藝術治療案例的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

榮格取向藝術治療：夢、意象和分析心理學指南

為了解決藝術治療案例的問題，作者NoraSwan-Foster 這樣論述：

「在我下半輩子的生活中，每當遇到一堵擋住我去處的牆時，我便會畫一幅畫或雕刻石頭……」──榮格，引自《榮格自傳：夢．回憶．省思》 榮格鼓勵個案透過繪畫創作的方式，建構意識與潛意識的橋梁，統合自我的生命。 本書不僅是榮格心理治療入門，也闡明榮格對藝術治療的影響，並以案例說明如何應用於實務 本書旨在為藝術治療師與相關領域專業人士提供清晰的介紹，闡述如何駕馭榮格的心理治療模式。書中內容環繞榮格的心靈地圖，以加強分析心理學的理論基礎，同時定義關鍵概念，以協助專業工作者、學生和教師等了解與定位。書中也提供了幾種方法，說明如何處理源自潛意識的眾多意象並從中收集理解。此外，書中也提供臨床

案例，讓讀者能更清晰理解各章節內容。 榮格的繞行三階段（入口、臨在和通道）是本書內容的原型結構。在第一部〈入口〉中，第二章介紹榮格心靈地圖的基本概念與原則。第三章提供簡明的分析心理學歷史，這是建立藝術治療的基石。第三章也提供了簡要的美國與英國的榮格取向藝術治療發展史。第四章則是解釋定向與非定向思考、介紹榮格對於能量的基本公式、能量在意識與潛意識之間的移動。第五章介紹綜合法與超卓功能，這是榮格對於心靈能量如何促進象徵進入意識的基本概念。 在第二部〈臨在〉中，第六章描述榮格取向藝術治療中「想像」所扮演的角色。第七章介紹情結理論的基礎、情結的結構與對自我的影響、在榮格取向藝術治療中如何看到情結。

第八章則探索榮格心靈地圖的基石：原型。 第三部〈通道〉討論在榮格取向藝術治療中，如何運用夢（第九章）與積極想像（第十章）。這兩章用了更多的榮格取向藝術治療案例示範如何融合理論與實務。這些實際經驗運用榮格方法，延伸了創造性潛意識的角色。 附錄包括榮格對於治療階段的想法，即使在當代治療，尤其是榮格取向藝術治療裡，仍然是很重要的概念。 【專業推薦】依姓氏筆畫序 王浩威　精神科醫師、榮格分析師 江學瀅　藝術治療師、國立臺灣師範大學美術學系副教授 呂旭亞　諮商心理師、榮格分析師 陸雅青　藝術治療師、臺北市立大學視覺藝術學系退休教授 黃凱嫈　藝術治療師、臺北市立大學視覺藝術學系助理教授 【好評推薦

】 對榮格而言，心像（意象、圖像）是個體與集體潛意識之心智活動的重要軌跡，藝術表達是具體呈現，以榮格取向藝術治療進行內在探索總能帶來許多覺察的驚奇。 ──藝術治療師、國立師範大學美術學系副教授　江學瀅   作者以有條有理和充滿著心靈能量的圖像邀請我們進入分析心理學與藝術治療所交織的空間。圖像使家的心像清晰了起來，讓失根的心靈找到一條回家的路。 ──藝術治療師、臺北市立大學視覺藝術學系助理教授　黃凱嫈   《榮格取向藝術治療》為想要在工作中融入榮格理論的藝術治療師詳細描述了榮格的心理學理論。榮格分析師和心理治療師都會發現，本書對於將榮格心理治療融入表達性藝術治療的介紹很有價值。史旺－福斯特用意象

具體解釋榮格理論，全書從頭到尾都很有效地提供臨床案例，在分析心理學和藝術治療之間建構橋梁。無論是概念或實務，本書都非常優秀。 ──榮格分析師馬克．溫博姆博士（Mark Winborn, PhD），著有《深藍：原型之旅的人類聲線》（Deep Blues: Human Soundscapes for the Archetypal Journey）與《共享的現實：神秘參與以及其他》（Shared Realities: Participation Mystique and Beyond）   對於那些渴望喚醒內在創造性表達力的人而言，這本書積極想像了一層又一層耐心等待的改變。讀者會感激史旺－福斯特慷慨

分享她的經驗。她就像煉金術士一樣，神奇地將藝術治療與榮格研究融合到了一起。 ──那洛巴大學教授、註冊暨認證藝術治療師麥可．富蘭克林博士（Michael Franklin, PhD, ATR-BC）   史旺－福斯特的作品《榮格取向藝術治療》將榮格思想的概念與藝術治療的原則加以結合，帶到了心理分析最前線，把榮格理論和藝術治療共同構成了一門充滿活力的心理治療學科。這本書在該領域是新穎的。必讀。 ──榮格分析師、藝術治療師、臨床醫生、講師　桑德拉．蓋勒（Sondra Geller）   史旺－福斯特是一位榮格分析師、才華橫溢的作家以及深思熟慮的臨床治療師，她寫了一本總結與藝術治療相關的分析心理學的優

秀書籍。本書對新手臨床醫生和學生特別有幫助，我極力推薦給我的學生。 ──榮格分析師，主持藝術和心理工作組，前《分析心理學雜誌》編輯　琳達．卡特（Linda Carter）

