音響線材行的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

錄音混音工程套書(共四冊)：PRO混音法+音控全書+現場錄音聖經+錄音混音全書

為了解決音響線材行的問題，作者KOSETAKAO 這樣論述：

單書介紹★第一冊：圖解PRO混音法：音像設計＋觀念解說＋實務操作，專業混音工程具體細膩全套展開日本超高人氣混音教學全程實作講解！獨創樂器聲音特質象限座標，一步一步做出動漫音樂繽紛感「為聲音做最好的安排、讓音樂完美昇華」是混音工程的使命，也是高端聽覺美學的展現。該按照什麼順序處理各部樂器、具體做法為何？以及該如何統合整體？現為專業音樂人的作者一手創立的「石田流混音」，是一套深具系統性、目標明確、講究精準到位的混音法。打開本書有如親臨現場，在作者風趣不藏私的講解之下，構築有效率的工作邏輯、扎實的觀念，抽象的聲音美學透過有系統性的整理與豐富的教學專屬音檔示範也變得清楚具象。過去必

須耗費時間精力才學得到的技術，本書已濃縮成容易吸收的精華，絕對是音樂人必取經之作。【本書特色】．詳細解說各部樂器、人聲＆和聲、合音、效果音、合成器等處理順序及做法．附贈專屬教材的原音檔+加掛效果器音檔，方便練習、熟練作業．做法適用任何曲風，一口氣學會終生受用的效率混音手法．技巧不限軟體應用，效果器種類、加掛目的、音色製作、參數設定全知識【專業推薦】王俊傑（Mr.K）知名混音工程師林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人林正忠 知名混音工程師陳弘偉 石田流混音入門班講師蔡科俊Again 社團法人台灣流行音樂產業技術發展協會 理事長 向有成果的人學習，這是一條最快的捷徑。因為他已把自己的學習內化，做好整

理與輸出，進而幫助整個學習圈的學子。──王俊傑（Mr.K）知名混音工程師 我的書櫃裡有全套易博士出版的 「最簡單的音樂創作書 」，這本我當然不會錯過！──林尚德 大禾音樂製作有限公司負責人 作者的前作《圖解混音入門》是著重在混音的根基「動態控制」上。這本續作有更進階的內容「音像設計」，是石田流混音最令人期待的部分。透過本書反覆演練過程，對混音製作的想像力絕對有幫助。──陳弘偉 石田流混音入門班講師   ★第二冊：圖解音控全書： 從基礎理論到現場應用實踐，第一本徹底解說Live Sound現場混音技術美學 集結美日30年實務經驗、成就無數完美舞台演出專業音控師 教你全方位養成實力，獨當一面，開創

音樂工作的英雄之路   演唱會上聽到的不是主唱、樂手原本發出的聲音？ 為什麼音控師總是那樣專注、神氣又帥氣！ 從店內的小型演出、到幾十萬人的戶外演唱會，一場精彩的舞台演出，少不了專業的音控師。結合聲音學、電學、音響器材的專業知識、及音樂美學講究，不僅需克服環境條件的限制，更需臨機應變突發狀況，讓LIVE現場完美呈現、無懈可擊。 本書兩位作者在業界超過數十年的現場音控實務經歷，參與過日本、美國眾多知名樂手現場音控與專輯混音工程，類型遍及偶像歌手、爵士、搖滾樂、古典音樂、歌劇、演歌等，並在音樂專門學校累積了豐富的授課經驗。本書以簡明易懂的圖表和文字，介紹實際工作中息息相關的基礎原理、器材機能、現場

設置實例和應用等知識，呈現音控業界最完整實用的圖像。   本書特色： ‧音控師、樂手、錄音師、製作人、編曲者都實用，涵蓋性廣泛 ‧圖解基礎理論和相關器材，拆解8種不同類型規模的音控實務技巧 ‧4大類PA圖表，讓前置作業順暢，現場操作更精準效率 ‧音控師的一日概述，輕鬆掌握各環節工作流程和眉角 打開本書，你將學到專業音控人的必備知識和技能： 1.理論面：理解國中程度的聲音和電學原理，讓你在不同音控現場做出最正確快速的應變處理。 2.器材面：音響器材╱線材與接頭╱數位音控器材應用，讓你扎實基本功並提升機器操作技能。 3.現場操作及實踐面： (1)前置作業：線路表╱現場配置圖╱工作協調表╱器材清單等

