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戰後台灣現代詩風景2：多面向的詩情與詩想

為了解決龍 晟 木 業的問題，作者李敏勇 這樣論述：

　　戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 　　不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也為詩壇注入了新的活力。 　　白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢

緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地書寫，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。????虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 　　詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後

台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。

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高其佩的生平與繪畫研究──兼論高秉《指頭畫說》的成書

為了解決龍 晟 木 業的問題，作者蔡政杰 這樣論述：

　　本論文以清初畫家高其佩（1661 - 1734）為研究對象，旨在梳理高氏的生平、思想與藝術生涯發展。高其佩出自鐵嶺高家，該氏族自晚明起多有人丁投奔後金勢力，並在清代得到朝廷重用。高其佩在高家的餘蔭下，自青年時便得以出任知州，爾後更累官至刑部右侍郎、正紅旗漢軍都統。　　高其佩一生多次出任官職，其亦認同自身為文人。然而，文人的身分卻與其審美與創作愛好相互掣肘。在康熙朝正統畫派、文人畫家普遍追捧對南宗正派筆法傳衍之際，高其佩的創作養分不僅根源於世俗、職業繪畫的風格與題材。尤甚者，他更捨棄了自唐代張彥遠（815 - 907）以降文人畫論賴以為繪畫本體的筆蹤，而以手指沾墨進行創作。然而，其種種鶴立

雞群的手法與思想卻招致其他文人同儕的傾軋與非難。　　本論文以為，正是高其佩種種特出於其時主流文人畫論的審美、雅俗與繪畫理論觀點，使之終其一生的指畫創作皆在反覆與文人畫傳統進行辯證與對話，從而聲明自身為文人畫家的合法性，最終更擴展了文人畫的思想。然而，高其佩的文人畫理念在其當代並未產生濃墨重筆的影響。另一方面，出於自身對繪畫去物質性的概念，高氏中晚年時大量地應畫導致部分作品的品質下降。加之贗品與真品的混雜，自18世紀中葉起，人們對於高其佩創作的真實面貌與成就已產生疑義。對此，高秉（1721 – 1775以後）寫作了《指頭畫說》企圖導正世人對於其從祖父乃至於指畫創作的誤解。再者，高秉寫作《指頭畫說

》的總總資訊來源，多半反映著中晚年的高其佩藝術形象，此也致使該書的內容多與高其佩早年的創作面貌不相吻合。

戰後台灣現代詩風景套書

為了解決龍 晟 木 業的問題，作者李敏勇 這樣論述：

　　《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》 　　李敏勇不只寫詩，也寫評論，依據陳千武在《華麗島詩集》後記中，提出戰後台灣詩的根球可分為二個源流的看法為基礎，探尋「跨越海峽的世代」和「跨越語言的世代」的二十位詩人。「跨越海峽的世代」是指一九四九年隨國民黨撤退來台，離鄉背井的詩人，有自詡從中國帶來現代詩火種的紀弦、隱遁脫逸於現實的周夢蝶、楊喚、羅門、貼近生命、生活的向明等。接續是「跨越語言的世代」則指從精熟的日本語轉而中文的詩人們，他們跨越了語言的轉換，都有長短不一的創作空白期，如巫永福、陳千武、林亨泰等。 　　他企圖用更高的視野俯瞰戰後台灣詩的風景，以「人同此心，心同此理」思索這二個世

代所面臨困境與考驗，綜覽詩人生平與其詩作，尋找出詩人藏在詩中對時代的反思與批判，從中反思，提出獨特論點。他從巴布‧狄倫談到余光中的〈在冷戰的時代〉、〈敲打樂〉，追索余光中詩風的轉變，還有瘂弦如何以一冊詩集奠定詩人地位，洛夫如何從民族詩型，超現實主義到純粹經驗的轉變。他也以火冰土木，比喻陳千武、詹冰、錦連、林亨泰四種不同的詩風，深入探討這些跨過語言困頓、二二八傷痛的詩人們，如何創作出屬於自己的詩作，更進一步將相近似的詩人互相比較，如以佛禪入詩的周夢蝶和以童話入詩的楊喚，以生死抒情差異來對比陳秀喜和杜潘芳格。 　　李敏勇的評論不艱澀，以行雲流水般的文字，回到詩的美學，領略戰後台灣現代詩的風景，看

