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設計草圖英文的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦Sendpionts,gaatii光體寫的 「Super kawaii萌設計+創意包裝」﹕全球設計高手的提案 和陣內秀信的 東京空間人類學:踏查現代東京形成的脈絡都 可以從中找到所需的評價。

另外網站設計英文也說明:設計英文 ; Flow chart 流程圖, Rendering 模擬圖 ; Freehand sketch 快速草圖繪製, Sketch 素描 ; Mass Production 量產, Skills 技能 ; Model 模型/樣板/模特兒, Study Model ...

這兩本書分別來自風和文創 和遠足文化所出版 。

國立高雄師範大學 視覺設計學系 陳立民所指導 謝玉錦的 機能性貓糧包裝之視覺設計創作 (2021),提出設計草圖英文關鍵因素是什麼,來自於視覺設計、寵物、貓糧、符號學。

而第二篇論文國立清華大學 藝術與設計學系所 江怡瑩所指導 林凱媚的 脈動 - 林凱媚金工創作論述 (2021),提出因為有 脈動、擬態、保護色、人格面具、金屬工藝、動態藝術的重點而找出了 設計草圖英文的解答。

最後網站設計圖英文interior則補充:設計圖英文 翻譯:[ shèjìtú ] blueprint…,臺灣 interior design graphics 出處/學術領域中文詞彙英文詞彙; 學術名詞工程圖學室內設計圖interior design graphics

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了設計草圖英文,大家也想知道這些:

「Super kawaii萌設計+創意包裝」﹕全球設計高手的提案

為了解決設計草圖英文的問題,作者Sendpionts,gaatii光體 這樣論述:

  ★商品企劃的第一套設計提案入門,內容涵蓋基礎邏輯思考到全球案例活用。   ★釐清客戶期待、延伸IP設定、打造包裝、精準提案。   ★設計職場必備技能,切實體會抓出趨勢、商品氣氛和客戶終極目標的法門。   《 萌設計  超可愛的IP之路》   掌握熱門吉祥物五大創作重點   解析實例如何結合文化與委託方的期待,   成功站上舞台!                      01 解開優秀的吉祥物身上的重要共同點 ——   有靈魂、有獨特的「世界觀」。探知一切設計的原點,如何建構出有「內涵」的萌設計。   02. 成功的吉祥物創作的5大重點 ——   設計定位 × 原型

選定 × 造型設計×色彩應用 × 衍生品設計,決定壽命與品牌文化的廣度。   03. 高手出招 ——   靈感來源、草圖繪製、角色設定、配色方案、周邊延伸、商業應用,從人物創造到品牌IP的6大設計過程。   04.企業商品式IP ——   LINE FRIEND、Mify、史奴比、BT21、趴趴熊和拉拉熊、角落小夥伴等,由虛擬人物化身成商品,進一步IP化,這些經典案例是如何「戳」中人心﹖又該透過哪些適合的故事內容與營運計畫,讓它們歷久不衰﹖本書收錄這些著名品牌的設計歷程。   05.官方吉祥物 ——   現代品牌需要官方吉祥物拉近與消費者的距離,即使全球共同的奧運活動也不例外,從東京奧運

、美敦力雙城馬拉松、著名兒童坐墊Nyanto-kun、大阪電視台、澳洲電信公司Optus、亞洲動物基金會,都靠著官方吉祥而聲名大噪,設計師是如何清楚探知業主的需求,和大眾的喜好連結,都是企劃人員需要的靈感來源。   06. 城市吉祥物——   著名的城市吉祥物、甚至能成為城市的營收來源之一,WANKU(西日本城市銀行)、Hiyawan (名張市)Okazaemon(岡崎市)等,成功打造出城市吉祥物的關鍵重點。   《創意包裝這樣來》   好設計的奧義 ——   從市場出發需求,GET商業設計的關鍵要點   01  掌握新世代包裝設計觀點   ★功能性與設計感的平衡、顧客與產品的互動性、最

