Business card font的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列包括價格和評價等資訊懶人包

Business card font的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦ThomasHeatherwick、MaisieRowe寫的 從我到我們:海澤維克談海澤維克設計全紀錄 和KazueSakurai、KouheiSugie、KumikoTanaka、HiroshiHara、AkikoHayashi、J的 1000 Ideas of Layout Design 設計就該這麼好玩!版型1000圖解書都 可以從中找到所需的評價。

另外網站What is the best font to use for a business card? - Quora也說明:Hey Guys, The best font for business card is Optificio Neue Font hat featuring a clean and elegant stylish texture. This font is made by Mono fonts. This font ...

這兩本書分別來自臉譜 和悅知文化所出版 。

國立臺灣藝術大學 圖文傳播藝術學系 廖珮玲所指導 謝佳欣的 時光再現:台灣青春電影海報設計表現形式之研究 (2021),提出Business card font關鍵因素是什麼,來自於台灣青春電影、電影海報、視覺設計、符號學。

而第二篇論文國立中央大學 網路學習科技研究所 楊接期、陳攸華所指導 黃本杲的 在數位遊戲式學習環境中先備能力對兩種學習內容整合方式之影響:緊密結合 vs. 鬆散結合 (2020),提出因為有 數位遊戲式學習、先備能力、學習內容整合、緊密結合遊戲式學習情境、鬆散結合遊戲式學習情境、字彙學習的重點而找出了 Business card font的解答。

最後網站The Best Fonts for Logos | 53 Great Logo Font Ideas - Design ...則補充:The fonts you choose should complement your website, business cards, and other areas of your business. Fonts for Logos: 6 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了Business card font,大家也想知道這些:

從我到我們:海澤維克談海澤維克設計全紀錄

為了解決Business card font的問題,作者ThomasHeatherwick、MaisieRowe 這樣論述:

  【最新英文版獨家授權中譯本】  全球第一本.唯一一本.第一手親撰的海澤維克設計全紀錄  20多年間,逾140件設計案,近1000張全彩圖片  --從學生到大師之路,獨家揭露每一件設計案背後的創意發想和過程故事   2010年上海世博英國館「種子聖殿」驚豔全世界,那年他不過40歲  《泰晤士報》評為「英國當代最具創意的奇才」  設計巨匠康蘭爵士稱譽「海澤維克是當代的達文西」  獲頒英國設計界奧斯卡「菲利浦親王設計獎」,史上最年輕的皇家工業設計師   當今最火紅、最炙手可熱、最創意獨具、最敢想敢實踐的設計大師--  湯瑪斯.海澤維克(Thomas Heatherwick)   海澤維克本人

全力參與本書製作的所有環節,提供最精細入微的觀點,  回答很多人好奇的問題:這些創意十足的作品是怎麼做出來的?  認識當代最富創造力的創作奇才,唯有本書!   ◎製作--大師之作。。。過程--大師之路。。。   本書是以海澤維克工作室經手專案為題的作品集,按時間先後順序呈現二十多年來的作品精選。   這本書的目的並不在於說服其他設計師採納任何單一的設計手法,亦非推廣任何設計哲學,而是試著闡明每一個設計專案的思維,講述海澤維克和他的團隊如何發展設計構想的故事。   在全書的敘述中,會在「我」(海澤維克)和「我們」(海澤維克工作室)之間隨意變換,因為除了最早的幾個設計專案之外,每個案子都是一群人和

海澤維克一起發展構想而得到的成果。   透過這種集體性的思考實驗,在著手設計前先找出幾個關鍵問題來問自己,藉著這個方法引導朝設計構想走去。   書中的每一個設計專案都會以一個挑釁的問題來當作開場,具體如實地呈現每一個專案所混雜的許許多多的確定與懷疑,突破與死路,緊張和歡喜,以及沮喪與進展。   本書的製作過程就像將每一個通常以3D 形式出現的設計案,壓扁成2D 的圖像和文字,希望為讀者帶來躍然眼前的感受,一窺大師的設計之道,了解這些令人驚豔的作品何以誕生。   ◎海澤維克的設計提問   .設計構想從何而來?  .一個學生如何能建造出一座真正的建築物?  .你能夠只用兩個部件做出一座建築物嗎? 

