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軟件工程：實踐者的研究方法（原書第9版）

為了解決maya素材庫的問題，作者（美）羅杰·S.普萊斯曼 這樣論述：

本書的各個版本一直都是軟體專業人士熟悉的讀物，在國際軟體工程界享有無可質疑的地位。它在全面而系統、概括而清晰地介紹軟體工程的有關概念、原則、方法和工具方面獲得了廣大讀者的好評。此外，本書在給出傳統的、對學科發展具有深刻影響的方法時，又適當地介紹了當前正在發展的、具有生命力的新技術。 如果有這樣一款電腦軟體—它能滿足使用者的需求，能在相當長的時間內無故障地運行，修改起來輕鬆便捷，使用起來更是得心應手，那麼，這款軟體必定是成功的，它切實改善了我們的生活。但是，如果有這樣一款軟體—它令使用者失望，錯誤頻出，修改起來困難重重，使用起來更是舉步維艱，那麼，這必定是一款失敗的軟體，它使

我們的生活一團糟。誰都希望開發出優秀的軟體，為我們的生活帶來便利，而不是讓自己陷入失敗的深淵。要想使軟體獲得成功，在設計和構建軟體時就需要有規範，需要採用工程化的方法。 本書第一版問世以來的近40年中，軟體工程已經從少數宣導者提出的一些朦朧概念發展成為一門正規的工程學科，已被公認是一個值得深入研究、認真學習和熱烈討論的課題。在整個行業中，軟體工程師已經成為人們優先選擇的工作崗位，軟體過程模型、軟體工程方法和軟體工具都已在全行業的所有環節被成功採用。 儘管管理人員和一線專業人員都承認需要有更規範的軟體方法，但他們卻始終在爭論應該採用什麼樣的規範。有許多個人和公司至今仍在雜亂無章地開發著自己的

軟體，即使他們正在開發的系統要服務于當今最先進的技術，狀況也是如此。許多專業人員和學生並不瞭解現代方法，這導致他們所開發的軟體品質很差，因而造成了嚴重的後果。此外，有關軟體工程方法真實本質的爭論一直在持續進行著。軟體工程的地位問題已成為一門對比研究課題。人們對軟體工程的態度已經有所改善，研究工作已取得了進展，不過要使軟體工程成為一門完全成熟的學科，我們還有大量工作要做。 第9版的新變化 我們希望本書能夠成為引導讀者進入正在走向成熟的軟體工程學科的入門讀物。和以前的8個版本一樣，第9版對學生和專業人員同樣具有很強的吸引力。它既是軟體專業人員的工作指南，也是高年級本科生和一年級研究生的綜合性參

考書。 第9版中包含了許多新的內容，它絕不只是前一版的簡單更新。這一版不僅對內容做了適當的修改，而且調整了全書的結構，以改進教學順序。同時，更加強調一些新的、重要的軟體工程過程和軟體工程實踐知識。此外，本書進一步加強了“支援系統”，為學生、教師和專業人員提供了更為豐富的知識資源。 過去幾版的讀者會注意到，第9版的篇幅有所減少。我們的目標是簡明扼要，使這本書從教學的角度來看更有利，並使希望閱讀整本書的讀者不那麼畏懼。關於著名數學家和物理學家布萊斯·帕斯卡（Blaise Pascal）的一個趣聞中提到，帕斯卡在寫給朋友的一封很長的信中以這句話結尾：“我想給你寫一封簡短的信，但我沒有時間。”當對

第9版進行精簡時，我們開始體會到帕斯卡所說這句話的意義。 篇章結構 本書共30章，分為五個部分。這種劃分有利於那些無法在一個學期內講完全書內容的教師靈活安排教學工作。 第一部分“軟體過程”給出了有關軟體過程的各種不同觀點，討論了幾種重要的過程模型和框架，還涉及慣用過程和敏捷過程在指導思想上的分歧。第二部分“建模”給出了分析方法和設計方法，重點講解物件導向方法和UML建模，介紹基於模式的設計以及用於移動應用程式的設計。此外，用戶體驗設計也在本部分展開。第三部分“品質與安全”介紹了有關品質管制的概念、規程、技術和方法，使得軟體團隊能夠很好地評估軟體品質，評審軟體工程工作產品，實施軟體品質保證

規程，並正確地運用有效的測試策略和技術。此外，我們還介紹了如何在增量軟體發展模型中插入軟體安全性實踐。第四部分“軟體專案管理”介紹了與計畫、管理和控制軟體發展專案的人員有關的問題。第五部分“高級課題”討論了軟體過程改進和軟體工程的發展趨勢。在本書中，還通過模組的方式，介紹了一個軟體團隊（虛構的）所經歷的考驗和困難，並提供了與章節主題相關的方法和工具的補充材料。 這五個部分的劃分有利於教師根據學時和教學要求安排課堂內容。在一個學期內可以安排一個部分的內容，也可以安排多個部分的內容。軟體工程概論課程可以從五個部分中選擇若干章作為教材。側重分析和設計的軟體工程課程可以從第一部分和第二部分中選取素材