藝術治療案例進入發燒排行的影片

觀身體 動身體:一個舞者的身體教學探索

為了解決藝術治療案例的問題，作者蔡慈惠 這樣論述：

　　「以善為本，觀身思辨，動身燃心，洞察心性，明心見性」。研究者從小曾受與音樂的陶冶和舞蹈的身體訓練。以從事多年教課經驗，接觸不同年齡層的身體教學工作，開啟對於身體動態的領悟，讀出身體內部意涵，察覺身體意識所展現得語彙，乃不等同於口語語言所表達的涵意。觀視普羅大眾的身體和受過訓練的身體間產生之相異處。研究者從身體教學中，以最簡單的呼吸練習，便能帶動整體各部位的動能。從每個人身體律動、肌肉、骨架中，觀出每個人自然呈現的身體語彙，便能判讀出每個人身體的問題所在，便能當下為他者設計出改善身體與調整身體動能的動作。此研究的目的在於，提升人人對身體動能的了解，必能達成修復和紓解。假能持續不間斷身體運行

，透過身體動能的引導與覺察，必能讓學習者清楚為何而動的感受與建立自行調整自身的身體動能，改善個人問題的盲點。　　當展開身體工作的動能時，是容易被喚起身體隱藏遠久的記憶。過程中形成與受教者互動對話的模式，透過聆聽、同理心、認同的信任，讓受教者自然地訴說所發生的事件，將無法表達內心的空缺，藉由對話互動過程中，產生身體動能使身與心產生新思維的磨合，助於受教者內心的矛盾獲得慰藉和舒展。　　有效保持規律的身體動能，是助於引發自我內部濳在意識的對話。當內在濳意識被喚起覺醒時，解開包容自我內在不完美的體悟。當身與心獲得平衡、協調，內心將獲得自在解放，得以開啟靈性的頓悟以成就生命的成熟與圓滿。

人本存在：年長者與照顧者藝術治療(全彩)

為了解決藝術治療案例的問題，作者吳明富,呂冠廷 這樣論述：

　　書內容分成五個部分：第一部分和第二部分著重在文獻探討和學理論述，包含：年長者與家庭照顧者的失落議題、存在哲學觀與存在心理治療的理論背景，以及人本—存在藝術治療的概念和機制；第三部分呈現了藝術媒材應用於年長者的物理屬性與心理特性，以及高齡團體藝術治療的架構、療效因子和活動規劃，其中包含二十幾個針對社區長者、失能長者和家庭照顧者等所設計且執行過的活動方案；第四部分聚焦在分享臨床案例與實務故事；第五部分則是最後的總結與統整，涵蓋一些與年長者和照顧者工作時，重要的注意事項、現實的困境挑戰和必要的提醒建議。 　　「當我們跟年長者和其家庭照顧者工作時，除了抱持真誠一致、無條件正向

關懷和同理心的態度，與之建立安全、開放、信任的我－汝關係，協助他們覺察身體、心理與靈性的基本和成長需求外，更要關注生而為人的我們，在面臨他人與自己逐步老化∕成長的過程中，所必須正視的邊界處境和終極關懷－－死亡、孤獨、自由與無意義。」－－吳明富  

臺灣獨立樂團文本之插畫創作研究

為了解決藝術治療案例的問題，作者梁晉瑋 這樣論述：

 不論文字還是圖像，是否曾有過經由他人所創作，能夠完整的描述出與自身心境相同的作品，因而深受震撼的經驗?具備文采的作家將原本存在於抽象中的概念，藉由實際文字創作出散文、小說、詩歌、歌詞、劇本，因而產生許多的文本資料。    本創作旨在於將那些存在於樂團歌詞文本中撼動人心的文字概念，透過文本分析法解讀作品、剖析文本之內涵，接著以讀者之理解重新創作。後採用創作實證法，擷取文本經典處轉化重新詮釋於視覺圖像當中，將文字與圖像互相搭配。創作取材自以闡揚自由、表達自主精神的搖滾樂為題材，取自於臺灣獨立樂團的｢歌詞｣當中，並以｢心靈｣作為創作主軸，使用數位藝術的技法呈現於圖文插畫當中。共以二十件作品探討關

於｢心靈｣的系列作品，期望能將文字中難以理解的複雜情感經過符號的簡化，形成一種全新解讀文本的創作方式。在歌詞文本轉化成視覺符號的創作歷程中，為了加深對於歌曲、歌詞的體會與感受，在發想過程中會不間斷地重複聽同一首歌曲或是重複特定某一段的歌詞，接著將自身感受以文字方式記錄下來，並將記錄下來的文字轉化成能夠適合傳達歌詞文本涵意的符號，通常在一幅作品中符號的使用上不會使用超過三個，除非引用的歌詞文本中的故事性較強，才會使用三個以上的符號進行視覺轉化。是一種以第一人稱的視角作為風格取材的圖像設計創作，呈現出一種靈魂與歌詞內化後所產生感觸，以創作者本身具有精神疾病的感受進行重新詮釋，因此廣受具有相同疾病的

患者的喜愛。期盼可以透過表現主義創作風格來吸引更多閱讀及觀賞者，進而讓觀賞者可以有助於對臺灣樂團認知的漠視轉而化之更加重視與重要性。