金門人想統一的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

赤道線的南洋密碼：台灣@馬來半島的跨域文化田野踏查誌

為了解決金門人想統一的問題，作者白偉權 這樣論述：

「從台灣望向南洋，在南洋尋找台灣」 ［台灣@南洋］書系，與您訴說屬於台灣的南洋故事。 透過歷史田野、文化踏查、文學故事的接引， 重新捕捉失落的歷史細節，呈現台灣跟南方的文化交織。 ［台灣@南洋］書系，由台灣大學中文系副教授高嘉謙主編，主要出版跟台灣有連結對話的南洋文化人文書。 ＝書系精神＝ ［台灣＠南洋］書系，透過台灣的知識平台建立一個望向南海，探索島嶼、半島、海峽等海洋視野的人文視窗，連結南洋的歷史文化與政經線索，締造一個帶有田野現場，結合廣大歷史視角的跨域視野。台灣從遠古南島民族的跨洋遷徙，大航海時代荷蘭、西班牙的占據，明鄭政權的南海貿易，締造了十七世紀以降台灣在海洋世界跟南洋的

連結。爾後金門人落番南洋，日治台灣曾作為日本帝國的南進基地，在南洋作戰、受俘的台籍日本兵和戰犯台灣人，冷戰時代台灣作為第一島鏈往南延伸的反共陣線，這林林總總跟大時代脈動相連的遷徙和移動，使得跨境南方，既是地緣政治議題，也是歷史敘述、地域文化的線索。換言之，台灣其實早已擁有自己的南洋故事。那個帶有家國歷史想像，但也不乏人類學、地理學意義的族群遷徙和文化傳播，帶我們回到了一個又一個的歷史現場。 跨足田野，回到歷史線索裡的小故事，我們呈現台灣跟南方的文化交織，擴建一個知識生產的園地。書系的精神標舉「從台灣望向南洋，在南洋尋找台灣」，在兩個地域傳遞聲音，透過文學故事、歷史田野、文化踏查的接引，重新捕捉

失落的歷史細節，時代變遷裡形塑的文化元素，人文地理的地方風土。［台灣＠南洋］書系，藉此為讀者指引路徑，展開南方旅程，在大歷史與小故事裡建立我們的軌跡，識別自我與他者，讓讀者獲得橫向跨界的知識洞見和靈光。 ——主編高嘉謙 ＝關於本書＝ 第一本以「跨域」的角度， 結合地理學田野誌的踏察方式， 扣連文化地景，多元的輻射視角， 回望過去、專注現在、眺望未來， 深刻書寫馬來半島、台灣及世界華人關係的大歷史 ▲ 「誰是馬來西亞的先住民？誰是外來者？」 台灣和馬來半島之間，又有什麼密不可分的連結？ 作者藉由田野踏查，輔以專業知識，敘寫歷史人物事蹟掌故，勾連經貿、政治、物產、文教、風土的交織平台，

梳理箇中清晰的歷史、地理脈絡，既有宏觀視野，又不乏微觀細究。作者的知識引導像是說書人娓娓道來，為讀者建立大歷史視野下的小故事，兼顧趣味之餘，也不忘建立讀者的知識門檻。作者嘗試提醒我們，文章內的人物與事件，背後彰顯的局部視點都有其不可略過的勾連脈絡。這是由點及面的一種寫作嘗試，引入台灣接軌南洋的知識線索，試圖告訴讀者，從台灣認識東南亞，或從東南亞想像台灣的必要。 《赤道線的南洋密碼》強調的是地理意義的「發現」，因此帶有一個值得思考的視角：人物與地方的關聯，如何置於大歷史的體系裡觀照？這些跨域的地方菁英，在地方的影響力與效應，其背後的交遊、交際網絡，觸及了一個跳脫單一地方脈絡的歷史語境。換言之，歷