。面向測試的軟體工程課程則可以從第一部分和第三部分中選取素材，還應加上第二部分中的一些內容。側重管理的課程應突出第一部分和第四部分的內容。我們用上述方式組織第9版的內容，旨在為教師提供多種教學安排的選擇。但無論如何選擇這些內容，都可以從“支援系統”中獲得補充資源。 相關資源 可以通過教師網站訪問各種資源，包括一個資源豐富的線上學習中心（其中包括習題解決方案）、各種基於Web的資源（軟體工程檢查單）、一套不斷演化的“小工具”以及綜合案例研究。專業資源提供了數百種分類的Web參考資料，使學生可以更深入地探索軟體工程，同時，參考資料庫還有指向數百個可下載參考資料的連結，這些參考資料提供了獲取高級

軟體工程資訊的深入來源。此外，還提供了完整的線上教師指南，包括輔助教學材料以及可用於授課的PPT。 在本書的教師指南中，我們為各種類型的軟體工程課程提出了建議，提供了與課程配合開展的軟體專案、部分習題的題解和許多有用的教學輔助工具。 由於有了線上支援系統的配合，本書既有內容上的深度，又有一定的靈活性，這些優勢是傳統的教科書所無法比擬的。 布魯斯·馬克沁（Bruce Maxim）編寫了第9版的新內容，而羅傑·普萊斯曼（Roger Pressman）則擔任主編，並對相關內容做出了貢獻。 本書採用一書一碼的方式，即一本書對應一個專有的二維碼（見本書前面的襯紙）。掃描二維碼獲取閱讀許可權後，可流

覽以下電子資料資源。 附錄1 UML簡介 附錄1 面向軟體工程師的資料科學 參考文獻 未來我們還可能通過該二維碼提供更多的增值服務，例如習題答案、教師的授課等。 致謝 卡內基·梅隆大學軟體工程研究所的Nancy Mead撰寫了有關軟體安全工程的章節；渥太華大學的Tim Lethbridge協助我們編寫了UML和OCL示例，以及本書配套的案例研究；Colby學院的Dale Skrien編寫了附錄1的UML教程；密西根大學迪爾伯恩分校的William Grosky與他的學生Terry Ruas合作編寫了附錄□的資料科學概述；我們的澳大利亞同事Margaret Kellow更新了本書配套的

Web教學資料。此外，我們還要感謝Austin Krauss，他從高級軟體工程師的角度，對電子遊戲產業的軟體發展提供了寶貴意見。 特別感謝 十分高興有機會與羅傑合作，參與本書第9版的撰寫工作。在此期間我的兒子Benjamin成為軟體工程經理，而我的女兒Katherine則利用她的藝術背景創建了本書各章中的插圖。我十分高興地看到他們已經長大成人，並和他們的孩子（Isla、Emma和 Thelma）一起享受快樂時光。同時非常感謝妻子Norma，她的支持使我能夠將所有閒置時間都投入到本書的寫作之中。 布魯斯·R 馬克沁（Bruce R Maxim） 隨著本書各版本的不斷推出，我的兩個兒子Ma

thew和Michael也逐漸從小男孩成長為男子漢。他們在生活中的成熟、品格和成功鼓舞著我。經過多年的職業發展，我們三個人現在一起在我們於2012年創立的公司中工作，沒有什麼比這更讓我自豪了。我的兩個兒子現在也已經有了自己的孩子—Maya和Lily。最後要感謝我的妻子Barbara，她對我花費如此多的時間在辦公室工作表示理解與支持，並且鼓勵我繼續寫作本書的下一個版本。 羅傑·S普萊斯曼（Roger S Pressman）

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寫實與浪漫的交會──雪倫職場言情小說研究

為了解決maya素材庫的問題，作者姚俊峯 這樣論述：

　　本論文以雪倫2016年為止，所寫的十五本職場言情小說作品為研究範圍。旨在探討雪倫作品中的職場女性在職場環境中的社會寫實現象，以及她們對於情感的寂寞與追求，最後窺探出雪倫職場言情小說的寫作風格。　　筆者透過資料的收集、綜合整理、歸納、分析等方法，從歷史、文學、社會的交互影響之下，探討雪倫職場言情小說的形成與在小說創作中的呈顯。　　本論文首章為緒論，說明研究動機、目的、文獻探討、研究範圍、研究方法。第二章探討臺灣言情小說的起源與發展，論述五Ｏ至九Ｏ年代臺灣言情小說，以及雪倫及其職場言情小說。　　第三章以雪倫作品中獨立創業的女性、員工、主管三者。她們在創業上、面對上司，以及面對員工等，成就職場

寫實的真實面相。　　第四章則是以情為主，從職場女性的內心缺口角度切入，歸納出雪倫作品中職場女性的情感空缺，分析她筆下言情小說的夢幻浪漫結局的敘事模式。　　第五章論述雪倫筆下人物形象的塑造、創作時所用的大眾化手法，以及寫實與浪漫之間，窺探出雪倫的寫作風格。　　第六章結論中，做綜合性的論述，歸納整理雪倫如何行銷自己？所採用的讀者經營為何？並闡述讀者對於雪倫職場言情小說的正面迴響與研究建議，界定雪倫對於職場言情小說的貢獻與價值。

