裝飾房間牆壁的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

從零開始打造北歐風格的家：從軟裝陳設、材質選搭、視覺聲音到配色比例，北歐〔空間美學〕×〔生活本質〕的關鍵心法，一次掌握！

為了解決裝飾房間牆壁的問題，作者張顥璇（凱西） 這樣論述：

為什麼「北歐風格」適合居住在台灣的我們？ 第一本！由定居挪威近5年的台灣人 「與凱西一起打造北歐風格的家」版主撰寫—— 7大輕裝潢心法＋5大軟裝佈置技巧， 北歐風格的最佳指南，讓你首次改造就上手！ 　　預算不多時，為什麼應該優先改造地板？ 　　參考樣品屋後，反而缺少了個人特色？ 　　挑選完家具，卻達不到理想中的效果？ 　　來自北歐現場的質感生活，輕裝潢佈置設計，讓家與人一同成長。 　　北歐風之所以受到喜愛，是因為對生活氛圍的重視，例如開放式廚房、適合聚會的客廳，以及不過度裝潢的極簡精神，將空間留給居住在此處的每個人。 　　以「輕裝潢、高彈性、實用度」切入，將天花板、牆壁、臥室各區域

的設計技巧一一拆解，並結合光線、對比、形狀的應用。不管是首購或租屋族的你，都能藉由本書逐步打造出個人風格。 　　本書從實用的對比原理、三角構圖等知識出發，結合經驗與品味，重新定義生活美學。提供你對居家設計，一個全新的面貌及想像。 本書特色 　　✦ 不教公式，而是揭露設計背後的需求與原因。 　　✦ 來自挪威知名軟裝師與攝影師，佈置妙招大解密。 　　✦ 5個真實北歐故事，讓你更貼近居家改造的思維。 　　✦ 破除對風格及選物上的迷思，避免拼出大雜燴。 　　【特別企劃】 　　「下班女子的討好人生」，必買家具大公開。 　　【精心收錄】 　　跟著北歐軟裝師工作的一天／挪威居家攝影師的裝修靈感。

裝飾房間牆壁進入發燒排行的影片

室內設計以著作權或設計專利權保護途徑之研究

為了解決裝飾房間牆壁的問題，作者呂歡庭 這樣論述：

室內設計綜合室內環境、視覺設計及工程技術等方面之專業。設計者於了解個案需求後，初步設計風格及平面規劃，接著討論建材及設計細節並繪製3D立體圖、設計施工圖，最後對於室內地面、牆面等界面進行室內裝潢及裝修。室內設計圖包含地圖、圖表、科技或工程設計圖，非建築著作所保護之外觀或結構，故實務上有認為其僅屬於圖形著作，圖形著作僅規制平面圖形之間的重製，依室內設計圖施工完成之室內裝潢成果僅為實施行為，而不屬於利用著作之行為；近年亦有見解認為，室內設計圖應屬於建築著作之建築設計圖，室內設計本身應為「其他建築著作」，故依他人之室內設計圖裝飾室內可能侵害他人之建築著作之重製權。另一方面，有認為室內設計及裝潢涉及

物品之實用性功能，若符合原創性、新穎性、產業利用性等要件，而得為設計專利之保護客體，惟各國設計專利制度對於室內設計之規範不盡相同，有論者認為設計專利難以保護多數之室內設計案例，而仍應以著作權法保護之，本文擬分析各國設計專利制度及著作權法對於室內設計之保護狀況，以提供國內室內設計相關爭議之參考。

陰翳禮讚：侘寂美學的極致書寫，谷崎潤一郎淬鍊日式底蘊隨筆代表作【珍藏紀念版】

為了解決裝飾房間牆壁的問題，作者谷崎潤一郎 這樣論述：

──陰翳，是時間的光澤── 美不在於物體本身， 而是在物體與物體形成的陰翳、明暗。 在一明一暗間，得寂趣，得禪心，得自在。 ★影響無數美學實踐者的一代經典★ 「至少在文學的領域，我想喚回我們早已失去的陰翳世界。」──谷崎潤一郎 　　《陰翳禮讚》從日常隨處可見的生活物件出發、談及藝術，乃至於山野飲食與甜點，引領讀者進入日本獨特的審美思維。「所謂的美，往往從實際生活中發展出來。」谷崎潤一郎創造出一種微觀的美學視野，從感官包容一切，細細品嘗平日難以得見的美麗景致。其觀察範圍之廣，無所不究。嘆賞古都幽暗的廁所帶給人的精神安定與風雅；推崇在室內用餐最宜用漆器，因為在幽暗微光中，漆器之美才能發揮到