史的瑣細、片段的細節與線索，往往重構了地理意義上的一個歷史視角。 ——高嘉謙（本書主編‧台大中文系副教授） 宋鎮照｜成大政治系特聘教授、東南亞研究中心主任 阿潑｜轉角國際 專欄作者 房慧真｜作家 張正｜燦爛時光東南亞主題書店負責人 陳國川｜國立台灣師範大學地理學系名譽教授 康培德｜國立台灣師範大學台灣史研究所所長 張貴興｜作家 張錦忠｜中山大學外文系教授 黃錦樹｜暨南大學中文系教授、小說家 廖雲章｜天下雜誌獨立評論頻道總監 ——各界好讀推薦（依姓名筆畫排序） ▲跨域視角，綜觀多面： 結合東南亞國家，展望全世界，討論廣義與狹義的族群、文化、經濟、地理等領域，並以台灣的角度書寫，讀者更易進入

馬來西亞的田野調查現場。 ▲圖文相襯，文獻扎實： 以具備故事性並且文獻資料充沛的內容，搭配且考究的圖照，引領讀者走入馬來半島的大歷史洪流中，挖掘出你我不曾瞭解的南洋地誌。 ▲地緣政治，過去未來： 那麼近又那麼遠的馬來半島，台灣人真的都瞭解嗎？從源頭梳理馬來西亞和台灣的雙向連結，從中延伸觸角至全世界。 馬來半島的過去從來就是一部講述季風、貿易與移民的歷史。來自東亞、南亞、歐洲等不同文明圈的移民、航海者、貿易商，因為季風的關係，經常會來到這塊熱帶土地進行停留、交易……這裡是物產豐富的，前來這裡的人都能找到各種農、礦及山林資源。——白偉權 ▲▲▲▲▲▲ 位於海上要塞的馬來西亞，夾在南中國海

和馬六甲海峽之間，擁有絕佳的戰略位置；族群、文化和語言繁雜，幾種元素相互交融之下，構成精采豐富的歷史內涵。 本書議題包含殖民政治、移民與政經局勢、產業變遷與歷史事件等面向，分成三大部分，從歷史、人物、家族和地景入手—— 「歷史的基因圖譜」以全覽式視角觀看馬來半島和新加坡。由族群經濟活動談起，從「農業南馬，礦業北馬」的甘蜜、胡椒、橡膠及錫礦經濟為框架，解讀半島多元族群的社會紋理。 「跨域的社會菁英」選擇十九世紀以降締造近代馬新印歷史的重要人物為主角，包括畢麒麟、康有為、板橋林家、棉蘭客家張氏兄弟、鄭景貴、陸佑等人，探討當時社會菁英的跨域、跨國經驗，且看這些人如何從台灣、中國或西方，千里迢迢來

到馬來半島，對當地政經環境產生何種影響。 「橫向跨界的歷史」講述台灣人熟悉或似曾相識的事件，但它們發生的地點卻是在馬來半島，例如台灣有天地會，大馬也有；台灣有三五公司開發農場，在馬來亞則投資橡膠種植；台灣有國父孫中山，新馬也有國父以及他的革命夥伴蹤跡。此部分聚焦在人與人的互動，探討他們所造成的歷史現狀，或特殊的歷史結果。 全書以翔實的田野地景調查，探討跨「族群、國家、地域」的人文網絡和現象，這是關於馬來半島議題的書寫，最獨特的觀看視角。 ＝精選段落＝ 馬來西亞史上最嚴重的華人社會衝突之一——為了爭奪礦區的拿律戰爭 拿律是十九世紀馬來半島最重要的錫礦產區，這裡自1840年代開始便因錫礦資源

的發現而吸引大量華人湧入，逐漸形成以礦業為基礎的華人社會。 1860年代開始，當地兩個具有會黨性質的採礦集團：義興和海山兩黨，前者由惠州客家人和新寧、新會、肇慶的廣府人所組成，後者則是以增城客家人為首，加上番禺、南海、順德、東莞的移民所組成。兩大集團開始因為錫礦資源的爭奪，而各自擁立不同的馬來領袖，爆發了長達十年的「拿律戰爭」。該衝突在英國的介入下結束，拿律華人社會也在英國的治理中朝向穩定發展，華人幫群間逐漸呈現相對整合的狀態。 拿律戰爭是馬來西亞史上最嚴重的華人社會衝突之一，這場衝突導致英殖民勢力全面介入馬來半島，在馬來西亞近代史上具有重要意義的戰爭。 馬來版的土地公——華夷交融的拿督公信

