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另外網站[請益] 琺瑯漆金色油漆筆代替噴塗 - PTT推薦也說明:雖然已經有買田宮的金色跟x20 但聽聞會有結塊不溶解的現象有鑑於某些地方還是用擦拭法來做會比較方便以下是想做看看的可能方案: 1.

國立臺灣師範大學 藝術史研究所 曾肅良所指導 朱佑霖的 兩宋金銀器人物故事圖像之研究 (2018),提出田宮琺瑯漆金色關鍵因素是什麼,來自於宋代、金銀器、人物故事圖像、裴航、物質文化。

而第二篇論文國立臺灣大學 藝術史研究所 施靜菲所指導 林宛萱的 十六至十八世紀的百寶嵌工藝 (2014),提出因為有 百寶嵌、周製、鑲嵌、螺鈿、清宮、裝飾、文化交流的重點而找出了 田宮琺瑯漆金色的解答。

最後網站模型專用漆的種類及特性探討(琺瑯漆)則補充:田宮琺瑯漆 的光澤色在彩度(色彩飽和度)的表現上較差,但光澤度仍算不錯。 ... 金色也是琺瑯漆系中最弱的一環之_,無法將金色的塗料粒子研磨到相當的細微度是琺瑯漆系的 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了田宮琺瑯漆金色,大家也想知道這些:

奇模誌02 雷霆使者群像

為了解決田宮琺瑯漆金色的問題,作者塩飽昌嗣 這樣論述:

  ■製作   AFV Club(戰鷹)的史崔克系列又多了一個新成員--M1128 MGS(Mobile Gun System 自走砲系統)。一如同廠之前推出的史崔克系列,細節精密呈現、毫無妥協,堪稱模型套件中的極品。這盒除了塑膠射出的零件之外,還附上了金屬製砲管、蝕刻片防護網、透明潛望鏡與車燈玻璃,以及軟膠輪胎和艙門防塵套。   這盒模型的零件數量很多,細節的雕工精美,根本挑不出毛病,即使玩家直接做而不改,也能輕鬆做出一輛絕佳的成品。這次製作範例,我們就是照著說明書指示去做,沒有另外做什麼改造。   由於套件內附了許多衍生型的零件,在製作時並不會用到,因此組裝過程中務必詳閱說明書,

確認零件的編號。這一款衍生型的最大特徵就是105mm砲和砲塔,這個部位零件特別多,和底盤(懸吊系統)有得拼,因此砲塔和懸吊是製作過程中最花時間的地方。另外,零件上有許多非常精密的細節,在製作時要小心,不要讓零件折損了。   ■塗裝   因為套件不僅有塑膠零件,還有軟膠和蝕刻片,所以塗裝前要先噴一道田宮的底漆補土,加強漆料的附著力。車身使用田宮水性壓克力漆的XF-73濃綠色做為主色,用噴筆噴上。   輪胎先噴上XF-59沙黃色,然後用Vallejo的862號黑灰色乾掃。機槍和車載工具的金屬部分塗上Vallejo的897號銅綠色,工具的木料部位塗上874號深沙黃色,觀測裝置(潛望鏡)的玻璃鏡

面則是用996號金色+947號紅色+925號藍色混合之後用細筆塗上。   塗裝完畢後先噴上一層亮光透明漆作保護,然後貼上水貼紙,等水貼紙乾後再噴一道消光透明漆。接著,用田宮琺瑯漆的XF-55甲板黃色加入溶劑稀釋,塗抹在車身各處做出沙塵,等琺瑯漆乾燥後再噴一道消光透明漆就大功告成了。

兩宋金銀器人物故事圖像之研究

為了解決田宮琺瑯漆金色的問題,作者朱佑霖 這樣論述:

兩宋時期城市興起帶起手工業的繁榮,使用金銀器不再是貴族專屬,市場上流通著大量的金銀器,其中以素面無紋的實用饌器為主。若說唐代金銀器是富麗堂皇,那宋代的風格便是典雅樸素,但少數飾有精美人物故事圖金銀器的出土,讓我們一窺宋代金銀器在工藝高度與奢華程度上不輸唐代的一面。過往研究多認為兩宋金銀器上的人物故事圖像,多取用宋代繪畫圖像。實際上,宋代金銀器上的人物故事圖不僅與宋代繪畫關係密切,亦與其他物質圖像互動頻繁。宋代文人地位的提高,促進了各類文學的蓬勃發展,同時以文學作品為主題的圖像應運而生,並且為各種物質媒材所使用。其中,金銀器的稀珍與高貴屬性,很好地說明了刻畫在其上的人物故事裝飾圖像,在兩宋流行

與傳播程度的廣袤。本文旨在研究兩宋時期金銀器中人物故事圖像的來源與其形塑過程。首先追溯金銀器中人物故事圖的發展,其次考釋兩宋金銀器中人物故事圖像的文本來源與圖文轉譯關係。兩宋時期金銀器中的人物故事圖,開始以當代流行文學內容,如踏莎行、裴航遇仙和赤壁賦等故事為題。明顯不同於前代金銀器中以漢至六朝時期一直流行的傳統儒家、道教故事傳統。文末探討兩宋金銀器中的人物故事圖像的形塑與組成方式,以及與繪畫、版畫、漆器、銅鏡等物質間圖像與工藝上的互動關係,進而說明到了南宋末期金銀器故事圖像中使用主題格套的傾向。

十六至十八世紀的百寶嵌工藝

為了解決田宮琺瑯漆金色的問題,作者林宛萱 這樣論述:

百寶嵌,一種以各色絢爛材質鑲嵌圖案或圖畫的裝飾技法,廣泛運用於文房、家具,雖然被熟知為晚明興起的新興技術,並於清代中葉大放異彩,但不論是晚明的創發脈絡或是清代的發展實況,都尚未有以之為主體發展出系統性的全面討論。而以複合材質、多種形式的百寶嵌技術為研究對象,有助於我們跳脫以材質分類的框架,更多元地認識明清裝飾藝術的面貌。 本研究以十六至十八世紀的裝飾技法─百寶嵌為討論中心,討論上並非全然以時間為軸,關心的議題分別以人、物、場域作為切入點,每個部分或有相互包含之處,以不同角度探討明清百寶嵌裝飾技法的發展。其一,是釐清文獻上包含技法與名家之異名,考訂晚明相關名匠姓名應為周治,並更正

過往對於百寶嵌產地的偏誤印象,進一步釐清明末至清中葉製作產地範圍的擴張現象,與不同時代的消費群對百寶嵌的相異評價,奠定研究基礎。第二部分,是結合文物考察百寶嵌的具體特質,試圖為之重建工藝脈絡與源流,說明其最初發展與螺鈿工藝密切相關,同時提供不同取向,提示晚明百寶嵌的創新靈感,與世界歷史上其他相類鑲嵌技法的可能關係,並思考其在藝術史發展中的定位。再者,則是探討清代宮廷中百寶嵌的裝飾發展與應用,說明百寶嵌在取材與技法上的調整及變化,可能受到材料來源、製作場域及宮廷偏好等面向的影響。就如此時帝王重視鑲嵌材質之質地、色彩與立體感的展現,反應在特定主題的百寶嵌工藝上。進一步,提出百寶嵌作為清代宮廷裝飾一

環,其中可能包含的文化交流啟示,補充我們對於清代宮廷裝飾藝術不同層次的理解。