淋漓盡致，緩緩誘人陷入冥想；品嘗羊羹帶透明晶瑩如玉的肌理，蘊含如夢似幻的微光；更將日式房間比喻為水墨畫，拉門就是墨色最淡的部分，壁龕是最濃的部分…… 　　從微觀的視角出發，在平樸的生活純然感受到美的溫潤與風雅， 　　為仛寂美學特有的古蘊作了最佳的詮釋。 　　「半帶透明晶瑩如玉的肌理，彷彿連最深處都吸收了日光， 　　蘊含如夢似幻的微光，那種色調之深奧、之複雜，是西式點心絕對見不到的。 　　當人們將那方冰涼嫩滑含入口中時， 　　就好像室內的黑暗化為一團甘甜在舌尖融化， 　　本來其實沒那麼美味的羊羹，似乎也因此增添了異樣的深奧風味。」 　　本書收錄谷崎美學隨筆共6篇：〈陰翳禮讚〉、〈懶惰說〉、

〈戀愛與色情〉、〈厭客〉、〈旅行種種〉、〈廁所種種〉。從各種層面驗證《陰翳》美學，並以詼諧幽默的手法呈現。如在〈戀愛與色情〉中，提到現代人都不知道什麼是真正的黑暗，他認為黑暗令人惶恐、寂寥，卻又令人懷念，但習慣光亮的現代人，已經無法體會「春宵恍如夢，不妨曲肱為枕」的美妙心境。若能將文學這個殿堂的屋簷加長，牆壁塗暗，太亮眼的東西塞回黑暗中，拆除無用的室內裝飾。且並不要求家家戶戶如此，好歹有一戶房子是這樣即可。至於究竟會是什麼效果，不妨關燈一試。回歸陰翳的世界，感受仛寂美學沉穩深遠的幽玄韻味。 　　然而，與其說《陰翳禮讚》是一本單純介紹日本美學的隨筆集，不如說，本書透過日本美學，引領讀者發現「個

體的美學起點」，並提供讀者考察生活的線索。建築大師安藤忠雄認為，作為建築師必讀《陰翳禮讚》；知名攝影師杉本博司甚至直接以「陰翳禮讚」為名創作出一系列作品，更受書中描述羊羹盛於漆器段落的啟發，拍攝出代表作〈夜之海〉；另外，因無印良品廣為人知的設計師原研哉，亦受到本書影響，從單純對白色的偏愛，發展出「空即設計」的理念。各界美學實踐者，都因為本書提出的幽微況味與細緻官能，得到靈感上的啟發，發展出各式各樣的美學樣貌。本書甚至影響二十世紀最偉大的思想家傅柯，他在論文〈真理的歷史〉中言明：「《陰翳禮讚》是一本偉大的著作，其中關於美與光的論點，直接影響我的美學思維。」 　　【設計理念說明】 　　本書封面由

設計師許晉維操刀，最初從書中一句文字作為發想畫面，「美並不存在於物體，而在物體與物體形成的陰翳、明暗。」谷崎潤一郎談及日本漆器，他認為適合於在幽暗的場所中欣賞，也只有在微光中，漆器之美才能發揮的淋漓盡致。黑影沒有層次，只有一片漆黑，但陰翳卻是陰暗裡有紋理、質感的，甚至可能還會散發微弱的光芒，這才是其引人入勝之處。因而設計師認為，在封面表現上不管是視覺或者觸覺，也都應該呼應作者這樣的感觸才是。因此，封面設計主要著重在表現不同層次光澤的黑（灰)，並在視覺結構用了許多線條編織而成，除了呼應濃厚日本文化的氛圍外，也比喻著日式風格的建築、器物構成等等。以極簡的黑灰與線條，表現出仛寂美學最理想的陰翳世界。