仰 走在馬來西亞的街道或是華人住宅區，經常能夠在街頭巷尾、住宅前、大樹下，抑或是大樓後方的角落見到類似台灣鄉間的小土地公廟。這些小土地公廟設計簡單，與其說它是小廟，倒不如說它是簡單的小神龕。它的屋頂沒有過於華麗的龍雕，較多的是像馬來西亞普通平房的那種倒「V」字型的屋頂。沒錯，它確實是為了供奉土地神而設的神龕。然而走近一看，裡面所供奉的神祇雖然看起來與我們一般所見的土地公相似，但在穿著打扮，甚至長相上，卻與我們熟知的土地公有些許出入。這尊神明便是馬來版的土地神—「拿督公」。 拿督公源於馬來語的Datuk或Dato， 為爺爺之意，馬來人會用以稱呼祖父以及尊稱男性長者。此外，Datuk也是馬來貴族及

領導階層中的一種尊稱…… 在現今，Datuk（拿督）也成為一種勳銜，擁有拿督頭銜的人，多半擁有一定的社會地位。在每年馬來西亞各州蘇丹華誕時，也會冊封勳銜予州內的有功人士，而拿督便是其中一個冊封的項目。當然，在拿督之上，還有拿督斯里（Datuk Sri）、丹斯里（Tan Sri）、敦（Tun）等等。拿督之下，也還有許多不同的名目。 郭雪湖《南街殷賑》裡的南洋猛虎——永安堂 畫家郭雪湖所繪製的《南街殷賑》，描繪日治昭和時期台北大稻埕繁華景象的寫實作品，裡面人頭攢動，招牌林立，街屋樓上晾曬的衣服也還隨風飄動，十分生動。然而，若是有仔細閱讀裡面的招牌和商號，便會發現左邊建築上有個熟悉的招牌，那就是今

天廣為人知的虎標萬金油了。換句話說，來自南洋的虎標萬金油，竟然也出現在昭和時期的台灣。 看到萬金油之所以會讓筆者感到驚奇，主要原因在於台灣在清代時，雖然與南洋一樣是個移民社會，但卻仍處於清廷治下。而進入日治之後，台灣雖然轉化為「海外」，但卻與華人所在的「南洋」屬於不一樣的政治氛圍。總體而言，在筆者腦海中，台灣和南洋始終是不同的個體，因此南洋萬金油的猛虎招牌成為了台北街頭上的特殊風景。本章就來梳理虎標萬金油如何在永安堂主人胡文虎的經營下，成為南洋第一藥品，以及日治時期它在台灣的發展。 畢麒麟：從台灣實習生到南洋大佬 畢麒麟在台灣雖然僅僅7年，但這裡卻是他人生經驗的試煉場，畢麒麟在台灣不僅習得閩

南語，還在擔任稅務司、買辦以及處理羅妹號事件通譯時期，培養出能夠利用本身的語言天分，而穿梭於華、洋、原住民之間，運籌帷幄的本事。另一方面，沃德總督所治理的海峽殖民地（Straits Settlements: 新加坡、檳城、馬六甲），算是本區域經濟最為發達的地區，當地在人口上又以閩粵地區的華人移民為大宗。特別是，福建人（閩南人），他們又是其中的優勢族群。當時的海峽殖民地社會浮動，華人會黨林立，其紛亂程度與清代台灣相比，有過之而無不及。如何與華人共處，如何治理華人社會，一直是英殖民政府所關心的重大議題。因此畢麒麟的才華備受賞識，很快便被當成知華派，而被延攬到海峽殖民地去。  

看不見的風景：2002-2020金門視覺設計紀實

為了解決金門人想統一的問題，作者翁翁 這樣論述：

　　作者彙整以金門為題的文化活動視覺設計作品700餘件，2002-2020年，近二十年間作者回歸金門家鄉，參與島嶼的文化設計圖錄回顧，不僅見證了島鄉在文化層面的進展與變化，並且詳實撰述了關於島嶼、人情、風景、地貌、美學與設計的面相與觀察，記錄與反省。作為正處於傳統與現代轉捩點上的海島家鄉，一份至真至情的獻禮。   　　風景一 直都存在  　　以不同的形式存在著 　　有些時過境遷  有些則匿藏在記憶深處 　　具體消逝的風景不復重現 　　但是一部份存在的風景和記憶一樣 　　不曾消逝 作者簡介   翁翁   　　本名翁國鈞，1961年生於金門。   　　曾任中國時報人間副刊美編、時報出版設計主編、