4大類圖表。 (2)8種不同規模類型：喇叭系統╱控台╱外接效果器╱現場注意事項等。 (3)器材連接和設置：連接各種機器時的小祕訣╱器材的設置。 (4)現場應用：回授音防止法╱監聽音控師的重要性╱音響工程師的一天。   專家推薦 李宥融   環音現場 (創辦人) 林正如   河岸留言 (負責人) 林志豪(忌何)  Revolver Taipei(Sound Engineering)   ★第三冊：現場錄音聖經：第一本徹底解說影視對白錄音方法 一句經典對白， 足以撼動觀眾的心靈，化剎那為永恆。 在無數好萊塢電影導演眼中， 對白就是凝聚情緒和駕馭劇情的一切。   對白的情緒張力，只存在於拍板敲下，演

員全心全意投入、詮釋角色的拍攝現場。 現場收錄缺失，後製完全無法彌補。亦即，現場錄音只有唯一的一次機會，而且只 許成功。現場錄音師為此無不如臨大敵，事前200%做足準備，收錄過程中隨時解決 各種突發狀況，同時酷酷的面不改色，務求把原汁原味的對白乾淨、一致且清晰地 完好錄下。然而，在充滿挑戰的拍攝現場，除了要配合演員動作和攝影機運鏡，還 要因應場景中四面八方的聲音、時間與製作成本，及種種不確定條件的限制……， 沒有充分技術與靈活的應變能力，就無法勝任。 作者從事現場錄音工作逾20年，與美國各大電視網 NBC、CBS、ABC、ESPN、HBO 及影業巨頭環球、迪士尼均有密切合作往來。參與作品跨足電

影、影集、電視節目、 新聞報導、實境秀、廣告、演唱會、運動賽事、音樂錄影帶和電玩遊戲等類型。 他以深入淺出的幽默口吻，通盤介紹進行現場錄音必備的聲學須知、收音器材特色 說明與應用技巧、現場錄音環節「收音→錄音→同步→混音→監聽」的工作要點， 以及寶貴的錄音師生存指南「錄音十誡」，完整傳授娛樂產業聲音部門最實用的技 能與態度養成。 在影視作品和網路影片蓬勃生產的年代，本書致力引領相關從業人員追求自然、細 膩的聆聽品質。而這也正是吸住觀眾目光、保證高收視率與好口碑的硬道理。 本書特色 ● 全球最大的獨立音效提供商20 年經驗「現場錄音十誡」大公開 ● 電影、電視、新聞採訪、演唱會、實況轉播、廣告…

…涵蓋範圍廣 ● 收音→錄音→同步→混音→ 監聽， 完全掌握「訊號流程」 ● 吊桿式、領夾式、隱藏式麥克風特色 X 挑選 X 設置 X 使用示範 ● 以錄下乾淨、一致、清晰對白為目標，順利銜接後期的PRO 級操作 打開本書，你將學會好萊塢現場錄音師的專業技能： PART 1》建立觀念 什麼是現場錄音？  基礎聲學 PART 2》3種收音麥克風介紹使用方法 麥克風的基本概念 現場錄音麥克風 吊桿麥克風的舉桿技巧 領夾式麥克風別麥技巧 無線電系統 隱藏式麥克風的使用方法 麥克風的挑選方法 PART 3》訊號流程4大環節 訊號流程 混音機 同步 混音器 監聽 PART 4》裝備確認 電力供應 打包你

的聲音裝備 PART 5》業界現場工作須知 現場錄音十誡 應用實例 現場工作禮儀 關於娛樂產業 殺青 【業界行家推薦】 《現場錄音聖經》是第一本真正完整的現場聲音製作教學書，推薦給我所有學生。  —— 彼得‧丹姆斯基 Peter Damski《為你瘋狂》、《威爾與格蕾絲》、《孟漢娜》現場混音師 這本對白＆效果錄音專書，或說是錄音概論的入門必備書，帶領讀者深入現場錄音的理論、 技術和科技層面。你會開始用全新的觀點去聆聽周遭的世界。 —— 斯科特‧馬丁‧格爾申 Scott Martin Gershin《梅爾吉勃遜之英雄本色》、《神鬼戰士》、《星艦迷航記》 聲音設計、聲音監製、混音師我很清楚在攝影機

