電木吉他的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

一個人的藍調指彈吉他攻略：基礎、進階與即興(電、木吉他適用)

為了解決電木吉他的問題，作者不拘時 這樣論述：

　　本書分三篇大章節，第一篇介紹藍調的基本構成元素，分別對和絃、音階、節奏、表情等做簡單的練習與體驗，並在後段做綜合的旋律性範例練習，讓讀者了解如何透過前面的藍調元素彈出真正的藍調韻味，並在最後練習兩聲部的指彈藍調彈奏。 　　第二篇再針對上一篇的部份分別加強，包括不同的節奏風格變化，和絃的把位與應用轉換，旋律線條在指彈演奏上與上述變化練習的融合訓練，目標在結束此篇後可以彈奏出豐富且遊走於各把位上的指彈藍調吉他。 　　第三篇則進階的思考與練習藍調音樂中更多變的可能性，包括不同音階的使用與混合，大小調的差異與轉換，以及更重要的藍調核心目標—即興演奏，除了旋律的即興，更期望達

成指彈上的藍調即興演奏。 　　本書相當適合有心把藍調吉他彈好的朋友，不論是指彈Fingerstyle或是電吉他的藍調獨奏solo，都可以從本書獲得相當的收穫。 　　對於藍調音樂有所好奇與興趣的吉他初級朋友，也可以藉由第一篇的內容簡單的體會與彈奏，日後有更深的興趣也可再詳讀後面的章節來彈奏與練習，絕對值得擁有與收藏。 　　書本有任何相關問題可至書籍FB專頁：www.facebook.com/fingerbluesguitar/ 　　** 歡迎同時選購其他不拘時的吉他教學著作「吉他指板超解密手冊」，「流行音樂的特殊和絃進行訓練筆記」，「吉他入門一本就上手」** 本書特色 　　* 大量1

2小節練習，75個範例音樂編寫與MP3下載，體驗更深刻的藍調之美 　　* 旋律，和聲，節奏與指彈的各種主題式藍調訓練，藍調彈奏更加豐富多元 　　* 按步驟操作即興演奏心法，自由即興藍調不是夢  

電木吉他進入發燒排行的影片

原創音樂－迷你專輯《心．純》之分析與詮釋

為了解決電木吉他的問題，作者曾晨鷹 這樣論述：

隨著數位音樂工程技術的發展，在音樂工業上，運用數位化技術進行前置作業的素材篩選、編曲音色選用、數位錄音、數位創作及後期的混音及母帶後期製作，相較以往類比時期的製作流程更省時及更有效率；對於創作技術層面上來說，也是激發各種音樂類型作品創作的重要環節。本篇論文研究目的將著重於筆者原創迷你專輯（EP, Extended Play, Mini Album）作品《心．純》中的理念詮釋，以及運用數位音樂工程技術製作中四個主要製作層面，包括：編曲、錄音、混音、母帶後製。在作品中除了以應表達的事物與情感為依歸外，亦搭配自然環境音的素材；編曲上則使用了各類型的虛擬音色，除先瞭解各個樂器特有的屬性、頻率與其聲響

效果後，再使用混／錄音軟體進行聲音的空間聲響、樂器特性及特殊音效參數調校，最後進行母帶後製階段，將作品聲響的和諧度上再次精緻化，同時亦嘗試在作品的創作風格上有所創新。

吉他入門一本就上手

為了解決電木吉他的問題，作者不拘時 這樣論述：

　　◎ 超實用：著重吉他入門彈奏，刪除艱深樂理說明。 　　◎ 超有趣：單音旋律、伴奏、小演奏，三大方向多元教學。 　　◎ 超明瞭：彈奏者視角範例圖片，一看就懂清楚易學。 　　因現在網路上的流行歌譜取得容易，本書不收錄大量的流行歌曲樂譜，主要針對從零開始的入門者的基礎彈奏和讀譜做更多說明，解決入門者常見問題。 　　◎超級初學者適用 　　從挑選第一把吉他、怎麼拿好吉他、只想先彈彈看開始，教你看簡譜、五線譜、六線譜，進而伴奏、自彈自唱，進化到變聲部、簡易演奏，循序漸進讓你簡單又輕鬆的進入吉他的世界！ 　　不同於其他市面的教材設計，《吉他入門一本就上手》讓您輕易搞懂，並簡易彈奏網路流行之音樂歌譜