設計公司視覺總監與雜誌社總編輯等職。   　　現主持不倒翁視覺創意工作室、台灣文學發展基金會《文訊雜誌》藝術指導、紅豬創意視覺總監、《金門文藝》執行主編。中華攝影藝術交流協會監事、中華平面設計協會會員。   　　曾獲平面設計在中國設計奬、台灣視覺設計書籍設計金獎、台北國際視覺創作封面設計金獎、中國華語金曲獎年度最佳封套設計獎、文化部出版品金鼎獎等。2020年名列中華平面設計協會〈台灣百人視覺設計師〉。   　　書籍裝幀設計作品累計達六千餘種。   　　著作：《書的容顏—封面設計的解構與賞析》、《兩岸書籍裝幀設計．合輯》 　　散文集：《柴門輕扣》《無江》 　　詩  集：《禁忌海峽》《緩慢與昨日》

　　長篇小說：《睡山》 　　主  編：《酒香古意—金門詩酒文化節全記錄》、《時光露穗—浯島紅高粱》。 P A R T - 1      海報與看板設計— 014  POSTER DESIGN   P A R T - 2 出版品裝幀設計— 082 PUBLICATION  DESIGN   P A R T - 3 產品與包裝設計— 134 PRODUCE & PACKAGING  DESIGN   P A R T - 4 摺頁與卡片設計— 164 CATALOG & CARD DESIGN   P A R T - 5 標誌與吉祥物設計— 204 LOGO & MASCOT  DESIGN  

P A R T - 6 影像與插畫創作— 216 IMAGE & ILLUSTRATION 來自島鄉族群的序   圖像與臉譜   　　摘下翁國鈞的臉譜。依然看見翁國鈞。二元一體的識別呈現。踏實與人文底蘊下的實踐者。完成了一張張耀眼的圖像。其實。設計本業是現實和商業的利益合體。從事設計工作的人都知道。如何把美的視學放寬轉化成大眾傳播的訊息。這是宿命論。也是一門修心的功課。設計工作會讓人忘我忘境忘了最初的利益合約。一旦作品出土。最大的收穫是設計師心靈內在的擴張和喜悅。   　　多年來。在列表清單的設計成績串聯裡。發現來自最耀動閃爍的作品就是親自操刀。親自進入思考的領域。然後為故鄉為親人為朋友設

計迷人的呈現作品。一張張投入的理念。創意。魅力。才情和品味。引人注目。不落俗套。加上對生成的島嶼有一份臍帶情誼。在這些作品中。彷彿每張作品的論述裡。隱隱約約可以看見鄉愁多情的備忘錄。   　　翁翁擅長以溫潤的色調和抒情構圖。完成從草圖到製作的精準。把每一張的海報。DM。封面。俱實的抓住觀賞者或消費人的脈動。他的構圖理念介於時尚與懷舊的知識風格。   　　從美的概念延伸對主題的品味探勘。一點一滴進入他要的佈局領域。尤其他以詩文學的復活加入插畫影像的語言註解。找到自我主題的原爆點。因此。我們所欣賞到的每張作品。都有復古時尚亮點。都是視覺演出的精彩阿曼尼。   　　設計人不只會拿筆做設計。他必須廣納

各文化元素的匯集。文學。市場學。哲學。美學。均是設計作品下可窺見的隱藏元素。   　　翁翁在設計界有耀眼表現。歸於機智。謙和。精準以及多元開拓自己的學習領域。從每張作品的建構優越感來看。處處呈現極為可貴的美學潔癖。有時像極了一首詩的畫面。強烈感受到品味信仰的溝通。   　　細讀滿溢人文的商業作品。令人窺視一種精神場域的空間感。 揭露了一種純藝術品的隱藏暴露。讓需求者同時享有美感內化。提升成為理論性的附加價值作品。這就是翁翁的品牌。   　　慶幸能看到一本圖像的生存情境誕生。每張時空作品的呈現。都是生命移動的臉譜。在無限的創作歷程。他選定了一系列的島嶼景觀。逐一的在奇花異卉中鋪展一冊冊的優雅訊息