 .可以讓別人把你的名片吃下去嗎?  .能否將地板化為屋頂?  .如何讓一條老舊道路改頭換面為城市廣場?  .一座橋的特質是否能隨著你跨越時的腳步而不斷改變?  .商店櫥窗展示如何和商店的建築體產生關聯?  .聖誕卡能否比它的信封大?  .一面牆壁能否替你遮風擋雨?  .如何利用近乎免費的材料將預算壓到最低?  .當業主要求將雕塑作品擺在一棟醜陋建築的旁邊時,你會如何反應?  .窗戶一定要是平的嗎?  .碎裂能否創造出凝聚性?  .一件馬球衫可以有多少個領子?  .建築物的外觀是否能表現出它的內在功能?  .能在一分鐘內完成一座建築物的設計嗎?  .建築物如何傳達出所在市鎮裡正在發生的事?  

.如何在舊建築上方打造新建築?  .如何頌揚原子筆?  .如何讓無生命的物品改變形狀?  .如何替低成本建築的皮層營造個性?  .可以把水當成結構元素嗎?  .如何完成一座未完成的教堂?  .一座建築物如何代表一個國家?  .21世紀的清真寺會是什麼模樣?  .如何做出一件真實存在的虛擬物品?  .能否以擠牙膏的方式將椅子從機器中擠出來?  .物品能否同時具有抽象性與具象性?  .如何在建造新建築的需求和保護舊建築的欲望之間權衡拿捏?   ◎海澤維克主要代表作品   .「秋的入侵」(Autumn Intrusion),倫敦,1997  以複合材料做成的緞帶形態貫穿倫敦哈維尼可斯百貨公司(Har

vey Nichols)櫥窗的裝置藝術,獲同年D&AD Yellow Pencil(銀獎)   .「拉鍊提包」(Zip Bag),瓏驤(Longchamp),2000  把一捲一捲拉鍊縫在一起做出3D 物件,拉開拉鍊時物件又消失為一堆拉鍊,結構計算複雜度驚人且有正確幾何形狀的暢銷提袋   .「槍響就跑」(B of the Bang),曼徹斯特,2002  180根尺寸各異的長管尖刺組成重達180 噸的巨型雕塑,高56公尺、傾斜30 度角,以天空為背景的運動紀念碑   .「融鉛占卜」(Bleigiessen),威爾康基金會(Wellcome Trust)總部大樓,2002在百分之一秒中創

造出將佇立一百年的巨大雕塑的形體,100 萬公尺不鏽鋼線和15 噸重玻璃珠構成一朵朵閃閃發亮的雲,形成一件懸浮在半空中的作品   .「捲動橋」(Rolling Bridge),倫敦,2002  一座橋該如何「讓路」?發想自《侏羅紀公園》的活動藝術品,既是橋又不像橋,捲起橋身的戲劇性效果顛覆了開闔橋的定義   .「東岸咖啡廳」(East Beach Cafe),小漢普頓,2005  坐落在海濱的粗鋼建築,打破以白帆和遊艇為意象的現代海濱建築美學,兼具庇護和眺望功能,讓海濱建築物與大海產生關聯   .「陀螺椅」(Spun),2007  無論轉到什麼方向,它都是一張座椅。這個嚴格的旋轉對稱形體可以用

3D 方式旋轉搖動,既是工藝品也是量產品   .「上海世界博覽會英國館--種子聖殿」(UK Pavilion),上海,2007  25萬顆種子,6萬根壓克力桿,仿如隨風搖擺的蒲公英。上海世博最非凡的展館,獲英國皇家建築師協會萊伯金建築獎   .「倫敦巴士」(London Bus),倫敦,2010  英國最具代表性的紅色雙層巴士新時代設計風貌,同時讓巴士油耗量減少百分之四十。兩條窗戶帶打造了嶄新的街景視野   .「倫敦奧運主火炬」(Olympic Cauldron),倫敦,2012  聖火盆本身即是點燃儀式的表現形式,204片花瓣狀銅器一一點燃,匯集成一把團結之火,獨特的想像展現無限驚喜 作者簡

介 湯瑪斯.海澤維克 Thomas Heatherwick   英國設計師,1970年出生於倫敦,先在曼徹斯特理工大學(Manchester Polytechnic)修習3D 設計,後於倫敦皇家藝術學院(Royal College of Art)修習家具設計碩士課程,致力於製程和材料的創新。   二十四歲創立同名工作室Thomas Heatherwick Studio(今名Heatherwick Studio),旨為「在單一實踐中結合建築、設計和雕塑」,作品橫跨建築、設計、雕塑、家具、時尚、公共藝術等多種領域。   2013年,因對設計產業的貢獻而獲頒大英帝國司令勳章(CBE)。   主要代表

