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普普藝術，有故事：100個有梗怪咖&酷藝術，為什麼讀廣告、學設計、玩時尚、做藝術，一定要認識它?

為了解決iphone貼膜價格的問題，作者AndyStewartMackay 這樣論述：

為什麼讀廣告、學設計、 玩時尚、做藝術，一定要認識它？   不只Andy Warhol，普普怪咖如雲 20世紀最吸睛、最多人知道的藝術運動 現代藝術第一課 讀過這本，就像看過一場精心策劃的超級大展 拼貼｜拍立得｜二創｜塗鴉｜獨立音樂｜龐克｜變裝 因他們發揚光大   　　第一本同時教會你── 　　賞析必看名作｜背後軼事＆時代影響｜認識今天仍愛玩的頂尖創意 　　漫威｜電視｜可口可樂｜廣告｜時尚｜電影｜香菸｜汽車｜迪士尼 都是藝術 　　普普藝術＝流行文化史 　　100個當代創意的經典傳奇，送到你眼前   　　▌你不知道的普普藝術家故事 　　▸杜象在七○年代起便熱衷用拍立得大玩變裝性別遊戲。他的最

後一件力作揭露偷窺快感，甚至預現六○年代廣為流行的色情作品，他毫無疑議是指引普普藝術的「真正燈塔」。   　　▸李奇登斯坦七歲大的兒子指著迪士尼漫畫，故意激爸爸：「我打賭你一定畫不了那麼好！」接受兒子戰帖的李奇登斯坦，把唐老鴨化身為普普藝術的理想題材。   　　▸紐約普普藝術的超級經紀人，格爾扎勒用B級片形容普普藝術的起源：「就像一部科幻片裡，彼此不認識的普普藝術家來自城市各個角落，從爛泥巴裡冒出，搖搖晃晃地往前走。」   　　▸勞森伯格和瓊斯不只是成功的事業夥伴，他們為Tiffany做出廣受好評的櫥窗設計，兩人也是親密伴侶，但當年同性戀情（沃荷也不例外）足以讓他們坐牢，因此勞森伯格和瓊斯隱瞞

了六年的戀愛關係。   　　▸當1964年的《生活》雜誌做了李奇登斯坦的國際專刊，封面斗大的問句寫道：「他是美國最糟糕的藝術家嗎？」比推銷員還更推銷員的李奇登斯坦，愛死了這句台詞。   　　▸藝術家歐登柏格1961年自租、自宣傳、自賣，開店賣藝術品。商品都是他在店鋪後方的工作室裡完成的，一賣出就補上新貨，訂價十分親民，價格在20到500美元之間。   　　▌普普藝術，別只知道安迪‧沃荷 　　關於普普藝術，你了解多少？有多少今天玩的二創，其實來自他們？有多少看似荒誕的言論，卻是我們今天生活的現實？有多少軼事＆icon，仍是每一代音樂界、設計圈和藝術界喜好者的必備常識？你看得懂普普藝術嗎？賈斯培的

美國國旗有何諷刺？李奇登斯坦只是單純複製漫畫？安迪‧沃荷的瑪麗蓮夢露版畫，原來藏了深刻暗喻？   　　普普藝術玩世不恭，從1950年代在倫敦出現，熱潮持續至今，從視覺文化、街頭藝術到時尚，從出版、廣告到電影。普普藝術家是第一群完全融入廣告語言的藝術家，熱愛消費文化，普普藝術家發明了一套藝術新定義，把經手的東西都變成搶手形象，從濃湯罐頭到漫畫不一而足。他們宣稱人人都可以成為藝術家，任何東西都能成為藝術。《普普藝術，有故事》由泰德現代館、MoMA和威尼斯古根漢美術館的藝術文化講師撰寫，說了100個有梗的關鍵故事＆經典傳奇，推崇他們創造力的多樣性──包括從倫敦到洛杉磯，從布雷克到對巴斯奇亞的戀物崇拜