開拍後錄到優質聲音的重要性。作者知無 不言的故事細節和幽默感，以及好萊塢級的專業指引，為讀者揭開電影與新聞行業現場錄 音工作的神秘面紗，也破除一般學生和電影工作者對「到後製再修」的錯誤迷思。 —— 大衛‧史東 David Stone 美加劇場工作者、電影技術人員及藝術家聯盟IATSE成員；以《吸血鬼：真愛不死》 榮獲第65奧斯卡最佳音效剪輯獎   ★第四冊：圖解錄音混音全書：器材性能╳基本理論╳實務演示，從三位一體制高觀點全面解說音樂製作實戰技藝 日本樂團X JAPAN、LUNA SEA、L’Arc～en～Ciel專屬錄音工程與聲音監製， 頂尖專家教你精進專業、邁入熟成之路 本書特色： ‧錄混

音師、樂手、編曲者、製作人都適用，涵蓋性廣泛 ‧拆解5種樂器＋人聲＋線路輸出共18種情境錄音專業實務手法 ‧靈活運用壓縮器、等化器等，從不同案例解說混音流程、原理和技巧 ‧結合實體錄音器材與DAW操作，一次掌握全部技能 你可以區別Jazz Bass和Precision Bass的音色有何不同嗎？ 為什麼錄混音工程師的專業程度，可從他對樂器的理解深淺來評斷？  在音樂作品中，音樂風格、專輯概念等意象美學背後，不只有演唱人、詞曲創作，更有一群專業錄音混音工程師幕後操刀製作。他們必須擁有敏銳耳力，熟知每個樂器原本的音色、充分了解各種器材的特性與聲音學知識，嫻熟錄音混音操作技巧，技進於藝涵養美學素質，

然後傾他們的所知所能，掌握製作人和歌者的要求營造出所需情境和效果，一件獨一無二的音樂作品才能由此協力完成。  本書作者杉山勇司在日本樂壇是位極被推崇的頂尖錄混音專家，他將30多年的專業實務經驗和知識毫不保留公開，以融會貫通的制高觀點講述「錄音和混音在本質上是同一件事」，器材、錄音、混音三者也並非作業的優先順序。無論是詳細解說錄音相關器材的種類和功能，或是示範各式樂器錄音和混音流程的技法訣竅，對有志踏入音樂相關工作的新手、或錄混音業界老手，都是一本自我進修、調校與整備實力的必讀專書。   打開本書，你將學到專業錄音混音師必備知識和技能： 1. 專業器材功能與操作： (1) 麥克風、主控台、外接效

果器、錄音座、DAW和監聽喇叭的功能和原理，操作技能升級。 (2) 了解殘響、延遲音、遮蓋效果、相位等聲音學知識。 2. 錄音技術與實務： (1) 鼓組、貝斯、吉他、鋼琴、弦樂、人聲、線路輸出共7項收錄音訣竅。 (2) 設定現場空間配置、找出麥克風設置的最佳位置等祕訣。 3. 混音概論與實務： (1) 一次掌握視覺意象（音像空間）、音量平衡、音色調和等必要概念，和壓縮器、等化器使用必備技巧。 (2) 實際模擬一遍混音流程，理解現場執行作業細節。 4. Bonus：重點摘要表／小專欄／專門用語集／專輯推薦／中日英文對照表，讓你專業實力再提升。 專家推薦（依姓氏筆劃排列） 宋文勝 國立臺灣師範大學

民族音樂研究所副教授 強力錄音室 葉育軒 金曲獎入圍常客

音響線材行進入發燒排行的影片

流行音樂演奏者使用個人混音器之體驗研究

為了解決音響線材行的問題，作者鄧人傑 這樣論述：

流行音樂的舞臺上演奏者為觀眾彈奏演唱，帶動著觀眾情感，卻鮮少人知道演奏者的感受。研究者從流行音樂演唱會場域出發，探討演奏者常用的個人混音器使用體驗，主要研究目的為個人混音器發展過程與核心技術、分析個人混音器應用方式與使用現況及演奏者使用個人混音器之體驗分析，最終提出未來建議。本研究採用使用者體驗研究，並運用蜂巢式體驗模型，以質性方式進行產業相關演奏者與從業人員訪談。從應用現況分析研究結果發現，個人混音器使用於中大型演唱會已成為趨勢；個人混音器的通道數可能將不足；各廠牌操作體驗差異大，對演奏者的影響體驗結果發現，使用個人混音器失去聲音平衡統一性；使用耳機聆聽可能產生與觀眾之間距離感。依據上述結