作品:  .「秋的入侵」(Autumn Intrusion),倫敦,1997  .「巴爾納德茲農場的花園小屋」(Barnards Farm Sitooterie),埃塞克斯郡,2000  .「拉鍊提包」(Zip Bag),瓏驤(Longchamp),2000  .「槍響就跑」(B of the Bang),曼徹斯特,2002  .「融鉛占卜」(Bleigiessen),倫敦威爾康基金會(Wellcome Trust)總部大樓,2002  .「捲動橋」(Rolling Bridge),倫敦,2002  .「東岸咖啡廳」(East Beach Cafe),小漢普頓,2005  .「陀螺椅」(Spu

n),2007  .「上海世界博覽會英國館--種子聖殿」(UK Pavilion),上海,2007  .「倫敦巴士」(London Bus),倫敦,2010  .「奧運主火炬」(Olympic Cauldron),倫敦,2012   主要獲獎紀錄:  .菲利浦親王設計獎(Prince Philip Designers Prize),2006  .英國皇家建築師協會國家建築獎(RIBA National Award),2008  .英國皇家建築師協會區域建築獎(RIBA Regional Award),2008  .英國皇家建築師協會獎(RIBA Award),2010  .英國市民信託獎(Ci

vic Trust Award),2010  .英國皇家建築師協會國際建築獎(RIBA International Award),2010  .英國皇家建築師協會萊伯金建築獎(RIBA Lubetkin Prize),2010  .倫敦設計獎(London Design Medal),2010  .謝林建築獎(Schelling Medal),2010  .上海世博會展館設計金獎(Gold Award for Shanghai World Expo),2010  .東京設計與藝術環境獎年度設計師獎(Designer of the Year, Tokyo Design & Art Env

ironmental Awards),2010  .Wallpaper設計獎年度設計師獎(Designer of the Year, Wallpaper Design Awards),2011  .Icon雜誌獎(Icon Magazine Awards),2012   官網www.heatherwick.com/ 玫希.羅 Maisie Rowe   英國景觀建築師,Heatherwick Studio合夥人。 譯者簡介 林潔盈   台灣大學動物學學士,英國倫敦大學學院博物館學碩士。定居義大利十多年,為獨立接案的自由工作者,從事英文、義大利文翻譯與博物館規劃的工作。譯作包括《設計的方法》、

《攝影的關鍵思維》、《人體的一天》、《義食之間》、《微空間大設計2》、《發現之旅》等。

時光再現:台灣青春電影海報設計表現形式之研究

為了解決Business card font的問題,作者謝佳欣 這樣論述:

在電影產業中,作為電影行銷宣傳的重要工具—「電影海報」不可或缺。從2000年開始,台灣新生代電影人陸續投入電影業,在台灣電影產業相對低迷的時期,懷抱創作毅力與資金上的自力救濟,創造了台灣電影的復甦,使台灣電影有了回春暖意的跡象。 2002年易智言導演的《藍色大門》,成為台灣青春電影的轉淚點,主要呈現青少年的純粹心境與性向探索,具有清新的風格,獲得國際獎項,亦受到觀眾喜愛。後來,台灣出現了多部闡述青少年生活與心靈成長的青春電影,青春電影也成為一種電影創作的趨勢。電影海報作為電影宣傳的重要工具之一,其設計表現是將動態電影的視覺語言與文本,設計為二維平面的海報,猶如一部電影的名片,須

同時具有視覺吸引力,同時亦須傳達電影文本的故事與風格。 本研究以台灣青春電影海報為研究對象,使用個案研究法進行分析,根據電影海報設計構成要素之文字、造型、色彩、編排與構圖等面向,對電影海報的設計表現形式進行解析,並以皮爾斯與索緒爾所提出的符號學理論,進行海報中的符號應用研究。接著進行專家訪談法,訪談國內三位專業設計師,暸解在青春電影海報的設計思考與實務經驗。最後結合個案分析與訪談之結果,得出以下結論:(1)手寫字體為主要文字設計表現(2)正式、前導、國際版本之海報有著不同設計思維(3)考量商業電影之宣傳為設計目的(4)海報皆使用肖像性符號— 劇照,作為主視覺,以達到吸引觀眾對電影產生觀影

興趣的目的(5)在海報劇照中,善用符號的象徵功能,尤其在復古懷舊風格,以影像、色彩、物件、插圖,傳達電影的訊息。

1000 Ideas of Layout Design 設計就該這麼好玩!版型1000圖解書

為了解決Business card font的問題,作者KazueSakurai、KouheiSugie、KumikoTanaka、HiroshiHara、AkikoHayashi、J 這樣論述:

