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2023ㄇㄚˊ幾實木底座桌曆 machiko desk calendar

為了解決logo台灣的問題，作者YUKIJI 這樣論述：

★感謝60萬粉絲一路以來的支持與陪伴★ ★兔年＋創作10週年特別紀念★ ㄇㄚˊ幾十歲了！ 這十年ㄇㄚˊ幾是怎麼陪伴你的呢？ 是你早晨趕上班、上學的捷運卡夾， 保護別人也保護自己的口罩， 逢人必被問的手機殼， 還是房間最珍惜的玩偶？ 謝謝大家給予ㄇㄚˊ幾的愛與支持， 2023兔年，ㄇㄚˊ幾也在你的身邊，繼續陪伴你～ 【2023年ㄇㄚˊ幾桌曆獨家特色】 ♦ 溫暖手感木製底座： 嚴選台灣木藝工匠手工打造桌曆木製底座， 每一塊底座皆使用淺色實心橡膠木，手感溫潤， 搭配ㄇㄚˊ幾烙燙logo，樸實而不平凡。 ♦ 增加「外出中」「休息中」告示頁面： 每次暫時離開座位，全世界的人都來找你？ 終於

可以好好休假，電話卻響不停？ 快把「外出中」「休息中」告示擺出來， 讓ㄇㄚˊ幾用可愛化解麻煩～ ♦ 用紙與印刷： 桌曆選用大亞紙業雪柔紙， 紙張纖維猶如水彩紙上雪點輕輕落下，沉穩而富有手感。 全彩印刷，彩印時全程參與對色，確保品質。 【關於ㄇㄚˊ幾】 品種是道奇兔，2013年創立粉絲專頁。 創作靈感來自大學前輩所養的一對兔子。 經由LINE貼圖為眾人所知， 藉由裝可愛（？）來療癒人類。 ＊木製底座採用實木製作，花紋皆不相同；每個底座皆為工匠手工打磨，輕微刮痕、打磨痕跡屬正常現象。恕不接受以花紋、打磨痕跡為由退換貨。

logo台灣進入發燒排行的影片

台灣健身器材關鍵零組件之元素品牌全球定位策略

為了解決logo台灣的問題，作者粘玉梅 這樣論述：

摘　　要健身器材在台灣發展至今已經三十餘年，歷經過最嚴峻的全球金融海嘯，且面對2012年的歐債風波，市場面為歐美為主的健身器材產業，面對大環境的嚴峻，處於健身器材產業鏈的上游的關鍵零組件廠，一方面面臨利潤空間越來越微薄，另一方面又面臨大廠垂直整合，在雙方的夾擊下，似乎陷入泥著中，有著動彈不得的感覺!之前已經有相當多研究觀察健身器材品牌商或健身器材廠的相關策略及經營操作面的研究，本研究特別針對健身器材廠之關鍵零組件，進行資料蒐集與深度訪談，瞭解健身器材廠或品牌商對於選購關鍵零組件的目前發展及未來發展趨勢，以及關鍵零件廠的看法與意見。並且再深層的尋找台灣關鍵零組件商的生存之道，並給予目前的零組件

廠的下一步經營策略之建議。本研究發現，首先以五力分析分析其健身器材產業，進一步深入探討不論是國際大品牌或是一般健身器材廠最主要會衡量其交易成本，針對關鍵零組件做選購; 關鍵零組件廠對於家用或商用的相關開發成本差異點甚大，包含以目前的一般的健身器材廠的規模而言，分析核心競爭力，分析選定策略客戶，以最有效的資源進而發展出各自元素品牌。關鍵詞：室內健身器材，交易成本理論，資源依賴理論，元素品牌，關係行銷, 核心能力。

