現代詩派的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

落羽松下的沉思

為了解決現代詩派的問題，作者胡爾泰 這樣論述：

　　詩人胡爾泰文字細膩典雅，散發豐富的文化與歷史底蘊，其寫作題材廣泛，作品刊登於各大詩刊。本詩集依主題共分十輯──第一輯咖啡人生，探索現代人日常飲用的咖啡與人生之關係；第二輯櫻花戀，記賞櫻之行，並反映對櫻花的熱愛。第三輯海角戀歌，隱約透露作者在天涯海角的綺思、情事以及對情愛的探索。第四輯花情畫意，描寫賞花時的情致與花語，以及畫家朋友作品的種種意境。第五輯狂想與沈思，把想像力發揮到極致，呈現一種近乎超現實的風貌。第六輯落日風華，歌頌夕陽美景以及落日情懷。第七輯四時佳興，包含四季遊冶所見所思所感。第八輯美麗與哀愁，藉著故事表達矛盾而統一的情懷。第九輯歷史的傷痕，寄生與死的辯證、

歷史的感傷於詩篇中。第十輯重返伊甸園，演繹失樂園與伊甸園的關係。 　　詩集在作者豐富想像力之下，施展出象徵、隱喻、反諷、意象交疊和詞性自由轉換等精彩手法，呈現出觀察人世、反思人生並探索人性之隱微。 本書特色 　　詩人胡爾泰透過細膩且富有文化歷史底蘊的文字，帶領讀者觀察人世、反思人生並探索人性之隱微。

現代詩派進入發燒排行的影片

錢振鍠詩學理論研究

為了解決現代詩派的問題，作者季未春 這樣論述：

錢振鍠的主要詩學論點，集中體現在其《謫星說詩》和《名山詩話》之中，在創作論、批評論和詩體論上，都有較為豐富之論述。本論文重新梳理整合其內容，以期系統化地呈現錢振鍠的詩學理論。本論文茲分六章進行析論：第一章〈緒論〉：主要說明本文的研究動機、研究範疇和研究方法，並對過去相關研究進行評述。第二章〈時代背景及生平、著作、交游〉：本章主要分析錢振鍠所處的時代背景、家世與生平、著作和交游四部分。主要探討錢振鍠所處時代政治、思想變化，並分析其生平交游情況和詩文書畫成就。第三章〈詩歌創作論〉：本章分創作的理論原則、先決條件、實踐技巧三部分。理論原則主要為反對復古、注重情真和語當紀實；創作的先決條件則涉及立意

、讀書和天賦；而創作的實踐技巧部分，則分析字法、句法、用事、詩韻的具體要求。第四章〈詩歌詩體論〉：本章分為古體詩、近體詩兩類。古體詩分析五言古詩和七言古詩的特點。近體詩則指出五言律詩和七言律詩不同的發展情況和特點。第五章〈詩歌批評論〉：本章以時代為向度，分為先秦兩漢魏晉南北朝、唐宋、明清及同代三部分，探討其詩歌批評論。先秦至南北朝和唐宋時期，主要分析詩人的詩歌特色。明清以詩派和詩家為主，而同代則多論其親友弟子之詩。第六章〈結論〉：總結錢振鍠之詩學理論，並論述其詩歌理論之特色與成就。

【泰戈爾精裝詩集套書】(二冊)：《漂鳥集【中英對照，賞析譯註精裝版】》、《新月集【全新譯本，中英雙語 X 譯註賞析】》

為了解決現代詩派的問題，作者泰戈爾 這樣論述：

　　本套書組合含：《漂鳥集【中英對照，賞析譯註精裝版】》、《新月集【全新譯本，中英雙語 X 譯註賞析】》 　　《漂鳥集【中英對照，賞析譯註精裝版】》 　　◎    陪伴眾多讀者成長，探問生命、愛與自由的溫暖讀本 　　◎    諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾代表作 　　◎    全新的完整譯本搭配中英對照賞析，引領你真正讀詩品詩 　　＊＊＊ 　　印度人說，每一天讀一句泰戈爾，忘卻世間一切苦痛；諾貝爾文學獎評審說，無論在印度文學或世界文學裡，泰戈爾的詩都是最讓人難以忘懷與溫柔的作品，展現了深沉和熱情的人性渴望。 　　《漂鳥集》是首位獲得諾貝爾文學獎的亞洲人泰戈爾最廣為傳頌的作品