，更少不了沃荷的工廠。   　　▌越嘲諷，流行文化越愛他們 　　早在1956年4月，美國的諷剌雜誌《瘋狂》就惡搞了萬寶路香菸在1954年以粗獷的牛仔風格重新打造出極為轟動的品牌形象。萬寶路是數以百萬計抽菸者的愛菸，香菸跟它獨樹一格的品牌塑造方式，毫無例外地被吸納為普普藝術的代表意象。例如普普藝術家湯姆．衛塞爾曼在六○年代後期創作的一系列《嘴唇》畫，後來發展為《吸煙者》系列。這些畫中微開的雙唇叼著香菸，嘴唇塗著鮮紅口紅──直指性聯想。正如廣告界所通曉的事實，有性，就好賣。   　　幾位普普藝術家被德國車廠BMW收攬為獨家「藝術車」系列的彩繪設計師。羅伊．李奇登斯坦最早受邀。大衛．霍克尼在1995

年的設計，看起來像是混合特立獨行的立體主義畫家費爾南．雷捷（Fernand Léger）的抽象畫和他自己較具象、也較可親的約克郡風景。普普藝術在還沒被藝評家正式界定之前，就已經以商業藝術的形式存在了。即使到了八○年代，沃荷仍然聲稱：「我仍然是一個商業藝術家。我一直都是商業藝術家。」   　　▌還有什麼比拍立得更普普 　　遠在iPhone發明之前，安迪．沃荷就知道如何捕捉酷炫。1958年他買了第一台拍立得相機，也很快就以拍攝當時的文化要角，體壇人物、上流社會人物而馳名。很難說出從六○年代末、七○和八○年代有哪個名人沒被沃荷拍過的。他的拍立得快照充分捕捉了現代名流的魅力。沃荷的普普相機也許想變成，

如他本人曾說過的名言：「我想變成一台機器。」被拍者的臉被閃光燈的強光照得慘白，但是在他們眼中、沃荷，這位普普「首席偷窺狂」真正補捉到的──是成名的力量和脆弱性。   　　拍立得相機於1948年在市場推出，它用合理的價錢，在一分鐘之內即完成照片拍攝和沖洗。即刻擁有，還有什麼比拍立得影像更普普？很快，拍立得就成為沃荷的代名詞。他拍攝的名人情侶包括米克．傑格及約翰．藍儂夫婦；作家和藝術家有威廉．柏洛茲（William S. Burroughs），約瑟夫．波依斯（Joseph Beuys）和羅柏．梅普索普（Robert Mapplethorpe）；歌手有黛比哈利，戴安娜羅斯，服裝設計師聖羅蘭、凡賽斯，

當然也少不了法拉佛西，葛莉絲瓊斯，阿諾史瓦辛格，拳王阿里，和瓊考林斯。此外還有一些不像沃荷會拍的對象但卻出現的，包括美國總統吉米．卡特，和伊朗最後一位皇后法拉．黛巴．巴勒維。   　　▌普普之王 or 之神？ 　　1957年，正處於個人生涯和藝術轉型的關口、29歲的商業插畫家安德魯．沃荷拉（Andrew Warhola）──不久就成為家喻戶曉的安迪．沃荷──做了鼻樑矯正術，治療鼻子上的皮膚傷，雖然這項決定毫無疑問是出於讓自己的臉部線條更漂亮的渴望。沃荷拉從來就不喜歡他的鼻子，他在1940年代晚期的學生畫作《挖鼻孔的人》，已充分暗示鼻子的大小和形狀帶給他的焦慮。就像夢露看到自己不喜歡的照片會把臉

塗掉，沃荷更絕，甚至還修改護照上照片，用一枝鋼筆把鼻子收窄，降低髮線。從藝術上來講，沃荷一直著迷於美麗與痛苦、以及變形間的牽連。1960至1962年間，他從《國家詢問報》上刊登的鼻子整型廣告獲得靈感，創作了一系列名為《之前與之後》的圖像。沃荷當時被同事喚作「邋遢安迪」（Raggedy Andy），對自己的鼻子整型成果不滿意，很快便開始有意識塑造自己的公眾人物經典形象，這個形象跟黑框眼鏡，白金色假髮，和寬鬆的衣服密切相連，再加上故作姿態的防衛式言詞、單音節的說話音調。   　　沃荷故作挑釁地宣稱：「我愛好萊塢……每個人都被雕塑過。我想成為被雕塑的人。」沃荷作為美國神話代表人物──從一個勉強稱得上

