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電吉他&貝斯酷玩套書(共三冊)：電吉他&貝斯調修改製+貝斯過門+流行‧搖滾音樂理論

為了解決bass guitar分別的問題，作者李歐那多‧洛斯朋那托,板谷直樹,いちむらまさき 這樣論述：

單書介紹↓↓↓ 冊一《電吉他&貝斯調修改製：徹底了解形式+功能+彈奏性+音色+風格原則，調整、維修、改裝、製造不走鐘！》 傳承義大利精神與德國工藝！ 歐洲當代前衛製琴師以 30 年實務與自創品牌經驗 詳細解說打造的「訂製琴」的內行門道， 協助樂手追求更高水準的音樂表現與獨特魅力。     一把百看不厭、順手好彈、音色悅耳的電吉他或貝斯，倚賴「美感」、「彈奏性」、「音色」 三大層面涵蓋各種要素的相互激盪與調和。樂手、維修技師、製琴師應該從使用者立場出發， 因應音樂屬性和演出體驗來排列優先順序，才可能選購、改造或做出適合的產品。除了至關重 要的木材之外，由於吉他所有部位都有其特定功能，

又分別延伸出各種可能變數，因此極為講 究藝術、科學與技術的融合。 作者在訂製樂器領域歷練逾 30 年，對電吉他與貝斯的結構及表現有如庖丁解牛般自信掌握。本 書以系統化方式歸結出電吉他與電貝斯的設計方法，指導藍圖、打樣到完成品等不同階段的關鍵 之處，逐一解說入門知識與進階要領，在實務工作中極具參考價值。 本書特色  • 百張圖例說明 吉他手、貝斯手、維修技師、製琴師都能迅速理解，派上用場 • 解構經典款式  拆解 Fender、Gibson 經典琴款 Stratocaster 與 Le Paul，揭示名琴典範 • 涵蓋完整面向  從形式和功能面探討構造、音樂類型，使用情境，展現縝密設計思考與

實踐細節 • 多元客製方案  整合風格美學、人體工學、聲學，羅列最多可能性，滿足客製化需求 • 書末實用附錄  7 組歐美製琴師訪談、22 種常見聲木特性表現、電路色碼與模板，應用最方便 冊二《圖解貝斯過門：156種世界頂尖樂手過門絕活，技法實務理論徹底解說》 創作概念╳指法手法╳樂風示範 從普通變酷變有型，激活你的音樂思考和詮釋力！ 出色的過門技巧，是樂章分明、律動抑揚頓挫的關鍵！ 本書蒐羅全世界最頂尖的貝斯過門。從演奏特徵、指法、音樂成分全面一探究竟，以樂譜+音樂示範鉅細靡遺重現各樂風156種風格迥異的過門手法。具體提供創作上必要樂理、不同奏法模式及應用。透過大量案型+扎實基本功

，開闊演奏眼界、領會名作、獲得創作靈感。無論樂手、音樂總監、編曲、樂迷都是增進詮釋力、品味不可或缺的經典之作。 本書特色 1.BLUES、FUNK、JAZZ、JAZZ／FUSION、LATIN、ROCK／POPS、R&B七大音樂類型 2.奏法特徵+樂譜TAB譜+示範音檔，一次掌握經典過門精髓 3.樂理解說+綜合分析雷達圖，手法重點一看就懂 4.最必要的音樂知識+思考方式+具體範例，隨興發揮都有亮點   冊三《圖解流行‧搖滾音樂理論》 好聽不是沒有原因！ 懂一點理論，演奏‧合奏‧即興‧作曲更有靠山 「為何相鄰音難以產生共鳴？」「和弦進行有自己想去的方向？」 探索音樂本質、原理、組合方