歐洲平面設計新浪潮 (硬皮精裝)：酸性/新醜/復古/像素/故障 ——收錄當下最火熱的5 種設計表現風格

為了解決logo台灣的問題，作者gaatii光体 這樣論述：

如果人們連看都不想看一眼，還怎麼傳遞訊息？ 設計本身就不該被局限， 它需要不斷被打破、被審視、被解構、被重組   歐洲是現代平面設計的起點，帶有一股感性的藝術實驗氣息。 啟發靈感、拓寬視野， 將這些新興的藝術設計風格靈活運用到自己的作品吧！   　　#內附兩張快速鍵記憶卡，讓你快速掌握軟體的運用！   　　這是一本讓人中毒的書！近年來歐洲湧現的各種新平面風格，乍看之下讓人眼花繚亂。超強的視覺衝擊力、大膽而又靈性的風格背後，包含著年輕設計師們顛覆設計規則、繼承並重塑設計文化的創意和野心。 　　 　　最最重要的，是本書還帶有五個重磅教程，除了能瞭解最新的

設計潮流趨勢，還能學習製作的詳細軟體操作過程，讓讀者在鑒賞之餘最重要的是學習如何創作。 　　 　　略帶輕微毒性，抓眼的平面容易上癮，讓人欲罷不能。   　　【第一章　視覺教程】 　　 　　如何顛覆、重塑經典圖形元素？ 　　 　　來自義大利的設計師、藝術家 Ignorance 1圍繞20 世紀八九十年代的銳舞音樂 （RaveMusic）和與其相關視覺元素來進行創作。將現代圖形與經典元素相結合，使作品保持復古的情緒，同時得到獨特的當代扭曲效果。 　　 　　亦有：賽車Logo重塑、Fuera單曲封面……等等，創作過程一一解密。   　　【第二章　酸性】

　　 　　「酸性平面（Acid Graphic）」是當下平面視覺設計中非常流行的美學風潮。 　　 　　它由現代工具創造，具備「超級新潮」的外觀，通過充滿活力的排版和使用重金屬風格的瘋狂字體，呈現出一種違反常規的20世紀90年代派對傳單的風格。這種充滿靈性的設計風格，早期更多存在於相對自由的音樂行業。而隨著接受度的逐漸擴大，這類設計風格也越來越多地被運用到其他行業的平面表達中。   　　【第三章　新醜】   　　誰能說「新醜風」在某種程度上不是一種優秀的設計？   　　這種風格大多具備強烈的色彩對比的特點，強調感性，並以此來抓住受眾眼球。混亂且戲謔的藝術語言，

時刻挑戰著大眾的審美底線。也許，設計本身就不該被局限，它需要不斷被打破。   　　【第四章　復古】   　　在顛覆「現在」的設計風格中，有的來自「未來」，有的則來自「過去」。   　　通過強調歷史風格的復古，來實現對現代設計中刻板、沉悶、理性的反對，這種風格的核心並不是表面上的「向後看」，而是借助懷舊來諷刺現在，體現多元化的設計手法。在本章節精選的作品中，有的運用了絲網印刷的手法，有的使用了復古的畫面元素，刻意舊化的色調與光影，恰到好處地體現了設計主題中想要傳達的感覺。   　　【第五章　像素】   　　像素畫原本是一種以「像素」（Pixel）為基本單位來製

作的電腦繪圖，其特點是通過像素點用距陣排列的方式拼合成圖像，你可以看到裏面的像素顆粒。而如今的像素藝術（Pixel Art）已從電腦最原始的圖像表現演變成一種獨立的藝術創作方式，它強調的是一種具有清晰的輪廓、明快的色彩、不受約束的風格。在一味追求清晰、極致美感的今天，像素元素的加入無疑具有強烈的衝擊力，它粗糙拙樸的方格，模糊的鋸齒邊緣帶來極不和諧的懷舊感，卻常常成為整個畫面的點睛之筆。   　　【第六章　故障】   　　故障藝術不是作為一個風格門類而是作為一種美學態度（故障美學Glitch Aesthetics）出現的。   　　故障藝術打破了唯美流暢的和諧畫面，它比故障

本身能傳達更為豐富的內容，是對審美的一次再顛覆。本章中的作品並非只是簡單地利用故障藝術製造一種畫面的感覺或情緒的渲染，而是真正從設計主題出發，使用故障失真的手段來達成各自的目的。   本書特色   　　(1)深度講解案例中的創作方法，分步演示Ps、Ai、Id 等軟體的操作流程。 　　(2)結合時下熱門軟體：Cinema 4D、After Effects、Processing……展現新技術與平面設計結合的全新可能。