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Frida Kahlo：燃燒烈愛的芙烈達.卡蘿

為了解決米羅 女人與鳥的問題，作者瑪麗亞．艾塞 這樣論述：

　　「如果我有一雙可以飛翔的翅膀， 　　那沒有這雙腳又如何？」   　　「我但願愉快地離去，但願永不歸來。」──芙烈達．卡蘿   　　★墨西哥歷史上最偉大的傳奇女畫家──第一位被羅浮宮收購作品的拉美畫家！ 　　★首部以「第一人稱」視角撰寫的芙烈達．卡蘿傳記──親臨其境的閱讀感受！   　　★全彩精裝典藏版！拉丁美洲研究所 陳小雀教授 專文導讀推薦！ 　　★長據Amazom.com暢銷排行榜！西班牙甫上市便緊急再版，熱賣20刷！ 　　★全球最大書評網Goodreads讀者近五星好評！Amazon.com讀者五星絕讚好評！ 　　★《哈潑時尚雜誌》(Harper's Bazaar)讚譽本書作者為

「圖文創作界的一顆鑽石！」   　　▎畢卡索讚譽：「你我都畫不出如芙烈達．卡蘿那樣好的自畫像。」 　　▎以鮮明插圖與傳神臨摹畫作耙梳芙烈達．卡蘿Frida Kahlo淋漓盡致的一生。   　　「我畫我自己，因為我是最認識我自己的人。 　　我從不畫夢想或夢魘，我只描繪我的現實。」   　　芙烈達．卡蘿（Frida Kahlo，1907年7月6日－1954年7月13日）是揚名全球的傳奇墨西哥女畫家，更是首位作品法國羅浮宮收購的拉丁美洲畫家。她終生受先天疾病脊柱裂之苦，後又在1925年遭遇重大車禍，以致下半身行動不便，在經歷多達35次的手術後，仍將右小腿截肢。但無論是在乖舛的命運或充滿背叛的情感生活

中，她仍抱持著對創作的熱情與堅毅的生命力──「生命萬歲！」（¡Viva la vida!），是她在離世前的最後一幅畫寫上這句話。   　　芙烈達．卡蘿的創作多數是自畫像，其畫作受到墨西哥自然及文化的影響，同時也反映其乖舛的一生。知識份子與近代藝術家對她極為推崇，並且給予其作品無可取代的高度評價。她的作品色彩鮮艷，充滿生命張力與真實情感，將其生命中真實的痛苦化為藝術，並摻入幽默和希望。其作品不分國界，在全球皆具有強大的影響力，儘管不孰悉其故事的人，也難忘其「濃密的一字眉，及一對能看穿人心的深邃眼睛」散發異國風情的自畫像。   　　2002年以其為主角雛形的傳記電影《揮灑烈愛》為當年威尼斯影展開幕

片，在全球各地及台灣皆創下驚人票房成績，帶動「芙烈達‧卡蘿」熱潮持續至今。其深具個人風格的獨特髮妝、服飾與意象，亦數度成為設計師的靈感來源，在時尚界帶來不容小覷的影響，如時尚雜誌《VOGUE》便於2018年以具有芙烈達意象的元素作為封面與專題素材。同年，另一知名時尚雜誌《Harper's Bazaar》也使用卡蘿的自畫像作為雜誌封面。   　　▎在她的畫裡，住著最真實的芙烈達──最痛苦的自我剖析，最美麗的生命縫補。 　　▎最貼近芙烈達．卡蘿的圖文傳記！以其畫作為軸線，搭配全彩插圖與書信語錄！   　　「生命堅持做我的朋友，而命運堅持做我的敵人。」   　　「我的一生中遭遇過兩次重大意外， 　　

一次是撞倒我的公車……另一次則是迪亞哥。」   　　芙烈達‧卡蘿將發生在她身上的──先天性的身殘、幾乎致命的重大意外、生命裡的破碎與悲慟，與毀滅式的不忠情感轉化成一幅幅歷久不衰的經典畫作。她更透過這些創作自毀滅裡不斷重生，縫補自己破碎的身體與心靈，展現對生命的堅韌、狂愛與熱情，其強烈的個人特色與藝術貢獻在全球被視為重要的藝術瑰寶。   　　本書詳細記載芙烈達‧卡蘿充滿戲劇性、浪漫卻又痛苦的傳奇人生。作者西班牙插畫家瑪麗亞．艾塞以用色大膽且精準掌握畫作精隨的高品質插圖，與芙烈達‧卡蘿的生命歷程融合，並加入卡蘿生前的語錄，將卡蘿的思維、人生觀、創作與生命際遇完美地結合。   　　除了忠實呈現芙烈達

‧卡蘿風情的精美插畫外，作者更竭力揣摩主角心境，全文以「第一人稱」視角撰寫，以卡蘿在不同的生命歷程時所創作的畫作，對應當時的事件與書信裡的隻字片語，使讀者更身歷其境、更能深刻體會芙烈達‧卡蘿看似支離破碎卻又色彩斑斕、充滿激盪的藝術世界。   各界好評　狂愛推薦   　　水晶孔　插畫家 　　汪仁雅　繪本小情歌 　　陳小雀　淡江大學拉丁美洲研究教授 　　陳宛君　晨熹社繪本書店主理人 　　陳雪　　作家 　　馬尼尼為　詩人／畫家 　　海狗房東　繪本工作者 　　張鐵志　VERSE社長暨總編輯 　　蔡瑞珊　青鳥書店創辦人 　　賴嘉綾　作家／繪本評論人 　　鍾文音　作家 　　謝哲青　作家、知名節目主持人  