幻獸設計概念圖典：30位頂尖繪師們的奇幻生物創作技巧

為了解決maya素材庫的問題，作者unknow 這樣論述：

　　看設計師們如何 　　游移在已知和未知之間， 　　渲染幻想與真實世界， 　　創造出怪誕、超自然、獨一無二且天馬行空的奇幻生物！   　　本書集結擁有大膽設計精神及畫技高超的 　　30位概念藝術家、自由插畫師、3D生物藝術家、 　　角色動畫師、視覺開發藝術家、美術指導及自然歷史插畫師等， 　　看他們如何藉著創新思考和深入研究， 　　發展出能夠啟發觀者想像力和引起共鳴的獨特設計。   　　每頭幻獸都以最初的神話或民間傳說分析為起點， 　　細部拆解其設計概念和藝術角度， 　　深入考慮每頭幻獸的生活環境、行為和現實需要， 　　發想各種設計的可能

性。 　　找到最終姿勢、構圖及最搶眼的表現手法。   　　幻獸肖像的創作過程中 　　處處可見30位繪師各自的繪畫技巧： 　　描繪各種毛髮、骨骼、肌肉、皮膚質感， 　　抓住幻獸的重量感和動作姿態。 　　幻獸設計可以透過以下1田野記錄 2設計過程 3延伸亞種4最終設計等4個程序， 　　一窺畫家們的創作方式、過程，還有概念發想策略！   　　1.田野記錄 　　你將看見藝術家們如何設計紋路、質感、解剖結構等元素， 　　讓它們從某個乍看平淡無奇的東西（或現實生物）開始發展， 　　最終形成前所未見的駭人怪物。   　　2.設計過程 　　呈現幻獸整

體概念的演進， 　　從前期的概念小圖到後期的各種姿勢角度描繪。 　　能夠親眼看見畫家思路的視覺流變， 　　及如何從概念速寫裡抓出關鍵元素。   　　3.亞種 　　變化性和想像力是幻獸設計的基礎。 　　在「亞種」部分，畫家們向更遠的境界探索，發掘其他仍為人質疑的野獸。 　　看基本的設計能如何被調整、延伸，發展出相關卻又創新的設計。 　　 　　4.最終設計 　　透過飽滿的顏色和細節完整總結最後的設計方向、概念。 　　除了幻獸的最終彩圖之外，每位畫家還附上黑白線稿， 　　呈現幻獸的關鍵特點。   　　每頭幻獸皆以五個等級劃分牠們對人類威脅性的高

低， 　　一級代表最不具威脅性；五級是「趕快溜之大吉」。 　　牠們真假難辨，下次若你在街角、戶外、或小小的旅遊冒險時， 　　可能會如呼吸般自然地出現在你身後！   本書特色   　　◎30位頂尖藝術家的完整創作過程，各自高超的獨門發想及繪畫方法，為觀者和學習者端出滿滿的技巧牛肉。 　　◎依循設計師們4個步驟，從田野紀錄→設計過程→延伸亞種→最終設計，也能創造出屬於自己的幻獸。 　　◎每頭幻獸的產地地圖、歷史故事和關鍵特徵整理，讓你在發想的過程中增添想像素材。

修正光學式臉部動作捕捉的數據-以憤怒表情為例

為了解決maya素材庫的問題，作者馮家綾 這樣論述：

隨著時代的不斷進步以及大眾對於影視娛樂等相關產業的視覺需求，動作捕捉系統早已是個耳熟能詳的詞彙了，為應用的不同動作需求而發展出許多種系統，其中臉部的表情與說話的口型廣泛利用光學式的動作捕捉系統去捕捉演員的表演，以減少時間上的花費與提升角色的自然度；雖然比起以往的KeyFrame關鍵影格動畫一格一格去調整來的省時間，但因為各種系統本身的限制還是有美中不足的部分，將捕捉下來的數據直接使用在角色上還是會出現一些雜訊，捕捉時的漏失以及一些表情僵硬與嘴型跳躍等問題。因此本篇研究期望利用Autodesk Softimage 3D繪圖軟體以及Magical VEngine 臉部的外掛程式，來修正與加強臉部

動作捕捉的數據，使其能夠自然的呈現在角色模型上，其中又分三種表情來進行捕捉，普通無表情、憤怒表情以及普通漸進到憤怒的表情。修正數據的手法會運用三種方式交互進行，嘴型的形狀動畫、動作本身的Fcurve曲線以及調節臉部骨架的外掛。在2組共6種數據的修正與比較中的數據中，使角色更加自然少了生硬感，為未來演員的表演製作，衍生發展大量的表情形狀資料庫表情的變化語，並加以分類與加上表情說明，以供動畫師在修正數據時更有效率執行。