的「正常」人，變為極度突出──他本身就是一個觀察者，躲在一張面具之後，這張面具成了他最偉大的創作，很快，也變成了普普藝術的同義詞。   　　▌三大巨星聯手，締造超級能見度 　　紐約馳名百貨公司「邦維．泰勒」曾在三○年代請來馬格利特和達利等藝術家的作品來裝飾櫥窗。1951年，百貨顧用了兩位新人設計師來負責櫥窗：23歲的插畫家安迪．沃荷和26歲的美術系學生羅伯特．勞森伯格。三年後，從韓戰退役的軍人賈斯培．瓊斯加入他們的櫥窗團隊，沒過多久，瓊斯就變成勞森伯格的浪漫情人。   　　勞森伯格和瓊斯成為成功的商業合作夥伴，為Tiffany & Co.等公司做出新穎且廣受好評的櫥窗設計。他們創立客製

化的廣告佈展公司。沃荷沒有傳統的英俊，見光死的生活方式也讓他陷入焦慮，加上對自己身體的不自在讓問題變得更加嚴重，他用刻薄言論挖苦別人好自我防衛。不過沃荷顯然很尊重勞森伯格，他在1962年創作的一系列傳記式絹印肖像畫，把勞森伯格題名為《現在讓我們讚揚名人》。在三人共事的十年間，二十世紀最重要的藝術家聯手合作，締造了非凡的成就。   　　▌文化輸出，賣一個美國夢 　　「美國夢」由歷史學家詹姆斯．特魯斯洛．亞當斯在大蕭條時期創造的，意圖傳達一種理想的願景，即「每個人都應該過更美好，更富足，更圓滿的生活」。普普藝術，正是這種想法的一種親民的、大眾市場的表達方式。1940和1950年代反覆出現的消費主題

──獨棟的社區住宅、大型廣告牌、加工食品、「白色家電」（電冰箱、洗衣機、烤箱等），以及新美國夢最嚮往的汽車──都是普普藝術的核心意象。安迪．沃荷等藝術家把這種標準化的大量生產視為正面的發展。對他來說，甚至喝可口可樂──從好萊塢明星和工廠工人都喜歡──是一種儀式性的國民「權利」，一種日常體驗的平等，有史以來獨一無二的成就。他宣稱：「只要一想到普普，你就不會再用同一套眼光來看美國了。」   　　▌看普普藝術家漢彌爾頓，如何點評普普藝術： 　　熱門（為大眾所設計）Popular (designed for a mass audience),  　　瞬間（短期解決方案）Transient (short

term solution), 　　可有可無（容易被遺忘）Expendable (easily forgotten),  　　低成本 Low cost,  　　大量生產 Mass produced,  　　年輕（針對年輕人的）Young (aimed at youth),  　　機智 Witty,  　　性感 Sexy,  　　有花招的 Gimmicky,  　　魅惑人心的 Glamorous,  　　能賺大錢的 Big business

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手機螢幕保護貼行銷策略研究-以P公司為例

為了解決iphone貼膜價格的問題，作者林香君 這樣論述：

近年來手機市場愈趨於飽和，利潤也一直在下跌。反觀手機配件市場由於利潤高，有愈來愈多的品牌手機大廠也投入此市場。而其中最為消費者青睞的配件,就是能夠保護手機的保護殼/套及保護貼。而在現有研究中沒有關於手機保護貼市場相關報告。 本研究以個案研究來探討消費者對於手機保護貼在購買行為及決策上，在其影響消費者行為因素的探討，設計了問卷調查表。另一方面，也透過相關廠商的訪談，對市場結構及行銷通路能夠更深入瞭解。 在問卷調查中, 我們得知以下消費者對手機螢幕保護貼的行為模式:1. 有高達8成的消費者會購買保護貼。2. 消費者願意購買保護貼的金額在台幣兩佰元到一千元之間。3. 在購買手機當下也會順便

購買保護貼。4. 對現有市場上手機螢幕保護貼的品牌, 沒有印象。5. 在產品功能上, 首重的是有防刮、耐磨、抗指紋痕。 本研究最主要是在探討手機螢幕保護貼的行銷策略，在高競爭的市場模式下，究竟公司應採取何種行銷策略組合可以有效增加銷售績及找出其獲利模式。在透過問卷調查及廠商訪談中也得到相關的訊息。

