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美國佬【歐巴馬推薦、《時代》百大影響人物阿迪契呈現最深刻戀情之作】

為了解決yellow歌手的問題，作者ChimamandaNgoziAdichie 這樣論述：

歐巴馬夏季推薦選書 美國國家書評人協會小說獎（2013） 女性小說獎決選（2014） 《紐約時報》年度十大好書（2013） 《時代》雜誌十大好書（2010-2020年代）   《時代》雜誌百大影響人物、麥克阿瑟基金會「天才獎」得主 阿迪契首部繁體中文版史詩級長篇小說   　　「無畏地將我們這個時代令人不安的現實揭露在眼前。」──《紐約時報》書評   　　一部敢於冒犯他人的作品 　　最貼近當代的非洲之聲 　　獻給所有寂寥的異鄉人 　　透過一段跨越三大洲的戀情， 　　尋覓何處為歸屬、何處為家   　　《美國全國公共廣播電台》、《華盛頓郵報》、《西雅圖時報》、 　　《O：歐普拉雜誌》、《波士頓環

球報》等媒體一致盛讚  　　亞馬遜1萬筆以上評分4.5星好評 　　 Goodreads 30萬筆以上評分4星好評   　　「聽起來像是美國人。」為什麼是個讚美或是成就？ 　　 　　「純就小說而言，它的流暢好讀或會讓人誤以為缺乏深度，但其實是在『深入淺出』的『淺出』上，做足了工夫。作者很細緻地沒有讓任何冗長的歷史陳述，打斷或窒息讀者——但讀者讀完，絕對會對相關歷史，大感興趣——這就是一個小說家對文學與歷史所能有的，最佳雙重貢獻。」──張亦絢（作家）專文導讀   　　既辛辣又充滿同理地， 　　探詢種族、膚色、身分、性別。   　　「在白人眼中，我們全是一個模樣。」   　　伊菲美廬與歐賓澤在少時墜

入愛河，當他們就讀大學，伊菲美廬離開了成天處在罷課、停電、軍事獨裁的奈及利亞，飛往美國。然而，初期在美國的生活充滿挫敗，她第一次體認到，膚色的黑意味著什麼；她天生美麗的鬈髮，在他人眼中竟是不專業的表現。她沒有等到歐賓澤依約前來美國，反而開始了與白人、非裔教授的愛戀。   　　從小就嚮往美國文化的歐賓澤，在九一一恐攻後被拒絕了美國簽證，他轉而前往英國試圖立足，最後卻被遣返回奈國。與伊菲美廬的戀情斷了線，他與一名美麗乖順的妻子成婚，展開不如自己理想卻也只能接受的新生活。   　　直到有天，伊菲美廬決定返回奈國，那時的家鄉有了亮麗的商場、蓬勃的商機。剛結束一段深刻戀情的伊菲美廬，與已為人父的歐賓澤再

次相遇，他們已是跟過去截然不同的人。   　　《美國佬》藉由愛情探問究竟什麼是親密關係、歸屬感，並以此展開對社會現象的種種觀察，細膩呈現人們在不同文化之間的矛盾心理。書中角色不輕易評價哪一國孰劣孰優，而是讓讀者看見他們複雜的心理，以及辛勤尋覓歸屬的過程。   　　阿迪契接受《衛報》採訪時曾表示，她經常覺得愛情故事受到輕視，當男性寫的時候便富有政治涵義；到了女性卻僅僅只是愛情故事而已，「我們最後不都是在描寫愛情嗎？所有的文學都關於愛情。」   本書特色   　　．阿迪契繁體中文版本首部長篇小說：以三十萬字以上的篇幅深入角色內心。在作者的描寫中，「異鄉人」的心境不僅限於某一國族的人，而是所有曾居於

海外、有過迷惘心境的人們。   　　．內容穿插書中角色伊菲美廬的部落格貼文。在一邊閱讀故事情節時，也透過這些貼文理解非白人的心境、有關膚色的各種議題。這一群人身在主張多元開放的美國文化，為何仍感到強烈地被排拒？   　　．細膩呈現奈及利亞地理疆域與思想：阿迪契深刻描繪了她的家鄉奈及利亞，讓奈及利亞能是一個複雜多面的國家，而不僅僅只是「非洲的一隅」。   　　．鬈髮以及膚色的抗爭：小說反覆出現非洲女性試圖燙直鬈髮、購買乳霜只為讓膚色變淺一些的掙扎。身體困境連結到心理層面，不被接受的天然秀髮，也代表著種族遭到排拒的傷痛。 　　 　　．突破桎梏的女性聲音：阿迪契不隱瞞女性角色的慾望、犀利觀察，也剖析