初探在台法國繪本： 以提利．勒南《薩琪系列》為例，論性別認同

為了解決裝飾房間牆壁的問題，作者黃奕 這樣論述：

2011年至2012年期間，筆者曾擔任兒童冬令營的輔導員，這段經歷促使筆者對於兒童及其發展相關之主題充滿了興趣。而最初選擇法國繪本作為研究主題，是因2014年底時，參觀新北市美麗永安生活館的法國繪本展：。當時深深地被法國圖畫書中的圖像吸引，也為其故事內容著迷，並發現了一個想要深入了解的新世界。自此，便開始在各大圖書館蒐集相關書目，如：輔大圖書館、新北市板橋圖書總館、新北市福營圖書館、台中國立公共資訊圖書館（法國資料中心）、台東毛毛蟲圖書館、台南文學館及貓頭鷹圖書館…等。從蒐集大量書目開始，慢慢找到自己真正感興趣的法國繪本主題。為更了解圖畫書這項領域，筆者亦自發性地參觀相關展覽並聆聽多場繪本講

座，以及參與社區大學開設之繪本課程與圖書館舉辦的繪本讀書會。最終選定出版多項法國繪本的米奇巴克出版社，其創社代表作《薩琪系列》« Mademoiselle Zazie »為研究主題。此項研究首先解釋了法國與台灣的歷史及文化背景，而後介紹圖畫書的關鍵結構與其元素為：圖像、書本材質及雙頁形式。以探討如何透過圖畫書傳遞重要的訊息給兒童。本研究意識問題為：如何透過法國繪本《薩琪系列》使台灣兒童認識法式不同觀點的性別議題？台灣兒童對於其性別議題的故事內容反應為何？台灣兒童如何理解此系列法國圖畫書的中譯版本？文字翻譯及涵蓋圖畫書各種元素的側文本翻譯（paratraduction）帶來的影響為何？本論文共分

為三個章節。第一章節介紹了圖畫書的定義、印刷技術如何推動圖畫書的發展，以及法文圖畫書在台灣發展的文化背景。另外，筆者結合皮亞傑（Jean Piaget）的兒童發展認知心理學（Le développement cognitif）及班杜拉（Albert Bandura）的社會認知理論（La théorie sociale cognitive）來做討論。此章節以方法論來做結尾，說明筆者如何在台灣各大圖書館及書店蒐集相關法文圖畫書書目，透過大量閱讀，進而找到自己真正有興趣研究的主題。其中曾參與過的繪本活動及課程，除了能使筆者更瞭解現今繪本在台灣社會的趨勢導向外，也可更進一步理解兒童、家長、圖書館、出版

社、推廣者與教育者的想法。何謂圖畫書呢？法文以« Album »一詞來專稱圖畫書，然而« Album »並非一開始就有專指圖畫書的意思。1842年出版的法蘭西學院辭典提供了三項定義，第一：歷史記載早期遙遠的年代曾出現過« Album antique »一詞。« Album »最古老的含義為：白色的表面（來自拉丁語« albus »，意指“白色”）或牆壁空間，也可指古代提供雕刻文字用的木版或一堵白牆用來紀錄法官或參議員姓名的官方文件。第二：十六世紀在德國出現了« Album amicorum »一詞，法文的說法是« album d’amitié »，意指友誼紀念冊，可以是個人畫冊記載旅途中的所見

所聞，亦可作為分享給親朋好友的一種私人紀念冊禮物。第三：« recueil de planches » (版畫文集)，十九世紀大量的複制印刷技術擴大了版畫作品的市場。2009年出版的法文字典（Le Robert & CLE International）提及« Album »可指畫冊、收集冊、相簿，亦可指錄音檔案。而2018年出版的口袋型法法字典（Le Dictionnaire Larousse）對於« Album »一詞的多數定義裡，終於出現了呼應此篇論文主題的解釋：« Livre contenant un grand nombre d’illustrations : album pour l

a jeunesse. »，意指含有大量插畫的兒童圖畫書。隨著印刷技術的進步，圖像敘事在書籍中有了新的發展。正是在19世紀工業革命期間，文學作品的出版與銷售有了巨大的突破。圖畫書的出現，是一種文字結合圖像敘事的新文學流派。圖畫書的特點使之成為兒童讀物，也在兒童教育中佔據重要的一席之地。在法國，兒童圖畫書被廣泛地用於各個教育場所，例如：學校、圖書館及多媒體圖書館等。人們將兒童視為具有創造力與想像力的人。因此，法國兒童也從學校教育中受惠，圖畫書也成了一種普遍的教育方式及娛樂選擇。而台灣兒童的狀況則有些不同，小時候我們常聽到“囝仔人有耳無嘴”，這樣的觀念使兒童在思想表達上有了很大的限制。台灣也曾經歷