建築新觀點：日本第一結構設計師帶你看門道也看熱鬧

為了解決iphone貼膜價格的問題，作者齋藤公男 這樣論述：

融合造型美學和工程結構技術！首創以結構師觀點來欣賞建築之美！解析金字塔、聖索菲亞大教堂、羅馬水道橋、艾菲爾鐵塔等世界指標建築，透視古今建築的歷史、建材、構造過程與工匠智慧，探索未來建築的可能性。 　　★驚動台日韓的「Archi-Neering Design建築模型展」策展人撰寫！　　★日本建築成就獎得獎人代表作，「準建築人手札網站」勸敗必買！ 　　金字塔不是法老王陵寢，而是防止沙漠侵蝕的防波堤？！ 　　南義大利阿爾貝羅貝洛童話世界般的蘑菇屋，是未來環保屋的解答？！ 　　從金字塔到摩天大樓、羅馬競技場到巨蛋運動場、石造拱頂到薄殼構造、石塊到混凝土到人造膜，用「放大鏡」和「磁鐵」觀察舊有的建築，以

全新的「建築觀點」發現未來建築的方向。 　　本書企圖導引眾人掌握「建築設計」與「工程技術」之間的關係，並從歷史的發展過程中發掘出未來建築的線索。齋藤教授以有趣的觀點為眾人剖析，從古代世界遺產建築到時代尖端建築，從大規模技術到貼近生活周遭的技術，不只是建築、結構專家能從中思索、激發出「新穎的創意」，單純喜歡建築旅行的人，也一定能獲得知識上的滿足。 作者簡介 齋藤公男 　　日本空間構造設計第一人。出雲巨蛋、靜岡體育場、山口KIRARA巨蛋等結構設計都是出自齋藤之手。榮獲建築大獎無數，主要有日本建築學會成就獎．教育獎，以及松井源吾獎、IASS．平井獎、托羅哈獎等。著作有《空間．構造．故事──結構設計

的行跡》《建築新觀點──日本第一結構設計師帶你看門道也看熱鬧》。 　　重要經歷：　　1938年 生於日本群馬縣。　　1963年 日本大學理工學研究科研究所畢業。　　1973年 擔任日本大學理工學院建築科助教。　　1991年 升任同所大學教授。　　2008年 退休，獲命為榮譽教授。　　2007年 擔任第五十屆日本建築學會會長。 　　結構設計代表作：　　1967年　岩手縣營體育館　　1978年　日本大學Faraday Hall　　1985年　日本大學理學院體育館　　1988年　前橋市綠巨蛋　　1991年　酒田市國體紀念體育館　　1991年　天城巨蛋　　1991年　出雲巨蛋　　1994年　穴生巨蛋　

　1994年　船橋日大前車站　　2001年　唐戶市場　　2001年　靜岡縣ECOPA體育場　　2002年　靜岡縣ECOPA 競技場　　2002年　山口縣KIRARA巨蛋　　2002年　京都水上競技場　　2004年　京澤車站．巨蛋廣場 譯者簡介 李豪軒 　　1998年取得大阪大學人類科學研究科碩士學位，現為該大學同科博士班生。曾擔任半導體產業日商公司營業部資深經理，譯作有《洋溢幸福的青苔小世界》《40歲，好日子才開始──享受人生下半場，50件該做的事》《理想的隔間圖鑑》《建築新觀點──日本第一結構設計師帶你看門道也看熱鬧》。 前言 建築雙翼──「建築設計」與「工程設計」 004 01｜石材的堆

疊與填塞  00802｜黎明期前的疊澀拱頂建築 01003｜安地斯神鷹翱翔的空中之城  01204｜蘑菇般的環保屋 01405｜輸送水的拱橋  01606｜石工軍團的夢想與挑戰  01807｜秘密就隱藏在重力層次的設計 02008｜超越宗教受人喜愛的大教堂  02209｜誕生於文藝復興的優美圓頂建築  02410｜為何哥德建築稱得上是劃時代革新？  02611｜天文學家建造的地標 02812｜控制搖晃的中心柱之謎  03013｜木造剛架結構  03214｜再生的木造建築 03415｜村民共同維護的永續建築 03616｜開創時代的草圖 03817｜產業革命開創了造橋新紀元  04018｜蘊藏工程