，也是全世界公認詩歌藝術的最佳入門作品。1920年代泰戈爾親自訪華掀起風潮，新詩界的徐志摩、冰心等人深受影響，形成「小詩運動」，並延伸到台灣詩人楊華、王白淵的作品裡。泰戈爾作品的譯本在中文世界也一直流傳不歇。 　　《漂鳥集》這部短詩集包括326首作品，泰戈爾以日月星辰、蟲魚鳥獸、花草樹木、風火山川入詩，也談論人間關係（男女、母子、權力者與無權力者等等），乃至人與神。他的字句通俗易懂，時而讓人莞爾會心，也教人憂傷沉思，流露出獨有的宇宙觀與人生哲學。 　　★本書特色： 　　1. 正確、還原詩作特色的全新譯本：歷來譯本眾多且分岐，本書以嚴謹角度翻譯，期許忠於泰戈風貌，不僅在翻譯上力求語意正確，

也透過中文呈現詩的格律節奏。 　　2. 另加譯註賞析：譯者解析英文原文中的複沓、排比、遞進、擬人等各種手法，說明詩句意象與其背後的文化意涵，真正認識泰戈爾的詩藝技巧，也是絕佳的英詩入門。 　　3. 愛的哲學之雋永篇章：泰戈爾將對人與自然所投注溫暖而寬廣無邊的愛化為詩作，兼具哲理與抒情面向，打動古往今來不同年齡的讀者。 　　★名人好評推薦： 　　李奭學（中研院文哲所研究員） 　　吳繼文（作家╱譯者） 　　高天恩（前台大外文系教授兼系主任） 　　陳黎（作家╱譯者） 　　徐國能 （作家）   聯合推薦 　　《新月集【全新譯本，中英雙語 X 譯註賞析】》 　　在新月之國裡，我們都是歡樂與自

由的孩子 　　諾貝爾文學獎得主、「印度詩聖」泰戈爾 　　為大人而寫的希望之歌 　　歌詠感全新譯本，中英雙語 X 譯註賞析 　　《廣告檔案》「全球插畫師200佳」插畫家吳怡欣插圖 　　＊＊＊ 　　在大千世界無止無盡的海灘上，孩童相聚，相互招呼，一起跳舞。 　　他們用沙子蓋屋，用空貝殼玩遊戲。 　　他們把枯葉編成小船，笑著讓小船漂向遼闊的大海。 　　在大千世界無止無盡的海灘上，孩童嬉戲。——〈海灘上〉 　　可愛輕柔的朝氣如花綻放在寶寶的手腳上──有人知道這朝氣向來藏在哪兒？有的，當母親還是少女時，這朝氣就藏在她心裡，藏在愛情那溫柔而沉默的奧祕裡──那股輕柔可愛，綻放在寶寶手腳上的朝氣。—

—〈源頭〉 　　◆◆◆ 　　插上一對有魔力的翅膀，飛入美靜天真的新月之國 　　在文學世界裡，沒有一本作品比《新月集》把兒童描寫如此美麗、真切。印度詩人泰戈爾認為，愛創造了世界，世界的本質就是愛；而母愛與孩童的天真無邪，則是人類最真誠質樸的情感。 　　《新月集》裡的40首詩，有一半是透過孩童的口吻，描寫他們的生活和心理狀態，展現孩童世界的繽紛生趣與豐富想像。另一半作品則改用全知者觀點描寫兒童與世界的關係、美好的童年時光，以及透過父母的眼光，展現天倫之愛。 　　泰戈爾二十三歲時成婚，而隨著孩子一一誕生，天真爛漫的孩童世界，讓他從中獲得許多感悟，《新月集》的一些作品就是這時期寫下的。然而，