後會留下包裝嗎?!   ★細節尺寸的誤差、選材與工法之間的協調性、品牌特色與包裝密切關聯、運輸與保護都是成本、陳列銷售的視角、客戶真正要的不只是「美觀」。   ★選擇可回收的材料,是新一代設計師要注意的方針。   02 完整公開包裝結構 ╳ 平面.立面.展開     ★由團隊與設計師跨界合作,更清晰表達每一款包裝的設計特點。   ★從真實案例解構包裝概念、平面轉換到立面的技術、材質應用與工業製程的結合。   ★在乎品牌、產品、顧客,是包裝設計的核心使命。   03 多元產品 ∣從生活用品到頂級商品   ★食品類—巧克力、餅乾、蛋糕、月餅、蛋類、罐頭、即時包、茶葉   ★生活類—保養品、香水

、沐浴用品、衛生紙   ★文具類—印章、筆記本、年曆   ★奢侈品類—珠寶、手錶、vvip紀念品   04 收錄全球設計師的作品   Backbone Branding、David Trubridge、Wild Nut Studio、WWAVE Design、Leaping Creative、7654321 Studio、匈牙利埃格爾視覺藝術學院媒體與設計系、BKID工作室、Ausra Lisauskiene、Explicit Design Studio、Noreste Studio、kennethkuh.info、K9 Design。AAOO Studio、LOCO STODIO、Home

work Creative Studio、HEAZ、Count to Studio、Mindprizm Creative Studio、PATA Sttudio、Hillz Design、烏克蘭國立美術學院、果多設計有限公司、canaria inc.、Pratt Institute 。Neenah Paper、cheeers STUDIO、PONYO PORCO DESIGN STUDIO。Signe Stijarnqvist、Kakaopay corporation、Tsubaki Studio、Base Design。Garbett design、姜龍豪、Papika、Universal

Favourite、SIWEI DESIGN、Boris Alexandrov。Anna Alexandrova、Vallivana Gallart、Gao Han、田潤澤、iBaranco、lalalajisun.com、台灣科技大學設計研究所、Kim Young Eon、澄宇實業有限公司 本書特色   123個IP設計提案+包裝設計的8大必懂知識   一看就懂,命中紅心   ‧本書涵蓋生活中會遇到的大部分產品,每一件都是來自國際知名的設計團隊打造,堪稱最齊全的靈感來源書,也是新手上班族的最佳靈感書。   ‧系統的步驟 ﹕從分析需求、設計方向、創意概念、解構包裝、設計解析、時效與挑戰

、材料配色、印刷工藝,一步一步拯救你的痛點。

設計草圖英文進入發燒排行的影片

TVBS報導 搶「原創貼圖」財! 老師開班教發想、畫、上架 漂漂老師
TVBS NEWS
記者 陳宥蓉 / 攝影 洪榮斌 報導2018/06/24 18:07
https://news.tvbs.com.tw/life/943889

通訊軟體統計,原創市集平台從2014年上線以來,吸引了來自177個國家的創作者,光去年一年總銷售額就達到4.6億元,很多人也想要搶這塊商機,因此就有老師開班教學,怎麼畫貼圖。

學生認真聽課,但這不是普通課程,每個人都在電腦前設計草圖,原來是LINE原創貼圖,現在也夯到要開班授課!

想畫出完整貼圖得先畫出雛形,再加上裝飾,最後定稿、上架,目前台灣已經有約7萬7千人次,投入原創貼圖創作,甚至連帶推出周邊商品,不只貼圖躍上國際版面,還出了不少周邊產品,包括胸章、手工娃娃、手機殼,耳罩式耳機等等。

貼圖創作者唐淑華:「各國喜歡的不同,所以有些的我會有英文版,主題我發現日本人比較喜歡主題,就會有日文版的產生,那陸陸續續也會看到東南亞,在印尼對某些角色是非常喜歡的。」

根據LINE統計,原創市集平台從2014年上線以來,吸引了來自177個國家的創作者,其中超過14萬名的創作者來自台灣,光去年一年總銷售額,就達到4.6億元,教學原創貼圖的老師也說,近期可以說是班班爆滿。