男女相處時，女性的興趣經常隱隱受到貶低的困境。   　　．多元文化之下的孤寂：書中背景時值部落格興盛、社群媒體正開始蓬勃之際，無論是線上的交流，或是實體的各種聚會，均顯現了個人無法輕易融入的無力感受。   得獎紀錄   　　2013年  美國國家書評人協會小說獎 　　2013年  《紐約時報》年度十大好書之一 　　2013年  《芝加哥論壇報》中心地帶小說獎 　　2014年  女性小說獎入圍 　　2017年  紐約市民票選，最想讓其他人讀的一本小說！   一致推薦   　　張亦絢（作家）──專文導讀 　　吳佩如（獨立學者／美國南卡羅萊納大學比較文學博士） 　　胡培菱（美國華盛頓大學學術與法律寫

作教授） 　　徐珮芬（作家） 　　陳之華（作家） 　　陳芷儀（《The Big Issue Taiwan 大誌雜誌》主編） 　　畫說有一天（IG說書版主） 　　葉佳怡（作家／譯者） 　　趙又萱 Abby Ch.（作家／編輯）   好評推薦 　　 　　 「極其尖銳又飽富同理心……無畏地將我們這個時代令人不安的現實揭露在眼前……穩固地剖析了人類普遍的經驗。」──《紐約時報》書評   　　「一個廣闊的、史詩般的愛情故事……不遺餘力地呈現種族、階級議題，以及冒著高風險、以撕心裂肺的方式，在這個破碎的世界竭力尋求歸屬感。」──《O : 歐普拉雜誌》   　　「是對移民、美國夢、初戀的力量、不同膚色所代表

不同意義的一記響鐘…一部奇蹟。」──《美國全國公共廣播電台》   　　「在《美國佬》中，她以一種無情的誠實，講述這兩個國家醜陋與美麗的一面。」──《華盛頓郵報》 　　  　　「理智、震懾的史詩……《美國佬》以最清楚的方法闡明，遠離家鄉是多麼孤獨。」──《波士頓環球報》   　　「有趣又大膽，同時如此明智。」──《舊金山紀事報》   　　「卓越的作品……在當代文學小說之中實屬罕見：豐富、慷慨的愛情故事，同時帶有犀利有趣的社會批判。」──《Vogue》   　　「《美國佬》以任何膚色的美國作家都不敢冒險的方式，直接、生動地處理美國的種族情結。」──《費城詢問報》

yellow歌手進入發燒排行的影片

再探校園民歌——以唱片音樂學、華語語系為視角

為了解決yellow歌手的問題，作者蔣浩然 這樣論述：

目前，學界雖已出現了多篇校園民歌的研究論文，但其切入的角度多為社會學層面的「民歌運動史」或文學層面的歌詞研究，而缺乏對於唱片維度的深入探討。但唱片公司的介入在民歌作品經典化的過程中具有不容忽視的作用。與此同時，在解嚴後臺灣社會「告別中國」的情境中，民歌因其文本中流露出對中國大陸的鄉愁，而常常陷入「政治不正確」的處境，並出現了對民歌「風花雪月」、「貧血」、「缺乏對體制的反抗」之攻訐。但這些論述其實忽略了民歌作為「華語語系音樂」所蘊含的在地性，也忽略了「風花雪月」可能帶來的抵抗潛能。 鑒於此，本文以唱片音樂學和華語語系的論述框架對校園民歌展開再研究。一方面，對民歌唱片之生產、文本、接受三個

層面展開論析，檢視唱片與音樂、人和社會文化的互動。另方面，呈現唱片文本中國性、臺灣性交織的複雜狀態，並以「深層的中國性」為著眼，考掘「風花雪月」背後的文化傳統與抵抗潛能。另外，本文對民歌唱片的接受研究不僅涉及臺灣本土也延伸至中國大陸。 本文發現，唱片公司對校園民歌存在著清晰的產品圖像，並由此發展出一套特色的產製策略與推廣方式。唱片文本儘管被建構出強烈的中國性，卻是在地的、異質的中國性，且已經呈現出一定的臺灣性表達。至於「風花雪月」的特質，則可視作是中國文化史上的「抒情傳統」在七○年代臺灣現場的回聲，一方面繼承了溫柔敦厚、童心、性靈的美學特徵，另方面仍蘊含著對黨國體制、父權結構、資本主義、

美/日新殖民主義等的抵抗潛能。此外，在實際聆聽過程中，臺灣聽眾未必將文本結構中的中國性與地理上的「中國」做連結。而民歌在中國大陸的接受，儘管受到了主流/官方文化的政治收編，卻也通過溝通媒介與文化資本的角色，與中國大陸的社會文化、流行音樂工業以及兩岸地緣政治展開豐富的互動。

我們都應該是女性主義者(歐美學校指定教學用書)