師精神的工藝極品  04219｜名為風的設計師 04420｜跨海的蓋爾伯鋼樑  04621｜重力創造的懸鏈線  04822｜RC源起於一個小花盆 05023｜頂立於溪谷上的三鉸拱橋 05224｜誰是海恩茲‧伊斯勒？  05425｜像布一樣薄的混凝土 05626｜薄殼與厚殼 05827｜第一個超越萬神殿的RC圓頂 06028｜像一首小詩的RC橋 06229｜用PS力完成的RC水道橋 06430｜建築工法上的挑戰  06631｜在風中飛舞的RC薄殼建築  06832｜一片吊掛的曲面 07033｜讓日本誇耀世界的競技場 07234｜波瀾壯闊的纜索結網 07635｜永續生命的絕佳設計 07836｜閃耀

於海上的白色船帆  08037｜柔和兼具彈性的網殼建築 08438｜追求「自然輕量」的極致 08639｜玻璃薄殼設計重燃博物館生機 08840｜跳脫建築架構的玻璃設計 09041｜魔法的曲線樑  09242｜享受空中漫步的樂趣 09443｜自行車輪胎構思的運動場 09644｜飛舞空中的螺旋梯子 09845｜挑戰極限高度  10046｜隱藏式超級結構 10247｜名為「張弦樑」的混合性結構 10448｜懸浮於空中的BSS  10649｜用張力環將圓頂撐起來  10850｜翻花繩結構 11051｜張力平衡結構的藝術 11252｜張力平衡結構進化為張力平衡系統 11453｜由PCa預鑄混凝土塊聚合而

成 11654｜會動的建築 11855｜眾人合力搭建的再生空間 12056｜智慧型建築──大巨蛋  12257｜組合超輕量的圓頂建築  12458｜多面體建築設計 12659｜從懸吊式到喇叭形張力膜 12860｜利用空氣壓力，使膜體膨脹  13061｜新式膜建築設計 13262｜空中步橋為城市增添色彩 13463｜豐富景觀的步道橋  13664｜趣味十足的橋  13865｜力學與空間 14066｜力學與形態 14267｜結構與空間 14468｜素材與自由形態 14669｜流動空間與穿透結構 14870｜IT設計的建築形態 15071｜耐震強化設計  15272｜永續性設計 15473｜自體增殖

的太陽能煙囪  15674｜如果你是富勒，地球號太空船去哪了？  158 後記 連結生命的建築智慧 164 附錄：參考文獻 162　　　建築工程設計展 166　　　索引 168　　　AND模型圖錄 170　　　來自311的啟示  174 前言 建築雙翼──「建築設計」與「工程設計」 　　文西村的李奧納多也就是李奧納多．達．文西名字的實際意涵。他在三十歲左右，帶著手工銀製豎琴，從家鄉翡冷翠一路來到米蘭。即使經過了六世紀之久，米蘭至今仍然是彰顯達文西豐功偉業的福地。例如他的壁畫〈最後的晚餐〉，幸運躲過了第二次世界大戰的轟炸危機，近年來也在結合各種專業科學技術下修復完成。在「達文西博物館」內，還可

見到滿滿的根據殘留的遺稿所製成的發明模型。穿過艾曼紐二世迴廊，背對著市政廳，李奧納多被四位弟子圍繞的塑像就矗立在斯卡拉劇院前的廣場上。另外在大聖堂西北邊約800m的地方，有座史佛薩古堡。原本這座古堡寬廣的中庭內，應該要擺飾著世界最大的青銅雕刻，是米蘭公爵盧多維科命李奧納多鑄造的「佛朗切斯科的騎馬像」，但在1493年當時只完成了馬的粘土像（7.2m）。之所以如此，說不定是技術無法克服，也可能是因為遇到戰爭，而就此放棄鑄造青銅像，到後來甚至連粘土像都毀壞了。最令人驚訝的是，這個夢幻的騎馬塑像，卻在500年後的1989年，神奇地在日本展現它的英姿。值得玩味的是，從這整個故事中，可以窺看到藝術、科學、

工學、技術這四個關鍵字。15世紀興起的文藝復興（renaissence）運動，其法文的意思就是「再生」。擅長藝術與科學，才華洋溢的李奧納多正符合這個時代的典範。 　　不過，這時期儘管藝術與宗教是融合一體的，在另一方面宗教與科學卻是背道而馳，這種激烈的衝突性就深刻地被描寫在由丹．布朗的小說改編成的電影《達文西密碼》《天使與惡魔》中。而電影中主演的湯姆漢克就是被捲入了這樣的離奇的黑暗世界。 　　說到建築的「科學」，可說就是力學，相關的第一本著作即著名的《關於兩門新科學的對話》，是李奧納多去世80年後，由高齡70的伽利略傾全力完成的嘔心瀝血之作。從經驗轉進入科學。結構力學一時間百花齊放，急速發展起來