論，本研究提議提供專業教學課程，（一）培養良好使用習慣：改變聆聽習慣、保護耳朵做起，演出中固定個人混音器混響比例，以自我彈奏音量為主；（二）建議 開發商發展無線個人監聽混音器的可能性；（三）制訂場館音壓標準，預防演出過大的音壓與震動造成爭議。除舞臺演奏者體驗研究外，眾所皆知，臺上每一位演奏者皆是為了觀眾而來，建議未來可延伸流行音樂場域觀眾研究，以利創造出更多的商業與學術價值。

聲音的力量：喚醒聽覺，讓聽覺進化，與好聲音共振

為了解決音響線材行的問題，作者傑克（陳宏遠） 這樣論述：

　　「超波導引」共振技術研發人、音質優化專家、 　　「聲活美學」創辦人暨技術長──傑克 　　累積三十年體驗與研究，告訴你： 　　從聽覺進化，到身心平衡，答案就在聲音與共振裡。 　　人體，就是一個樂器， 　　共振無所不在。 　　但，我們逐漸失去聽覺原有的分辨能力。 　　------------------------------------- 　　聲音，是一種行進波，也是一種頻率， 　　它振動你的耳膜，也影響你的情緒。 　　聲音，是一種隱形荷爾蒙，也是一種能量， 　　它影響你的體內共振，啟動自我療癒力。 　　-------------------------------------

　　【你，真的了解聲音嗎？】 　　耳朵是非常敏感的感官。我們可以閉上眼睛，卻無法封閉雙耳， 　　在視覺與味覺帶來過度刺激的生活裡， 　　我們的聽覺敏銳度逐漸退化，失去分辨好聲音的本能， 　　不但生活品質受到影響，甚至身心健康都受到傷害。 　　【21世紀是聽覺進化的時代】 　　愛因斯坦曾說：「萬物皆振動。」 　　在許多古文明裡，都有透過聲音來安定身心的傳統， 　　兩千多年前，中醫典籍裡也已經提到， 　　如何透過五音、五味，搭配經絡來辨證與治療。 　　如今，聲音治療、音樂治療在臨床應用逐漸受到重視。 　　【好的聲音帶來好的共振】 　　物理學家加來道雄也說：「宇宙就是振動之弦所奏出的交響樂⋯⋯

　　「我們全都是由振動的弦和細胞膜彈奏出來的宇宙音樂。」 　　好的聲音不只帶來聽覺的滿足和愉悅， 　　更重要的是，它能帶來好的共振，有助於身心平衡。 　　「聲景研究之父」莫瑞．雪佛（Murray Schafer）曾說： 　　「聲音充滿各種可能。」 　　在壓力及環境讓人身心失衡的21世紀， 　　你不該只是被動接收聲音， 　　更要主動為自己和別人創造好的音聲環境， 　　沉浸在好的共振裡。 　　［音質優化專家、製琴師〕＋〔三十年音質優化經驗〕 　　×〔聲音影響身心的知識〕＋〔改善音聲環境的實用技巧〕 　　＝〔喚醒沉睡的聽覺〕＋〔提升分辨音質優劣的能力〕＋〔重新為身心調頻〕 　　傑克另外也錄

製了影音課程，透過影像與聲音示範， 　　分享所有相關知識與經驗：ontheroad.today/course/39 　　★這本書適合誰： 　　【追求新知型讀者】 　　---想了解怎麼創造好聲音、遠離壞聲音的人 　　---想知道怎麼優化音響品質的音樂愛好者 　　---想知道為什麼許多物理學家都在探索共振的人 　　【自我提升型讀者】 　　---想開發自己聲音特質的人 　　---想提升演唱技巧的人 　　---希望透過聲音與共振找到身心平衡的人 　　【聲音相關工作者】 　　---希望提升音響或樂器音質的音樂工作者 　　---聲音治療、音樂治療工作者 　　---錄音、收音工作者 共振推薦 　　

