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辰雨畫廊的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦黃本蕊寫的 來自雲間的尼尼:打開畫家的靈感之門 和韓秀的 風景線上那一抹鮮亮的紅都 可以從中找到所需的評價。

另外網站雨辰(中国美术家协会会员)_搜狗百科也說明:雨辰,毕业于中央美术学院中国画学院工笔人物画专业,获硕士学位,师从唐勇力教授,曾就读北京大学蒋采苹中国工笔重彩画工作室,师从蒋采苹先生。

這兩本書分別來自大田 和聯經出版公司所出版 。

國立高雄師範大學 美術學系 盧福壽所指導 賴姿辰的 群落之境–微觀世界縮影 賴姿辰繪畫創作論述 (2021),提出辰雨畫廊關鍵因素是什麼,來自於微觀世界、群體關係、工筆畫。

而第二篇論文國立屏東大學 視覺藝術學系碩士班 陳燕如所指導 劉育伶的 夢之物語—油畫創作研究 (2021),提出因為有 夢、物語、潛意識、圖像象徵、油畫的重點而找出了 辰雨畫廊的解答。

最後網站辰雨畫廊 - 公司資料庫則補充:公司名稱, 辰雨畫廊 ; 負責人, 黃淑雲 ; 登記地址, 桃園市中壢區中央里延平路441號1樓 ; 公司狀態, 核准設立 ; 資本額, 30,000元.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了辰雨畫廊,大家也想知道這些:

來自雲間的尼尼:打開畫家的靈感之門

為了解決辰雨畫廊的問題,作者黃本蕊 這樣論述:

我常常感覺到牠的眼光看著我, 好像在說,尼尼不變,但你不能不變。   \幾米、跨界王 黃子佼 熱愛推薦/   即使世界很重,但你的心可以很輕。__黃本蕊     每一個尼尼的背後,都有一個故事,或一個想法,   或好幾個故事,好幾個想法……     是對親情的思念,對青春的惆悵;   是對生活的摸索,對現實的幽默。   第一次隻身走在紐約街頭的惶惶然,   第一次遇見尼尼的瞬間,   第一次觸動的淚水、靈感的焦慮、世界的憂鬱……     創作兔子尼尼第一個十年的歷程紀錄,無論前進,無論後退,無論繞路,   每一步的高低起伏,都成了與作品的對話養分,在未來,繼續栽種,繼續挖掘。   旅居

紐約藝術家黃本蕊,從事二十多年的插畫工作跨界藝術界,她如何催生藝術角色「尼尼」的誕生?黃本蕊重新回顧自己的創作歷程,以每一次作品背後的完成故事為主調,帶領讀者,透過尼尼,看見渺小人生與世界的互動與共存。帶一點幽默,帶一點悲傷,帶一點喜劇般的興高采烈,創作者創造了一個角色,這個角色叫做「尼尼」,於是角色成了創作者的代言人。創作者化身尼尼,而尼尼也成為每個讀者的喜怒哀樂。   「尼尼」這個角色的生命力量,背後蘊藏著創作者對於環境,社會,現象,人的情感,與人對話的第一個表現,每一幅作品連結創作的靈感,黃本蕊在本書中暢談創作的動機,成品的展現與當初的設想是否相當?完成的作品是否有未完成的遺憾?創作的

瓶頸與痛苦,旅居異國異鄉的徬徨與獲得,是對於想要跨越國境去國發展的藝術家珍貴的第一手紀錄。     你不用努力挖掘人生哲理,也不用參透生命的價值,   在牠身上,我們只需要看到我們自己__黃本蕊 本書特色   【獻給不離不棄的尼尼】   如果你的心很重,   因為它充滿憂傷,充滿淚水,那你就過來給尼尼抱一抱,   讓你的淚水流光再走吧! __黃本蕊〈解憂小站〉   ★ 每一幅作品連結創作的靈感,暢談創作的動機。   ★ 本書能夠讓台灣讀者更了解從插畫工作與純藝術的思考與培養,要如何賦予角色說故事的能力,關係到創作者所飽含的生命力量與生活視角,作者黃本蕊旅居異國經驗,在國際藝術環境中吸

取豐富的滋養,她從台灣出發,立足世界,成為插畫藝術一個學習的標地。 感動推薦   尼尼是人們瞭解自我的過程   黃本蕊和尼尼的相遇重疊是她人生旅程千迴百轉,乃至開花結果的必然。   尼尼就是她,外表溫馴潔白,內心柔韌剛強。   尼尼也是人們瞭解自我的過程,尼尼消化分解了大部分人隱藏在內心的無奈、幽默、徬徨、渴望。   經過那麼多年,我們在黃本蕊的創作中享受到撫慰與愛的力量。______誠品畫廊執行總監 趙琍   人如其畫、畫如其人   黃本蕊確實是這樣一位真切面對自我、誠實面對創作的藝術家。   相較於展覽旨在發表藝術創作的成果,這本書述說的是藝術創作的源頭。   她的創作世界「是一個小