了政治上的困難，1949年至1987間的戒嚴制度，限制了許多書籍，也導致某些圖畫書作品無法順利出版。而同時期，在法國則是有女權運動的崛起，女權意識逐漸浮上檯面，兩性平權也開始備受矚目。台灣讀者對於來自法國的兩性議題繪本，會有什麼樣的反應，也是筆者想要探討的部分。法國圖畫書市場上，有許多關於與性別教育的主題，例如：薩琪小姐系列繪本 « La collection de Mademoiselle Zazie » 便是以此議題為主的圖畫書。薩琪系列法文繪本共有9本，在法國深受小孩喜愛。其中五本書已被翻譯成中文並在台灣出版：《薩琪到底有沒有小雞雞》（2002年出版）、《薩琪想要一個小寶寶》（2002年

出版）、《薩琪的親親》（2015年出版）、《薩琪有好多男朋友》（2015年出版）及《薩琪不想當空中小姐》（2016年出版）。全系列以小女生薩琪及小男生馬克斯為主角，並以幽默有趣的方式敘說孩子日常生活中最常遇到的性別、情感及人際關係等問題。其作者提利·勒南（Thierry LENAIN）透過圖畫書破除男性與女性之間的性別刻板印象，將嚴肅的議題以幽默的方式呈現，讓小孩看了哈哈大笑，大人也更有勇氣與孩子討論相關問題。本論文選擇此系列書籍來探討其中開放的兩性議題與其敘述方式，以及此系列書籍如何被選擇、翻譯出版及在台灣被接受的狀況，並鎖定此系列中兩本書籍：《薩琪到底有沒有小雞雞》與《薩琪不想當空中小姐》

來做圖文分析。第二章節則是介紹圖畫書的特性，以法國敘事學者簡奈特（Gérard GENETTE）的文本 （texte）及側文本（paratexte）理論來分析文化翻譯層面上的問題及差異。再者，以文獻探討來介紹圖畫書中的多項重要元素，例如：封面、圖像與文字的共存關係、雙頁形式及書本材質等。「封面」是一項重要元素，它是我們了解故事的第一條線索，並傳遞該故事的重要信息，也是在大多數情況下，我們首先需要分析的內容。對於作者而言，這也是一個可突出其書本藝術特質的空間。然而，使圖畫書與其他文學作品真正區別開來的必要條件是：「雙頁形式」，它為圖像提供了更多的發揮空間，文字與圖像間的相互共存，相輔相成。再者，

談論到圖畫書的另一項重要元素：「書本材質」，從有形的平面書到現今立體書的誕生，有越來越多有趣的剪裁，對於尚未有閱讀文字經驗的孩童，他們可從觸摸書本材質得到更多的閱讀樂趣，這樣的立體剪裁也增加了圖畫書的藝術及美學價值。而無形的材質也出現在現今的圖畫書市場，例如：有聲圖畫書、音樂故事書等，為兒童在閱讀上帶來了更多的選擇。另外，筆者也以初學者之觀點進行四本圖畫書（兩本中譯法國繪本及兩本法譯台灣繪本）的圖文分析，除了探討圖文翻譯上的差異，亦可從中揣摩兩國間的文化差異對讀者帶來的影響。本章節最後介紹兩性議題在兒童文學作品裡的發展，讀者可從此看到21世紀初，性別概念議題在法國學校的發展以及法國教科書對此議

題的修改，亦有針對此主題的教育電影出現，市面上也有為兒童設計的書籍，用來討論男孩和女孩之間的差異，成人開始願意與孩子談論性別議題。然而社會上仍存在著另一族群，他們反對兒童接觸這類議題，兩性議題帶來了不少的爭議，但它也開啟了一項新的研究領域，與此議題相關的書籍如雨後春筍地誕生，顯示了作者們渴望打破傳統兩性刻板印象。在第三章節中，則是介紹《薩琪系列》的作者及繪者的生平、創作理念及風格，並分析《薩琪到底有沒有小雞雞》與《薩琪不想當空中小姐》兩本書的圖文關係。此外，也透過文本翻譯分析及田野調查來討論此系列書籍在台灣被接受的狀況。田野調查對象則是設定為在台灣的兒童、家長及出版社。薩琪系列的作者勒南先生，