。告訴我們。努力加才華必然贏得高聳的掌聲。是的。我祝福。體制中的反體製聲音。雖然是商業性設計。但他釋放的文本議題。令人興奮。   許水富／詩人‧藝術家   來自島鄉族群的序     無聲的旋律   　　十八世紀德國哲學家謝林在其《藝術哲學》一書中有句名言︰「建築是凝固的音樂」。十九世紀，德國音樂理論暨作曲家霍普德曼補充道︰「音樂是流動的建築」。兩句跨百年對聯般的語錄，受到後世音樂家、詩人、哲學家、乃至建築師的共鳴與認同。   　　談及音樂，不能不提古典樂的一種樂理 ──「賦格」(fugue)，中文的音譯與義譯完美結合，深具文學修辭，簡單說，「賦」，詩的孿生，「格」，律也。   　　「賦格」源於

歐洲十六世紀巴洛克音樂，拉丁語意指「追逐」、「飛翔」、甚或「逃遁」，是種和聲對位法，主題、應答、再現等各音部交疊進行，迴還往復，不斷的穿織，不停的對答，可簡，可繁，協調音與不協調音相互激盪推衍，如波似浪，悲喜繾綣，是很講究旋律美學、難度高而極豐彩的重要古典樂理。演變過程，賦格也由作曲理論發展成特定創作主題，風貌萬千的《賦格曲》。   　　視覺設計理論上，綜合了主題、對稱、統一、變化、漸層、色調、明度……等各種構成元素，將它們翻譯成音樂，就是旋律、節奏、和聲、變奏、空間、頻率音響……等抽象的動態。   　　將這些視覺與聽覺的美學元素互蹠、類比，使之激盪出一種形而上與形而下經緯交織的生命樣態，那麼

，「賦格」之一詞，又可以成為兩者互蹠與類比最好的介面。因此，發現翁翁的視覺設計中，處處隱喻乃至揚顯著「賦格」的神韻，也就可以理解了。又翁翁也善於詩、小說、散文、札記，有文學底蘊再做橋樑，其視覺設計的內涵，距離那音樂性的賦格，便只有一窗之遠，推窗而聞聲望影，相濡以沫，也就更能體會了。   　　可見，不僅固體的建築與抽象的音樂動態互聯，那視覺與旋律的脈絡交集，在適當距離下，便是一幅聲影共美的河景 (音樂聽覺裡的River view效果)。   　　讓我們River view一下故鄉，那些美好與苦難、流離與歸屬、文化與僑鄉、戰爭與和平、天涯海角、香格里拉…… 一千多年來的蕞爾島鄉，總以孤懸的邊緣身分

，組合多元素命題，不斷相互撞擊，迴響，在歷史浪尖上爭一個存在，悲喜中釀無限香醇，淬鍊下鑄一份榮光，於時代的遞嬗下，蘊釀文學藝術乃至各類領域豐厚的沃土。這些多層次的沃土，形容它們是隱喻的賦格，也如同在回應「凝固的音樂」那般的說法。   　　初識翁翁深厚的功力，是他在二〇〇五年出版的《書的容顏》裡，穿古梭今豐沛多樣的創意脈絡，令人嘆服。十年前，將《落番》音樂專輯請託設計，期間翁翁女兒突染重疾，在精神體力雙倍壓力下，毅然完成所託。《落番》專輯出版後，奪下了二〇一二年大陸華人金曲獎最佳設計獎。其過程，一則形成了難忘的印記，一則凝固成賦格曲中高響而情激的段子，每次回望，彷如又一次主題的再現。   　　翁