《讓設計工作者輕鬆跳脫框架的思考模式,擴充自己的靈感》   本書網羅了六位日本專業設計師腦力激盪後的創意結晶,收錄了多達1000種平面設計版型LAYOUT!   並以系統化的方式,將包羅萬象的平面設計分類為最常見的六大主題,包括【雜誌.書籍】、【簡介.手冊】、【傳單.海報】、【卡片】、【POP .菜單】、【T恤.月曆.信封】,並在各主題下細分為近百種細項。   讓你在遇到瓶頸時能透過清楚的分類方式,迅速查閱所需的資訊。   本書不談設計的原理,亦省去了多餘的文字解說,取而代之的是,以大量的版型草圖呈現不同的圖文構成。   要如何以不同的編排方式表現相同的的元素?如何因應市場及客戶需求設計出

多元風格?   本書彷彿一個收藏了各界精選LAYOUT的大型靈感抽屜,非常適合作為專業設計工作者的參考書籍。   靈感枯竭時,只要隨意翻閱此書,保證你定能遇見靈光乍現的瞬間!   身為設計師的你,是否經常深陷點子匱乏的困境:  狀況1:結案日在即,腦袋卻一片空白……  狀況2:絞盡腦汁想出來的作品,怎麼跟之前做的類似……  狀況3:版面無論如何調整,總覺得缺少了點什麼……   如何運用相同元素,變化出不同的版型?如何因應客戶需求,設計出多款的風格?  有了這本書,從此靈感一直來!  讓1000種設計即戰力,打破創意有限的瓶頸。   身為設計師,這是你最值得收藏的案頭工具書,由日本6位來自不同領

域的專業設計師共同編著,不談設計原理,也減去文字敘述,直接收錄13種主題,超過1000種的圖文範本。   當下次不小心腸思枯竭時,請服用本書,絕對是治癒創意感冒的不二藥帖。   ● 由六位設計師專業級的視覺平面設計師,融合專家的構想、知識、概念、技術等,匯集而成的創意寶典。   ● 將平面設計分成13大主題:雜誌、書籍、簡介、廣告傳單、海報、名片、明信片、DM、POP、菜單、信封、T恤、日曆,範例完善且包羅萬象。   ● 除去文字的贅述,匯集各大主題共1000個創意版型Layout,設計靈感不乾涸。   ● 設計遇到瓶頸時,能馬上透過清晰的分類搜尋點子。   ● 只要輕鬆翻閱本書,就能讓你跳

脫平日的思考框架,與來自他方的靈感邂逅。   ● 提供10個不同主題別的Layout素材免費網路下載,方便創意工作者使用。 作者簡介 Kazue Sakurai(櫻井和枝)   1962年出生於大阪,現居大阪。經歷過手繪POP全盛時期,現在與工作夥伴從事Mac廣告設計。2004年架設「用POP廣告來打造完美店家」網站。目前提供「使用Word即可輕易製作POP廣告」的樣式,供人免費體驗。   BLOG:POP &Design Designya Wae d-wae.com Kouhei Sugie(杉江耕平)   1972年出生。現為視覺平面設計師。自專門學校桑澤設計研究所(Kuwasaw

a Design School、KDS)畢業後,分別在設計事務所及出版社工作。2005年開始成為自由工作者。   BLOG:2mm2 sugihei.com/ Kumiko Tanaka(田中□□□)   1976年出生。現居橫濱市,從事網頁設計的工作。在設計製作公司任職4年後,於2000年開始擔任自由設計師。主要負責企業官網的設計,以及網頁專門誌與設計相關書籍的創作。在每日的設計工作中,無不思考著「簡易上手的layout」及「可傳遞訊息的設計」。   BLOG:19760203.com www.19760203.com/ Hiroshi Hara   1975年出生,現居長野市。擔任網頁創意

總監及Design Studio.L董事會Web事業部部長。並於「web creators」、「MdN」、「MdN Designers File 2004」、「Web年鑑2001」、「Web DESIgN(韓國專門雜誌)」、「Digistar Vol.1」等刊載其相關作品與訊息。代表作為「id = Nagano“漫遊長野Web”」。   BLOG:Hardrock taxi www.hardrocktaxi.com/  ultra-1.net www.ultra-1.net./ Akiko Hayashi   身為UI設計師(User Interface使用者介面)兼藝術總監,以「只要看一眼,

就能立即吸引消費者目光」為設計原則,企劃多種從平面到網頁設計等許多跨平台的商品。並擅長運用英語能力及對於文化背景的高理解力,將得到的情報融會貫通後,定出自我的行事風格。   BLOG:Aluminum www.alumi.com/ Junya Yamada   視覺平面設計師。自2000年起,以自由工作者身份活躍於業界,廣告、LOGO設計、包裝設計,及各種商品設計等都有所涉獵。   BLOG:channel 67 www.ch67.jp/譯者簡介 馮筱萍   淡江大學日文系畢,曾赴日留學一年。留學期間除了學習口/筆譯的精髓之外,也同步吸收日本歷史地理等文化。目前於新竹科學園區任職中。   愛好

文字閱讀,喜歡章句拼圖。化外語為母語,期許自己能讓文章的原意,更貼近讀者的心!