老師蔡雅琦:「老師一開班報名,譬如說是12點開放系統,02分03分就爆滿了,因為一次只有30個名額,然後同學都報不進來,很多人就變候補,所以人數上面是有感覺到這1、2年越來越多,就是大家希望透過這個有個被動收入。」

創作貼圖越來越夯,紅到開班授課,小小創意打造龐大商機。

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機能性貓糧包裝之視覺設計創作

為了解決設計草圖英文的問題,作者謝玉錦 這樣論述:

貓型社會來臨,反映的不僅是社會大環境正在變遷,家庭型態亦隨著社會趨勢在轉變。相較於早期農業社會,寵物現已轉變為陪伴性質的家庭成員,飲食需求也轉向注重健康、精緻,使得臺灣寵食市場競爭愈發激烈。本研究旨在探討具功效性配方之國產貓糧包裝設計,研究者實際調研15件本土品牌包裝,輔以皮爾斯符號學等學說和意象圖表法進行探究分析,歸納其視覺元素及符號運作的深層文化意涵,推演出設計現象與表現手法並作為參考依據,創作一系列具「機能保健」性質之貓糧包裝。本包裝創作以貓咪疾病為核心訴求,跨領域結合獸醫專業,藉由常見疾病之表徵進行視覺化的創作,一共列舉12項健康問題,分別為其設計識別符號(icon),透過動物擬人化

的手法,結合古代皇帝的日常習慣,運用象徵符號、寓意、圖像等元素繪製出充滿故事性的包裝設計。並同時為每種疾病設計一份保健指南,利用資訊圖表(Infographic)將複雜的概念簡單呈現,讓飼主高效率地獲取有價值的知識,建立正確病理觀念,預防疾病的發生。綜合上述研究目標與方法,希冀通過人性化的包裝設計,達到設計物與消費對象的協調,提高消費者對商品之辨識度,讓選購過程更為直覺性。

東京空間人類學:踏查現代東京形成的脈絡

為了解決設計草圖英文的問題,作者陣內秀信 這樣論述:

「有意考察都市或是東京的人不可不讀的作品,一部所謂的經典!」 ──川本三郎(作家,藝文評論家)   ◇⊱—「三得利學藝獎」得獎作品—⊰◇ ◇⊱—「江戶東京學」經典之作—⊰◇      當代的東京具備了哪些特徵?   建築與都市史的研究者陣內秀信,   將東京開闊的地景,套疊江戶、明治、大正昭和時代的地圖,   化身為都市偵探,以「空間修辭法」為題,   藉由散步漫遊與划船行舟自在地踏查,   帶領讀者解開這個東方大城的空間之密。     提起東京,多數的談論皆以其新穎前衛與多采多姿為焦點,   雖然在關東大地震與東京大空襲之下,   東京不似歐美同級都會,充滿許多沿用百年的建築與建設,  

 儼然是一座失去歷史面貌的巨城……,   然而,江戶時代即已漸漸成塑的都市鶵形,   至今仍可在各方各面見著蛛絲馬跡,   只是,沒有行家點明,即使本地人也難以與舊時作上連結。     東京,充滿活力、貌似混沌卻又具有某種穩定秩序與結構,   似乎存在著不可思議的魅力,讓人不禁期待在其中探遊尋索。   本書作者陣內秀信留學義大利學習建築,   返日後以其威尼斯等地的研究經驗,於此展開了踏查。     人們在動畫電影見著了坂道名場景,旅遊時便會拍張「到此一遊」照;   逛遊淺草或下町,可能來段水上巴士行旅,又或者賞覽水渠兩旁的櫻花;   更別說東京的大街並非棋盤陣列,而是眺望富士山的離心式結構,

