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草莓的種子在哪裡的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦（日）盛口滿寫的 盛口滿的手繪自然圖鑒：水果的秘密 可以從中找到所需的評價。
淡江大學 中國文學系碩士班 劉依潔所指導 辜嘉麗的 「五月天」歌詞創作研究 （2017），提出草莓的種子在哪裡關鍵因素是什麼，來自於五月天、歌詞、搖滾、音樂、夢想。
而第二篇論文國立臺北藝術大學 藝術與人文教育研究所 吳岱融所指導 張書婷的 舊館新風景:臺北市立美術館兒童藝術教育中心教育性策展之初探 （2016），提出因為有 臺北市立美術館、兒童藝術教育中心、《小・、大》、教育性策展、觀眾研究的重點而找出了 草莓的種子在哪裡的解答。
盛口滿的手繪自然圖鑒：水果的秘密
為了解決草莓的種子在哪裡 的問題，作者（日）盛口滿 這樣論述：
這是一本手繪的水果圖鑒，來自日本博物學家盛口滿的作品。插畫細膩逼真，知識性和藝術性巧妙結合，生動地展示了草莓、香蕉、蘋果等幾十種常見的、好吃的水果的生長過程、果實特點等，還介紹了很多讓人們意想不到的水果小秘密，例如“我們吃到的蘋果的果肉部分真的是蘋果的果實嗎？”“無花果真的沒有花嗎？”“草莓的種子在哪裡？”“櫻花樹能結出櫻桃嗎？”……全書圖文並茂，老少鹹宜，讀完這本書，你可以認識許多不同種類的水果，並學到很多與水果相關的植物學、動物學知識。 [日]盛口滿，沖繩大學人文學部教授，現任沖繩大學校長。日本的博物學家、插畫家、自由創作人，綽號“螳蜥先生”，同時也是當今日本活躍的生物記
錄作家。著作包括《我的收藏：尋找大自然的寶藏》（福音館書店，後浪引進）、《如何描畫生物——觀察自然的方法》（東京大學出版會，後浪引進）、《螳蜥先生的蔬菜探險記》（木魂社）、《撿拾採集我的橡實圖鑒》（岩崎書店）、《製造泥土的生物——雜木林的繪本》（合著·岩崎書店）等。他的作品細緻寫實、充滿生機、貼近自然，在科普作家中獨樹一幟。 前言 你吃過這些水果嗎 水果的身體 會長成灌木的莓果 是蔬菜，還是水果 這是誰的花 蘋果成長記 藏起來的花 比較莓類的果實 火龍果發芽記 葉子的秘密 不可思議的葉子 橘園裡的壞蛋 種類繁多的水果 柑橘的家族 有大有小，有多有少 沒有種子的是誰 兩層囊瓣
的柑橘 甜瓜的旅程 “別人家”的水果店 獼猴桃的故鄉 各式各樣的蘋果 水果中的動物學 漂流而來的果實 無人島上的柑橘 美昧的信號 小動物們都喜歡的水果 貪吃的貉 藏在梅幹中的秘密 蝙蝠吐出的果渣 打開核桃的方法 會飛的堅果 大地懶喜歡的果實 猜一猜 水果趣昧謎語 索引 本書中出場的動植物
「五月天」歌詞創作研究
為了解決草莓的種子在哪裡 的問題，作者辜嘉麗 這樣論述：
「五月天」於1999年出道，以貼近時下年輕族群的音樂創作風格及獨特的搖滾調性，成為台灣最具代表性的搖滾樂團。「五月天」擅於創作正面積極的詞曲作品，傳遞堅持不妥協的訊息，勉勵閱聽人朝夢想邁進，因為他們相信搖滾樂擁有改變世界的力量。從默默無名的獨立樂團，到獲得唱片公司賞識，經過二十年的努力，「五月天」憑著對音樂的熱愛與夢想的堅持，在失敗中學習成長，用音樂征服世界各地的閱聽人。至今，「五月天」已獲得四座台灣金曲獎「最佳樂團獎」的肯定，同時創造了專輯銷售量及演唱會觀看人數最多的輝煌紀錄，更被國際媒體譽為「華人披頭四」。「五月天」的影響力跨越地域與語言，是華語流行音樂最成功的樂團。然而，「五月天」是否
為「搖滾樂團」？創作是否趨近商業化？「五月天」在樂團屬性、音樂創作上的表現屢屢受到關注和爭議。因此，本文藉由相關文獻資料的研讀，試圖整理台灣流行音樂的發展史與搖滾樂的起源和定義，以釐清「五月天」的音樂創作風格。本文以「五月天」歌詞創作做為研究對象，透過文本分析方法，探究「五月天」歌詞創作的「語言表現」與「修辭藝術」，並對「專輯表現」和「歌詞主題」進行内容與特色的分析說明，以歸納出「五月天」歌詞創作和社會、文化的關係，一探他們如何透過搖滾樂影響這個世代的年輕人。
舊館新風景:臺北市立美術館兒童藝術教育中心教育性策展之初探
為了解決草莓的種子在哪裡 的問題，作者張書婷 這樣論述：
過往被大眾認為靜穆的三大公立美術館，臺北市立美術館、國立臺灣美術館、高雄市立美術館，今日在館內兒童藝術推廣相關場域總是充滿笑聲、歡樂自在的氛圍，這樣的氣象似乎讓美術館的門更為敞開，除了擁抱兒童觀眾，更是吸引許多曾經因自認美術領域專業不足而害怕參觀美術館的族群，甚至部分專業人士也對於這些空間特別喜愛。研究者認為隨著教育理念以及新自由主義環境等影響，博物館近年來的展覽策畫思潮從「物」為主轉向以「人」為主的關注焦點，逐漸破除過往藝術作品與觀眾之間咫尺天涯的距離，消弭藝術作品過度崇高的地位，這當中尤其兒童藝術推廣單位所策畫的教育性展覽，為落實藝術教育推廣，而更需正視展覽本身與目標觀眾的緊密程度。
本研究試圖從臺北市立美術館2014年新成立的「兒童藝術教育中心」，探究其教育性策展的內容與教育推廣實踐，藉由文獻回顧、參與觀察、深度訪談以及觀眾研究等研究方法進行資料蒐集與分析。透過文獻蒐集與深度訪談，研究者首先回顧臺北市立美術館教育推廣的實踐歷程與該中心的萌芽契機與其沿革；再透過實際觀察以及與北美館館員的深度訪談，研究者彙整該中心教育展覽的生成過程及其策展之三大信念；此外，針對該中心展覽《小・大》所實施的觀眾研究，研究者發現當該中心運用「教育」作為美術館對外溝通媒介時，確實能開啟觀眾與藝術作品之間更多對話的可能，並從觀眾回應得知該中心吸引觀眾的關鍵元素，以及其策劃之良窳。而本研究亦從研究
實踐過程中的發現，提出觀眾研究重要性之相關建議，期望作為未來研究之探究與參考。