在他三十五歲前後，他的妻子死去，他的愛女、愛兒也都相繼夭亡。這個可怕的陰憂籠罩在他身上，讓他做出了世界上最柔和甜美的情歌，他的靈魂變得更有力、更尖銳。後來，他文風一轉，去做頌神之歌，不再書寫情詩。 　　翻譯名家鄭振鐸把《新月集》與《安徒生童話集》相提並論。他說：「我喜歡《新月集》，如我之喜歡安徒生的童話。... 《新月集》也具有這種不可測的魔力，它把我們從懷疑貪望的成人的世界，帶到秀嫩天真的兒童的新月之國裡去。」 　　★本書特色： 　　1. 全新譯本傳達泰戈爾詩藝：自一九二O年代的名家鄭振鐸翻譯《新月集》後，市面上多以鄭的版本流傳。獲梁實秋翻譯文學獎的資深譯者余淑慧，繼《漂鳥集》之後，再

次考究與追摹泰戈爾散文詩的真髓，在形式上保留原詩句子複沓的特色，在長長短短的詩行之間，形成歌詠的感覺。 　　2. 添加譯註深入詩句背後的意涵：在文本之外，特別用註釋解析詩作的格律、中譯的遣詞用句，也說明涉及印度文化或文學典故的專有名詞，以及具有特殊意義的植物。 　　3. 《新月集》的文學傳承：當《新月集》從印度流傳到中文世界，也影響了中國現代詩派。譯序也考察《新月集》在中文世界的翻譯淵源與詩學影響。 　　4. 搭配精緻黑白插圖：特別邀請獲「全球插畫師200佳」的插畫家吳怡欣，為作品繪製插圖。． 　　★名家盛讚： 　　–在世界文學家裡，沒有一本詩集比《新月集》描寫兒童更好而且更美麗、真

切的了。母親永久的神祕與美，與孩子之天真，都幽婉溫和地達出了十二分。－－鄭振鐸 　　–泰戈爾著作之流行，之所以能引起全世界人的興趣，一半在於他思想中高超的理想主義，一半在於他作品中文學的莊嚴與美麗。他的著作在現今尤有特殊的價值；因為這個文明世界自經大戰後，已宣告物質主義的破產了。薩瓦帕利•拉達克里希南（S. Radhakrishnan），《泰戈爾的哲學》 　　–無論在印度文學或世界文學裡，泰戈爾的詩都是最讓人難以忘懷與溫柔的作品，展現了深沉和熱情的人性渴望。他在不停歇的創作之中，碰觸了各種主題，包括神祇與凡夫、永恆與剎那彼此的交互影響，以及無止盡處於變化之中的宇宙，搭配著不變的和諧因而具有

的弔詭。 　　由於他深沉敏感的、清新的、美麗的詩篇，透過高超的技巧，他用自己的英文把他詩意的思想，化為西方文學之中的一員。－－諾貝爾文學獎評審意見 　　–（在泰戈爾自己用英文翻譯的詩作裡，）有著細膩節奏，無法傳譯的色彩盛宴，……以及孟加拉原文獨具的韻律－－W•B•葉慈  

論1930年代上海女性讀物的現代性想像與城市敘事：以《婦人畫報》為中心

為了解決現代詩派的問題，作者王淳容 這樣論述：

本研究以《婦人畫報》(1933-1937) 為對象，探討雜誌以圖像、文章來呈現、塑造1930年代女性形象，以及這種大眾文化形象與女性日常生活間的影響脈絡。三〇年代的上海為繁忙的國際大都會，亦是當時中國活絡的文化中心，「畫報文化」在消費社會和出版界重視市民審美趣味、向讀者市場靠攏下，成為一種報刊趨勢。由文人主持、刊載文學作品的刊物，則藉由文學化的舉動與通俗畫刊拉開距離，《婦人畫報》便是這類以漫畫家郭建英主編、現代派作家群體為主筆的文藝畫報，其中「都市女性」是《婦人畫報》的敘述主體，則其如何從商業性的意識概念和先鋒的文藝形式，來開創令人注目的女性形象，便是本文關注的焦點。本研究的嘗試，是考察三〇

年代畫刊市場，以及良友圖書印刷公司打造都市文化想像工程的背景，對《婦人畫報》本身呈現的女性形象進行檢視，進一步論述背後操作的性別意識，並具體分析雜誌中文學作品的文藝形式與修辭方式，來勘查此一文藝畫報用以表述三〇年代上海的敘事話語。