  這些景況其實皆是江戶時代依著自然空間運用的遺緒。   低樓層的高密度民宅與建築,見證了國家力量與財閥支撐建設的基本都市樣態,   而多樣化與創造性的運用與人為構建,更呈現出近代民主社會的蓬勃發展。   陣內秀信切分東京為江戶城東邊的「下町」,以及西面等其他區域的「山手」,   分取了江戶、明治東京、大正昭和三個時間區塊,   由歷史觀點來了解東京如何演進至今日獨一無二的樣貌,   掌握了更趨近東京深層結構與意義的線索。   山手到現在還保有懸崖、坡道與森林,下町留有渠道及橋樑,   逐一追溯就能明白,東京各處「場所」仍留著江戶的痕跡,   且其不光被視為過往的遺產,至今也持續在生活空間中

運用;   也能體會東京這個「場所」是具有歷史連續性、蘊藉深厚的市街。     東京,匯集了種種人類行為堆疊而成的意義與記憶,   在這樣的都市空間「田野調查」,從「比較」的視點解讀其獨具的「結構」,   這個方法本身就是一種人類學的取徑。   「東京空間人類學」一稱,即蘊含了作者嘗試以新視點關照東京的意念。   挖掘並認識東京都市空間的沿革及其在景觀上所顯現的都市特質,   將為今後在探討東京之際,奠定最根本且共通的基礎。   能夠解讀東京,那麼面對日本甚至世界各地的城市都將游刃有餘。   本書所著眼的,是解析都市基層中由歷史與文化交織形成的機制,   這樣的角度今後也將日益發揮作用。   

  讀閱這本書,你看到的並非一個橫空出世、鶴立亞州的東方大都,   而是與舊時江戶以及各個不同進程具有延續性的有機城市。   現代東京,依恃著怎麼樣的自然條件與空間?   又是如何從一個「水都」逐漸複合長大的?   本書給了對於東京、甚或日本擁有興趣的讀者,   一趟富含歷史氣味的都市偵探踏查之旅。   好評推薦     文化並非追求嶄新的事物,而是重視歷史的連續性。     陣內秀信並非藉由名勝遺跡或威權建築來觀察都市,而正是透過十字路口與巷弄等人們日常生活的場所。對他來說,都市或建築本身絕對不是無機的存在,而是經由居民純熟地運用而初次有了生命。──川本三郎,作家、藝文評論家,著有《我愛過

的那個時代》、《現在,依然想念妳》等。     在廣闊的東京,高密度搭上大比例的低樓層開發之下,似乎已不見地形或海洋的跡痕。這使得東京成為許多西方人難以理解的城市;或許,對於很多日本人也是。陣內秀信向我們展示了今日的東京如何植根於它的早期發展,以及現今的街道、水路、土地利用與建築類型,又是來自哪些仍可得見的過去。跟著陣内秀信一起散步或者划船行舟,你才能看到昨天是如何成就今日的。這是一部陣內由愛出發的作品,將好幾個世代在這個空間裡連結在一起。──艾倫.雅各斯(Allan B. Jacobs),著有《城市大街》(Great Streets)等。

脈動 - 林凱媚金工創作論述

為了解決設計草圖英文的問題,作者林凱媚 這樣論述:

透過回溯過往的創作,發現自身對於生物防衛行為的執著,源自於在成長過程中所產生的心理防衛機制「人格面具」。人類因應不同的社交場合而切換不同的人格面具來適應環境,這就像大自然的「擬態」行為,生物會對其它物種或環境進行模仿以利生存。本創作論述由生物學的「擬態」行為探討人類的「人格面具」,並且透過金屬工藝創作呈現人格面具的多元樣貌。本創作論述中的「脈動」意指翅膀拍打的動態,以昆蟲翅膀的脈絡為主要元素,結合植物擬態昆蟲的狀態發想整體造形,運用「動態藝術」的手法賦予作品運動效果。以六種昆蟲:蝴蝶、蟬、蝗蟲、蚊子、蜜蜂、飛蛾為靈感創作六個系列,共17件作品。將擁有人格面具的自己比喻為擬態成昆蟲的花朵,每件

作品皆是筆者的人格寫照,並且在創作的過程中學會接納不同面貌的自己,了解到每個面具都有其產生的原因和存在的理由,因為這是人與生俱來的自我保護行為。