。「工學」說的就是將木頭及石頭換成鐵這種新素材的構造法。工法的概念產生則是在18世紀後半的產業革命之後。接著，工程師這個職稱是在挑戰英格蘭鐵橋谷的鐵橋、水晶宮、皇家艾伯特橋的技術中確立的。 　　在「佛朗切斯科的騎馬像」裡頭，隱約可見到這四個關鍵字「藝術、科學、工學、技術」，被具體呈現出來。實際上這四個獨立的概念，在定義上又深又難解。其間的關係性也是各有各的見解。但是如果將各個要素分離檢視的話，就可以發現各種耐人尋味的關聯性。 　　例如，「藝術與科學」是應人類的幻想而生的產物，很輕易就可以超越時代。而「技術與工學」則是人類做出來的現象，是時代的附屬品，會應社會的需求而改變。「科學與工學」是為了證

明假設成立，透過檢證去取得大概的通則；相對地「藝術與技術」都是人類想像的產物，有其鮮明的獨特性。針對突然會有靈感出現這一點，「技術和科學」是相同的。如果以為擁有了「科學．工學」，無論什麼樣的「技術」都能施展出來，抱持這種想法很危險。反觀在「科學．工學」尚未形成的時代，卻存有不少技術性與藝術性的遺產。 　　什麼是設計（日文稱為意匠）？「設計必須要有個具體的對象。設計（design）這個詞的語源是來自拉丁文的desinare，意思是將事物的輪廓給呈現出來。而意匠（日文）這個『意』字，就有想像的含義，而『匠』這個字則是製作的意思。」（摘自香山壽夫著作《人類為何需要建築》）日本建築學會從2008年開始

舉辦「建築設計發表會」，來參加的人也都抱持一個觀念，要讓都市、環境、建築、結構等相關領域的交流更加熱絡。 　　「設計」常當作名詞用，表示「外形」，當然作為動詞的含義就更廣了。如果設計是指想像、檢證與選擇的一連串過程，那設計所涉及的對象，就包含著人們的各種行為。其實我們無時無刻不面對著設計的世界。比如說，人生的設計、旅行的設計等。當然結構的設計也是其中之一。 　　我們的生活周遭有很多「工業設計（ID）」所產生的產品，舉凡大的小的、會動的不會動的、重的輕的，各式各樣的產物（工業製品），都是以滿足使用便利、耐久、價格低、個人喜好為目標。就如美國蘋果公司的創辦人史蒂夫．賈伯斯所帶來的革命性概念。從ip

hone到ipad，都是將軟體與硬體巧妙結合於IT的產品上，徹底地追求使用的便利性與設計性。 建築家所設計的住宅也是其中一個例子。一般工業設計是以最新的科學、工學、技術為基礎。當然今天的課題有諸如節省資源、能源的觀點，但是有時候科技與市場經濟結合，超越了使用者人類的需要，而有過度設計的現象產生。對於技術的過分自信，反而導致科技上的失控，這點是必須注意的。 　　換個角度來看，在運動的世界裡，在追求力與美方面，有體操、跳水和水上芭蕾等；在強調技術與藝術方面，有花式溜冰、跳台滑雪等；除此之外，還有在時間及跳躍上比高低的滑雪、溜冰、游泳、田徑等等。在那最重要的一瞬間，不特別去追求「技術」，而是讓自然的

「美」發光。又例如人力飛機在設計簡約，追求輕量化的結果下，自然能孕育出一種極致的美感。在自然的生物界中，也有相同的例子存在。 所謂「Engineering＝工程學（技術）」就是運用及應用科學．工學的力量，來針對每個各別的課題，在安全性與經濟性的軸線上，去達到所求的成果。再進一步，就進入「工程設計學」的領域。當提到建築的工程設計學（ED）時，腦中即浮現奧帕．艾拉普（Ove Arup）的那段話「ED與科學不同。科學的世界是將各個現象加以調查，去發現其中的法則；而ED就是利用一般的法則，來解決各個問題。在這個層面上，（特別是建築方面）ED或許要比科學更接近藝術。藝術也是一樣，其解決的方法是無限多的。