專文推薦   　　▎淡江大學拉丁美洲研究教授　陳小雀──〈吸取痛楚養分的女人〉專文導讀推薦！ 　 　　世上少有女子如芙烈達．卡蘿一般，將生命揮灑得如此淋漓盡致。   　　她在藝術界掀起狂飆，儼然綁著蝴蝶結的炸彈。布勒東發掘她，米羅欣賞她，畢卡索稱讚她，康丁斯基敬重她……她那異於常人的寫實風格，令超現實主義者暈眩不已，一時模糊了「寫實」與「超現實」之間的界線。羅浮宮收藏她那幅名《框架》（El marco）的自畫像，在墨西哥當代藝術家之中，她是擁有這項殊榮的第一人。   　　痛楚是她的養分，孕育出一幅幅獨特的畫作。自畫像裡的她，兩道濃眉連成一起，嘴邊鬍鬚清晰可見，流洩出既憂鬱又激情的神情。多幅作

品甚至刻意凸顯血淋淋景象，殘酷中交織著溫柔，死亡中揉合著新生。如此多樣的芙麗達．卡蘿令人著迷，本書作者瑪麗亞．艾塞不同於傳統視角，以圖文重新詮釋芙麗達．卡蘿，值得你我品讀。   國際媒體　盛讚推薦   　　「艾塞將藝術家的標誌性特徵轉化為具有童趣的精采圖畫，這是一種不尋常的選擇，既賦予作品生動的色彩，又賦予作品如童話般的畫面。同時以書寫體手記錄卡蘿日記和信件裡的詞句，藉此呈現『芙烈達美化又創造她的歷史，芙烈達講述事實卻也自相矛盾』之感，非常傑出的作品。」──《出版者周刊》   　　「傳神的卡蘿傳記，艾塞的繪畫和敘述完美地結合！」──《休斯頓紀事報》

我叫米克斯：華語、台語混搭詩集

為了解決米羅 女人與鳥的問題，作者蘇紹連 這樣論述：

　　蘇紹連的作品往往有「欲言又止」、「意猶未盡」的餘味，詩句間的意象，常常呈現跳躍式的散點，若即若離，泉水般不斷從潛意識湧現，而固著於語言的轉換之間。好比張弓對著一片樹林射箭，不瞄定林中選定的大樹，讀者隨飛箭的方向張望，只見繁花點點，趨近觀察，樹蔭蔽天，林間芳草處處，雖找不到箭落的樹幹，卻也領受了他要我們進入的林中美景。 　　詩中蘇紹連運用了他獨道的混搭技巧，這些詩大致以華語詩為主幹，詩句間、段落間混搭由意象或語言延伸的台語，有時只短短穿插一句，就達到畫龍點睛的詩趣，有時數句或成段混搭，而增加語境張力，達到切入現實的企圖。 名人推薦 　　這是最接地氣的台灣詩，台語華語

相傾訴；這是最自然無痕的蘇紹連，語言文字互為註譯；這是最生活的詩，展演了最詩的日常與心事。── 李長青 　　每一個字，請都別錯過；深讀蘇紹連《我叫米克斯》華台語詩集，我甘拜下風；無論華語、閩南語（台語），字字都是詩，句句都是詩；每一首詩，都是經典的；絕對不用懷疑，應該都要細細品讀、細細玩味！詩人蘇紹連，是龍族的；我認定他，他永遠是龍族的。── 林煥彰 　　蘇紹連長期潛心於詩的形式的實驗、創新，以及題材的開發、重塑。《我叫米克斯》台語與華語混搭，看似隨機，其實是精心設計，而且扣合台灣社會數十年來的口語現況，在自然、生活之中展現深刻的詩藝一直是蘇紹連的獨門密技。—— 路寒袖 　　蘇紹連用冷雋

的詩筆，寫胸中的熱情；用古老的本土語言，參時下的宇宙人生；用兩岸的聲音，呼喊生死世界的動盪。蘇紹連用在地的視角看世界，用當下的眼光看過去未來，操縱不同語言訴說同樣情懷。蘇紹連，用銳利溫情的詩眼，把自己寫成了眾生。── 蔡富澧 　　以比喩創作隱喩的文字情境，並在跨語境間穿梭，蔚為蘇紹連特殊的詩之世界。賦、比、興都各自成為相接連的氣韻！── 鍾喬

一花一世界--陳美廷繪畫創作論述

為了解決米羅 女人與鳥的問題，作者陳美廷 這樣論述：

本創作論述以「一花一世界」來詮釋所有的作品，捕捉生命中的微光。藉由自身對周遭人、事、物的細微觀察，深刻省思個人內在心理情感，透過藝術研究實際創作，呈現內在真實的情感，把內在心靈空間轉化為可被看見的繪畫語境。繪畫作品共11幅，分為三系列：（一）生命如花系列：畫面使用花的意象與人物結合，以具象過渡到抽象的手法，表現隱藏的內在情感，呈現理想與現實之間的模糊界限與張力，展現細微的內在心理世界。（二）生命交錯系列：延續系列（一）對於生命面對理想與現實的探尋，以及呈現宇宙萬物循環不斷生生不息的自然生命現象，技法轉為更抽象的表現方式，構圖加入線條的切割、交錯、重疊，呈現生命的自由、流動與不確定現象。（三）

生命釋放系列：生命因轉化情緒獲得釋放，生命得到昇華，以較誇張的方式表現流動的線條，藉著熟悉的日常物抒發情感，隱喻個體靈魂得到自由的生命狀態。期盼透過創作研究不斷的探索來照見內在未知的自己，以有限的生命看待無限的永恆，以藝術即生活，將藝術落實在生活中，不但提昇繪畫創作能力且從中抒發情感轉化生命，並透過創作激發想像，邀請觀者主動融入畫境產生共鳴，喚起觀者生命底層真實的情感。