翁在設計界的成就與名氣，自不在話下，但作為專業突出的表徵，他又偏屬沈靜，總見他靜默穿梭在故鄉的藝文活動間，凝視，觀察，以僅有的快門聲響，紀錄故鄉人故鄉事。回家，展案，提煉色彩與線條，編排數百千萬言書頁，參與，退出，忙碌，思考……以安靜為背景，呈現五彩繽紛的故鄉事。   　　這一次，翁翁以《看不見的風景》為題旨，紀實歷年來為金門所作的視覺設計，我則以音樂的角度，聯想前人淬鍊後的語境，得出「無聲的旋律」與之對話，毋寧也是出於一種賦格的美學形式。   李子恆／詩人‧音樂家   自序   　　2002年秋天，「金門詩酒文化節」首開大型文化活動之先，以高粱酒為名，號召了兩岸三地詩文作家、藝術家與文化聞人

，在除去戰地枷鎖的島嶼上，籌辦了一場盛大而充滿創意的文化盛宴。對於長期處於軍事封鎖的封閉島嶼而言，「金門詩酒文化節」無疑是金門向全世界宣誓：急起直追、迎向世界的雄心氣魄，如同冷冽、醇厚的金門高粱酒，穿透喉嚨乃至腹腔過程中那股灼熱延伸的勁道。   　　時至今日，忽忽二十載，金門島如今已經不可昔日而言。在邁向自由、富足與安逸的同時，無論官方或民間，在追求更精進的文化生活與品質間，莫不汲汲耕耘、與時俱進，充分展現出一座傳統島嶼邁向新時代的企圖與雄心。   　　我們親眼見證一座蛻變中的島嶼，從摸索中追逐精壯。   　　在文化創意與推廣的過程裡，文宣傳達與視覺設計，扮演著重要的角色。所有的活動會在一定的

期限裡風光登場、然後熱鬧結束，畫下句點。但是讓人印象深刻的某些視覺，則可能令人記憶清晰，成為抹不去的印象，或者成為與時間結合的一面記憶的風景。   　　實際的景像也許消逝了，但是匿藏在記憶裡的深刻風景則可長可久，在看見與看不見之間。   　　《看不見的風景》彙整了2002-2020年間，參與金門地區文化活動所執行的文宣設計作品。包含了：文學、藝術、體育、民俗、宗教、觀光、產業等不同屬性的創作。藉著這些已經「消逝」的設計作品，除了追憶曾經在島嶼上參與過的文化活動，同時親身觀察島嶼這二十年間的文化軌跡種種，不盡然完整，但大致足以印證歷史的過往與進程。   　　旅台多年後，能夠重返島鄉，並近身參與家

鄉文化產業與活動，心情其實愉悅。至少代表我們這批戰後世代，在離鄉多年後，重返島嶼，為眷念的家鄉奉獻絲微心力與熱情的誠意；離開或者回來、反芻與回歸，也算是一種信念吧。   　　希望家鄉更美好、文化面向更細緻、層次更提昇，所以樂於善盡一己之力。   　　前後近20年間，從儲存與金門相關的設計案例中，篩選出700餘件設計作品，適量的紀實了地區部分文化活動，多多少少補缺了金門島在視覺設計這個區塊，因烽火戰亂、地理版圖、時空變遷等因素而嚴重失調的缺憾。同時，希望有助於家鄉在美學教育這個區塊的補缺與借鏡。   　　《看不見的風景》出版的另一個意義在於：所有案例都是以金門島或金門人相關為題。在步入後中年期，

回想起最初離開島嶼，晃蕩台北多年之後，能夠萃拾一些片段的記憶風景，重新檢視；無論消失或存在，獻給從來不曾遺忘的島嶼。除了圖像、視覺作品的整合，也詳實撰述了執行設計案例時的一些歷程紀錄或感想雜記，不盡然都是最好的設計，但是誠意與熱忱絕對十足。   　　並且，向三位在不同領域裡，都技藝精湛、成就斐然且各領風騷的鄉籍前輩好友—詩人、藝術家許水富老師；詩人、音樂家李子恆兄；詩人、科學家陳慶翰教授，慨然贈序，特此致上敬意。除了專業的成就，在他們身上，看到同樣來自戰地世代，都在專業與人文涵養卓然成家，他們的專業與藝術美學的高度視野，與感榮焉。   翁翁   2020秋天．台北 （節錄） 酒香與詩

