂曲，透過個人
的分析與觀點之建立，期待能更加了解與音樂劇場有關的擊樂獨奏作品。