式，一本不囉唆的理論書 絕對是音樂人不可或缺的摯友，在需要時，拉你一把。 本書以具體例子＋鋼琴‧吉他音樂示範，說明流行音樂‧搖滾音樂範疇的理論， 教你什麼是音、音階、調、和弦、及實務應用，解決不知道如何應用理論的窘境。 實際練習本書73個音樂示範音檔，短時間內建立音樂直覺和表達力，詮釋度大提升。 本書特色 涵蓋流行音樂‧搖滾音樂作曲及樂器彈奏的音樂理論 先舉具體例子+音樂示範，再說明對應的音樂理論，先實務再理論學習更好吸收 以鍵盤、吉他為例，搭配鍵盤圖+弦樂器圖解說，方便實際彈奏練習 正確又快速的「調‧音階‧和弦」推算方法+記憶口訣，學會一輩子都受用  

bass guitar分別進入發燒排行的影片

陳易碩士學位音樂會與畢業音樂會

為了解決bass guitar分別的問題，作者陳易 這樣論述：

本文旨在分析與詮釋兩場「陳易爵士音樂會」與「陳易咻樂音樂會」之選曲、內容與演出，因為筆者在求學時期受到當代爵士樂以及早期傳統巴西咻樂（Choro）的影響，故以這兩種不同之風格作為碩士學位音樂會以及畢業音樂會的主題，在當代爵士樂的部分，筆者選擇了九首當代爵士樂中經典以及創新的曲目，加入編曲，並分別使用次中音薩克斯風、單簧管以及低音單簧管來呈現所選擇之曲目，並以爵士五重奏作為碩士學位音樂會的主軸。而在傳統巴西咻樂（Choro）當中，筆者選擇了九首傳統與當代經典的咻樂之作品，並使用四重奏的方式來呈現，分別為單簧管、七弦吉他、手風琴以及巴西鈴鼓，詮釋出咻樂傳統早期的形式。藉由這兩場風格上截然不同的音

樂會，讓筆者更加了解當代爵士樂的和聲架構與形式上的發展以及了解到單簧管在於音樂上的發展的空間不只局限於古典樂以及紐奧良時期的爵士樂，希望藉由兩場音樂會與此篇詮釋報告能提升自己的演奏技巧和音樂上的整合與分析，對爵士樂以及巴西咻樂在台灣的發展有所幫助。

爵士吉他直球對決(附雙光碟)

為了解決bass guitar分別的問題，作者林煒盛 這樣論述：

　　高雄流行音樂中心副執行長   黃中岳 專文推薦 　　專為樂手寫的爵士吉他工具書，解決爵士吉他彈奏的三大難題： 　　comping, chord melody , single   note soloing，一網打盡； 　　附錄超過130分鐘的獨奏雙CD 　　-------------------------- 　　本書涵蓋學習爵士吉他的多個不同面向，例如：和聲、伴奏、即興演奏等，以實用為主軸，不拐彎抹角，將傳統上長篇大論的樂理論述的部分作簡化，著重實務上的執行(即演奏)，以及將抽象概念化為具體文字化的描述，希望能讓對爵士吉他有興趣的朋友們能對如何彈奏有一些了解。

　　另專章介紹20世紀以來爵士吉他的發展以及歷代具有代表性的大師，並推薦專輯，作者認為訴諸最直接的聆聽才是學習爵士樂的不二法門。 　　附上兩張CD,分別涵蓋伴奏（comping)範例與Chord melody style 範例，單音獨奏短句範例與歌曲範例以及play along。作者鼓勵大家仔細聆聽例句以及背後的和聲，當你把這些和聲進行印在腦中時，就可以開始慢慢試著在上面造出好聽的句子，而play along這部份就是讓大家可以進入實際操作的狀態。 　　臉書(facebook)另成立同書名的粉絲團，不定期分享演出或是教學的資訊。

臺灣器樂家發生演奏傷害之研究

為了解決bass guitar分別的問題，作者劉致良 這樣論述：

本研究主旨為臺灣器樂家發生演奏傷害之研究。研究目的分別為：一、 探討器樂家發生演奏傷害之成因。二、 瞭解器樂家發生演奏傷害之治療。三、 探討器樂家發生演奏傷害之預防。研究方法為半結構式訪談法，採立意取樣方式選取十位專精不同器樂之器樂家及治療者，進行半結構式的深度訪談，將訪談資料加以分析整理，研究結果如下：一、器樂家發生演奏傷害之成因，包括：練習過度、生理限制、心理影響生理；二、器樂家發生演奏傷害之治療，分別為：師長幫助、醫療幫助、透過運動；三、器樂家發生演奏傷害之預防，包括：認識演奏傷害、自我保護、建立運動習慣、演奏傷害防護。研究結論：器樂學習者應盡早培養良好的練習及運動習慣；國內應建立演奏

傷害防護員機制。