王榆鈞（音樂家） 　　吳均龐（《銀光盔甲》作者、音樂家李泰祥弟子） 　　吳清忠（《人體使用手冊》作者） 　　李嗣涔（台大名譽教授） 　　杜篤之（電影錄音師×聲音盒子有限公司負責人） 　　黃大旺（聲音藝術創作者）   作者簡介 傑克（陳宏遠） 　　聲活美學 Master Acoustics 創辦人暨技術長 　　「超波導引能量科技」（Superwave Conduction）共振系統優化專家 　　「超波導引共振器」與「超波導引共振純化塗層」研發人 　　威音王聲技公司「高場域」（High Field）音質優化技術顧問 　　三希典藏法器共振音質優化顧問 　　自天然「經絡氣血共振儀」共振優化塗層

合作 　　傑克原本只是利用工作之餘DIY改造音響的發燒友。為了滿足雙耳的超高標準，加上對完美音質的狂熱，他開始拜師學習製作古琴、小提琴，透過親手製作過程，瘋狂實驗各種木材、線材、造型、圖案、塗料、溼度、溫度⋯⋯等對樂器、耳機、音響的影響，尋找提升音質的各種可能。 　　近十年來，他將二十多年的實驗心得化繁為簡，整理出「超波導引」概念，以天然的材質，開發出可立即優化音質的「超波導引共振器」，以及「超波導引共振純化塗層」，能因應各種不同材質，改善音質。 　　一次獨特的音響試聽經驗，讓他開始思考人體、空間、聲音、共振的關連。在那之後，他走進聲音療癒的世界，進一步探索聲音的各種可能，也開始與中醫、

聲音治療工作者合作，在各種領域裡實驗超波導引概念的適用性。 　　為了分享多年的探索經驗和心得，傑克以一年多的時間寫下這本書，同時也錄製了影音課程，透過影像與聲音，與文字相輔相成，希望讓更多人進一步了解聲音的力量，喚醒聽覺，讓聽覺進化，與好聲音共振。 　　影音課程：ontheroad.today/course/39 00    【前言】我相信，好的聲音充滿各種可能   【Part I＿聲音與好的聲音】 01    你真的了解聲音嗎？ 聲音的三個面向：音量、音高與音質 好聲音有標準嗎？ 好聲音是天生的？還是後天訓練的？ 歌神、天后是歌聲好？還是歌唱技巧好？   02    你聽得出好聲音嗎

：運用六大指標，快速評斷音質 高音：為什麼高音能像水晶一樣通透、穿越靈魂？ 中音：為什麼中音既醇厚，又有感染力？ 低音：為什麼好的低音能振動你的褲腳？ 平衡：無法掌握平衡，假音令人抓狂，樂團像在打架 共鳴：不是音量大就叫共鳴好 特色：缺少辨識度，唱得再好也無法讓人記住   【Part II＿好的共振，是好聲音的源頭】 03    共振聽得見，也看得見？ 從聲音共振可以「聽出」人的頭形？ 為什麼提琴面板上要有兩個 f 形狀的洞？ 為什麼古琴有很多形狀，小提琴只有一種？ 音箱喇叭的形狀也會影響共振？ 為什麼形狀、圖案是造成映射、改變共振的媒介 為什麼聲波能讓鼓面上的沙形成某些圖案？   04   

創造好共振的關鍵：樂器、音響、耳機都適用的五大元素 好共振，是好聲音的源頭 五大元素之一：選材 五大元素之二：材質處理 五大元素之三：槽腹結構 五大元素之四：漆的配方與乾燥程度 五大元素之五：配件   05    改善共振，就能提升聆聽的品質 反覆校正六大指標和五大元素，就能改善樂器的表現 學會補強音響或喇叭的共振，就能優化聆聽感受 幫黑膠或CD「整容」，不但不是破壞，反而能創造好的聲音   【Part III＿人體就像樂器，好的共振啟動自癒力】 06    調整空間，與好的共振產生連結 空間就是一種槽腹結構 為什麼在浴室唱歌特別好聽？ 音響的擺放位置，會影響家庭劇院的品質 如何在音樂廳裡挑