是兩個女孩的父親，也曾是一名小學老師。在過去從事了許多與兒童議題相關的工作的他，希望透過其著作帶給兒童性別平等與言論自由等觀念。薩琪系列中的人物角色也說明了，孩子可忠於自己的選擇，並對此負起責任，沒有人可以強迫他們。繪者戴爾飛·杜蘭德小姐（Delphine DURAND）畢業於法國史特拉斯堡的高等裝飾藝術學院。她在《薩琪到底有沒有小雞雞》一書中，面臨著如何將充滿刻板印象的世界呈現在圖畫中的挑戰，書中有兩張圖像，一張為數個男孩的圖像，另一張則為女孩們的圖像，從這兩張圖的背景，我們可以看到社會上對大多數男孩與女孩喜歡的不同玩具類型的既定印象。讀者們亦可從男主角馬克思房間裡呈現的背景以及女主角薩琪睡

衣上的長毛象圖案，看見性別刻板印象的蒂固與翻轉。2016年夏天，筆者在新北市新莊區貓頭鷹圖書館進行多場薩琪繪本說故事活動，對象以親子為主，參與的兒童年齡層為：5至13歲。活動以說故事的方式來進行，並請家長及孩子們填寫活動問卷訪談，問卷內容以問答題為主，亦有少數幾項選擇題。目的為瞭解家長與小孩如何從薩琪繪本中看待性別認同的議題。問卷的各項答覆皆可於本論文附錄中查詢，問卷結果顯示，兩性刻板印象雖然已深植於台灣孩童的心裡，但仍然有幾位小孩認為女生有女生的優點，男生有男生的優點，各有各的長處，女生也可做到男生擅長的事，男生亦可做女生擅長的事。儘管台灣仍然有傳統性別刻板的枷鎖，薩琪系列的作品仍在台灣廣受

好評。跨文化的圖像敘事成功吸引讀者，年齡較大的孩子更能理解其故事情節。小孩與家長們也很喜歡此次的薩琪系列繪本說故事活動。此項活動對筆者的研究有很大的助益，也更了解台灣讀者如何接納這些法國繪本。2017年四月，筆者與米奇巴克出版社的藝術總監何香儒女士進行訪談，以瞭解其選書方向及原因、讀者回饋以及編輯排版方式等。出版社的採訪也讓我們更了解圖畫書的引進編輯的過程，包含：如何選擇翻譯者，及如何處理文化翻譯上的困難。透過採訪，我們理解到當時台灣出版外語圖畫書的狀況，英語或日語圖畫書的市場已飽和，小型出版社若要突出，勢必得專研於其他語言市場。對米奇巴克出版社而言，其實是薩琪選擇了米奇巴克，多年前主編輯在法

國旅行時，雖不諳法文，卻意外地被薩琪系列可愛的圖像深深吸引，並且從法國將這位新時代女性帶回台灣，找來朋友幫忙翻譯後，從一開始的讀者角色轉變為編輯角色，決定讓更多台灣讀者看見薩琪，兩性議題的有趣故事情節也因此讓米奇巴克出版社在台灣開啟了知名度。最後，未能親自採訪到薩琪系列作者及繪者，以深入了解其創作動機，筆者深感遺憾。此論文對台灣兒童及家長進行的田野調查活動是在私人圖書館舉辦，故受訪者在參與活動前已經過某種程度上的社會篩選，採訪的樣本並非全然是台灣的一般社會大眾，樣本數過少也無法百分之百呈現客觀的結果。當初曾計劃在公立小學舉辦說故事的活動，以搜集更多樣本數，但因此議題敏感恐引起部分家長反彈，故最

後仍無法順利實行。此研究的訪問對象僅止於台灣讀者，若能有機會在法國也進行薩琪系列說故事的活動，來對比兩國孩童不同的反應，及分析性別刻板印象在兩國的影響，相信會使此研究內容更為豐富。也由於時間等限制，此篇論文仍有諸多不足之處，期盼將來能見到更多研究投入此相關繪本議題，使此領域的研究更為豐富。