」 　　商品與建築的設計有何不同？當然兩者的共同點也不少，不過市場上的普及商品所用的工業設計（ID）的思想或手法，在「建築的世界」並不適用。比起商品設計，要滿足多樣性、個別性、即時性、時間性等條件，在建築上並不容易做到。例如建地，必須考慮到地震、下雨、刮風、下雪這類的外在干擾，以及功能與性能的變化，還有客戶的個性或想法，與價格、工期、耐久性等等，所有的條件都要涵蓋在內，得出最後結論後，再決定如何設計。所需要的不只是電腦的作業而已，也要有人類的無限潛能，應該稱之為「心眼」的想像構思的能力。 在「建築的想像」中，包含以工程師的視野來看的ED，同時也帶有來自建築家對於ED的關注。也就是說，意像（所追

求的事物）如何來實現？如何將科技的潛在可能性給發揮出來？未來在這兩個向量上將會被強調要求。這兩個向量不但可由建築家和工程師在職能上共同合作來達成，也能是一個人同時扮演兩個角色。這點與日本自古以來傳統工匠的世界是相同的。 　　意象與科技，或是建築學與工程設計學，彼此間融合、觸發、統合的樣貌，稱之為「建築工程設計」（ArchiNeering Design, AND），就好像是將Art、Architecture、Engineering之間的關係再次重整般。重新再仔細地檢視那些，包含建築、都市、住宅在內的世界遺產，我們可以看出來造就這些建築的計畫、設計、構造的AND世界—浮現出一個關懷地球與人類的建築

世界。 託付予這兩個向量所支撐的「建築之翼」，就能讓我們飛向未來。 齋藤公男 01｜石材的堆疊與填塞埃及的國土97％是沙漠，由南向北，尼羅河貫穿其中。全長6700km，沿岸兩側合起來，耕地的寬度不超過10～20 km。由古至今，人們都是靠近河邊生活。早期金字塔是座白色閃亮的象徵性建築，在太陽光的反射下，有如耀眼的燈塔一般，歡迎著那些來自地中海，到埃及尼羅河的人們。 金字塔是人工的山嗎？ 目前為止，在埃及被確認為金字塔的有79座。其中真正屬於三角形的金字塔有68座。我們最需要注意的就是金字塔的所在地與建造年代。這些金字塔幾乎都位在三角洲一帶延伸出去100 km之內的西岸地方，而且都集中在

古王國時代1000年左右所建築的。「金字塔為法老王的權威象徵，是在高壓統治下犧牲人民所換來的。」這種看法從希羅多德的時代開始由來已久。可是時至今日，抱持著法老王是暴君，金字塔是王墓的看法的人越來越少。物理學家K. Mendelssohn 認為，在尼羅河氾濫期（7～10月）來臨時，金字塔只是「為了解決農民失業問題的公共事業」，這種說法廣被接受。 但是這說法也還有疑慮在。為何僅限於某些王朝、且集中於尼羅河西岸以及北部三角洲上游？為什麼是如此巨大，而且是四角錐體？如果不是法老王的墳墓，那目的又是什麼呢？在眾說紛紜下，最有說服力的就是高津道昭所提出的假設，「為了保護尼羅河西方的山丘，所建造的人工山。」

為了能確保留住尼羅河氾濫所帶來的養分豐富的黑土，又要能防止因為侵蝕而導致整個河流移到西邊的沙漠。能夠同時滿足這兩個矛盾的需求，建造巨大的金字塔作為「間隙式堤防」，便是個解決方法。如果單獨存在則有消波塊的功能，複數並列便具有「霞堤」（一種日本傳統不連續的提防設計）的作用。雖然複數的金字塔是互相分離的狀態，但是藉由堆積而逐漸形成連續的小山丘，成為一道防波堤。雖然強韌，可是又不至於妨礙到氾濫的河水流向沙漠，設計上最好的形態就是採用四角錐體。另外還有一個重要的作用就是，這樣就不會給鄰近的國家帶來不安，因為這可不是巨大的要塞，而是「看起來像個陵寢」的建築。真正暸解金字塔的目的的人，我想只有法老王和少數的