選「黃金聆聽座位」？   07    避開生活裡的壞聲音，沉浸在好的共振裡 聲音汙染：不好的聲音如何傷人？ 白噪音不是噪音？ASMR讓人平靜還是帶來刺激？ 樂器音質受共振影響，人體也是   08    與好聲音一起共振 人體就是一個振動體 人體與聲音共振的兩種模式 好的共振與人體的關係 聲能生命科學：啟動自癒，從聲音共振開始   【尾聲】讓聽覺進化，為自己的身心重新調頻 【致謝】 【延伸閱讀】 前言 我相信，好的聲音充滿各種可能 　　大家好，我是傑克。朋友都說我是聲音的瘋子，一輩子不計任何代價探索聲音。我研究聲音三十年了，現在回頭來看，這一場漫長而有趣的探索之旅，似乎是從一支口琴而展開的

。 　　〖從一支口琴開啟的驚奇旅程〗 　　我小時候沒有學過樂器，直到高中參加了口琴社，才開始和音樂結下不解之緣。那時我負責社團的錄音，錄音過程裡發現，奇怪，同樣是這個團隊，在教室裡錄的音，和在音樂廳裡錄的音，竟然完全不一樣，這讓我感到十分好奇，為什麼空間會讓錄音品質這麼不同？後來，我又發現，即使在同一個空間裡，觀眾很多或觀眾很少，竟然也會對錄音造成影響。就這樣，我的聽覺開啟了另一個維度。 　　因為當時社團演奏的曲目以古典樂曲為主，我也因而進入古典音樂世界，對錄音品質的要求也愈來愈高。為了滿足雙耳的超高標準，加上對完美音質的狂熱追求，我成為利用工作之餘DIY改造音響的發燒友。 　　也因為

在演奏廳聆聽現場演奏和透過音響聽錄音的感覺非常不同，燃起我想進一步研究聲音的渴望。我一邊思考錄音與聲音「再現」的關係，同時也開始拜師學習製作古琴、小提琴，透過親手製作過程，瘋狂實驗各種木材、線材、造型、圖案、塗料、溼度、溫度⋯⋯等對樂器、音響、耳機的影響，尋找提升音質的各種可能。 　　〖從音響發現人體與共振的相互影響〗 　　多年前的某一天，我在音響店試聽一組高級音響時，一位客人走進店裡參觀。沒想到，這位客人一進門，立刻大幅降低了當時正在播放的音樂品質，原本讓老闆和我陶醉不已的聲音的光澤、音場，彷彿瞬間消失。音響店的老闆和我是老朋友了，我們兩人相視一笑，但沒多說什麼。等那位客人離開後，音樂又

回到原來的美好，我和老闆再次相視而笑，因為老闆和我一樣，發現了聲音的變化。 　　這個經驗讓我們非常驚訝，也讓我印象深刻。從那時開始，我就開始思考人體、空間、聲音、共振的關連，進一步探索聲音的各種可能。 　　在那之後，我花了將近十年的時間，將過去二十多年的實驗心得化繁為簡，整理出「超波導引」（Superwave Conduction）的概念，以天然的材質，開發出可立即優化音質的「超波導引共振器」，以及「超波導引音質優化塗層」，用來因應各種不同材質，改善音質。 　　〖從好聲音、好共振，到身心平衡〗 　　二〇一七年，我成立了「聲活美學」（Master Acoustics），正式發表「超波導引

共振器」與「超波導引音質優化塗層」，並持續申請多款發明專利，也開始接受各種邀約、委託，為音樂家優化樂器，為發燒友優化音響，為展演空間優化音效。 　　二〇一八年，我參加身心治療師伊凡娜·德·布希恩（Yvonne de Bruijn）的「聲音療癒工作坊」。在課後交流時，我送了一個「超波導引共振器」給Yvonne。Yvonne試用後認為，它能與人聲療癒發揮加乘效果。這次經驗讓我想更進一步了解共振與人體的關係，於是開始與中醫界、聲音治療工作者合作，在各個領域裡探索超波導引概念的適用性。 　　二〇一九年，我在北京青雲國際文化藝術中心，創建「音聲療癒健康中心」。 　　二〇二〇年五月，我在台北威音王聲