小的人生,與一個大大的宇宙的互動、共存,甚至抗衡的世界」。   不過她崇尚和平,從不搖旗吶喊,不企圖衝撞,而是用人文的雙眼與情懷,   靜靜地觀看著、領會著、思考著,恰似安適於大千世界的尼尼。______藝評人、翻譯家 金振寧

群落之境–微觀世界縮影 賴姿辰繪畫創作論述

為了解決辰雨畫廊的問題,作者賴姿辰 這樣論述:

每個人成長的時光歲月,會因為許多的人、事、物出現而發生各式各樣的變化,個體與個體之間產生的奇妙化學變化,不管是好是壞都多麼值得將它紀錄下來,化為生動且有内涵的繪畫作品,以此來緬懷那些曾經精彩的記憶。感動自己和觀賞者,使作品能與時代貼合並能有個人特色,和提升藝術創作的境界。本文主要在呈現筆者2019年至2021年水墨創作歷程與研究方向和創作內容…等共分五章:第一章緒論,主要敘述此創作研究的出發點和立場,包括了創作研究動機、目的。第二章相關文獻與學理探討,依據期望能從歷代花鳥畫的流派、繪畫功能、中國畫的形神、佈局、意境的論述發展中,從中汲取養分,涵養情思作為創作的學理依據。第三章創作研究之主題內

容,論述藝術家創作之手段,為了達到與觀者共鳴的目的,使用寄寓移情、象徵、隱喻的理論,並依據個人主觀情感與對象物客觀之間,不斷地進行對話,達到主客合一,並轉化為心靈圖像之繪畫創作表現。第四章討論創作時所使用技法與形式構圖的構成。最後一章為作品解析是對活周遭人事物生活的體悟,藉物寓情,藉物說理,表現繪畫創作之主題與畫趣。

風景線上那一抹鮮亮的紅

為了解決辰雨畫廊的問題,作者韓秀 這樣論述:

2020年美國總統國家與社會貢獻獎得主 唯美的字句饗宴.雋永的篇章盛會 日常的每一個瞬間都是雍容美善的風景   我心底裡的光焰是對人性至美的無懈追求。──韓秀   王爾德說:「我們都在陰溝裡,但是,仍然有人會仰望星空。」在沒有戰亂的承平歲月裡,我們依然時時被許多煩惱攪得六神無主方寸大亂。韓秀的書寫撥開似雲似霧的迷茫,讓我們看到璀璨的星空。在這些溫煦、明亮的星辰照耀下,眼前豁然開朗,腳下也堅實起來。   韓秀把生活過成美的樣子,於人,於事,於物,在在脫不了美的核心。從深度積累的古老文明,到親切美麗的嶄新世界,有豐美若普羅旺斯或曼哈頓,也有一道貧瘠而荒蕪的地平線,無論叱吒風雲的拿破崙,又

或縫紉百衲被的平凡母親,韓秀都能發現其不為人知的隱密之處,進而彰顯出其絕非尋常的魅力,以文字輝映出迷人的嫵媚姿態。   對世間美好的無比珍惜,是韓秀源源不絕的筆耕動力,她以不計生死的帝王蝶自喻,要將吉光片羽好好留下,成為不褪流行的永恆。

夢之物語—油畫創作研究

為了解決辰雨畫廊的問題,作者劉育伶 這樣論述:

  藝術創作對研究者來說是自我療癒的一種途徑,從中得到情緒的釋放,同時也探詢、反思自己為何有此反應。因此從最接近潛意識的夢境為研究對象,分析夢境的圖像象徵意涵,並試圖以超現實主義的藝術精神,使之具象化於創作作品上。  本創作論述為探索夢境故事的的過程,從精神分析心理學為理論基礎分析個人潛意識所隱藏的渴望,輔以科學、美學等觀點論述。從看待夢中的反應及態度,了解到夢境中顯現的自己,於生活上的不同。當面對諸多心情上的起伏,該如何反應,進一步探討內心深層的渴望。  油畫創作部分,從古典油畫著手,進而開始嘗試更多的媒材技法。透過複合媒材—咖啡渣表現,發現人生不僅只有墨守成規的道路,還可以放開心胸、大膽

去挑戰,達到更不一樣的情緒表達方式。  本論述中將分為五個章節來討論,第一章緒論,談論本創作的研究動機、目的、研究方法、研究範圍、研究架構與名詞釋義等,說明本論述的創作方向及目標。第二章為夢之物語之學理探討,藉由文獻蒐集與分析,談論和本創作相關的心理學、美學及相關藝術家的影響。第三章為夢之物語創作理念與實踐,將夢中的元素與內心的想法,透過油畫、複合媒材進行創作表現,說明創作內涵與表現形式。第四章為個人作品解析,解析從夢境的畫面並符應於自身的關係。第五章為結論,為本創作論述的總結與心得。