自己動手做包包的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

親手做個性布包

為了解決自己動手做包包的問題，作者林佳蓁 這樣論述：

身處在這樣一個什麼事都講求快速，物質享受更是不會匱乏的年代，自己動手做包包似乎成為一種奢侈。然面在這本書里，並未運用到太難的拼接技巧，更多的著眼點放在指導大家一些初、中級制作包包的技巧上。運用你身邊收集的布料及素材，自己親手做包包給一個對你而言育重要意義的人，結合現在流行的概念，創造自我風格，享受制作過程中的樂趣與成就感。 林佳蓁， 從小生長在台中縣豐原市，一個純樸的城市。從淡江大學法文系畢業後，毅然決然地前往法國巴黎學服裝設計。在時尚之都巴黎的一所時裝設計學院，開始學畫、學布料、學配件、學服裝設計……完成巴黎的學業後，便回台灣開始服裝設計的工作。曾任職

針織、婚紗禮服的設計，擔任過喜佳縫紉才藝老師，有過幫朋友設計溫泉業制服的經驗，也一直是朋友群里的服裝顧問。直至目前為止沒有自己覺得滿分的作品．因為是個完美主義與理想主義者。一直覺得自己有一種說不出的使命感，即使在現在台灣設計業仍低迷的狀況下，仍然保有一股堅持。

自己動手做包包進入發燒排行的影片

運用設計思考的藝術創客教育：國中視覺藝術課程之實踐

為了解決自己動手做包包的問題，作者李維傑 這樣論述：

研究者認為，藝術不是只琢磨技藝，而是試圖提出創作者的觀點，創造能打動人心的藝術實踐，因此思考在十二年國教課綱素養導向下，將設計思考、創客以及視覺藝術創作結合的教學風貌，使學生連結想與做的創作歷程，在經驗與環境互動中建構知識，讓學習是一種將經驗有意義化的社會過程，達到經驗學習的連續性。 研究者於新北市某國中七年級視覺藝術課程，進行設計思考結合創客教育運用於視覺藝術課程之行動研究，課程為期30堂，主題為「以環境共融方式改善校園空間」，學生運用設計思考發現校園場域中的問題與洞見，並以創客精神實踐解決問題的藝術方案，最後透過展覽向觀者交流分享。本研究採質性的行動研究，研究者透過教學日誌

、課程影像紀錄、作品歷程檔案、問卷回饋、親師生訪談等方式，進行三角檢核分析，探討課程設計和教學內涵、學生學習成效，以及研究者的專業教學成長。本研究經歸納整理後，提出以下結論。在課程設計和教學內涵方面：1.本研究設立之教學模式為「體驗感受」、「創意思考」，以及「實作表達」的循環模式，並以擴散與收斂性思考貫穿此三階段。2.課程應著重生活情境的脈絡化學習，重視學生的經驗與問題情境的連結，並透過擴散與收斂性思考的精神進行創作，才能讓藝術實踐作為一種能打動人心的解決問題方式。3.課程應重視「連結」的概念。學生在與其他人事物進行連結的過程中能發展許多互動，而這些互動能使學生擴散性地產生經驗的多樣性，並將這

些經驗透過創作以收斂出原創的知識，進而適應與調適生活環境。因此當學生面對世界不斷的變化，能進行主動的連結以找到多種適合面對變化的方式，並透過藝術創作傳遞原創的知識與經驗，其在文化中具有演化的意義，也是充分結合經驗學習、設計思考與創客教育的價值。 在學習成效方面：1.學生在「以人與環境為本」的創作中，能與他人共同交織作品的藝術性，進而落實環境共融的作品以實踐環保道德意識。2.學生能在合作中，主動發展多元跨域的創新作品，展現每位學生的創作主體性，進而肯定人人皆是藝術家。3.作品透過展覽向觀者交流分享，能引起觀者的共鳴與反思，培養學生繼續學習的素養，體現社會參與的精神。4.師生秉持擴散與收斂性

思考精神，能理解經驗與環境交互作用下的不確定性，是經驗產生連續性的時機，並理解藝術創作沒有唯一的標準方式。 在教師專業成長與啟發方面：教師提升素養導向下的課程規劃與教學整合能力，並學習扮演「以學生為本」的引導者，能更敏銳地觀察與理解學生的學習表現，從中找出可以繼續發展的潛能，據此靈活調整課程內容，也加深教師對於議題的探索，發現多元媒材與形式的創作可能。師生共同成長，培養不怕失敗的自信。