波科技總部啟動「音聲療癒的二十一堂課」講座。十月，受邀在中華整合醫學健康促進會年度大會分享「音聲療癒與意識整合」。 　　二〇二〇年，十一月，《聲音的力量》出版。 　　聲景研究之父莫瑞．雪佛（Murray Schafer）說：「聲音充滿各種可能。」 　　我三十年來對聲音的探索，正是最好的寫照。我也期許自己能將上天賦予的敏銳聽覺、多年的努力心得，與更多追求好聲音、好共振的愛好者分享，希望能協助更多人提升聆聽或演奏品質、主動創造好聲音及好的共振，進而達到身心平衡。 〖高音：為什麼高音能像水晶一樣通透、穿越靈魂？〗 在所有的聲音當中，高音最具穿透力，也是最容易吸引注意力的。例如在馬路上，救護

車有優先行駛權，車上的警報器一定是高音，才能引起所有用路人的注意。還有，不管是女高音或男高音，相對來講都比較容易讓人留下深刻印象，例如，很多人都認識多明哥、帕華洛帝這幾位世界級男高音，卻很少人說得出男低音的名字，或許原因也就是高音比較容易吸引注目，而低音對我們的耳朵來說比較難辨識，因此也比較容易受到忽略。 想辨識人聲或樂器聲音的好壞，高音的表現往往也是非常關鍵的因素，因為音質好的高音，會帶來下面幾種感受： 1. 它擁有水晶般的通透感，讓人著迷。 2. 它能引發、帶動聆聽者的情緒。 3. 它能穿越五感。例如，有時聽到某個聲音，明明是耳朵聽見的，卻不自覺流下了眼淚，這就是好的高音所發揮的影響力。 

4. 好的高音甚至可以貫穿你靈魂的深處，帶來療癒的力量，這也是高音之所以引人入迷的原因。 如果你聽過帕華洛帝或惠妮．休斯頓的歌聲，就會發現，他們的高音品質都會帶來前面提到的幾種感受，因此才能打動這麼多人，讓粉絲因為他們的歌聲而迷醉。 為什麼他們的歌聲具有這樣的魔力呢？還記得前面談到，高音的共鳴範圍在上半部嗎？他們的聲音之所以這麼觸動人心，就是因為高音上揚的能力比別人強。從這裡我們又可以進一步分析，好的高音都具有以下幾個特質： 1. 一定有好的揚升能力。 2. 除了揚升能力外，也有好的投射能力。 3. 帶動中音和低音：聲音先能夠上揚，才有機會能投得遠，也才能同時帶動中音和低音的解析能力，這樣的聲

音才是好的聲音。 接下來，我們就來分別談談高音的這幾個特質。 第一個特質，也是最重要特質，就是揚升的能力。高音要能夠上揚，才能帶來美好的聆聽感受。有一句成語叫「餘音繞梁」，就是形容好的聲音，尤其是好的高音，聽起來彷彿能上揚到屋梁處縈繞不去，因而也會一直迴繞在聽者的腦海裡，令人久久難忘。不過，如果高音無法揚升，聽起來就會卡卡的，很不舒服。因此，先聽聽高音有沒有上揚的能力，就能很快判斷聲音的好壞。這也是為什麼我檢測樂器時，會先聆聽高音的部分是不是有上揚延伸的感覺？是不是有尾韻？如果上不去，尾韻又不長，肯定扣分。

導入系統性創新方法於攜帶式行動影音裝置之創新設計

為了解決音響線材行的問題，作者洪東成 這樣論述：

本研究探討攜帶式行動影音裝置之創新設計，解決行動影音裝置使用時螢幕過小，以及在搬運時，因碰撞造螢幕破裂之問題。本研究使用的研究方通用設計方法、TRIZ方法及人因工程方法。首先運用運用TRIZ系統其中的技術矛盾矩陣方法，藉由欲改善參數及避免惡化參數找出對應的可能發明原則，提供產品結構設計的參考依據。最後運用通用設計方法中的公平使用、簡易及直覺使用及省力設計等原則，使行動影音裝置更能為一般大眾使用。並將雛型結構以3D列印方式，研究結果如下：1.快速建立影音環境功能：使用手機無線訊號連結，讓使用者不再受到線材的拘束。2.可調整大小的螢幕系統：使用者可以依照喜好及空間來調整布幕大小。3.投影控制裝置

：能調整投映畫面大小及位置，使畫面能配合螢幕大小及位置。