情 無論從什麼角度來看，詩與酒文化的結合，絕對是金門最富具地方特色與可期待形塑的文化活動，充滿持續發展的無限可能。 常常想起遙遠的2002年的金門，那一個意氣風發、神采飛揚的年代，島鄉剛邁出自由開放的步伐，走出戒嚴陰影，民選縣長李炷烽以公僕自居，打著「文化海島．觀光立縣」、主張「讓世界認識金門，讓金門走向世界」的鮮亮旗幟，誓言全力打造文化島鄉。應縣長的號召，首度以旅外遊子身份，參與了「2002年酒香古意．金門詩酒文化節」的整體文宣規劃設計一案。 雖然民風仍保守，但是這場號稱有史以來島鄉最大規模的文化活動，仍聚焦了整座島嶼的目光焦點。包含莒光樓廣場的「千人月光高粱酒宴」、「月光海峽．兩岸中秋海中

會」、「醉戀金門．月光海峽中秋晚會」、「傳統與現代酒器展」、「名人名酒名瓷名畫創作展」等等活動，讓秋天的島嶼餘韻迴盪、久久不散。只可惜後繼無力，活動未能持續舉辦，美好的創意終未能在高粱酒鄉發酵發熱，徒留一回風光的身影。 邊境之境  離島之島 位處國境邊緣的偏鄉――烏坵嶼，先天不良的艱困環境，注定了被邊緣化的命運，始終是國境之內，爹娘不疼不愛的孤獨邊陲。 來自島上的女子高丹華，自祖父代以降，堅持著島上燈塔守候人的角色，世代傳燈。為延續島嶼微弱的那盞光，她力排萬難，戮力爭取，終於獲得文建會的支持。於2003年推出「邊境之境．離島之島―發現烏坵嶼人文影像展」，在人潮洶湧的台北車站捷運地下街開展。為遙

遠的偏鄉島嶼發聲。 2017年，烏坵老燈塔在高丹華漫長執著的奔走下，終於獲得文化部同意，得以復燈，重啟塔光，並正式登錄為國定古蹟。回憶這一系列，在電腦作業環境未趨成熟的年代完成的作品，一座命運多舛的離島之島，格外令人感傷。 更早之前，致力於金門影像記錄的董振良導演，邀我為他策劃的一系列離島影像紀錄片《流離島影》設計文宣，是既遠久且極富時代意義的作品。十二座離島，十二位年輕熱血導演，花一年拍攝記錄，這樣的規模格局，如今再也不易重現。

金門在兩岸互信機制中角色之研究

為了解決金門人想統一的問題，作者谷正文 這樣論述：

台海局勢穩定與否，攸關兩岸和平與兩岸人民之福祉，而兩岸互信機制的建立，則有助於兩岸走出『安全困境』，惟兩岸CBMs一直處於『喊話』階段。馬英九總統上任後積極推動兩岸關係，經貿等領域互動頻仍，兩岸關係進入歷史最好時期；且馬英九2012年獲選連任，兩岸關係有望得到更進一步的發展。而兩岸CBMs的發展也有望走出以往困境。 本文以建構主義、角色理論為研究進路，梳理兩岸在軍事互信機制構建上的認知與既有實踐，分析導致兩岸CBMs建立困境的限制因素；以建構主義路徑，結合馬政府之兩岸政策及實施，分析了兩岸CBMs的未來發展走向；探討如何打破既有僵局，提出金門可做為兩岸CBMs構建的突破口。同時

，分析了金門在兩岸關係不同發展時期，其角色變遷過程；藉由建構主義與角色理論，探究金門在未來兩岸CBMs構建中的角色定位。研究結論如下：1.兩岸CBMs構建之關鍵限制因素：來自於兩岸及台灣內部對主權認知上的衝突，此乃兩岸CBMs構建之關鍵限制因素。2.『擱置主權爭議』、跳脫狹義CBMs的迷思；『和平發展』『先經後政』、積極推展兩岸廣義CBMs；透過多領域的互動，建構各類認同，是兩岸CBMs的發展方向。3.在兩岸CBMs構建中，金門是一個現實的施力點。金門的角色定位是重塑兩岸『集體認同』的和平廣場，以及建構兩岸『文化認同』的仲介者。