在數位遊戲式學習環境中先備能力對兩種學習內容整合方式之影響:緊密結合 vs. 鬆散結合

為了解決Business card font的問題,作者黃本杲 這樣論述:

許多研究指出數位遊戲式學習(digital game-based learning, DGBL)可提升學習成效及促進學習動機。此乃是因為DGBL整合了學習內容和遊戲元素,整合的方式有緊密結合DGBL情境(tightly-coupling context, TCC)與鬆散結合的DGBL學習情境(loosely-coupling context, LCC)兩種。在TCC中,學習內容緊密融入遊戲的核心機制,有利情境學習,但認知負荷較重。在LCC中,學習內容和遊戲的核心機制為分離的,因此認知負荷較輕,但可能較缺趣味性。這兩種整合方式各有優缺點,學生的個別差異可能影響他們對這兩種整合方式之優缺點的反應

,特別是學生的先備能力,因為它影響到新舊知識的整合。由於此影響,從先備能力的角度來探討學習者對此兩種整合方式之不同反應是有其必要性。有鑑於此,本研究之目的旨在探討此問題。依前述研究目的,本研究設計一個角色扮演遊戲IEV_RPG (Integrative English Vocabulary RPG, IEV_RPG),IEV_RPG的學習內容著重在英語字彙,並內含TCC與LCC兩種字彙學習情境。TCC傾向非刻意學習設計(incidental learning),LCC則傾向刻意學習設計(intentional learning)。在TCC中,英語字彙整合在IEV_RPG的任務對話框內,LCC則

以字卡方式呈現英語字彙的拼字與中文翻譯。前述的TCC和LCC被用以進行兩個實驗的實證研究,受試者皆為53位小學五年級學生。實驗一從先備能力探討兩種不同學習內容整合情境(TCC/LCC) 對學習成效之影響,蒐集受試者前測和後測的成績做分析。此外,也藉由訪談來了解學生與此二種學習內容整合情境的互動狀況。實驗一的結果顯示,在LCC的學習成效上,低先備能力學生(Low prior ability students, LAS)與高先備能力學生(High prior ability students, HAS)皆有顯著進步。另外HAS的表現顯著優於LAS。從訪談的資料得知,LAS以看中文翻譯為主,而HAS

則能進一步注意英文字母拼字,因此在LCC中LAS的學習成效不如HAS。在TCC的學習成效上, HAS有顯著進步,而LAS沒有顯著進步。訪談資料顯示LAS遇到不認識的字彙傾向採用猜測字義策略,HAS則傾向採用推測字義策略。這可能是造成LAS在TCC沒有顯著進步的原因。然而在TCC中LAS和HAS之間並沒有顯著差異,此外,HAS在LCC學習成效優於其在TCC的表現。實驗一結果顯示,TCC對LAS是困難的,在另一方面,TCC對HAS也是相對困難的。為了解TCC困難所在,本研究進行實驗二。實驗二採用問卷的方式來進一步明瞭造成他們困難的原因。從問卷的結果得知LAS認為要看懂任務對話框之英文敘述有困難,因

此任務對話框的閱讀困難是TCC對LAS困難的原因。在另一方面,問卷結果顯示HAS對TCC戰鬥任務的投入不如LAS,這可能是由於HAS在TCC中不容易同時兼顧學習和遊戲所致,因此TCC對HAS是相對困難的。本研究有兩個主要貢獻,其一,揭示學生之先備能力對他們在不同學習內容整合情境的學習成效上有很大的影響,也就是HAS及LAS在LCC的學習成效有顯著差異,在TCC的學習成效雖沒有顯著差異,但HAS有顯著進步,而LAS卻沒有。其二,找出TCC為何對學習造成困難的原因。特別是TCC對LAS困難是閱讀對話框困難所致,TCC對HAS相對困難則是不易同時兼顧遊戲與學習所致。根據上述的貢獻本研究另外提出一個設

計框架,說明LAS和HAS在此兩種整合情境反應上的差異。綜言之,本研究將有助於研究者、教學者、和設計者深入了解先備能力在不同學習內容整合方式的影響,進而設計符合不同先備能力學生需求的數位遊戲式英語字彙學習環境。