見在台灣這塊土地上，從中國而來球根和台灣本土球根，在政治的限制、文化的壓抑下，如何開出現代詩的花朵。 　　《戰後台灣現代詩風景2――多面向的詩情與詩想》 　　戰後的台灣現代詩，走過了政治氛圍壓抑噤聲的年歲，綻放了複雜紛呈的樣貌。李敏勇繼《戰後台灣現代詩風景──雙重構造的精神史》後，延續對現代詩的觀照，再度以詩人為經、詩作為緯、詩社詩刊為線索，探討台灣現代詩發展的多元面向。 　　不同於前著中提及的詩人遇到跨海、跨語言的困境，這批一九三○、四○年代詩人面對的是與前行世代不盡相同的政治、文化與社會條件。本土意識成長茁壯，在一次次的論戰與寫作實踐中長養出自身的文學脈絡；詩人們閱讀、譯介西方作品，也

為詩壇注入了新的活力。 　　白萩與楊牧皆致力於漢語白話的鍛鍊，一個走入社會、嚼生活之桑葉吐詩之蠶絲，一個立足學院、在經典中吟詠詩意的綢緞。鄉土詩代表的林宗源和吳晟專注土地吟詠，也流露出批判與擁抱兩種各異其趣的意識。理工背景的非馬和李魁賢，剔除過剩的修辭，精簡行句形塑特殊語言風格。𡕷虹和席慕蓉一個由紅塵到空門、一個從大眾取向至原鄉認同，發出各具特色、不容忽視的女性聲音。汪啟疆、拾虹以自身特殊的海洋經驗為詩作養分，喬林的山林風情畫則捕捉原住民在山地部落的生活情境。曾貴海、鄭烱明、江自得同為醫生詩人，卻在作品中以不同方式展現對於現實或社會的關心。 　　詩人們身處台灣社會的轉變時期，用詩歌藝術為自

己撐開思想空間，也用文字積極與時代對話，展演出不同的生命風貌。身兼評論者與詩人身分的李敏勇，觀察、記錄文壇前輩與朋輩的身影，為戰後台灣現代詩史添上獨具視野的在場證詞。

應用資料探勘技術探討都市景觀因子對住宅價格之影響

為了解決龍 晟 木 業的問題，作者章毅 這樣論述：

隨著都市化的快速擴張，都市中的自然生態資源不斷減少，同時伴隨的是交通建設及經濟的快速發展，進而產生不同的都市景觀。以高度都市化的台北市而言，都市中的景觀環境也漸漸成為影響住宅單價的重要因子。然而，過去有許多學者探討都市景觀因子與住宅價格之間的關聯性，卻鮮少有應用資料探勘技術探討都市景觀因子對住宅價格的影響，故為本研究之動機。本研究目的為建立一都市景觀因子的房價預測模型，藉由輸入都市景觀條件快速預測合理的住宅價格，可作為房地產買賣決策的參考工具。本研究經由文獻探討及專家訪談歸納出33個都市景觀因子，透過模糊德爾菲法(Fuzzy Delphi Method)、迴歸分析(Regression)與單

因子變異數分析(ANONVA)篩選出11項對於住宅價格影響較大的因子，作為本研究的都市景觀評估準則。本研究分別應用資料探勘技術中的關聯規則(Association Rules)探討不同景觀因子間的關聯性，並找出低、中、高單價中最重要的景觀因子；以及應用類神經網路(Artificial Neural Network)建構一都市景觀因子的房價預測模型，而預測準確率最高能夠達到89%。