為了解決yellow歌手的問題，作者ChimamandaNgoziAdichie 這樣論述：

EVERYBODY GO & FIGHT！ 性別平權從來就不是一場只屬於女性的抗爭 「至今我讀過對女性主義最準確、最簡單、最清晰的描述。」 ★歐美學校指定教學用書，瑞典發放給全國16歲高中生每人一冊 ★改編自TEDx talk知名演講，Youtube瀏覽次數超過700萬 ★《紐約時報》暢銷書、翻譯超過三十多種語言，好評再刷不斷 你們真的了解什麼是女性主義嗎？ 　　「當我十六歲時，我壓根不知道『女性主義』是什麼意思。 　　不過，當時我已開始實踐『女性主義』的精神了。」──阿迪契 　　性別運動發展至今，不平等問題仍持續存在。然而要做出改變，這個社會不只是需要女性的力量，若你相

信性別平權，就該大聲疾呼：「我們都應該是女性主義者！」 　　別讓性別定義自己！ 　　我們應該以自己的模樣來界定自己，而不是依據性別。 　　中性的女孩又怎樣，陰柔也可以是男性的氣質。 　　讀了這本書後你會發現，性別價值遠比你我想像得還來得多元且豐富。 　　「性別規定我們應當怎樣，而非認可我們就是怎樣，這也正是問題所在。請你想想，如果我們無需背負性別期望的重擔，我們會多麼快樂、多麼坦然地面對真實。」 　　突破社會上性別刻板的窠臼，你也可以是名女性主義者。 　　一部二十一世紀的女性主義宣言， 　　給所有年輕的心。 　　女性主義者既不是一個特定標籤的族群，更不是特定國家、特定族群、特定性別

、特定年齡層女性所專有。相信性別平等，願意一起在日常中實踐的女人男人，你與我，都應該是女性主義者。──楊翠 本書特色 　　1.改編自TEDxtalk上的知名演講，作者為知名小說家，以多個故事來談論深切議題，內容深入淺出，成為最適合青少年閱讀的性別書籍之一。 　　2.出版後即成為歐美學校指定教學用書，已翻譯超國三十種語言。瑞典曾發放給全國高中生一人一冊，可見其用以推廣性別教育的重要性。 　　3.歌手碧昂絲曾引用書裡的文字加入歌曲，並與作者阿迪契共同入圍葛萊美獎「年度專輯」。 獲獎紀錄 　　●2003年　榮獲歐‧亨利獎 　　●2004年　布克獎提名 　　●2005年　大英國協圖書獎最佳

新人獎、最佳首部小說獎 　　●2007年　筆會PEN Beyond Margins獎　 　　Orange Broadband 　　●2008年　入圍國際IMPAC都柏林文學獎 　　讀者文摘年度最佳作者獎 　　奈及利亞：年度最佳人物 　　美國跨領域最高獎項之一「麥克‧阿瑟天才獎」 　　●2013年　獲選《BBC》、《紐約時報》「十大好書」 　　●2014年　美國國家書卷獎小說獎 　　英語寫作女性代表榮譽「百利女性小說獎」 　　●2015年　《時代雜誌》百大人物 　　與碧昂絲以共同作者身分入圍葛萊美獎「年度專輯」　 　　●2018年　PEN Pinter獎　 　　●2019年　以小說《半輪黃日》獲

選《衛報》二十一世紀百大好書 　　●2020年　百利女性小說獎二十五週年，讀者票選最大贏家 專文推薦 　　苗博雅（台北市議員） 　　晏向田（教育部國教署性別平等教育輔導團組長兼副召集人、高雄市立前峰國中專任教師） 　　楊翠（東華華文系教授） 名人推薦 　　Abao阿爆（創作歌手） 　　李淑君（高雄醫學大學性別研究所　副教授） 　　林昶佐（立法委員） 　　徐建國（台北市建國中學校長） 　　游美惠（國立高雄師範大學性別教育研究所教授、行政院性別平等委員會委員） 　　陳宜倩（監察院國家人權委員會人權諮詢顧問、世新大學性別研究所教授） 　　陳明莉（世新大學性別研究所副教授兼所長） 　　黃益中（