。 　　這本入門書是專為對吉他有興趣的入門初學朋友所設計，考量到大部分初學吉他的朋友通常一開始目標較小，可能只是想先彈彈看，於是作者不拘時整理了許多教導初學者時的心得與發現，為了滿足一般初學者的想法，像是：不想聽樂理、想自己可以彈網路上找的譜、如何對著譜邊彈邊唱、想用簡單的和絃彈所有的調、不想唱了如何彈點小演奏等等。 　　而本書特別的編排模式，讓初學者從主旋律，伴奏再到演奏入門的循序漸進，詳盡清楚的說明彈奏吉他時的必備概念，和簡單的歌曲處理概念，
讓初學者看完本書後，能有自己原本想要的簡單處理歌曲能力，也讓初學者彈出興趣後，可以再自學其他教材。 　　三大方向中，主旋律部份為單音演奏，

同時結合 3 種類型樂譜（簡譜，五線譜，六線譜）的視譜教學，讓入門者可以快速簡單的彈奏出主奏音樂。 　　伴奏部份分為左手和絃按壓，右手簡易節奏彈奏來分別演練，再加上嘴巴進行彈唱和靈活運用移調夾的方式來完成各種曲調的彈唱。 　　演奏部份則以清楚的說明讓入門者能夠在彈唱之餘，也能彈奏練習簡單的 2 聲部演奏曲，體會簡易的演奏曲之美。 作者簡介 不拘時 　　本名蘇士鈞，台灣獨立音樂創作人，吉他演奏家，時空膠囊音樂社負責人。經歷錄音室樂手，編曲，音樂創作人。 　　出版發行過的個人作品： 　　「島上無花」電/木吉他演奏全創作專輯，「吉他指板超解密手冊」中/英文紙本/電子書，「吉他入門一本就

上手」中文電子書/英文紙本/電子書，2014木吉他全創作演奏單曲「妳還在嗎？」。 　　﹡個人網站：tw.ScottSu.net/ 　　﹡Facebook：http://www.facebook.com/scottmusic 　　﹡吉他演奏全創作專輯：KKBox、MyMusic、各大手機平台請搜尋「不拘時」。 第一章 先拿好吉他，彈奏前準備 1.吉他怎麼拿 2.學會調音 3.先打個拍子 第二章 我想直接彈出歌曲主旋律 1.看簡譜彈吉他 2.看五線譜彈吉他 3.看六線譜彈吉他 第三章 拿吉他來伴奏，我要自彈自唱 1.左手按和絃，換和絃 2.右手製造節奏，控制歌曲速度 3.嘴巴對準拍子開始唱

囉 4.有的調子和絃不好彈，用移調夾吧 5.沒看過的和絃不會按，先用簡單的來替換掉 第四章 唱累了，用吉他一起彈出歌曲主旋律+伴奏 1.兩個聲部 2.變身！簡易演奏曲初體驗 第五章 玩出了興趣，我要認真彈的更好！ 1.用左手技巧增加吉他的聲音情緒 2.用更多的伴奏形態豐富整個音樂 附錄 1.自學注意事項 2.練習方式說明 3.挑選自己的第一把吉他 4.吉他各部位名稱 序 　　這本入門書針對對吉他有興趣入門的初學朋友所設計，考量到大部份初學吉他的朋友通常一開始目標較小，可能只是想先彈彈看，有更多的興趣才會想要更進一步學習，因此這本書盡量把初學者覺得頭痛的樂理拿掉，盡量集中在吉他的直接彈

奏上，和基本的拍子彈奏，以及邊彈邊學習看些簡單的譜，畢竟不找老師學的話，想自學許多歌曲還是要會看譜比較快，也就可以自行從網路上找譜來彈歌了。 　　至於有些比較害羞於唱歌的朋友，也介紹一點簡單的純音樂演奏方式，照著這方式也可以自行將譜彈成簡單的2聲部演奏曲。 　　而吉他彈奏的三大方向－主奏（主旋律）、伴奏、演奏，分別都是大方向的學習，彈奏上著重的東西不太一樣，但是也互有相關，如果入門之後仍有持續的興趣想一直彈奏學習下去，那就選擇一個自己喜歡的順序來學習下去。 　　另外，要把這三大方向彈奏的更好，吉他指板上的音符位置熟悉度就相當重要了，知道音符音階在哪裡，才能更隨心所欲的彈奏出音樂和曲子，不