高官而已吧。 04｜蘑菇般的環保屋 在義大利的「鞋跟」位置，也就是義大利南方的普利亞地區，這裡在15世紀末被稱為「森林女神．阿爾波路貝利（拉丁語的意思為美麗的樹）」的新領地。後來改稱為薩拉開拓地，約有200個居民。最後他們擺脫了拿波里國王的壓迫，在1798年用選舉的方式產生第一任市長，這地區隨即改名為「阿爾貝羅貝洛」。 阿爾貝羅貝洛城範圍包括兩座小山及中間谷地。北側的山上是以現代建築為中心；南側的小山則有如魔法王國一般，遍地都是狀似「蘑菇林」的「土盧洛」（trullo）建築。沿著坡道往上走，就隱沒在這上千的「魔法師的尖帽」叢裡。所謂「土盧洛」就是指圓錐形的屋頂，幾間組成一戶就稱為「土盧里」（複

數形trulli）。這語源來自拉丁語「一間房屋有一個屋頂」的意思；另外在希臘語則表示「圓頂形的建築物」或「小塔」。 最初的40棟土盧洛建築出現於16世紀中葉。往後的100年間，因為很多的農民投入此地開墾，建設了更多的土盧洛來解決居住的問題。為何會有這樣不可思議的屋頂結構，原因眾說紛紜。但最有說服力的解釋是，為了逃避高額的房屋稅，當被查稅時可立刻拆掉屋頂，並宣稱「這個不能算是間房屋」。 為了保護水源所設計的結構 為了蓋出土盧洛的圓錐狀屋頂，首先築起兩層的壁面，在兩層壁面之間以岩石的斷片、小石頭、泥土來作強固。先在房屋的中心立一根柱子，再將繩子綁在柱子上，以這個畫出圓形，在環狀的地方由下往上，

依序堆砌石頭，並逐次突出堆疊，也就是讓它產生疊澀的效果。另外靠著水平方向的環形抗力（摩擦力），進而形成圓頂的形狀。在尖頂上，安置一顆裝飾用的大石，再從建地的地表挖些防水用的石灰石塗裝在屋頂上，這樣就完成了強固的三層結構，而且是冬暖夏涼的手工住宅。 如何將「水」保留住也有其方法。原本這個地方雨水就少，這石灰岩的土地距離湖或河川也很遠。於是人們就利用土盧里兩個圓錐屋頂的中間部分，將雨水集中此處，再引進地下水槽，以作為生活用水。在城鎮的廣場地下，也有共用的儲水槽，靠生活共同體的力量，來確保水源。08｜超越宗教受人喜愛的大教堂 一個都市被攻陷，導致一個國家滅亡，這種事在歷史上並不稀奇。但是一個城市被攻

陷後，致使幾百年來一直對周邊世界極具影響力的文明消滅，這樣的例子並不多。由330年5月11日起，到1453年5月29日為止，君士坦丁堡一直是東羅馬帝國（拜占庭帝國）的首都，期間長達1123年之久。

貿易商設立觸控面板廠的競爭策略研究-以台灣G公司為例

為了解決iphone貼膜價格的問題，作者林岳樺 這樣論述：

台灣電子業篷勃發發展逾20年，是帶起台灣經濟奇蹟的火車頭，更是在國際間佔有不可取代的重要角色，而近10年來，顛覆消費者對電子產品使用習慣的觸控面板，其產業也是台灣電子業高度發展的一環。台廠挾對材料加工，大量生產、品質控管與供應鏈管理的高度Know- How，又搭上Apple iphone的順風車，2012年全球佔有率達到47.9%，日本佔17.2%，韓國佔15%，中國佔9.6%，連續兩年取得世界第一的地位。但是，在2013年，Apple iPhone 5改採In-cell觸控面板、大陸觸控面板廠如雨後春筍般，並挾政府補貼開始成為市價價格的破壞者、韓廠亦挾政府支持與品牌出海口快速崛起，整體產業

環境丕變，從藍海市場，瞬變為紅海市場，台廠光環不在。如何在此產業環境與未來趨勢，調整資源配置與競爭策略，改善體質，並增加獲利能力，成為重要的課題。透過五力分析、SWOT分析歸納出「積極發展軍工控與利基型觸控面板新市場」、「新技術開發，取得技術優勢，開發新藍海產品」、「嚴格控管總體生產成本，選擇最適生產基地」、「拓展客戶與供應商策略聯盟」及「建立並提高品牌知名度，穩健擴增經濟規模」等策略，為建議案例公司可採行的策略，弱勢加以補強，深化與客戶、供應商合作關係，提升產品與服務的附加價值，並增加整體獲利能力。