公民教師、《思辨》作者） 　　謝金魚（歷史作家） 國外讀者五星好評 　　「這是我讀過關於女性主義最有說服力的一本書。它為未來的積極變革提供了冷靜的邏輯論據。這就是世界所需要的。」 　　「一部簡短、犀利，且觀點充滿力量的關於性別的書，討論了許多人對女性主義的錯誤觀念，以及為什麼它如此重要。即使是在今天。」 　　「你絕對必須讀一讀這本書！」 　　「至今我讀過對女性主義最準確、最簡單、最清晰的描述。」 　　「我只想要買一堆這本書然後分送給家人、朋友及陌生人。」 推薦記錄 　　「我希望這是我16歲時所有男同學都能讀的書。」──瑞典婦女遊說協會主席，克拉拉·伯格隆德（Clara Berg

lund） 　　「細微，引領人心。」──《時尚》 　　「阿迪契的聰明體現在了許多事情上。」──《舊金山紀事》 　　「我將把這本書推廣到更多男孩和女孩手中，以啟發一個有更多快樂的男孩集女孩的未來，並皆對自己真誠。」──《獨立報》年度選書 　　「才不久在YouTube上就有一百五十萬次觀看，這小而完美的演講如今變成了一本同樣小且完美的書……確實沒有藉口不買幾本。」──《哈潑時尚》 　　「奇瑪曼達．恩格茲．阿迪契的《我們都應該是女性主義者》或許會是你今年讀過的最重要的書……根據2012年這位奈及利亞作家的TEDx talk改編而成，《我們都應該是女性主義者》是一推動性別平等的強大助力；是耳

語不是叫喊，是傾訴而非責罵。」  電報（英國） 　　「阿迪契的文章可能是探索女性主義最容易的方式，你可以在網路上的任何地方閱讀它。這文章並不是在欺騙你或是讓你感到可怕。在標題她就指出了「要點」……其餘部分也是如此。對於那些尚未接觸過或不信任女性主義者的人來說，《我們都應該是女性主義者》這本書恰好再適合不過。在敘述上，比起憤怒阿迪契更多地是展現了同理心。有了技巧與無限的關懷，阿迪契將女性主義提點成了全人類都應關注的議題。」──《Bustle》 　　「屢獲殊榮的奈及利亞小說家訴求引人入勝，將對性別不平等的憤怒轉化為積極的改變。在面對性別的特殊問題時引用了個人經驗……阿迪基不動聲色且巧妙地提出了

自己的論點。這篇感人的文章應交由到所有學生與老師們手上，以激發新的對話及認識。」──《柯克斯書評》 　　「《我們都應該是女性主義者》是奇瑪曼達．恩格茲．阿迪契寫的一本袖珍書，以一種非學術上的方式為女性主義作辯護……這本書吸收了阿迪契以及其他知名女性主義者顯而易見的論點，並將其有效地分解為擴大讀者群的基礎。」──勞倫·弗尼爾（Lauren Fornier），《加拿大女性研究季刊》  

部落傳唱的新聲響——九零年代台灣原住民流行音樂的形成與展開

為了解決yellow歌手的問題，作者呂紹凡 這樣論述：

「音樂」或「歌」在台灣原住民的生活中有著特殊的文化位置，在「原住民文學」發展之際也屢屢成為難以分割的元素，而在書面文字以外龐大的原住民口傳文學中，音樂或歌曲更是有著舉足輕重的地位。在歌手巴布狄倫（Bob Dylan）獲頒諾貝爾文學獎的今日，不但代表了歌曲文本在俗文學與典範文學中的壁壘再度被挑戰，「流行音樂」所牽扯到的全球架構之流行文化、娛樂產業與庶民生活價值等面向也開始被一併地以「文學」觀點討論。本論文從「口傳文學」與「流行音樂」兩個領域出發，並以唱片公司跨國整併以及在地意識、多元文化價值蓬勃的九零年代台灣為關鍵的時間點，探討「原住民流行音樂」如何成其面貌，以及當中具代表性的可能因素與類型特

質。本研究的思考軸線，從「他者」的書寫、「認同」的建構到「差異」類型的成形，在這個演進過程中，當代西方理論的發展已經顯示了一條清楚的路線，它不但可以是個體生命歷程的縮影，與台灣原住民族的近百年來的族群經驗也密切地吻合。本論文首先以認同經驗的層次來檢視原住民「傳唱歌謠」所反映的時代社會性質，以及當中屬於口傳文化「集體性」的展現，並探討傳唱歌謠進入流行音樂框架中的銜接處所產生的關鍵性質差異。其次，討論九零年代的台灣音樂環境，分別從產業、創作製作和文化三個面向進行考察，嘗試描繪出原住民流行音樂成形的狀態。最後，以「流行音樂」的研究觀點來對原住民流行音樂的實際案例進行分析，包含其核心價值與邊界形式的討

論，也與全球脈絡中的其他「口傳」族群音樂成其音樂類型並影響主流流行音樂的案例進行對比參照。在這些大主題與「歷史敘事學」（Historical Narratology）式的分析考察中，本文企圖勾勒出原住民流行音樂作為一種音樂類型，在其差異脈絡中的「差異自主性」，相對應於口傳文學「集體性」與某種他者印象中「原住民性」之觀看軸線，作為未來對原住民音樂或其他流行音樂類型可嘗試的一種研究思路與音樂經驗的印證方式。