會忘了格子就忘了曲子，對此可以參考我的另一本教材「吉他指板超解密手冊－完全版」，用我發現的方式來記憶音符的位置，可以提升學習效率。 ◇ 右手拿彈片(pick)時彈片的拿法常常會因人而異，因為每個人的手指構造略有不同，除此之外，所彈出的音色也會因拿法不同而有不同，可以在熟悉一般彈奏法後再自行去做細部微調修正。在此介紹的是一般的彈片拿法。1. 手指頭以上面兩張圖片的拿法做為參考，用彈片最尖端的地方彈撥弦。2. 彈片的垂直面與弦成90度為佳。3. 彈撥單音時，動作類似「劃過去」，而不是先把彈片靠在弦上才撥，一開始初學可以都往下彈撥就好。4. 盡量不要伸出小指去扶在面板上，把小指收起來較佳，否則日後

會影響顫音或速彈的動作。5. 彈片面與弦在彈撥時的切角問題，讓這個切角不要太大，大約15度左右即可。角度過大會造成彈奏時有明顯的彈片削弦雜音，音色顆粒度會變薄不夠結實，如果完全無角度則會造成上下彈撥時的順暢度降低，所以維持一個小小的角度是不錯的選擇。6. 彈刷和弦時，右手腕稍放鬆，手腕動作像是「搧扇子」般上下晃動及些微轉動，使彈片在上下時的路線有些弧度。◢ 用調音器或調音App ◣這是讓機器或軟體自己去幫你偵測每條弦吉他的音高到底是多少然後顯示，所以需要知道顯示出來的結果對不對。由於機器顯示的是音名，也就是英文字母，所以我們就必須牢記六條弦的音名，如上圖，從右邊第一弦開始分別是：ＥＢＧＤＡＥ。

先從第一弦開始撥，讓機器偵測，撥弦時力量不要太小，否則音量太小可能會偵測不太到，準確度會被環境音影響；也不用太大力，弦震動太大時音高也會不太一樣。彈撥一根弦時，請把其他弦的音先悶掉，不要同時有兩個音出現，以免偵測錯誤。◇ 判讀方式：1. 先看音名是否正確。例如第一弦必須顯示E，旁邊也不能有D或E的升降記號；另外記得，音名的排列是由低音到高音…ＣＤＥＦＧＡＢＣＤＥＦＧＡＢ…不斷的循環，通常吉他自然走音或不小心碰撞到比較少會偏離該有的音高太遠。所以假設你的第一弦顯示的是Ｃ，那麼通常就是比所需的音高Ｅ偏低（也就是在Ｅ左邊那個Ｃ的位置），需要把弦音調高到最近的Ｅ就可以。

「Everything Is Temporary」創作暨展演詮釋探究

為了解決電木吉他的問題，作者徐暘 這樣論述：

音樂是當代流行文化十分重要的一環，它不僅提供了娛樂，更予年輕人對世界的價值觀，反映人們對社會的不滿與期待，也描繪人生的種種情感（Riesman, 1950）。隨著網際網路的普及與個人電子產品功能不斷強化，音樂創作的門檻逐漸降低，讓越來越多音樂人能夠獨力完成與發行音樂作品（Hracs, 2012）。歌曲製作（music production）是音樂創作過程十分重要的環節 ，而編曲為決定一首曲子的精神與風格的關鍵步驟，亦是歌曲製作初學者最不熟悉的技術。筆者以自己的專輯Everything is Temporary的十一首創作為素材，並於此篇論文進行創作探究，經由文獻探討概述音樂喜好和成長經驗與記

憶的關係，再透過文本分析法探討並分析歌詞、作曲與編曲過程。此外，於論文的主體第三至第五章亦會針對歌曲詮釋的部分詳加說明，一來呼應論文的題目創作暨展演詮釋探究，二來也將歌曲於展演發表時所想要表述的內容藉由論文的寫作呈現。專輯之詞曲解釋及分析會先以每首創作的中英文歌詞對照表呈現，再輔以文字敘述進而分析歌詞的意涵與文句之架構。作曲與編曲的部分則會使用樂譜以及圖例詳細說明常見的音樂軟體的運用方式，包括虛擬樂器、特殊合成器音色以及效果等。本研究希冀能幫助剛開始接觸創作的音樂工作者對歌曲製作的始末有更進一步的理解，並且對於歌曲製作過程中可能會經歷的難題等，都將於本文中闡述。筆者期望愛好流行音樂的同好們，能

藉由深入的歌曲分析探討，使得了解我的創作理念、文化背景、編曲結構等，也歡迎各界的指導與指教，期望以才疏學淺的能力為流行音樂盡一份努力。